动漫结课论文.docx

日本动漫魅力所在（一）动漫赏析日本动漫业在中国占据着重要的位置,尤其对我们的青少年产生着重要的影响,日本动漫在中国身受广大青少年的喜爱,我们针对这一现状拟此课题,目的在于让青少年能在众多日本的动漫中有选择性地从它们的身上有所借鉴。日本之所以从以前那个还要向中国朝拜的名不见经传的小国发展为现如今仅次于美国的世界超级大国，一个很重要的原因就是日本擅于将外国先进的科技文化与本国特色相结合从而创作出新的东西。这一点在动漫的制作过程中也得到了充分体现。一般来说，一个国家创作的动漫人物形象应该以本国的人物特性为基准，黄种人就是黑头发，黑眼睛，白种人就是黄头发，蓝眼睛，但是从 20 世纪 50 年代开始，我国就对中国传统艺术进行专门的研究，尤其关注诸如剪纸、年画、刺绣、皮影之类具有较强审美价值的艺术品类，研究的思路也是从造型艺术语言的角度切入的，但是真正把这些审美因素导入我们日常生活的创新就太少了。以动画创作为例，20世纪 60 年代以来借鉴水墨画、剪纸、木偶、皮影等本土艺术造型语言的塑造创作动画片都比较优秀，但没有沿着此路走下去，更没有创新，所以今天重新提出从本土文化中寻找动画形象，更具有现实意义。日本动漫实在是注重画面的美感，不止在事物的描绘上，更在动漫人物形象的构造上。无论是像穿越时代的少女这样的传统经典的漫画，还是像2077 日本锁国般的 CG 动漫，在人物形象方面都是绘 制得男帅女靓。这样的画风着重体现在人物的发型、面庞、衣着及体型上，尤其在体型方面，日本动漫里的成年人往往看上去体格都很修长，主要偏向于以黄金比例的完美体型给动漫人物大加浪漫分和画面分。此外，还如日本热血动漫的巅峰之作龙珠系列，里面的人物是以夸张的肌肉线条来展现其强硕之美，等等。画面的唯美几乎可以视为日本动漫的一大特色。故事情节引人入胜，跌宕起伏。在反叛的鲁路修中，鲁鲁与朱雀从儿时好友变为反目成仇最后又联合起来，吸血鬼骑士中的优姬的真实身份原来是纯血种的吸血鬼并且与慧是兄妹关系，不得不承认，日本动漫带给我们太多的意外与惊喜，你很难想象它下一步剧情会发展成什么样，这样才给了观众看下去的理由。而中国的动画，比如说西游记，哪吒传奇等，大家都是耳熟能详了，甚至还没放到那儿都知道要发生什么了。我想这是中国的编剧们需要向日本的编剧们需要学习的地方。除了以上说的各方面，动漫音乐也是起到了举足轻重的作用。日本每一部红火的动漫必定伴随着主题曲的流行。曲风或清新，或可爱，或动感.喜爱这些音乐的人可是遍布各个年龄段。说到动漫音乐可不能不提到对日本动漫作出重要贡献的声优们。可以说日本动漫也是一个巨大的“声优明星制造厂”，像福山润、钉宫理惠、林原惠美等可都是家喻户晓。日本动漫里的美感也绝不只存在于视觉感官，可以这么说，动漫中音乐所带来的听觉的冲击绝不亚于视觉的享受。不知多少日本动漫 里的曲子被奉为了经典。猫的报恩的片尾曲，由女歌手过亚弥乃所唱的幻化成风（中文名），就被翻唱为中文，并以轻快清新的曲风为许多动漫迷所喜欢。正是这少女的梦般的乐章才绝妙地给猫的报恩这同样梦幻的作品添上终了的一笔才更显得这部神作张力无限。不少的动漫都是这样，是音乐将动漫推上高潮。像是我个人比较喜欢的死亡笔记里的夜神月和 L 对决时的插曲，就真的是扣人心魄，将这种气氛推动到仿佛在空气中实质化地澎湃着；再如女歌手仓木麻衣，她着实是谈及日本动漫音乐时不得不提到的歌手之一。仓木麻衣唱过的动漫乐曲可谓相当之多，其中就有我十分喜欢的名侦探柯南剧场版之一的片尾曲Time after time。伴随着Time after time优美的旋律，欣赏动漫尾声里交替出现的片段或是定格，再回顾这动漫里精彩的剧情，作品的情感可谓表达传达得淋漓尽致，感情的释放一如海涛般淹没观众的内心。要是没有这些绝佳音乐，可以毫不犹豫的说，动漫的质量将大大折扣。在我看来，日本动漫里可以少一帧唯美的画面，但不可少一曲唯美的乐章。日本动漫表达他们的思想多元性，内容几乎无限制，面向全年龄观众的，面向青年的，面向儿童的都有。许许多多的动漫中积极向上,教育青少年努力奋斗.树立正确人生观价值观。动漫有利于我们了解各国文化，它涉及的范围广，包括科学、历史等 ，它以青少年喜欢的方式拓展了我们的知识面，丰富了我们的课余生活，调剂了我们在学业中的重负；中国的动漫，像是一种公益事业，强调在丰富节目多 样性的同时，要具有积极向上的教育意义，并从孩子抓起，通过动画片对他们的意识产生影响，并不像日本那样把动漫当成一种娱乐享受。如果说，日本动漫的美的层次只停留在这一水平，那根本算不上是美的动漫。一部动漫最显美之处，理当是其内涵。遥想日本最初的一部动画白蛇传，再放眼今天动漫市场上琳琅满目的作品，那些被人所铭记的经典，那些为人所常谈的佳作，都有一共同的特性，那就这些动漫都有着非常饱满的内涵。日本动漫非常重视美的元素，“内涵美”常常是作为最重要的主题出现的。那么这些美是以什么样的方式表现的？举例来说，且看数码宝贝（第一部）这儿时的回忆之作，里面就以八个不同孩子的性格来代表八种人们所崇尚的品质：勇气，友情，愛，纯真，智慧，帮助，希望和光明，这些都是在大多数日本动漫作品里常见的美好的事物。我们总是期待在动漫的主人公身上见到果敢之美，柔情之美，睿智之美，坚毅之美等等。再看看一部很受 90 后中学生喜爱的，由高桥留美子所创作的动漫犬夜叉，其中的主线线索围绕四魂之玉展开。所谓四魂，即“幸魂”、“和魂”、“荒魂”和“奇魂”。其中，“幸”是代表爱，“和”代表亲，“荒”代表勇，“奇”是代表智。可见日本动漫的故事各不尽相同，但所要表达的主旨，它们的内涵很大程度上是相近，甚至相同的。这本质是因为动漫不仅是影音作品，更是一种艺术，而艺术家们对于美的看法具体上大相近庭，但宏观上又是大同小异的。内涵美是一部动漫的灵魂所在，无论过去还是现今，推崇人性美，追求品德美世代意志不曾改变。那些美好的德行光环与品质的荣耀， 是日本动漫人至始至终想灌入作品中的元素。（二）宫崎骏动漫赏析我个人认为评价一部或是一个人的动漫作品应该从画面，音乐，以及故事情节这三个方面来评价。而我们这种非专业人士更容易从剧情方面出发，不过通过这学期上动漫欣赏这门课，我尽力从另外两方面赏析一下宫崎骏的动漫。宫崎骏作品中的人物没有进行夸张的画法美形。人物造型都很贴近生活，虽然女孩没有光亮柔顺的长发，炯炯有神的大眼，纤细的腰肢和修长的身材。男孩没有令人震撼的肌肉，惊艳的优雅和俊美。但那是一种朴素的精致，真实的韵味，越品越有味道。五官身材毫不夸张，比例协调、真实，神情刻画细致入微。人物走路时，发丝和衣服会随步子轻轻晃动。草叶上斑驳的露珠，树下闪耀的光斑，每一次清风袭过，人物的衣裳都会掠过一道随着飘动产生明暗变化；还有人物的对话时，背景里或是充满了都市灯红酒绿的喧嚣亦或是大自然的青青草地、碧水蓝天尤其是在表现自然景色时，画面清新，绘制时刻意的精致，真正追求细致入微，达到了观赏时平凡自然的写实效果。每一处景物都被赋予了生命。我终于明白了，什么才是真正的奢侈。（很久以前我就听说，宫崎骏画动漫是全手工的，几乎不用电脑。好像我听说宫崎骏在画幽灵公主时，一部电影成稿就画了 17 万张，还不包括作废的。）宫崎骏作品中的音乐也极具感染力。这就不得不提久石让。从宫崎骏的开山之作风之谷开始，久石让便一直为宫崎骏动画的音乐监督。宫崎骏认为他的音乐是自己最想得到的那种“充满童心，却又能够阐释哲理”的灵性创作，是具备与神话故事同等魅力的精品。在这里我就几部给我以深刻印象的音乐作品进行一下赏析。首先我觉得不得不提天空之城。主题歌伴随着你是目前流传得最为广泛的动漫音乐之一。简单的音调，产生了无比震撼人心的效果。其中纯音乐版，则更是具有里程碑意义一样的杰作。小提琴略带忧伤的调子，给人以一种惆怅的感觉，直到钢琴的加入，在给人一种伤感的同时以希望。虽然旋律只是简单的重复，但渐渐深入，情感不断加深。这一音乐和天空之城神奇的故事达到了高度的契合，简单的音符中，流露着对逝去时光的怀念与对爱的期盼，给人一种于静默中逐渐忘我的情感。与天空之城简单的音乐形成对比的是幽灵公主中插曲的大气恢弘。这次风格的辽阔，具有古代传说般的气氛。电影中 运用了大量弦乐，自然而然的让人在音乐中感受到了一种悲怆而厚重的历史感与沧桑味道，遐想无限。更可贵的是幽灵公主的插曲一直伴随着故事的发展从头至尾。好似一个自然成章的恢弘的交响曲一样，与故事的发展达到了完美的结合。宫崎骏动漫的故事情节也极具感染力，发人深思。其中既有像哈尔的移动城堡这种追求真善美的童话，也有像风之谷、幽灵公主这种对人与自然的反思。在今天这个极度追求商业价值的年代，极具深度。宫崎骏的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。他这份执著，不单令全球人产生共鸣，更受到全世界所重视，连美国动画王国迪斯尼，都要斟介宫崎骏的动画电影发行版权(亚洲地区除外 )。曾有人如此评价宫崎骏：“夜空中可以没有月亮，但在动画界不能没有宫崎骏。”足可见他在动画界的重要性。日本动漫是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。相较而言，中国本土动漫发展却比较缓慢，甚至停滞不前，即使在国内观众也有限，更不必说进军国际市场了。他山之石，可以攻玉，相信对日本动漫魅力的研究也能对中国动漫发展有所启示。如果中国动漫能找到一条适合实际情况的发展道路，前景无疑是相当诱人的。附：日本动漫进入中国大事记1979 年，阿童木作为卡西欧计算器的形象大使进入中国。第二年，手冢治虫的铁臂阿童木在中央电视台放映。1982 年，手冢治虫的另一部作品森林大帝进入中国。同年，上海人民出版社出版铁臂阿童木和森林大帝，这是中国第一次出版日本动漫书刊。1983 年，改编自漫画的电视剧排球女将在中国上映，其中穿插了很多动漫。这是体育励志类动漫形象第一次进入中国。1984 年，广东电视台引进花仙子、三千里寻母记和尼尔斯骑鹅旅行记，上海电视台引进聪明的一休。1991 年，机器猫和圣斗士星矢两部经典被引进中国。上世纪 90 年代以后，樱桃小丸子、灌篮高手、名侦探柯南等动画片纷纷拥入中国。宫崎骏等动漫大师逐渐被中国观众所熟知。