新媒体艺术变革中的量子思维.docx

新媒体艺术变革中的量子思维内容摘要对新媒体艺术的体悟，在过去的几十年里由注重实体与推理的装置性力学思维，向注重虚拟在场关联的数字化信息思维转变。同时，针对近期新媒体艺术进展的瓶颈，它已具有某种“再转型的征兆即由碎片化、臃肿的、机器算法为主导的信息思维，向注重独特心念感知一体化的量子思维意识的跃升。其结果将把艺术带入整一时空观的崩解、过程性体悟的回来以及与物平等的人机“共谋新时代。关键词新媒体艺术；量子思维；叠加态；纠缠；人机共谋艺术的演进与价值传播虽有其自身规律，却与时代进展密不行分。在社会文明的历史长河中，人类理解世界、认知自然的思维方式，总是伴随科技进步与文化思潮的风起云涌而呈现递进式跃迁。自17世纪现代理性在欧洲渐渐扩散，人对世界的领悟从时空统一、眼见为实的“传统思维，递进到以经典试验物理为基础的牛顿“力学思维，再到19世纪中晚期，随着电动机、内燃机的出现过渡到“电气思维。而20世纪末，电子计算机与数字网络化，又将时代领悟力推向“信息思维的新高度。与其模糊对应的，是艺术渐渐由贵族习气中脱身，在资本主义上升期，热情赞颂革命与劳动的浪漫主义与现实主义新风气；是第二次工业革命将艺术感知力推向印象主义与象征主义的敏锐时空表达；也是帝国主义由盛及衰之时，达达主义、现代主义绝望而哀婉的反思；更是20世纪晚期后现代主义对经典的解构、对元叙事的消解。从艺术媒介的视角看，自20世纪60年月脱胎于激浪派的白南准掀起视频艺术风潮算起，新媒体艺术已有60年的进展历史。假如由杜尚的现成品艺术开启艺术装置性探究来说，则新媒体艺术历程可上溯百年。其间，艺术媒介由“视觉装置到“模拟录像再到“数字化虚拟在场，新媒体既实现了艺术审美与观念表达的双螺旋华丽转身，又在艺术设计的当下面临着诸多逆境，以及人工智能、大数据与区块链等高新概念的严峻挑战。人们推断，艺术思维势必在变革中做出跃升性转型。本文认为，对新媒体艺术的生发与体悟，在过去的几十年里由注重实体与推理的装置性力学思维，向注重虚拟在场关联的数字化信息思维转变；同时，针对近期新媒体艺术进展的瓶颈，它已具有某种突前的“再转型征兆，即由碎片化的、臃肿的、机器算法为主导的信息思维，向注重独特心念感知一体化的量子思维意识的跃升。一、新媒体艺术当下的规律逆境时下，艺术媒介化被科技进展的脚步裹挟。一味地技术性突进，将艺术的新媒体性带入空前宽阔的视野中。近二十年来，数字化、网络化、远程化、虚拟化、智能化、生命化等媒介特征不断拓展着艺术的边界。沿着艺术进展的轨迹向前看，人们一方面期盼科学进步能为艺术的生发开拓新局面；另一方面也遇到一些瓶颈和问题。特殊是在参加艺术创作、把握艺术观念、深化艺术理解的情境中面临危局。这主要表达在以下几方面。其一，艺术主体的终结。人工智能的参加使人类作为艺术创作主体的身份面临终结。自丹托20世纪80年月提出“艺术终结论以来，文艺生产中普遍存在四种有关终结的论调：黑格尔时代提出的艺术终结于本体，即理性光辉指引下太阳神对酒神阴郁而沉醉的感性意志压迫；丹托提及的艺术终结于叙事，即故事规律的拓展、更迭与消解；鲍德里亚所谓艺术终结于媒介，即所指意象的锚定被打破后，能指漂浮与所指滑动所导致的艺术浅表化与无深度；卡斯比特所指艺术终结于复制，即生活体验的平凡被一味地重复，从而耗尽了精神的内蕴、仪式感的崇高和启发性。而今，社会进展进入人工智能时代，面对机器算法所创作的诗歌、绘画、叙事作品等，人们不免陷入焦虑。智能机器对艺术创作的介入是如此直接，以至于面临取代人作为艺术创作的主体性地位。创作的主体性一旦丧失，艺术观众将和谁对话？人类的艺术又将何去何从？其二，独特参加的式微。智能算法所依靠的大数据无论行为的、审美的或消费所引发的选择性趋向导致艺术在观念价值与审美供给上的趋众性与均质化。从主动性上看，人们在线上消费前无不参考前人留下的点评；而被动地看，不仅是艺术，生活里几乎全部的选择性痕迹都被追踪，用以生成“符合用户偏好的信息供给，渐渐形成“信息茧房将观众包裹在自我兴趣焦点之内，不利于独特志趣的伸展。2022年夏，奥地利维也纳的旅游机构曾组织大规模游行，抗议算法点评类App对当地艺术馆、博物馆及餐饮服务行业的评价，并挂起横幅反问消费者“为什么要让别人的阅历来确定你的存在？除了渠道供给，算法也被直接应用于艺术创作。新媒体艺术对人工智能的痴迷在最近两年到达惊人的程度，但艺术装置的交互性正在萎缩。以清华大学先后于2022年和2022年举办的两届“艺术与科学国际作品展为例，其中具备现场交互性的作品占当届展品总数的比重，由2022年的52%下降到2022年的缺乏10%；反之，七年间具备算法支持的作品比重却从缺乏1%上升到64%新媒体艺术的创作重心正在由独特化交互转向智能化驱动。其作品往往是计算机经过深度学习之后，自主仿照风格、形态、配色，所创作生成的诗歌、3D打印雕塑或绘画；也有一些是透过大数据供给而计算出反馈结果的交互作品。然而其交互的数据基础已不是一对一的观众，而是几十万甚至几百万份数据的融合性习得机器学习。当前阶段，人工智能参加艺术的方式偏离了人机交互的独特化反馈，使观众沉醉在机器达成各类“不行能完成的任务的惊异之中。但惊羡背后的智能算力只是昙花一现，尚难以仿照或还原艺术生成的过程；却在不觉中悄悄替换了人作为创作者的地位。更可悲的是，与观众独特化参加意识的疏离。其三，可解释性的断裂。观众面对新媒体艺术既无从下手，亦不知所云；乘兴而来、败兴而归的状况时有发生。作品意象的生发愈发玄妙，越来越多的艺术阐释已超越作品本身、凌驾于观众体验之上。为了玄妙而玄妙，就难免在观念上陷入“只可意会的空洞。继而导致艺术创作、艺术内容与艺术接受之间的不行通约，审美与观念的传递受到阻滞。这大抵与作者盼望将自我心绪深埋、掩饰，而把理解的权利让渡给观众有关，但并不能为此就完全放弃引导，一味求得创作与接受间的平等性。事实上，新媒体艺术的展示传播力在最近几年有所下滑，这恰恰表达于作品与观众间互动黏性的丧失，以及有关内涵共鸣的消匿。面对上述普遍而麻烦的问题，艺术进展的技术基础好像难以在科学层面彻底解释其自身的缺憾，那么问题的商量就不得不跃升到规律思维与技术哲学的层面。假如新媒体艺术的危局沿着传统的思路难以纾解，那么我们看待问题的思维方式是否出现了偏差、僵化与纰漏？作为现代理性延展的重要支撑，经典力学思维历经两百年，跨越蒸汽时代、电气时代、模拟电磁时代、电子信息时代，却在人工智能、万物互联、大数据面前丧失了主体性尊严，面对个体参加的萎靡和解释性断裂一筹莫展。反观量子力学及其衍生形态量子计算、量子通信等，作为对经典物理学所构筑的现代理性框架最为有力的颠覆性视角，其背后所蕴藏的“量子思维便可能成为理解艺术变革、打开新媒体艺术观念的金钥匙。二、量子思维导论19世纪末，科技如日中天。与电磁学相协作，经典力学顺畅地解释着人类所知的一切现象。现代理性欢呼雀跃，自然密码已被人类全面攻破，我们身边的一切现象好像都可以被科学严谨而清楚地解释。从现象到本质，线性规律营造出因果推理的完善认知构架，世界不行能存在真正的随性，天气、彩票、缘分，全部看来随机的事，背后都有前因。假如得不出准确的结果，只因缺乏足够的学问体系和计算方法而已。冥冥中，经典物理给将来描绘出一条“先验的坦途：只要根据理性规律向前探究，因果相关、环环相扣，终会抵达智慧彼岸。但量子力学并不认同因果推断的参照基础“状态唯一性，它认为事物可以同时处于不同的状态即叠加态各种可能性并存，观看者在同一时刻到底看到哪个结果，是相对随机的过程，而非固定的事实。在此，本文无意呈现量子力学冗杂精深的理论试验及浩大的推演过程，只介绍其基本概念与要点，用以说明量子思维的源泉流脉。从热力学、电磁学再到信息学，人类认知经受了三次科技革命的洗礼。其中第三次科技革命的策划源流正是量子力学。20世纪中后期，正是在量子力学的推动下，人们对光电在特定介质中的运动规律有了深入理解，得以发明出晶体管、激光器、磁盘、光纤等技术，并以此为基础将人类文明带入数字互联网时代，即所谓“信息时代。然而，张文卓在其源自量子力学的第二次信息革命一文中明确区分了“经典信息时代与“量子信息时代的不同。即，互联网时代的初阶属于“经典信息革命，虽然电子信息的工作原理已受到量子力学的启迪，但其工作机制仍旧基于“二进制数据被称作0和1的经典比特，亦即“信息的载体是物质呈现的经典状态，信息的传输和计算也都基于经典物理学的描述范畴。与此不同，经典信息革命之后，当人类可以把物质的量子状态当作信息介质、以量子力学描述和操控信息计算与传递之时，我们就看到“量子信息革命的曙光。量子，即现代物理中不行分割的最小量最小单位；量子力学是描绘微观物理世界的基本理论。微观世界中的能量、电荷、自旋、角动量等物理量均表现出不连续的量子化质变。这与碎片化传播时代，空间急速转场、事件被分解、事物特征渐渐细化的状况所导致的情感急剧伸张与坍缩、人的思维宽度极富张力与跳动性相呼应。当心情的敏感性愈发细腻而不能被宏观舆情的因果规律解释时，便需要量子思维介入。新媒体艺术中，由于媒介的多样性及其与独特化生活的深度交互，就尤其需要透过量子思维对审美到观念的微妙转化和非线性跃升予以重新审视。除微观和不连续性以外，量子力学的一些其他性征也对量子思维构成影响与启迪。例如量子叠加、量子纠缠以及量子隐形传态。量子叠加，指信息的最小单位由经典比特到量子比特的状态跃升。经典物理范畴中的数字化信息是由比特构成的，它在某一时刻具有不行混淆的特定状态0或1。因此，在经典规律运算、信息传输和存储中，都要遵循宏观物理的连续性即线性规律，一个接一个地排列整合。而量子比特则不同，它的状态是“叠加的，即某一特定时刻它既是0又是1。这个叠加态在物理、统计、推断中造成颠覆性悖论，但这种“不确定性却给艺术带来指征上的丰富。量子纠缠，指两个或两个以上的微观粒子的多粒子叠加。以两个粒子为例，当A、B两粒子各自孤立时，它们各有各的叠加态；但当它们发生纠缠时，就会放弃各自的叠加态，而构成一个相关联的新叠加态或称：纠缠态。一方面，纠缠意味着两个或多个个体结合后新的整体性对原有独特的覆盖，因此量子思维强调个体融合后整体的新性质并非个体之和，而可能产生性质跃升或意义突变。另一方面，“纠缠更深层次的含义是，当两个临时耦合在一起的粒子被拆散后，只要没有新的外界干扰，它们仍旧会维持纠缠关联。当A粒子处于0态时，B粒子肯定处于1态，反之亦然。量子隐形传态，就是在纠缠的基础上反映纠缠后两个粒子被拆散的距离。如今看来，纠缠后的粒子无论相隔多远，都可以保持关联性；只要测量其中一个的状态，就同时知道另一个粒子的状态，隐形意味着这种传递不受光速的限制。2022年，我国发射的“墨子号量子科学试验卫星在相距上千公里的星地间，胜利验证了量子隐形传态。由此，量子通讯可以在广义上沥干时间线程的阻滞，在空间上实现纯粹的跳动。假如量子思维取缔时间承继所带来的因果联系，那么微观层面的规律推理将面临巨大震动。三、量子思维启发新媒体艺术的认知变革艺术的表象虽不属于微观层面，但其观念的生发、创作与接受却要透过大脑思维的微观转化。近年来不断有科学家提出假设：人脑可能类似于一部精密的量子计算机，它运转冗杂、关联性丰富，灵感经常一闪而出，心情化、非理性，偏执而躁动。人脑的单线程规律运算力远不如电脑，时间记忆性模糊但空间并置力强。艺术感觉的沟通与对话，恰需要这样的隔空共鸣。有时，人们游走在画廊里，面对一幅作品不知所措，却强迫自己的感观输出某些审美领悟，便可能陷入线性因果规律的思维桎梏。时至今日，我们仍按经典物理学的规律惯性，按部就班地观看外部世界的改变，透过科学技术来改善艺术表达的媒介，却没能进化人类自身面对艺术的思维适应性，最终被人工智能剥蚀了主体性。因此，透过微观的量子思维，尝试引导人的艺术思维规律，使之适配于今日的艺术表达与接受，便有其必定性与合理性。首先是叠加态与整一时空观的崩解。“叠加态是量子思维超越经典思维的基点。在惯常思维里，人们擅长“时空对证，即分割时间，于“静止间确认某一时刻中对象的状态、比较不同时刻间状态的不同，借以稳固对时间的感知。这种依靠空间来理解时间的方式，长期以来贯穿于人们的脑海；历史、博物、怀旧，无不透过符号或物象沟通古今。用资本积累来换取劳动时间的社会形态更加剧了空间作为结果的时刻表达，亦即艺术作为商品的观念性凝聚与交换价值。这导致艺术品的内涵趋于僵化、艺术沦为作者的单边行为。量子思维则不同，它一开始就不支持时空对证，态叠加意味着取消特定时刻中空间的状态锚定。即，一个粒子的状态是不确定的，它可以同时对应不同状态的混合态。因此，量子思维不主见用空间状态来固化时刻。就像伽达默尔描述过往的真实性一样，历史永久构筑在古今之人的“视域融合语境中，改变不止。量子思维中，艺术的时空观由宏大的整一性向独特化小时空延展。这并不意味着消除时间，而是承认每个个体各自的时间存在及其意义，解绑元叙事或宏大叙事对时间的裹挟。艺术原初的时空统一无所谓“宏大与“微小，那种丰收之余、篝火旁的载歌载舞，是对当下生活语境的即时性赞美。而艺术媒介的体外化，使本来统一的时空语境被拆解为以“物化为连接的主客体时空纽带。创作与接受被断裂为两个前后不相干的时间主体，艺术则成为连接它们的客体被媒介承载而“它者化。又由于时间的前后顺序，时间的权重向艺术创作的一侧不断倾斜。当群众媒介时代来临，报纸、博物馆、画廊、电影银幕、电视荧屏在很大程度上汇聚、凝聚了观众的目光，覆盖了接受者自身的时空意识，而使其沦为“受众。艺术经典形成之时，以作者为轴心、崇高而整一的时间观念得以贯彻。虽然后现代文艺调用种种策略戏剧中“突破第四墙、电影中的零散化插叙、戏仿、无厘头与互文性等，对元叙事的宏大线性规律予以消解，但总的来说整体时间观念仍旧存在。新媒体艺术则不同，其装置性给予作品一个自然的小环境，激浪出观众参加互动的小时空。由于独特的伸展，不同的观众邂逅艺术就会产生不同的叠加态。量子思维将艺术对时间的感知抽离作品本身，并渐渐让渡给观众和意义。透过很多小时空的并行，新媒体艺术诱导我们理解作者意志在整一时空中的“断裂，让观众重拾自信意识到自己与作品之间超越作者意志的独特与独立性，像量子的叠加态一样，呼唤出自身的时空含义。这才能真正回来到斯坦尼斯拉夫斯基所说：爱你心中的艺术，不是艺术中的你。其次是波粒二象性与过程性回来量子力学中，哥本哈根学派提出基本粒子同时具有波和粒子的双重特征。这一令人费解的论述，正是量子思维突破经典的契机。经典力学擅长用“点质点的位置和动量速度描述宏观物理状态，这既突出了力学思维中的粒子性，又透过对粒子的观看使时空被暂停、切割。量子理论不反对割裂时间，但也不排斥过程的连贯性。我们在理解光与时空之间关系的时候，往往过度地利用了“粒的概念，而忽视了对“波的把握波函数对过程性的概率描述，致使惯性思维中“波粒二象性理解的失衡。这导致时空认知中因果连接的规律“顿挫感油然而生、不行避开。电子计算机以单位时间中的运算次数来标定计算性能，正表达了对时间的“切割。惯性思维用空间印迹来阻滞时间的流淌性，使矢量过程的唯一性得以合法化，并累积形成元话语即经典教条。而量子力学不管是叠加态还是波函数，都打破了时间在空间中的状态唯一性，承认时空各自过程的多元变单位时间的运算“次数，为多元时空的指数关系。不但成就了量子计算，更推动量子思维向着多元时空流转的方向挺进。重视过程性，特殊是多元过程的交叠作用，是量子思维的重要一翼。这对反思现代理性铸就的艺术商品化、遏制艺术结果的虚妄和泛滥有着深刻的现实意义。从马克思对“美是人的本质力量对象化的推断中可知，过程性互动是艺术的本质属性之一。当体外化媒介打破原有的时空统一、主客体时空分别之时，即时性互动被作者的先验所取代。而量子思维让我们从追寻结果的惯性中蓦然回首，意识到过程性的珍贵。而艺术要回来时间的过程性本质，就要发挥时间中每个个体的空间独特，并实时参加对时间状态的建构，这与量子思维具有一致性规律。不幸的是，大部分观众面对新媒体艺术已然丧失了参加互动的自觉与自信。当人们皱起眉头、索然无味地评价“看不懂的时候，其思维意识仍停留在被动地、对先验结果的单向索取之上。当然，量子思维不仅可以解释这种艺术接受的“焦虑，更可以指导艺术创作的方向有越来越多的艺术作者意识到，设计一个与观众交互的艺术过程要比创作一个艺术结果更有价值。这突显了新媒体艺术创作中，主体性“让渡的非凡意义。再次是构建有关纠缠、平等与人机共谋上的艺术参加观念。主体性让渡的重要一环，在于作者与观众间关系的培育。量子纠缠为这种关系的进展点亮了方向。纠缠，意味着影响的互相性，即：平等互动。更重要的是，纠缠中的主体间关系并不是“传递信息，而是“共谋。这意味着，量子思维打破了信息传播中的矢量性，依单次信息的传递方一直推断“传者信源与“受者信宿的法则在量子思维中并不成立；取而代之的是将二者看作一个整体的、动态的互动过程。共谋，表达出纠缠之中的平等性，并将主体的关系由从前的作者与观众，拓展到观众与观众的“主体间关系之中。观众间兴趣的集聚，就似乎社交群落，除原创文本以外，观念的激荡亦来自评论区的强烈商量。在此，“共谋从作者为核心向用户为中心、意义为集散的趋向挺进。“共意味着意义的公有与共享，“谋则意味着意义的独特化合谋与个体化共生。量子思维是“共谋指引下的意义融合，只在物理“叠加的层面来理解“纠缠是不够的。后真相时代，不管历史还是艺术，均已分不清原有的真相，也没有必要纠结于真相临时的状态；真相本身是在不断推演、改变中的动态合谋，每个现实的个体都参加到真相塑造的过程里。新媒体艺术试图营造这样一种褪去了作者锋芒的、让观众置身其中的合谋景象。再进一步，量子缺乏矢量标的与线性方向的特点，使得量子思维淡化了艺术中“主体的主动性和“客体的被动性。纠缠的平等、互动取缔了主体对客体的凌驾、规诫着人的物欲对自然的肆意采伐，重回庄子“齐物的境界。张尕说，“人类历史并不是从人开始的，那么向主体性宣战、“去人类中心必将成为新艺术觉醒的方向。5G将社会引入“万物互联，物联网开启了物与物之间对话的新契机；而人工智能又促进着人与物之间的沟通。凡此种种，好像正应验着“纠缠的理念，使主体先验回来到“主体间关系的“齐物等观之中。眼下，人工智能对主体性的蚕食正日益加剧。艺术假如仍循着“主客体二分的传统思维来理解智能机器，便只能眼看着机器日益渗透创作，继而替代、耗尽人的主体性。就像人工智能初期所介入的新媒体艺术只有机器的主导，而丧失了人的参加；把机器对艺术创作的仿拟作为奇观或一时的卖点，只能是昙花一现，绝非长期之计。但观众为什么要像填鸭般悄悄等待机器的培育？量子思维给人类带来新的视野与自信，纠缠背景下的共享与共生势必带来“人机合谋的将来愿景。当前，人工智能尚处于不断输出“结果的水平，仍不具备“目的性生成的自我意识。它在艺术中的“失焦恰恰需要人类智慧的介入予以引导和参加。“纠缠很好地将新媒体艺术诠释为人机交互的“过程性概念。在最近二十年里，装置艺术的观赏方式由“静观向“互动的加速转变正说明了这一点。这里，“互动不是指看电视、读报纸等宏观层面的群众信息交互，而是指个体与机器之间在微观上的小时空互动。例如在将来的互动视频中，人工智能为每一个观众定制情节和互动内容；就势必突破传统影视播映的整一时间规律，而构建起量子纠缠的独特化时空意识。无论是人机融合的硅艺术，还是脑机融合的湿艺术，人与机器的将来都不只扮演单一角色。他们不只是创作的合作者，亦将是传播、共享、接受和观赏的“共谋型主体。结语作为时代观念的前驱，新媒体艺术变革的核心不在媒介技术，而在思维观念的转变。艺术不再是创作主体个人的结果映现，它日益表现为作者、观众以及媒介三者间更加紧密的文化互动过程。其叠加态的不确定性互相纠缠，一同构筑起多元嬗变的艺术场域，其中既没有线性因果，亦缺乏时间顺序。就似乎量子隐形传态，其粒子的纠缠不受时间的制约和光速限制。在思维上，为我们摆脱时间带来的规律桎梏提供了契机。量子思维使艺术的起点变得不那么确定。“从杜尚取消艺术品确实切含义开始，大量的后现代艺术作品表现出鲜亮的量子化特征。即作品并不肯定始于创作设想，观众阅历的不同、文化境遇的差异、观看视角的错位都可能形成新的意义与解读。在这个茫然不知所措的新艺术时代，不确定性解放了我们的创造与想象、斩断了永久的诺言，给每个人以极大的自由，却也使我们陷入意义理解的迷茫。面对主体性终结、参加性式微以及解释性断裂等一系列严峻的规律困局，新媒体艺术前行的动力已不仅仅是技术演进，更需要思维意识的革新。即，摆脱时间束缚、摒弃主客体二分、回来过程性、平等互动的士气与自信。总之，新的艺术需要新型思维予以支撑当我们站在艺术装置面前，既不拘泥于作者意志的裹挟，亦不凌驾于物化或它者化的工具属性，以平等的姿态勇于互动，主动参加艺术过程，从而获取独特体悟之时，才能促进个体与艺术之间独立的心念转化，实现艺术感知的惯性思维跃升。 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