2023年头脑特工队观后感500.docx

2023年头脑特工队观后感500 头脑特工队是通过一个小女孩茉莉的头脑特工队来反映人们每个人都会有的喜怒哀乐和恐惊，对人们来说具有肯定的启发意义，每种心情都有它存在的意义和用处，人们不应当压制它们，而是应当理性看待并处理好。那么你知道头脑特工队的观后感怎么写吗?下面是我为大家收集有关于头脑特工队观后感500，希望你喜爱。 744098头脑特工队观后感5001 头脑特工队以动画的形式讲解并描述人类大脑中心情改变的原理过程。看完后，我明白了为什么回想小时候，记忆中的画面总是洋溢着阳光般的暖色，因为小时候，驾驭心情的主要是乐乐，happiness，而且通常在一段心情中只存在一种心情(人类有五大心情，happiness、sadness、anger、disgust、fear，分别对应金黄色、幽蓝色、红色、绿色和紫色)。随着人渐渐长大，经验越来越多的事情，记忆球的数量不再以金黄色球为主，一个记忆球也从单色变成多色混杂。我们的心情不再那么单纯而剧烈，变得喜忧参半，变得难以言状。 心情中，乐乐和忧忧是是两大主要心情。年幼时，多以纯粹的欢乐为主，悲伤通常退居其次。在成长的过程中，悲伤会渐渐参加进来，它不仅会反映在当前的心情中，还会给曾经欢乐无忧的记忆染上悲伤的色调。于是，当我们回忆起曾经的美妙时，我们会感到莫名的悲伤，会不禁泪流满面。这时的心情就不是单纯的欢乐或悲伤了，准确一点地说，应当是更接近于感动。 感动是一种更困难更深刻的情感，能给人以力气。而这种力气是我们成长道路上不行缺少的动力，是单纯的欢乐和悲伤都无法赐予的。 影片也告知我，有些时候，我们的心情会失去限制，甚至会无法感受到心情。这种状况的出现是内外因素共同作用的结果。当外部环境发生重大变更，内部心情会产生混乱，一些核心记忆如家庭、诚恳、友情、爱好和调皮就会遭到损坏甚至崩溃，这就须要时间和精力去修复和重建。这个过程要花多长时间，修复成果如何，因人而异。影片中讲解并描述的是一个十一岁的小女孩，因一次搬家而引起心情大变动所历经的过程。 十一、二岁，或许我也经验过一些心情危机，只是那些小危机在我的不知不觉中发生并解决了。那个阶段，我的外部环境相对稳定，并未发生什么大的变故。而这一场我正在经验的从二十岁到现在还未结束的危机，这场精神和心情的双重危机，不知何时才能转危为安。 是不是知道的越多反而深陷其中，难以自拔。虽然我知道心情的波动是客观现象而非主观，是科学而非神奇，我还是无法解救自己。是否人不应当有自我救赎的念头，而应当转而向上帝祈求。人若想把命运抓在自己手中，有时还真的挺累的。可是，上帝已死。 744097头脑特工队观后感5002 心灵是一方广褒的天空，它包涵着世间的一切;心灵是一片安静的湖水，间或也会泛起阵阵涟漪;心灵是一块皑皑雪原，它辉映出一个缤纷的世界。 心灵，恒久是人们孜孜不倦的话题。 头脑特工队讲解并描述的是小女孩莱莉与她头脑里的五种心情：乐乐、忧忧、厌厌、怕怕、怒怒之间的奇异故事：莱莉和她的父母原本在明尼苏达州生活至十一岁，后来一家人搬至旧金山，由于新环境的种种不适，莱莉感到非常郁闷，大脑里的意外也让她失去了乐乐和忧忧(从今她便再也不会感觉到欢乐和哀痛了)，其余三种心情试图代替，但没胜利，反而让状况变得更糟了。而此时，乐乐和忧忧正费尽心机，竭尽所能回到大脑总部。万般无奈之下，冲动的怒怒确定回明尼苏达州创建美妙的核心记忆。一路上，他们失去了莱莉的幻想挚友冰棒，以及莱莉全部的性格。万幸的是，后来，乐乐和忧忧回到总部，拔出钥匙，结束了错误，也有了核心记忆，复原了莱莉的性格，并且限制区域也升级了。 人的心灵有时非常美妙，有时却也非常黑暗、可怕。莱莉就是因为缺少了主导心情，丢了心灵的“闸门”，所以情节才会一度变得一团糟，我们要学会限制自己的心情，学会自控，才能不伤到别人的心尖上。同时，这也是一种非常重要的本事。 我们要时时刻刻加固心里的“钉子”。 “千里之堤，溃于蚁穴”，这就是不留意小节的后果。有一个人，在下坡时，从自行车上栽下来，毁了。“就因为自行车上少了一个钉子，我没发觉!”她流着眼泪说。这也教化我们，凡事都要从小抓起，不能“一步错，步步错”。莱莉大脑里一切本很旺盛，可就因为“一颗老鼠屎，坏了一锅粥”，连环影响，曾经一无全部。这片子还让我知道，做人要有发散性思维，要敏捷，就是靠着这些才智，刚好应变，一计不成再生一计，乐乐和忧忧才得以回到总部。而且，“塞翁失马焉知非福”，做人要主动，那是成大事的根本主动的乐乐影响了消极的忧忧，使她变得开朗，两人不仅复原了一切，还让指挥部升级，五种心情各得其所，让大脑焕发出新的朝气! 507434头脑特工队观后感5003 在短短的一个多小时的时间里，影片却给人带来无尽的欢乐与心酸，然而，这种喜剧却与周星驰的有很大不同，周氏喜剧主要是靠无厘头语言来取得喜剧效果，而卓别林的却完全凭靠滑稽性的动作和情节取胜(或许这与当时电影还处于默片时代有关系)。喜爱卓别林扮演的小人物角色，在那一个个小人物身上，出现着的却是人性的光辉和普世的价值与情感。面对生存的逆境，他会竭尽方法坚毅地与命运抗争;面对心爱女人的赏脸，他宁愿出去帮人扫雪挣钱以备除夕夜的晚餐，甚至在满心期盼的时刻会幻想美妙的宴会，(这种心情我信任只要恋爱过的人都曾经有过类似的幻想。) 影片虽不长，仅有一小时非常钟，但影片却给人留下了众多经典搞笑的场景，诸如两个人争枪却把枪口始终对着另一个人的场面，又如带着狗跳舞、用叉子和面包作跳舞状的那几段，以及最终在小木屋里惊险的场面等等，看着看着，不禁让人捧腹大笑。 但影片不像一般的纯粹搞笑片，它在给观众带来无尽的快乐的同时，也让观众在捧腹大笑之余，产生一种对底层小人物命运的关注与怜悯。例如，在饥饿困扰的时候，吉姆由于神志不清所产生的幻觉，把卓别林当作鸡，想杀了他来填补饥饿。当看到这一场景时，不禁产生一种莫名的悲伤，或许那种幻觉根本就不是由于神志不清，而是从根本上反映了人性潜意识中的一种求生的本能。我又不禁想起了上世纪60年头三年贫困时期曾发生在中国大地上的一幕幕人吃人的惨景。我们并不能去责怪谁，当人的生存都成问题时，道德又有何用?或许这就是人的求生本能所致。正如今年发生的汶川大地震时，范美忠老师在那种特别时刻做出了有违社会公认的所谓“道德”的举动，忽然引起轩然大波，国内一片骂声如潮，也有不少人为其辩护。对此我只能用一句话，或许这也是他作为一个人所拥有的求生本能的缘固吧，在那种特别时刻，我们无权要求他做出震天动地的英雄事迹。 507433头脑特工队观后感5004 首先我自初中起就已经是卓别林的忠实影迷了，那五部电影中最喜爱的还是淘金记，虽然另外四部也都是很优秀的电影，但是我对卓别林最有激情，所以还是确定写淘金记。首先我最早看到淘金记是在我读初二的时候，也就是我成为卓别林影迷的那段时间。当时起到确定性作用的就是CCTV音乐频道的”经典”栏目，当时这个栏目有一个专题叫做“卓别林电影音乐之旅”，是这个栏目让我真正起先了解了卓别林的电影。然后一天晚上这个栏目最终放到淘金记了，由于节目时间有限，它只放了一些片段，比如闻名的吃皮鞋和面包舞等片段。我那天晚上看到面包舞完全被震惊了，觉得实在是太有想象力，太有创意了，而且卓别林的表演也是那么的自如。我当晚就非常快乐，以至于其次天早上我还特地看了重播再看一遍卓别林是怎么表演面包舞的。以上就是我对淘金记最早的接触。 后来到了中学，家里办网了，有条件了，当时最起先办网的一个月就狂下载以前看过的好电影，其中当然少不了卓别林的作品，于是当然也下了淘金记，才最终完整地看了这部电影，才终于是真正地能说自己看过了。完整看过以后，我印象最深最喜爱的有三个段落：第一个当然是永垂不朽的面包舞，其次个是面包舞过后他发觉自己在新年夜被人抛弃了那段，第三个则是房子在雪山边缘的惊慌段落。大多数人谈到淘金记可能都会谈到吃皮鞋那段，但是我个人对吃皮鞋这段并没有多大感觉，我并不觉得在冰天雪地里两个人饿的不行只好吃皮鞋有多好笑，不过卓别林的表演还是的确精湛到位的。然后我想着重说一下在雪山边缘的惊慌段落，很惊奇的'是，人们谈到淘金记时，好像不怎么常常谈到这一段落。我在很多好莱坞现代动作片中都仍旧能看出淘金记里这段的影子。我们看看卓别林是如何铺陈惊慌感和悬念的。首先希区柯克有一种理论是，让观众知道电影中角色所不知道的事情，从而让观众就有了惊慌感。在淘金记这段中，卓别林用的其实就是手法，当时才只是1925年，那时的希区柯克还远没有像后来那样是那么出名的大师，所以我个人感觉卓别林当年能拍这场戏是挺超前的。他让观众知道房子已经位于悬崖的边缘了，但是电影中的人不知道，观众就已经为电影中的人而担忧惊慌了。然后更戏剧性的是，当主角想要打开门往外面看的时候，门竟然卡住了开不了，然后主角只好去撞门，而观众知道门外面就是悬空的，所以就愈发惊慌了，这种营造惊慌感的手法即便是在今日看，我个人认为都是极其有效的，而且现在的许多电影让观众惊慌的桥段本质上也是换汤不换药的。然后后面房子越来越倾斜，主角用头顶着壮汉希望他能爬出去，这样的画面很具有视觉冲击力，现在的动作片想要营造的效果，其实在本质上和淘金记这段的效果都是一样的。 然后再简要说说面包舞过后他发觉自己在新年夜被人抛弃了那段。其实要问我个人看法的话，淘金记明显不是卓别林最经典的作品。我最观赏卓别林的地方就在于，他作为导演能够平衡悲喜剧的巨大天赋。相比于卓别林其他的成熟作品，淘金记悲剧的成分要少许多，而且最终也是个华蜜圆满的完备结局。尽管如此，淘金记还是给我们留下了一些经典的惆怅瞬间。面包舞过后他发觉自己在新年夜被人抛弃了那段就是很好的例子，当别人都在欢欣鼓舞迎接新年的时候，只留下他一人在小木屋中独自惆怅。我认为正是因为有这样的瞬间，卓别林的喜剧才远远地赛过了同时代的其他电影人的喜剧。 最终再说说卓别林这个人的看法。卓别林给我的感觉是越了解这个越会发觉他对电影所作的贡献真是巨大。他是个天才，一部电影他能够同时胜任导演、编剧、制片人、演员、配乐等职位。他是个完备主义者，为了电影一丝不苟。毫无疑问卓别林是个值得钦佩的宏大电影人。最终再提一下，卓别林是宏大的导演、宏大的演员，同时在配乐方面，他也是一个很了不得的电影配乐家，因为我本人本身就是特别关注电影配乐的一个影迷，最早了解卓别林也是通过 CCTV音乐频道的节目，所以我深知卓别林在音乐领域的造诣有多高。淘金记的配上了旁白版的新配乐也是卓别林自己创作的，为我们留下来了历久弥新的电影配乐。无论是面包舞音乐的淘气轻快，还是爱情主题的美丽与恢宏兼备，都成为了电影配乐史上的经典之作。 507431头脑特工队观后感5005 “天真的淘金人群将希望和幻想寄予在北国的阿拉斯加，数以千计的淘金人从世界各地冒着寒冷，饥饿，风雪的危急，踏进了生疏不行知的土地，齐鲁克德岭最艰险的地方，许多人在这座峻岭中没命了，或是疲累而脱队了，只有英勇的人在前头接着前进”这是淘金记影片开篇的一幕字幕，交代了影片的故事背景：社会上掀起一股找寻金矿的热潮，每个人都认为找到金矿，就找到了致富的出路，纷纷登上漫山大雪的雪峰，踏上淘金之路。而影片特殊讲解并描述的是其中的一个名叫查理的流浪汉发财致富的偶然经验，但其中的坎坷实在叫人辛酸。 影片的灰色幽默蕴含在每个故事情节中，查理的出场就极为幽默，他也是淘金人群中的一员，可是他却独自行动，显得特立独行。他在悬崖上轻松地拄着拐杖往前走，而随着他走进画面的还有一头大黑熊，而查理对此却浑然不知。扭曲、夸张的开篇在给观众带来剧烈幽默感的同时也示意了找寻金矿之途的艰险。 虽是默片，但丝毫不影响观者的欣赏行为，黑与白构建的画面有一种沉重的时代沧桑感，同时黑白的交织为这部剧的喜剧色调加分，剧烈增加了喜剧的灰色幽默成分，黑白的艺术效果也冲击了人的视觉冲击力。 在有声电视的环境下成长的我们更倾向于观看声画结合的影片，影片的声音因素成为我们理解影片不行或缺的欣赏因素之一，试想一下如今的电视若全部都只是靠行为艺术去表达，还有多少人能看得懂呢?而反过来思索，在那个默片时代，影片艺术完全是借助演员的演艺去发挥与表达，这是相当精湛的一门艺术和一项难度相当大的挑战。但是卓别林做到了，他的每一个动作，每一种表情，都恰到好处地完成了艺术的诠释。 比如影片中卓别林扮演的查理吃皮鞋的镜头：在暴风雪持续不断的环境下，查理、拉逊、吉姆三人始终处在饥饿当中，查理甚至饥饿到了吃蜡烛以填饱肚子的程度，他偷偷拿掉油灯上的蜡烛，仿佛那是一道可口的美味，可见人体的饥饿感已经到了极限的程度。而随后查理慢条斯理地在烧着热水的锅里捣鼓着什么东西，但细致一看，你会发觉那是他脚上的皮鞋，饥饿感剧烈地熬煎着他和吉姆，被逼无奈只能做出如此选择。隔着黑白的屏幕好像都能闻到皮鞋的臭味，让观者无法忍受，而对他们来说，这却是一道充饥的午餐，这样夸张的情节一方面冲击着人们的视觉，另一方面又让观者对他们产生无比怜悯。当查理夹起那散发着热气的皮鞋，观者正常的世界观起先倒塌，而查理在咬下第一口皮鞋时，眼睛亮了一下以表示对皮鞋味道的赞扬，原本还有所排斥有所嫌弃的吉姆最终面对难以忍受的饥饿感时也只能去尝试皮鞋的味道。画面中的两个人却起先兴致勃勃地吃起皮鞋来，查理甚至把鞋带想象成面条，而从他们的表情中，没有丝毫的苦痛与难以忍受，反而更多的是对皮鞋味道的满意，也许是饥饿感已经麻木了这两个饥饿的人的心，这个情节把人在绝境中强大的内心以及求生的欲望表现得淋漓尽致。 而在幽默的情节背后，暗藏着对黑暗社会现实嘲讽的主题。在影片中，外出找寻食物的拉生发觉了金矿却迟迟未归，无视同伴的逆境，而照旧在小木屋等待救援的两个人已经饿到了极限，这时，查理接着指了指他的另一只鞋子，寻矿人吉姆赶忙摆手，抓着脑袋想挤出一些办法，而渐渐地，吉姆饿得出现了幻觉，起先神志不清，他竟然连续两次将查理看成了一只浩大的公鸡，他两眼发光，而等他起先醒悟时他便觉得非常内疚，而到后来，饥饿的熬煎已经让他顾不得惭愧了，他甚至想把查理宰来吃，这折射了人丑恶的内心想法，同时也暗讽了社会上“人吃人”的生存竞争的丑恶现象。 再后来，吉姆和拉生相遇，他们为了金矿起先相互打斗，最终拉生将吉姆敲晕，自己拉着金矿逃离，这里也藏着对人性的拷问，人们为了金钱可以相互残杀，这也是社会的一大现实。而天意弄人，拉生后来却遇到了生命的浩劫，他遇上雪崩，连同金矿一同摔下悬崖。 人生不如意事十有89，但查理惨淡的人生历程中照旧有一道漂亮的风景。在蒙特卡罗舞厅之夜，查理遇到了一位漂亮的女郎乔琪亚，她的出现为查理惨淡的人生增加了一丝亮丽色调。但他窘迫，贫困，一身破烂的装扮，而女郎有着惊人的美貌，窈窕的身材，在外人看来，他和她之间无论如何都不行能擦出爱情的火花。然而查理非常自信，照旧对生活充溢了憧憬，好像一切凄惨的遭受都不能抹杀他那自信的笑容。或许是他的主动看法产生了效用，后来女郎竟然主动邀请他与他共舞，他心里乐开了花，但表情照旧平淡如水。而这时又出现了戏剧般的情节，他的裤带松了，跳舞时他不得不常常用手去扯裤子，或用手杖将裤子勾住，而最终见到桌面上的一条绳子便拿它用作腰带，不料绳子的另一头却是绑着一条大狗，男女查理跳舞的时候总有大狗相伴，这又增加了画面的趣味性，但幽默的背后却藏着一个人生活背后的辛酸。 后来在一次偶然的重逢中，乔琪亚曾答应在除夕夜与查理共进晚餐，但是她却没能信守承诺，而那一顿晚餐是查理自己去给别人家铲雪赚点生活费换来的，他细心地布置，当心翼翼地打算好餐具，但却迟迟未能等到乔琪亚的到来，他甚至在等待的过程中做了一个梦，梦到了与乔琪亚还有她的女伴一起共进晚餐的快乐场景，然而现实却是乔琪亚和别人在宴会里尽兴，“喧闹是他们的，而我什么也没有”是查理真实的心里写照。 直到后来和吉姆一起找寻金矿，查理的命运才出现一丝转机。然而事情总没有想象中那么顺当，在找到小木屋以后，他们又遇到一场大的暴风雪，一夜之间，他们的小木屋被暴风刮到了悬崖边，然而木屋中的两人都丝毫未察觉，这又是命运对他们的挑战，而在一触即发之际，查理却牺牲小我，他躺在地板上，让吉姆踩在自己的肩上不断往上爬，离出口越来越近，最终两人最终在艰险的环境中逃离，他们也胜利找到了金矿。 在影片最终，查理也和乔琪亚相遇，因为记者采访的缘由，查理换装成一身落魄的装扮，而乔琪亚并没有因为查理的穷迫而嫌弃他，反而为他掩护，让查理感动的同时也让我感慨，在如此冷漠，人人为了黄金而战的年头，依旧还是有最纯真的情感的存在，它不掺杂任何名利，成为了一种奢侈品，查理从起先的落魄到最终赢得名利与爱情双丰收，让我紧揪着的心最终有了一丝宽慰，而并非每个淘金者都像他如此幸运，能躲过生命中的浩劫，在他背后照旧有千千万万的淘金者在淘金的路上。