谈美读书笔记4篇.docx

谈美读书笔记4篇美是什么?我们怎样去相识美?这个看似简洁的问题，回答起来却有点让我无从下手。假如单纯的说美是美丽，有些肤浅;说美是和善，又有些抽象;说美是看着顺眼的东西，又有些狭隘……那么美究竟是什么?我有些怀疑了。然而，当我读了朱光潜先生的谈美书简以后，我受益匪浅。也深刻体会到了文学力气的宏大。现代美学家朱光潜先生，是中国现代美学的代表人物，是开拓者和创新者，用他毕生精力，向人们谈论美。这是他对美的魅力的深刻体验，是对他自己漫长美学生涯和美学思想的一次回顾和整理，更是给青年挚友们的一次回复。他就青年挚友们普遍关切的美和美感、美的规律、美的范畴等一系列美学问题进行了深化的探讨，同时也对文学的审美特征、文学的创作规律及特点作了详尽的阐释，既是思想上的，又是方法上的，力图在促进年轻一代相识美、发觉美、创建美等方面供应了必要的参照和指南。此书采纳书信体的形式，娓娓道来，亲切自然，将很多深邃的美学学问通俗化。谈美书简是一部系统的美学著作，书中的13封信对怎样学习美学、马列主义美学体系，以及美感、典型、形象思维、创作方法等等美学范畴，作了生动而具体的阐释。他主见美是主观性与客观性的统一。第一封代前言：怎样学习美学?朱光潜先生首先谈了写作谈美书简的动意，并且谈了学习美学的基本方法。在回答怎样学习美学这一问题时，说他感受最深的是治学的学风。朱光潜先生指出：探讨美学的人假如不学一点文学、艺术、心理学、历史和哲学，那会是一个更大的欠缺，而且会成为‘空头美学家’要学通一二种外语，干脆阅读外文书籍;尤其应下大力气去攻读马克思主义理论，但不迷信翻译过来的书籍。美学是科学工作的一种，它须要实事求是的精神，醒悟的头脑、坚决的恒心以及解除万难的志气。马克思的名言是：在科学的入口处，正像是地狱的入口处一样，必需提出这样的要求：‘到这里人们就应当解除一切疑虑;这个领域里不容许又丝毫畏惧!’朱光潜先生也写到正路并不肯定是一条平平坦坦的直路，难免有些曲折和坎坷险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。哪个重要的科学试验一次就能胜利呢?失败者胜利之母。失败的教训一般比胜利的阅历更有益……这些都呈现出一种主动的人生看法和对美学道路的不懈追求。其次封从现实生活动身还是抽象概念动身?人们在不断的探究美的定义是什么?但是并没有固定的结论。美可以变为丑，丑也可以转化为美。80年头，朱光潜先生坚持美是主观与客观的统一 这一总命题，认为这是从抽象的概念动身不是从现实动身去探讨美学问题，提倡从现实动身去探讨美学问题，提倡正确分辨生活与艺术中的一切丑现象，认为自然丑也可以转化为艺术美，艺术家有描写丑恶的权利。第三封谈人谈美离不开谈人，因为美是一种对于人来说才具有意义的价值。文中写到：一个活人时时刻刻要和外界事物打交道，这就是生活。生活是人从实践到相识，又从相识到实践的不断反复流转的发展过程。为着生活的须要，人在不断地改造自然和社会，同时也在不断地改造自己。因此，人的活动大致分为知情意这三种，作为审美主体的人是一个整体。并且对康德的美学思想进行了批判。第四封关于马克思主义与美学一些误会在此，朱光潜先生重申他对马克思主义的信仰，慎重提出我们提倡‘解放思想’，但不能从马克思主义思想中‘解放’出来。针对马克思主义创始人并没有写过一部美学或文艺理论的专著，说不上有一个完整的美学体系等一些误会，朱光潜先生说，构成马克思主义美学的这个完整体系是长期发展而且散见于一系列著作中的。要想驾驭马克思主义的美学体系，就要认仔细真地学习马克思主义理论。这对我们学习美学是一大启发。第五封艺术是一种生产劳动朱光潜先生认定艺术是一种生产劳动，是精神方面的生产劳动，其实精神生产与物质生产是一样的，而且是相互交融的。在生产劳动过程中，一方面，自然经过人的改造而日益丰富化，成了人化自然;另一方面，人发挥了他的本质力气，使其在改造自然中对象化了，因而也确定了自己，使自己的本质力气日益加强和提高了。这是一个双向过程。人类历史就这们日益发展下去，以至于达到人的彻底的自然主义和自然的彻底人道主义的辩证统一。第六封冲破文艺创作和审美学中的一些禁区四人帮统治时期，文艺创作和美学中的禁区是人性论、人道主义、人情味和共同美感。在朱光潜先生看来，人性是普遍存在的，是人作为人的自然本性， 人道主义总的核心思想就是敬重人的尊严，把人放在高于一切的地位，因为人虽是一种动物，却具有一般动物所没有的自觉心和精神生活。在阐释共同美感时，朱光潜先生援引了马克思艺术起源于劳动的论述，指出劳动是人类的共同职能，它所产生的美感也就是人类的共同美感。因此，老先生呼吁我们冲破禁区，解放思想。第七封从生理学观点谈美与美感在这封信里，朱光潜先生向我们介绍了一些生理学学问来使我们更好的相识美与美感，如节奏感，移情作用和内摹仿。而且向我们进一步阐述了其美是主客观的统一文学作品应当具有节奏感，而不应一味昂扬审美者和审美对象各有类型等观点。人的审美标准不同，美的标准也就不一样。情人眼里出西施，莫非西施都长一个样吗?第八封形象思维与文艺的思想性朱光潜先生认为把从感性相识所得来的各种映象加以整理和支配，来达到肯定的目的，这就叫形象思维;把很多感性形象加以分析和综合，求出每类事物的概念、原理或规律，这是从感性相识飞跃到理性相识，这种思维就是抽象思维或逻辑思维。形象思维和抽象思维(或逻辑思维)的不同之处，在于形象思维始终停留在感性相识阶段，没有从感性相识到理性相识的飞跃。这也契合了马克思主义的思想。第九封文学作为语言艺术的独特地位文学是用语言为媒介，语言这种媒介不是感性的而是观念性，即语言要通过符号(音和形)间接引起事物的观念。文学作为语言艺术在艺术门类中占有独特的地位。文学事实上就是语言学。他提示我们青年肯定要加强语文基本功的训练，如多读文学作品等。第十封浪漫主义和现实主义朱光潜先生认为不能把浪漫主义与现实主义的区分肯定化。浪漫主义侧重从主观内心世界动身，情感和幻想较占优势;现实主义从客观现实动身，抓住其中本质特征，加以典型化。这两种创作方法虽然是客观存在，却不宜过分渲染，像旗帜那样显明对立。要从主客观统一的观点来看待这个问题。高尔基曾说过：在宏大的艺术家们身上，现实主义和浪漫主义时常似乎是结合在一起的。第十一封典型环境中的典型人物典型环境起着确定典型人物性格的作用。人格的宏大和刚毅只有借冲突对立的宏大和刚毅的程度才能衡量出来。但是再现典型人物本身不是目的，而是要通过它反映社会生活的本质及其发展。第十二封审美范畴中的悲剧性和喜剧性悲剧与喜剧是两种不同的艺术体裁，具有两种不同的审美特性。悲剧与喜剧很难截然划分，从根本上说，是因为现实世界的冲突原来就很困难，犬牙交错，很难分出悲喜，同时人们的审美情趣也多种多样，不同的人对同一个戏剧往往产生不同的感受。世界对.动情感的人是个悲剧，对.思索的人是个喜剧。第十三封结束语：还须弦外有余音朱光潜先生对来信问到关于学外语和美学问题挚友们提出忠告：学美学的人入手要做的第一件大事还是学好马列主义;其次，驾驭一种外语到能自由阅读的程度，驾驭国际最新资料;第三，要随时留意国内文艺动态，最好学习一门性之所近的艺术：文学、绘画或音乐，避开将来当空头美学家或不懂文艺的文艺理论家。朱光潜的谈美书简就是这样一本书，13封信，行云流水，读来浑然天成，在同我们闲聊的过程中赐予我们美的启示，逐步的相识美，理解美的问题，驾驭美的体系。使我对美学有了第一次有了明晰的相识。正如他几十年前创作谈美给青年的第十三封信一样，不是掉书袋的，而信手所致，拿来谈谈;在亲身体验的基础上，学习美学、理解美学，而不是空洞的来谈论美学大理论。所以，每个人多应读一读这13封信。关于谈美书简读书笔记谈美读书笔记（2） | 返回书目谈美书简读书笔记一位耄耋之年的老人，在生命的黄昏还用如此细腻且深化浅出的文笔，将深邃的美学学问娓娓道来。对朱光潜老先生不由地由衷钦佩。书中，老先生对自己漫长美学生涯和美学思想进行了系统的回顾和整理，也算是给来信未复的挚友们。在谈人里，老先生指出原始人类对美的追求和所从事的艺术活动，如人体装饰、歌颂、音乐、舞蹈等，都干脆源于原始民族养精蓄锐的日常生活和阅历，美学，原来源于生活，贴近生活，真真实切地存在于我们身边。其实，冥思细想，美无处不在。中国五千年文化博大精深，就有不少美的传承，比如唯美高雅的国画、笔酣墨饱的书法、国之精髓的京剧、名扬四海的瓷器工艺……现代文化下人们更是发展了更多美学的分支。我们生活的现代城市格局，在追求现代感的同时融入大量自然元素，让自然在城市最大限度的得以保留加以体现，生态绿化的兴起，不正是体现人们在往更高层次的美的追求，在生活中时刻因外物美得到心理美，得到一种对于美感的满意从而欣喜，这也成为一种美。文学美，就是人类先进思想的结晶，中间很多特性显明饱满的人物更是成为了美的代表。巴黎圣母院中年轻貌美的吉卜赛女郎在紧急时刻为卡西莫多自告奋勇，给他救命之水。奇丑无比的敲钟人卡西莫多之后屡救吉卜赛女郎，为她报仇雪恨。你能说卡西莫多不美么?老人与海中穷困交加的圣地亚哥终日与海为伴，与比船还大的枪鱼奋战两昼夜，并击退啦鲨鱼多数次的攻击，虽然最终只拖回了一截白骨，但是我们能说他不是美的代表吗?还有弱种子也要发芽里的老农，得知我的孩子听力受损，看到他把弱种子抛弃很难受后，抹了一把眼角的泪水，以既夸张又慈祥的姿态，抓起了那些瘪种子，让它们妥妥当帖地躺在了簇新、肥沃的土壤里，此刻的老农在震撼人心的感动中能说不美吗?什么是美?如何学好美学?我们没有系统地学习过美学，就真的不懂美了么?莫非肯定要学好美学，才算懂美?朱光潜先生书中举例的杜甫诗句癫狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流所反映的移情作用就明确告知我们把自己的生命和情趣外射，达到物我合一，专心感受美的存在，就是最本质的美了。文学美，建筑美，都可归于此源。生活中不是缺少美，而是缺少发觉美的眼睛。罗丹的话已经为我们指引了通向美的真理的正确方向。朱光潜谈美书简读书笔记谈美读书笔记（3） | 返回书目文艺心理学(复旦高校出版学出版)又名谈美书简，是朱光潜先生一部谈美学的论著。朱光潜先生在美学界的造诣这里无需过多赘述，他是我国探讨美学的始祖，一代美学大师。通读完后，首先的感觉是朱先生学问的渊博，旁征博引，学贯中西。在他的书中，古今中外的文献引用得极多，而且所引用的英法德等国关于美的论述都是他最早翻译过来的。其实粗读一篇，我真没有弄明白究竟什么是美。虽然他通篇都在介绍什么是美，从心理学角度、从哲学角度、从自然科学角度去探讨、论证美的本质意义。但是我读的还是一头雾水，因为朱先生的思想是那么的深邃;眼光是那么犀利;观点是那么独到。都说读书就是读者和作者心与心的沟通，我只觉得朱先生穿着一身长马褂，在某个黄昏的清风中，向我娓娓道来，像一切得道智者一样，他持才并不傲物，从容淡泊，虚怀若谷。对我而言，朱先生只能用高山仰止，景行行止来形容了。那么，究竟是什么美?什么是美?朱光潜先生并没有给出明确的定义。对于一个严谨的科学探讨者或者说是理论探讨者，简洁草率地定义某种事物，总不免会把读者引入歧途甚至会怡笑大方。伟人如柏拉图也曾犯下把人定义成没有羽毛动物的错误，留下了千古笑柄。美不完全是事物的属性，不能科学定性地定义。譬如我们说水，这是可以严格定义的，凡是由2个氢原子和1个氧原子化合而成的物质就是水，这个不会因为不同人有不同看法而变更。然而我们许多人对美的定义其实都是成为美的条件，我们说脚长的女人比脚短的女人要美，对称的比散乱的要美，但这都是成为美的条件，但具备这些条件的不肯定就是美。正如空气含有水分是雨的条件，但空气中的水分却不是雨。因此有人问圣·奥古斯丁：什么是时间?，他回答：你不问我，我原来很清晰地知道他是什么，你问我，我倒觉得茫然了。美不能定义，又不是事物固有的属性，那就没有探讨价值了吗?朱先生告知我们，美其实在某种程度上也是事物属性，当我们见到美的事物时，大多数人还是会觉得那是美的。但是探讨判别美，不仅要在物本身着眼，同时还要着重欣赏者在所欣赏物中见到的价值去探讨。通俗一点讲，就是美不仅在物，而且在心，在物为刺激，在心为感受。世界上没有天生自由，俯首即拾的美，凡是美都要经过心灵的创建，所以美学探讨的理论，不仅要讲艺术，而且要讲心理。作者用了十七章的篇幅在讲美，我才疏学浅，读了多遍亦只是管中窥豹，不能全面真正理解作者所阐述的理论。刚看到这本书的时候，我和大多数人一样都有一个疑问，自已认为美就是美，了解那么多有意义吗?那么，为什么要探讨美?现实生活中，我们每个人都攀登过山，游玩过水，观赏过画，背颂过诗文，当我们发觉某处景色让我们心情愉悦时，我们会说，这里真美;当我们读到某处诗文让我们身临其近时，我们会说这首诗真美;当我们读到某篇文章让我们长期心灵的桎梏、精神的困顿豁然开朗的时候，我们会说这篇文章真美。我们在说美的时候，其实都只是一个随性的推断，靠得是自己粗疏的阅历，至于为什么会觉得美，我们都没有意识进行细致的考量。我们要观赏、推断美，其实是不能离开理论支撑的。假如我们没有确定怎么才是美，就没有理由说这幅画比那幅画更美;假如我们没有明白艺术的本质，就没有理由说这件是艺术品，那件作品不是艺术品。只有当我们明白美的本质的时候，才能使观赏和创建的过程得着更精确的力气(朱自清语)。对于读这本讲哲学，讲心理学的理论书籍，读起来特别费劲。要来只是想了解一下，但是被作者严谨的治学看法，一以贯之的努力精神所感染，觉得不仔细读完都是对不起作者所付出的努力和自己白白流失的青春。作者在整篇文章中，每论到一个观点，都列举了十几个思想流派的主流观点，然后自己不轻易的推断某种观点的对错，也不轻易接受某种观点。在以过自己仔细思索、艰苦探究的之后，提出自己的见解。因此，他在谈美中说到写此书时要先看几十部书才敢下笔写一章。这让我想起，他在这本书附录作者自传中提到的一件事情，在作者年近花甲的时候，还努力去学习俄文，并且可以达到读写的程度。前些年，我在某本书上看到北大王选在60多岁的时候，再去学计算机程序语言，并胜利开发出汉排版软件，打破了国外对汉排版领域多年的垄断，被誉为当代毕昇。在这里不是想说他们老骥伏枥，志在千里的故事，而是觉得我现在还很年轻，悲观、懒散的心情时常在缠围着我。每当一看到文艺心理学摆在我面前时，自不觉汗流夹背。关于谈美书简读书笔记范文谈美读书笔记（4） | 返回书目一位耄耋之年的老人，在生命的黄昏还用如此细腻且深化浅出的文笔，将深邃的美学学问娓娓道来。对朱光潜老先生不由地由衷钦佩。书中，老先生对自己漫长美学生涯和美学思想进行了系统的回顾和整理，也算是给来信未复的挚友们。在谈人里，老先生指出原始人类对美的追求和所从事的艺术活动，如人体装饰、歌颂、音乐、舞蹈等，都干脆源于原始民族养精蓄锐的日常生活和阅历，美学，原来源于生活，贴近生活，真真实切地存在于我们身边。其实，冥思细想，美无处不在。中国五千年文化博大精深，就有不少美的传承，比如唯美高雅的国画、笔酣墨饱的书法、国之精髓的京剧、名扬四海的瓷器工艺……现代文化下人们更是发展了更多美学的分支。我们生活的现代城市格局，在追求现代感的同时融入大量自然元素，让自然在城市最大限度的得以保留加以体现，生态绿化的兴起，不正是体现人们在往更高层次的美的追求，在生活中时刻因外物美得到心理美，得到一种对于美感的满意从而欣喜，这也成为一种美。文学美，就是人类先进思想的结晶，中间很多特性显明饱满的人物更是成为了美的代表。巴黎圣母院中年轻貌美的吉卜赛女郎在紧急时刻为卡西莫多自告奋勇，给他救命之水。奇丑无比的敲钟人卡西莫多之后屡救吉卜赛女郎，为她报仇雪恨。你能说卡西莫多不美么?老人与海中穷困交加的圣地亚哥终日与海为伴，与比船还大的枪鱼奋战两昼夜，并击退啦鲨鱼多数次的攻击，虽然最终只拖回了一截白骨，但是我们能说他不是美的代表吗?还有弱种子也要发芽里的老农，得知我的孩子听力受损，看到他把弱种子抛弃很难受后，抹了一把眼角的泪水，以既夸张又慈祥的姿态，抓起了那些瘪种子，让它们妥妥当帖地躺在了簇新、肥沃的土壤里，此刻的老农在震撼人心的感动中能说不美吗?什么是美?如何学好美学?我们没有系统地学习过美学，就真的不懂美了么?莫非肯定要学好美学，才算懂美?朱光潜先生书中举例的杜甫诗句癫狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流所反映的移情作用就明确告知我们把自己的生命和情趣外射，达到物我合一，专心感受美的存在，就是最本质的美了。文学美，建筑美，都可归于此源。生活中不是缺少美，而是缺少发觉美的眼睛。罗丹的话已经为我们指引了通向美的真理的正确方向。