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    装饰画课件第5章装饰画的造型与色彩运用规律.ppt

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    装饰画课件第5章装饰画的造型与色彩运用规律.ppt

    第五章第五章 装饰画的造型与色彩运用规律装饰画的造型与色彩运用规律 装饰造型的过程,是将自然物象转化为装饰艺术形象的艺术加工过程,在这个过程中需要运用概括、归纳、丰富、添加、夸张、变形、抽象等各种手段对客观物象进行艺术加工。第一节第一节 装饰画的造型规律装饰画的造型规律 装饰画的造型有其独特的因素,第一是具有反向思维的联想;第二是概括与归纳造型;第三是适形变形与适形造型;第四是丰富、添加;第五是装饰变形。装饰画造型要与被装饰物的风格面貌相一致,并融合为一个有机的整体,是装饰艺术家化限制为自由、因材施艺发挥想象力和创造力的体现。一、反向思维与联想一、反向思维与联想 装饰绘画与传统绘画在画面上有着不同的思维表现方式。反向思维是装饰画的一种常用表现手法,它改变了人们对客观物象固有的观念和思维模式,使得创作出来的装饰形象有着奇特的画面效果。例如运用反向透视法使得近小远大、近低远高,打破时空法使不同时代的人物在同一画面中出现,一棵树上结满各种各样的果实,三条鱼共用一个头的形象,物体打散后又重组等。这些画面可令人产生一种新的思维方式(图5-1至图5-4)。图5-1 云南少数民族图案三条鱼图5-2 陕西明代铜铸“四喜”图5-3 云南石寨山铜饰图5-4 色彩装饰画(沥粉)二、概括与归纳 概括与归纳是装饰造型中最常用的表现手法,是对繁杂的物象进行高度提炼、简化,并使其特点更加简洁化、鲜明化。在具体运用这一装饰手法时,首先要抓住物象的基本特征,主要是外部形态的特征。其次就是要把形态的复杂结构与纹理进行高度提炼与概括,只保留主要部分,使形象达到较单纯的画面效果。如我国民间艺术中的皮影、剪纸等,就是整体造型中以线连块,块块相接形成特定的整体影像,以达到形神兼备的艺术效果(图5-5至图5-10)。图5-5图5-6图5-7图5-8图5-9图5-10 三、适形变形与适形造型三、适形变形与适形造型 适形变形与适形造型是为适应特定的画面形状而改变物体原有的造型,以使画面造形与它的载体相适应、相统一。在装饰造型过程中,装饰形象随着特定的形状而发生着变化,但这种随形变化的造型不是随心所欲的,它要在掌握物象的形体与结构的基础之上,依据一定的外形对物象进行合理与巧妙的夸张与变形,使得形象与它所依赖的形状达到完美的统一。例如我国传统装饰纹样在瓷器和建筑上的巧妙运用,无不体现着我国劳动人民的勤劳与智慧(图5-11至图5-26)。图5-11图5-12图5-13图5-14图5-15图5-16图5-17图5-18图5-19图5-20图5-21图5-22图5-23图5-24图5-25图5-26 四、丰富与添加四、丰富与添加 丰富与添加是将已经提炼、概括变形后的形象,在较单一的画面上添加一些能够突出特征的装饰纹样,使其更加丰满、更有情趣、更具有装饰性。丰富与添加处理不是对造型空间的简单填充,它是装饰造型不可缺少的重要组成部分。通过添加装饰纹样,不但可以丰富画面的肌理效果,还可以增加画面的情趣以及画面的内涵,体现作者的个性特点(图5-27、图5-28)。丰富与添加处理可分为以下三种类型:(1)与自然形有关的纹样添加。这类处理通常是对自然结构、纹理进行归纳、概括,以形成更具条理性的纹饰。如利用花瓣及叶片上的茎脉为依据进行添加,利用花蕊的特征进行添加,鸟的羽毛、鱼的鳞片、树干的木纹都是添加最好的素材。(2)与外形特征有关的纹样添加。这种纹样处理不是抽象的产物,也不是对自然的歪曲,而是综合对象美的特征,把不同情形下的形象组合在一起,使画面产生新意,增添情趣,如我国传统图案中的花中套花、花中套叶、叶中套花等。(3)完全从形式感出发,在简化后的形象里添加抽象的点、线、面,按照形式美的法则来构成画面,可取得较好的装饰效果。图5-27图5-28 五、夸张与变形 艺术创作中有意识地用改变好偏离原型的方式去创造新的艺术形象,一般被称为变形手法。变形是人类想象力和艺术创造力的产物,其目的是情感表达和美感的需要,是艺术家审美感受和审美情趣的体现。夸张变形:夸张是将物象的特征,依据装饰设计的需要与创作要求,用加强的手法对典型的部分进行强调与加强,把美的部分、有特征的部分强调出来,使所要表现的对象更加典型化,更具代表性、趣味性和装饰性(图5-29、图5-30)。图5-29图5-30 运用夸张手法时,可以抓住对象大的形象特征和有代表性的局部特征进行夸张,舍弃或合并那些繁杂的细节,使形象更加整体化。夸张其形态,目的是强化其神情和性格,还可以针对对象的动态、神态进行捕捉,使其形神兼备。夸张手法在装饰画造型中的运用并不是随心所欲的,不是对所要表现的对象任意地加强或削弱,而是要通过创作者的理解与感受,根据具体画面的需要进行造型。其中包括:(1)整体夸张与局部夸张。整体夸张是表现物象的大的方向与态势。比如高的更高,胖的更胖,圆的更圆,壮的更壮等。局部夸张是强化物象的某一部分,使该部分的特征更加鲜明,但要注意局部夸张的形象要与整体形象的统一与和谐,否则画面就会弄巧成拙(图5-31至图5-36)。图5-31图5-32图5-33图5-34 罗蒙丽作品图5-35 叶运梅作品图5-36 (2)透视夸张。画面用不常见的透视视角,表现出不可思议的画面效果,给人以强烈的视觉冲击力(图5-37、图5-38)。图5-37图5-38 (3)表情与神态上的夸张:这是一种比较常见的装饰手法。它使夸张的形象更加具有形象特征(图5-39至图5-42)。(4)添加夸张:这是一种比较多见的装饰手法。它使夸张的形象更加具有形象特征。这种夸张有以下两种方式:在原有形象的基础上进行的添加。这种添加方式容易协调画面整体形象,易于被人接受,也使平淡的形象有了装饰味。具有联想力的添加。它往往根据与画面有联系的纹样来添加。有些纹样的添加与素材看似没有太多、太大的关系,但加上作者丰富的想象力,使得画面有了微妙的情趣,增加了画面的装饰效果与趣味,也使得画面的含义更加深邃。(5)打散夸张:是先将原有的图案打散重新构成,以得到新的构图形式。打散后仍有原来的形象痕迹,是在似与不似之间。画面构成巧妙、自然,并且有了一种新的意境,给人形式和内容生动而又新鲜的感觉。(6)意境夸张:主要是夸张画面的气氛,即对画面本身特定的个性特征进行夸张和加强,使原有的意境氛围得到进一步的渲染和深化。图5-39 蝎的神态夸张 沈嵩图5-40 蟹的神态夸张图5-41 猫头鹰的神态夸张图5-42 鹅的神态夸张 蒙之欣第二节第二节 装饰画的造型手法装饰画的造型手法 装饰画的表现形式丰富多彩,表现手法多种多样,但总体概括起来,大致分为以点为主的造型、以线为主的造型、以面为主的造型和点线面的综合造型等。一、以点为主造型一、以点为主造型 在装饰画的造型中,点是最基本、最简洁的形态,是造型的原生要素,它没有方向性,但当它做大小渐变以及呈现不同的排列方式时,能够产生静止、扩张、运动等多种感觉。大小、形状一样的点称为等点,等点规则性强,具有单纯化、平面化的特点。不同形状、大小的点称为差点,差点具有生动、活泼、丰富、立体化的特点。单独点的存在能够吸引人的视线,成为视线的焦点;两个相同点的并存,视线在这两个点上移动,形成视觉上线的连接;多个点按一定的轨迹排列起来,就形成了一个虚拟的造型形象;如果多个点按照由大到小的顺序排列,并具有一定的方向性,则给人一种运动感和方向感。不同形状的点及其不同的组织方式,则可以构成不同的画面视觉效果(图5-43至图5-46)。图5-43图5-44图5-45 杨颂作品图5-46 陈小伟作品 二、以线为主造型二、以线为主造型 各种形状的线是由点按照一定的轨迹运动而产生的。客观物象的外表实际上并不存在线,装饰画的线是作者主观意识理解客观物象的一种表意手段,是作者通过观察、分析、理解形体后归纳、抽象出来的一种虚拟的视觉语言,线的运用排斥了物象非本质的光、色、空间的影响,带有很强的主观意识。所以装饰画中用线表现出来的画面具有很强的主观能动性。不同风格的线条,例如线条的刚柔曲直、长短粗细、浓淡枯润、抑扬顿挫等都能够传达不同的装饰意趣和内容。如粗直线具有强劲、淳朴、粗犷的特征,细直线具有秀丽、敏感的特征;水平直线具有平和、安定、静止的特征,垂直直线有严肃、庄重、高尚的特征,斜直线具有运动、不安稳的特征;曲线圆滑流畅,有舒展、活泼、柔美、幽雅、丰腴、轻快,节奏感强的特征(图5-47至图5-52)。图5-47图5-48图5-49图5-50图5-51 山东潍坊年画图5-52 山东潍坊年画 三、以平面为主造型三、以平面为主造型 以面为主的造型或平面化造型,是在创作者主观造型意识的主导作用下,以二维的空间造型表现三维的空间内涵,从而使较复杂的物象简洁化、形象化(图5-53、5-54)。面和点、线一样,都是装饰画的装饰表现语言。图5-53图5-54 四、综合造型四、综合造型 点、线、面在装饰画中的有机结合与运用,可以使画面层次丰富、形象饱满。虽然它们之间的各个部分是相辅相成的,但为了有意识地突出个性化的艺术语言,在具体的画面运用时可以强调点、线、面中的某一要素,例如或以点为主,或以线为主,或以面为主等,也可以点线、点面或线面结合运用。同一件作品中,点、线、面的运用要仔细推敲,掌握好它们之间的关系和比例,切忌不分主次,平均使用(图5-55至图5-68)。图5-55 综合造型(沥粉)郭勇朝图5-56 线面结合(沥粉)郝晓图5-57 敦煌变体 刘绍荟图5-58 象形系列黄 刘绍荟图5-59图5-60图5-61图5-62图5-63图5-64图5-65图5-66图5-67 海洋世界 蒋铁峰图5-68第三节第三节 装饰画的色彩运用装饰画的色彩运用 一、装饰色彩的特征与分类一、装饰色彩的特征与分类 我们生活在色彩斑斓、五光十色的世界里,大自然一幅幅美好的画面让我们如痴如醉、流连忘返。如果没有色彩,那么整个世界将会是一片黯淡。可见,色彩在我们的生活中非常重要。色彩的产生,是受到光的作用的结果。在光的作用下,由于物体对光的反射和吸收,色彩呈现出它的标准特性。在太阳光的照射下,呈现明显的七色光谱红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。色光中黄、红、蓝为三原色。用三原色中的任意两种色相混合得到的颜色,称为间色。我们用红、黄、蓝三原色可以混合得到橙、绿、紫三种间色。红、黄、蓝三原色以不同比例混合调配产生,用间色再调配混合的色,称为复色。从理论上讲,所有的间色、复色都是由三原色调和而成。为了加深对色彩的了解,我们要进一步研究色彩的属性,也就是色彩的三要素或基本特征。一切色彩都具有三大特征:色相、明度、纯度。改变任何一个要素都会影响色彩的原有面貌(图5-69)。图5-69 (1)色相:即色彩的相貌,是色彩的最大特征。由光的波长决定,在可见光谱上的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫不同特征的色彩定出名称。一般是以色环上的色彩来区分。色环有6色环/12色环、24色环、40色环等。(2)纯度:亦称鲜艳度、饱和度、彩度。是一种相对纯净度的说法。色彩纯净度越高,色彩越鲜艳,反之越暗淡。当一种色彩加入白色时提高了明度,但降低了纯度;当加入黑色时,降低了明度,同时也降低了纯度;混入的颜色种类越多,纯度就越低。(3)明度:指色彩的明亮程度。在无彩色中,明度最高的是白色,明度最低的是黑色。色彩的明度主要从色彩的明暗程度来说。任何一种纯度色都有自己的明度特征。如刚挤出来的色料颜色纯度很高,柠檬黄色明度最高,紫罗兰色明度最底(黑白色除外)。任何一种有彩色混入白色或黑色,都会提高或降低该色的明度,并降低其纯度。(4)色调:色彩外观的重要特征。它是由色彩的色相、明度、纯度三要素决定的。色相调子可分为红调子、蓝调子、黄调子、绿调子等;明度调子可分为:明色调、暗色调、灰色调等;纯度调子可分为高纯度调子、中纯度调子、低纯度调子等,从冷暖来分还有冷调子、暖调子等。凡用来美化生活、给人以视觉及心灵美感的色彩,统称为装饰色彩。装饰色彩倾注着设计者的思想感情与艺术才能,是一种理想色彩。装饰色彩同时又是一种通过高度概括、提炼、归纳等的手段夸张变化出来的色彩。它不受光源色、环境色的影响,以装饰理想化为最终目的,具有色调清晰、色彩单纯的特点。装饰色彩可分为无彩色和有彩色两大类,即我们常说的黑白灰及有彩色。(1)无彩色:指黑、白、灰等不含颜色而只含有明度元素的色彩。由白色渐变到灰色再到黑色,色度上称黑白系列。白色明度最高,黑色明度最低。白色、黑色均无纯度,强调的是明度的变化。在装饰画中运用的也较多,比如黑白装饰画、木版刻画等。(2)有彩色:指光谱上的所有色彩,如七色光谱中的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。有彩色具有色相、明度、纯度三个属性。三要素之间进行无限混合、各种色彩与黑白按不同比例进行调和,则会产生高明度彩色、低明度彩色,高纯度彩色、低纯度色彩等,在色相、色调上也是取之不尽的。无论是原色、间色、复色,在应用上只要处理得当,都会得到意想不到的效果。二、色彩的调和二、色彩的调和 将两个或两个以上的色彩进行合理搭配,可制造和谐、协调的色彩关系。调和色彩要求变化但又不能变化过大,要求统一但又不能过于单调,既要有统一又要有变化对比,完全一致或完全不具备任何相同因素的色彩都是不协调的色彩。色彩调和基本分为类似调和与对比调和两个方面。1类似调和 装饰画画面类似调和同样强调色彩要素的一致,追求色彩关系的统一,用两个或两个以上的近似色彩排列组合,其明度、色相、纯度都相同或比较相似,既增强了色彩的调和,又丰富了装饰效果。色彩类似调和常用的手法有色彩的同一调和和色彩的近似调和。(1)同一调和 色相、明度、纯度中的某种要素完全相同而变化其他要素,被称为同一调和。当三要素中有一种要素相同时,称为单性同一调和;有两种要素相同时称为双性同一调和。单性同一调和包括同一明度调和,即明度不变,色相、纯度均变;同一纯度调和,即纯度不变,明度、色相均变;同一色相调和,即色相不变,明度、纯度均变。双性同一调和包括明度变化,色相、纯度不变;纯度变化,明度、色相不变;色相变化,明度、纯度不变。(2)近似调和 在色相、明度、纯度三要素中,有某种要素相近似而变化其他要素,被称为近似调和。由于统一的要素由同一变为近似,因此近似调和比同一调和的色彩关系有更多的变化因素。近似调和包括近似色相调和,即色相不变,明度、纯度均变;近似明度调和,即明度不变,色相、纯度均变;近似纯度调和,即纯度不变,明度、色相均变;近似明度、色相调和,即纯度变化,明度、色相不变;近似色相、纯度调和,即明度变化,色相、纯度不变;近似明度、纯度调和,即色相变化,明度、纯度不变。无论同一调和还是近似调和,都是追求统一中的变化,一定要依据这个原则来处理好两种要素对立统一的组合关系(图5-70至图5-75)。图5-70 学生作品图5-71 学生作品图5-72 学生作品图5-73 学生作品图5-74 学生作品图5-75 学生作品 2对比调和 对比调和是以强调变化而组合的和谐色彩。在对比调和中,明度、色相、纯度三种要素可能处于对比状态,因此色彩更富于活泼、生动、鲜明的效果。对比的色彩关系组合要达到某种既变化又统一的和谐美,主要不是依赖要素的一致,而要靠某种组合秩序来实现,我们称之为秩序调和。秩序调和在装饰色彩上有一定的规律性,如在24色环中,由红色渐变到绿色的过程,利用色彩的逐步推移产生调和感,在两色或多色之间形成渐变的过渡色,从而形成等差或等比节奏,既有结构又有韵律。生活当中充满了很多秩序,如四季的春夏秋冬、七日星期制等(图5-76至图5-92)。秩序调和常用的手法有:(1)在对比强烈的两色中,置入相应的色彩等差、等比渐变系列,以使对比变得柔和,形成色彩调和效果。(2)通过面积变化统一色彩。(3)在对比各色中混入同一色,使各色均具有和谐感。(4)在对比各色中混入同一色相互置放小面积的对比色,如在黄紫对比色中,紫色面积中加入小面积的黄,黄色面积中加入小面积的紫,或在各对比色面积中加入同一种小面积的其他色,也可以增加调和感。(5)在色环上确定某种变化的位置,这些位置以某种几何形式出现,能够找到调和色彩的组合。图5-76 学生作品图5-77 学生作品图5-78 学生作品图5-79 学生作品图5-80 学生作品图5-81 学生作品图5-82 学生作品图5-83 学生作品图5-84 学生作品图5-85 学生作品图5-86 学生作品图5-87 学生作品图5-88 对比调和 图5-89 色彩对比调和图5-90 秩序调和 图5-91 对比调和图5-92 学生作品 3间隔色调和 当并置在一起的两个颜色对比过于微弱、平淡,显得含糊不清,或对比过于强烈、反差较大时,为了使含糊不清的色彩明朗化,以及视觉冲突过于强烈的色彩和谐化,可在两色之间加入间隔色,利用有彩色的任何一种颜色或黑、白、灰、金、银色,将两个并置颜色间隔开来,使原本对立的色相之间形成一条缓冲带,即使画面响亮醒目,在视觉上也可达到缓冲的效果。这样各颜色之间可以和谐地共处在相同的颜色环境里,这些调节色的加入既起到了色彩调和的作用,同时又加强了对比色、补色的鲜艳度,使配色更加鲜明生动。间隔线越粗调和感越强,画面就越统一(图5-93至图5-102)。图5-93 学生作品图5-94 学生作品图5-95 学生作品图5-96 学生作品图5-97 学生作品图5-98 学生作品图5-99 学生作品图5-100 学生作品图5-101 学生作品图5-102 学生作品 三、色彩的情感三、色彩的情感 色彩是一种物理现象,却可以引发人们强烈而复杂的视觉心理情感。由于色彩的客观存在,加上人们长期生活的经验和感受,不同的色彩会给人不一样的感受,一旦这种感受遇到外来色彩的刺激,人的感官便会随之产生联想,在不同的环境中会唤起和影响着人们的情感(图5-103至图5-108)。图5-103 喜怒哀乐图5-104 酸甜苦辣图5-105 学生作品图5-106 春夏秋冬图5-107 学生作品图5-108 春夏秋冬 (1)红色:红色是强有力的色彩,可以促使血液循环,心跳加剧。红色的波长最长,能引起兴奋的感觉,具有强烈的视觉冲击力,感知度很高。我们看到的太阳、火焰、热血、消防车等都是红色。红色是热烈冲动的色彩,革命旗帜使用红色可以唤起人们的斗志。红色历来是我国传统的喜庆色彩。深红及带紫味的红色给人以庄严、稳重而又热情的感觉,常见于欢迎贵宾的场合。含白的高明度粉红色,则有柔美、甜蜜、梦幻、愉快、幸福、文雅的感觉,几乎成为女性的专用色彩。(2)橙色:橙色的波长仅次于红色,橙与红同属暖色,具有红与黄之间的色性,它可使人联想起火焰、灯光、霞光、金色的秋天、丰硕的果实等物象,是十分欢快活泼的颜色。橙色也是最温暖、最响亮的色彩,是一种快乐而幸福的颜色。含灰的橙呈咖啡色,含白的橙呈浅橙色,俗称血牙色,与橙色本身都是常用的甜美色彩。橙色混入黑色或白色,会成为一种稳重、含蓄、明快的暖色;混入过多黑色会成为一种烧焦的颜色,混入过多的白色则会有甜甜的味道。橙色跟蓝色搭配是最响亮、最快乐的色彩。(3)黄色:黄色是所有色相中明度最高的色彩,在高明度下能保持很强的纯度。黄色灿烂辉煌,可以令人联想到柠檬、谷子、香蕉、灯光、金子等,因此具有轻快、透明、活泼、光明、辉煌、希望、功名、健康等印象。但黄色同时又因过于明亮而显得刺眼,并且与他色相混即易失去其原貌,故也有轻薄、不稳定、变化无常、冷淡等不良含义。黄色混入白色感觉平和、温柔,含大量淡灰色的淡黄色是很好的休闲自然色,深黄色则有一种高贵、庄严感。由于黄色极易使人想起许多水果的表皮,因此它能引起富有酸性的食欲感,比如柠檬等。此外,黄色还被用作安全色。(4)绿色:鲜艳的绿色在大自然中非常美丽,除了天空和江河、海洋外,绿色所占的面积最大,树叶、草、植物,几乎到处可见。绿色最适宜人眼的注视,而且绿色很宽容大度,跟蓝色、黄色混合仍然十分美丽。黄绿色代表单纯年轻,可带给人们春天的气息,颇受儿童及年轻人的欢迎。蓝绿色清秀豁达,深绿色是海洋、森林的色彩,有着深远、稳重、沉着、睿智等含义。灰绿色宁静平和。如土绿、橄榄绿、咸菜绿、墨绿等色彩,可给人以成熟、老练、深沉的感觉,是人们广泛喜爱的色彩。(5)蓝色:蓝色与红色、橙色相反,是博大的色彩,也是典型的寒色,表示沉静、冷淡、理智、高深、透明等含义,天空和大海这最辽阔的景色都呈蔚蓝色。无论深蓝色还是浅蓝色,都会使我们联想到无限的宇宙或流动的大气。随着人类对太空事业的不断开发,蓝色又有了象征高科技的强烈现代感。蓝色还是最冷的色彩,高纯度的蓝色表现一种理智平静,浑浊的蓝色给人一种冷酷悲哀的感觉。浅蓝色系明朗而富有青春朝气,但令人感觉不够成熟。深蓝色系沉着、稳定,其中略带暧味的群青色,充满着动人的深邃魅力;藏青则给人以大度、庄重的印象。靛蓝、普蓝因在民间广泛应用,似乎成了民族特色的象征。(6)紫色:紫色是波长最短的,红色跟蓝色相互混合都能调出带有紫味的颜色,所以很难确定标准的紫色。紫色可以令人联想到牵牛花、葡萄、紫菜等。紫色具有神秘、高贵、优美、庄重、奢华等气质,有时也令人感觉孤寂、消极,给人以压迫感。因对比不同,紫色有时富有威胁性,有时富有鼓舞性。较暗或含深灰的紫,易给人以不祥、腐朽、死亡的印象,但含浅灰的红紫或蓝紫色,却有着类似太空、宇宙色彩的幽雅、神秘之时代感。紫色在西方一些国家还是帝王的专用色。(7)黑色:黑色为无色相无纯度之色,是明度最低的无彩色。黑色可以让人联想到夜晚、墨汁、煤炭,是一种消极的色彩,往往给人感觉沉静、神秘、严肃、庄重、含蓄,另外,也易让人产生悲哀、恐怖、不祥、沉默、消亡、罪恶等消极印象。康定斯基认为:“黑色意味着空无,像太阳的毁灭,像永恒的沉默,没有未来,失去希望。”尽管如此,黑色的组合适应性却极强,无论什么色彩包括纯度高的色彩与其相配,都能取得赏心悦目的效果。但是不能大面积使用黑色,否则,不但其魅力会大大减弱,而且还会产生压抑、阴沉的恐怖感。(8)白色:白色给人的印象是洁净、光明、纯真、清白、朴素、卫生、恬静等,是明度最高的无彩色。白色使人联想到冰雪、白云、日光、平淡等,白色跟任何一种颜色混合都会提高其明度,没有它我们就无法判断其他色相的明度。白色是黑色的补色。白色还代表无阻力的静止,既有纯洁性,又有虚无性、贫乏性。在白色的衬托下,其他色彩会显得更鲜丽、更明朗。但过多地运用白色,可能使人产生平淡无味的单调、空虚之感。(9)灰色:灰色是中性色,是色彩体系中最被动的色彩。在我们的周围到处都可见平凡的灰色,比如青灰、褐灰、紫灰等,其区别虽很微妙,但它们都具有中性灰色的基本性格。灰色给人的感觉是冷静和沉静。如阴沉的天空乌云密布、灰尘、幽暗的角落、石板路、水泥路面等,常使人产生寂寞、忧郁之情。灰色突出的性格为柔和、细致、平稳、朴素、大方、它不像黑色与白色那样会明显影响其他的色彩,因此,灰色作为背景色彩非常理想。任何色彩都可以和灰色相混合,略有色相感的含灰色能给人以高雅、细腻、含蓄、稳重、精致、文明而有素养的高档感觉。当然,滥用灰色也易暴露其乏味、寂寞、忧郁、无激情、无兴趣的一面。(10)褐色:褐色是含一定灰色的中低明度的各种色彩,如土红、土绿、熟褐、生褐、土黄、咖啡、咸菜、古铜、驼绒、茶褐等色,性格都显得不太强烈,因其亲和性好而易与其他色彩配合,特别是和鲜艳色相伴,效果更佳。褐色也常使人想起金秋的收获季节,故有成熟、谦让、丰富、随和之感。四、色彩的象征性四、色彩的象征性 色彩具有一定的象征,人们可以按照自己的主观意愿用色彩表达自己的情感。由于不同的国家、地域、民族、宗教信仰等之间存在着差异,色彩的象征性也各不相同(图5-109至图5-112)。图5-109 山村印象图5-110 联想 和平图5-111 海南印象 图5-112 恐怖 (1)红色:红色代表热情、奔放。在中国,红色既是幸运之色,也是喜庆、财富的象征。如过年贴的对联、横幅,结婚的红地毯、放的鞭炮、送的红包等,都是红色主导着欢乐的气氛。中国人将红色视为神圣的颜色,用它来象征吉祥、权利、富有。如某人机遇好发展顺利叫作“走红了”,家境富足叫作“日子过得红红火火”,豪门叫作“朱门”等。红色还象征忠诚,京剧中的红脸谱就用于忠诚的形象。此外红色还象征温暖、兴奋、活泼、热情、积极、希望、健康、充实、饱满、幸福等向上的倾向,但有时也被认为是幼稚、原始、暴力、卑俗的象征。红色在其他国家的象征性也不一样,如在印度红色象征纯洁,在日本朱红色象征神明的存在。在搭配上,红色跟黑色组合给人以狂热、恐怖、凶险、激情之感;红色跟黄色组合,有温暖、热情、活力之感;红色跟褐色组合,可以体现热烈、稳重的感觉。(2)橙色:橙色是金秋之色,是秋季的象征,是果实成熟等待收获时的喜人色彩。中国历来对象征丰收的颜色极尽赞誉,称为金黄、金秋之色,所以橙色也是象征成熟的颜色,也是富足、快乐的象征。另外橙色还是野心、娱乐、快乐、积极、平衡、华丽、热情、狂热、慷慨、振奋、辉煌、跃动、炽热、温情、甜蜜、愉快的象征,但也有疑惑、嫉妒、伪诈等消极倾向性。在爱尔兰,橙色象征虔诚。(3)黄色:黄色在中国封建社会被视为帝王之色,是高贵、财富、权利的象征。黄色明度高又有扩张感,鲜艳的黄色是明快、聪明的象征,黄色又象征着智慧和光明。黄色跟其他颜色混合,象征意义也不一样。柠檬黄象征清爽、洁净,中黄象征灿烂,深黄象征焦虑,淡黄象征美好、希望、期望、单纯、天真等。(4)绿色:绿色是大自然的颜色,象征着生命、成长、希望。在绿色环境中融入积极的黄色,象征生命、活力、年轻、纯真和希望。中绿色具有安全和信任感,象征和平、公正、理想、青春、平凡。绿色中融入稳定的蓝色,象征清秀、典雅、宽容、豁达、大度等。(5)蓝色:蓝色可给人以辽阔、清澈、空灵的感觉,是永恒的象征,也是理智的象征、希望的象征。“海军蓝”是英吉利的象征色,“普鲁士蓝”是德国的象征色。此外,蓝色还象征清高、绝望、悲哀、稳重、自然、信赖、创造力、神秘、寒冷、遥远、浪漫、透明感、法律、气魄、幽情、沉思等。(6)紫色:紫色是象征虔诚的色相,当紫色深化暗化时,又是蒙昧迷信的象征。潜伏的大灾难就常从暗紫色中突然爆发出来,一旦紫色被淡化,就会变得优美可爱。在中国古代,紫色是帝王的象征色。在欧洲历史,紫色是贵族的象征,至今在希腊提起“紫色门第”,即“名门世家”的意思。在日本,紫色是藤色之意,所以日本姓氏很多都用藤字,如佐藤、伊藤、藤原等姓名象征高贵。此外紫色还象征恐怖、神秘、华美、忧郁、哀悼、悲哀、梦幻等。(7)黑色:黑色象征昏暗、罪恶、死亡、恐怖、庄重、严肃、神秘、沉默。低明度的黑色象征庄重、坚硬、牢固。中国文化中“黑”总是相对“白”使用,是不好的、污浊的、阴谋的代名词,如在汉语中有“黑白分明”、“颠倒黑白”、“黑心”、“黑社会”等。黑色具有压抑感,所以被用作丧礼服的颜色,以示生者对死者的哀悼。黑色也是德国国旗的象征色。(8)白色:白色象征纯洁无瑕、欢乐喜悦、朴素、高雅、光明和神圣;白色代表无阻力的静止,是一个世界的象征。五、和谐画面中理想化的色彩五、和谐画面中理想化的色彩 装饰画画面色彩的排列组合,既要统一、协调,又要完整、醒目。要通过色彩之间的合理配置,明确画面的主体和主色调,控制好主调和次调之间的关系,其他色彩只能起到烘托、陪衬的作用。色彩基调一定要统一。同时要处理好色相、明度、纯度之间的关系,以及整体与局部之间的微妙变化。总而言之,就是在运用色彩规律,按照自己的理想标准去搭配色彩时,应使和谐色彩升华为理想色彩。要善于发现对象色彩的美感,加强色彩的装饰趣味性,调动自己的技巧完善画面色彩的布局。无论采用什么样的方法,最终目的都是使整个画面色彩和谐统一,更主要的是达到自己理想的色彩效果(图5-113至图5-121)。图5-113图5-115 李明伟作品图5-116 李明伟作品图5-114图5-117 陆红阳作品图5-118 陆红阳作品图5-119 韦华作品图5-120 丁韶光作品图5-121 丁韶光作品

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