2023年学表演心得体会8篇.docx

2023年学表演心得体会8篇 心得体会的写作可以让自己回顾自己之前工作中的状态，心得体会在写作过程中须要有更多的耐性和细心，下面是我为您共享的学表演心得体会8篇，感谢您的参阅。 学表演心得体会篇1 这学期我们的实训课是两周的戏剧表演。不知不觉中，戏剧课就飞速的结束了，回望这门课，我总有千万的感受。虽然表演有着的缺憾但现在想起来却还是激烈无比，心潮澎湃，快乐欢乐的。 通过对戏剧的学习，我相识到了假如说，音乐摇撼听觉、舞蹈和美术冲击视觉，那么戏剧，是融汇这三者的一种综合的艺术形式。背景音乐渲染氛围，特别音效模拟真实场景；肢体动作、面部表情，刻画详细故事；舞台布景，呼应人物心理。“综合”应当算是戏剧的本质，其最大的特点就是，它可以综合、夸张地运用各种方式，联系现实，表达主题。正叙、倒叙、插叙，像文章一样交织演绎；独角戏、相声、歌舞，五花八门的形式都可以用上，一幕一幕，一场一场。若能留意呼应，就能让这出剧给人带来丰富多彩的感觉，而不会让人觉得混乱。都说戏如人生，也许就是因为戏剧的这种特点，让它更加贴近人们的生活，会更加广泛地被大众接受。 班里一共有七大组参与了表演，戏剧支配的内容各种各样。莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。的确是这样的，通过参与戏剧的表演我相识到了，戏剧可以在肯定程度上反映了社会现实。犹如学们表演的the college life（高校生活），表现出了现代高校生对待生活和学习的一种看法。还有现实版的白雪公主与小矮人仿佛把我们探读它时的童年的欢乐时间有一次呈现在了我们的眼前同样也表现出了我们对童年无忧无虑，纯真欢乐的一种憧憬与怀念。还有英文版的小品不差钱以及英文版的武林外传带给了我们许多的快乐。当然不得不提提有我们组演的最失败的一个戏剧yes means no似是而非，使我的戏剧表演课充溢了缺憾。 不过，回想一下我们各组热火朝天的打算过程，又觉得好温馨，好甜蜜啊。在打算的过程中，我们都所获甚多，首先是对剧本的深化了解，使我们对英汉翻译有进一步的相识。其次，小组的排练培育了我们团队协作的精神以及相互之间的学习沟通。然后利用课余时间大家聚在一起探讨，表演，每一次的排练都是我们美妙的回忆。排练的过程中我们相互指导学习，我们相亲相爱，我们协同共作。 从选剧本，分角色，背台词，排练到最终的表演让我感受到了戏剧更多的须要我们人与人之间的协作，所以团结合作在我们的排练中得到了充分体现，也增加了同学们之间的友情，也熬炼了大家的合作实力。同学们之间默契的协作，相互的理解，共同的努力使我感受到了家的味道。给我们正在打算期末考试非常惊慌的氛围中增加了不少的欢乐和甜蜜。 戏剧表演须要语言上的表达，我们又都是用英语表演的，所以不知不觉中我们的口语也得到了熬炼加上老师和同伴对我们语音上的点评及订正，我们的英语发音改善了许多。 欢乐的时间总是飞逝。我们的实训课结束了。大家都还沉醉在自己表演胜利的喜悦中，所以非常的恋恋不舍。因为从戏剧表演课上我们得到太多，我们学会了对剧情的分析与选择排演，我们改正了不正确的发音，我们感受到了暖暖的友情，我们感觉到了团结的力气，我们也从戏剧中看到人生的无常还有我们前进的力气。非常感谢老师陪我们走过了这段欢乐时间，感谢老师对我们的指导。 学表演心得体会篇2 5月8日，“筑梦青春，圆梦农行我身边的青年榜样”主题报告会在北京实行，报告会以表演和告白的形式呈现了我和其他六位青年员工的事迹，引发了在场观众的剧烈共鸣和一样好评。至今我仍旧记得，当我推着轮椅缓缓走向幕后时，我听到了台下响起了长久不断的掌声，我的眼眶红了，努力四天四夜，只为此时此刻。 接到去北京总行参与报告会的通知时，同事开玩笑说让我在北京好好逛逛，必需给他们带特产回去。结果连我自己都没想到在北京的这四天就是没日没夜的排练，直到报告会结束我离开北京的时候，我也没把北京城好好逛逛。但我并没有留下缺憾，因为在这里，我收获了太多的感动和激励。 动身去北京的前几天，我又将稿子背了好几遍，还把家里的椅子当轮椅，反复练习剧中我和爸爸的相处的情景，台词、动作我都已经烂熟于心。我本以为这样的打算足以应对这场报告会，直到来到北京，看到总行团委为我们请到了第四届全国道德模范晚会的总导演马彦伟，国家一级演员杨鲁平、宋丹红这样一个专业的指导团队，听到届时车迎新监事长和三位副行长还会亲临报告会现场观看演出，我深知这不是一场一般意义的报告会。当总行团委马书记告知我们，她已经给总行领导立下军令状，要在四天的时间里让我们这些从未上过舞台，毫无演出阅历的人洗心革面，给全行呈献一台精彩的报告会时，现场的气氛变得肃穆起来，我明白我此行的责任重大。 第一次摸底排练，我练习了多数次，全身心投入的表演并没有得到导演和老师们的认可，当即给我指出了许多不足之处，比如我的眼神不够坚决，眼睛里没有东西，逻辑重音不精确，抒情的段落太多，没有感染力.我忽然觉得自己以前所做的努力全都白费了。下午，马导给我们挨个排了舞台站位和情景动作，我更是觉得我站哪都不对，做什么都是错，这时我才深深地体会到自己的水平还远远达不到老师们要求的程度。 初登舞台，当灯光聚焦到我身上时，我的眼睛一瞬间被闪花了，什么都看不见，我有些不知所措，这时候台词、动作、站位、节奏我已没方法一一都顾及到。马导一次次的把我打断，指导我找准正确的方式后，让我再接着表演。每一次的打断都会让我的状态更加低落，但马导却始终专注的看着我，就像在看一场正式演出，没有漏出一丝不耐烦的表情。直到他再一次打断我，我以为他又要指出我不对的地方。我心虚的望向他，结果他转过身，肃穆的对后面的灯光师傅说：“刚才追光始终没有精确的追着演员走！我不希望再出现这样的状况。你们都是专业的，你们走过多数次场，但农行只有这一场，这台演出就是他们的“春节晚会”，明白吗？”这段话虽然是说给灯光师傅的，但却字字扣在我的心上。这是我自己的演出啊，偌大的舞台上，全部的灯光都聚焦到我的身上，全部的音响都为了烘托我的表演，全部工作人员都力争完备，严格要求每一个细微环节，我还有什么理由不全力以赴？事后我躲在角落里细致回想马导对我说过的每一个细微环节，趁别人休息时，我在台上反复走，反复练，直到每一个站位、每一个动作都了然于心，从今舞台排练时我再也没有出过错。 杨鲁平老师是个肃穆、较真的人。每一次我拼尽全力表演，他仍旧说我抒情的东西太多，演戏的成分太多，完全是自我观赏，打动不了他。我一度觉得他的要求已经到了严苛的地步。我们没有受过专业训练，没有表演阅历，拿专业演员的标准来要求我们，是不是有点太过了？看到大家被指责后士气低迷，他给我们讲解并描述了他从一个业余演员成为国家一级演员的经验。他告知我们，业余演员在舞台上拼的不是专业技巧，拼的是激情，靠着这种表演的激情，连专业演员也不得不佩服他在舞台上的感染力。“你们都是农行的青年榜样，工作、生活中再大的困难都克服了，还有什么能难倒你们？这些故事都是你们的亲身经验，没有谁能比你们在台上演的更有激情。我信任你们能做的更好。”是的，回想我和父亲走过的那段艰难日子，还有什么困难我不能克服？老师们对我付出了百分之百的精力，我却没有付出最大的努力，假如我做不到最好，我还有什么资格担起“青年榜样”这四个大字。其次天一早，我就找到宋老师，请她帮我一字一句的“抠”台词。宋老师不加推辞，亲身示范，倾囊相授。每一个我忽视的细微环节，她都要和我反复演练，直到我达到她想要的效果。她的投入的眼神，极具感染力的表达给我留下了深刻印象。每天晚上排练结束后回到宾馆，我都会回忆着她教给我的东西，在镜子前一个动作，一个眼神，一句台词的练习到深夜。直到最终一天排练的时候，我最终找准了老师强调的那种讲解并描述的节奏和感觉。马导对我竖起了大拇指，老师们露出了欣慰的笑容。 不知不觉时间一每天过去了，5月8日这天最终到来了。演出结束后回到休息室，我坐在凳子上回想刚才台上的一个动作想的出了神，同事拍了拍我的肩膀，说：“你还在沉醉在你的表演里呀？都结束了呀。”是啊，都结束了，可我好像已经养成了台上表演，台下找问题的那股子钻劲。蓦然回首这四天的经验，我发觉其实这个胜利的结局是必定的，因为我们一起先动身的姿态，已经确定了事情将来的结局。你想要的是什么？这种要求上的差异，干脆导致了不同的执行成效。导演、老师和全部的工作人员，他们一起先就把这场报告会看做是一台举足轻重的演出，把我们看做舞台的主角。所以，他们从始至终都用近乎严苛的标准来要求全部参加者都做到完备。他们一丝不苟、兢兢业业的姿态无时无刻不感染着我，激励着我。正如车迎新监事长会后所讲：农行肩负国家给予的历史使命和社会责任，以责任担当、坚决不移服务“三农”的姿态，成就了农行六十多年的光辉历程。作为一名农行人，我要以务实奋进、勇于担当的姿态回到工作岗位中，接着将一丝不苟、兢兢业业的精神传承下去，不遗余力做好本职工作，在基层岗位上用自己的青春和激情抒写我的下一段人生。 再见，北京！再见，我终生难忘的地方！ 学表演心得体会篇3 很快，过了三天上课日，上了两节的表演课程。 起先的时候，我带着激烈、期盼和些许的惊慌走进了课堂，因为不知道老师要给我们出一些怎样的“难题”给我们这些新生，听完老师给我们讲解的一些日程支配之后，感觉自己的高校生活任重而道远。 我从考学之前就对自己说，假如考上了中戏肯定好好干，做个好演员，做个有扎实基本功的人，让自己充溢，在台上毅力不倒，对的起自己，让别人看到一个不一样的自己。一个男人，肯定要做出一点样来，用实力说话。这就是我对自己的要求。 第一次上课的时候，惊慌占了一些部分，到了今日的时候，就感觉自己放松了很多，上课的时候就是兴奋，感觉就是在玩，大家玩的很兴奋，好像都遗忘我们正在上课，可能这就是老师的目的，让我们刨除杂念，留意力无限集中于自己正在做的这件事情。发挥想象力，发挥主管创建性，发挥我们的特点。今日做的那个沙漠中找水的练习，第一遍自己没有那么的投入，所以没有得到您的认可，其次次自己留意力集中起来，设身处地的想规定情景，或多或少的得到了您的许可，让我回到了座位上去，自己也挺兴奋的其实。 现在正在看围城每天都会或多或少的在书上记一些字，表达自己对一些人物的内心感受的个人理解，感觉对自己特殊有用。 最终还是想说任重而道远，千里之行始于足下，踏实走好自己脚下的每一步，一步一个脚印，希望老师今后对我要求更加严厉，让自己收获更多。 学表演心得体会篇4 “让真人来演真事，由于他们明显的感到不自然，所以效果极坏，使观众坐立担心；仅仅因为他们是真人，并不能就使他成为真理得说明者。真和逼真之间或许须要艺术作为桥梁。” 表演究竟是怎样的一门艺术？银幕上的斯琴高娃怎么一会儿是和善，贤惠而内秀的农村妇女玉贞（归心似箭），一会儿又成了市俗，泼辣而又纯真的车行主女儿虎妞（骆驼祥子），接着又以既冷酷又热忱，既阴沉又睿智的日本战犯川岛真美子（再生之地）的面目出现在观众面前，这里边有什么诀窍？ 表演的实质 1、“三位一体”。指创作中创作者、创作工具、材料及创作的结果形象都统一于演员自身。这一基本特性产生出演员创作中的“双重生活”、“双重人格”以及“演员与角色冲突的统一”等。 2、“三个统一”指演员创作的艺术境界，优秀的表演必需达到三个统一，即演员与角色的统一；艺术与生活的统一；体验与体现的统一。 3、“三种素养”。好演员必需具备理解力、想象力、表现力三种素养。演员要塑造好人物形象，必需具备对生活、对人的较深刻的理解实力，必需具备分析剧本和角色的实力，必需具备对艺术、对人及人性较深刻的理解实力，否则表演会不精确或流于肤浅。 4、“三种实力“。指演员对表演这门艺术驾驭的三方面的功力。 a、是基本功、基础训练，指斯坦尼斯拉夫斯基关于表演的元素训练、各种小品的训练及形体、语言方面的训练，以便驾驭演员艺术创作的自我感觉，创建出艺术的其次天性。 b、是一套塑造人物形象的创建方法、包括理解人物、体验人物、体现人物的创作道路，性格化与“化身”的本事。 c、是创作中的思维与观念。必需有正确的创作思维模式与创作观念，才能塑造具有时代气息、受当代观众欢迎的艺术形象，包括电影的观念，当代的观念，也包括艺术传统的规律与观念，宏观观念的落后与偏颇都将导致微观艺术创作中的陈旧与失误。近年来，人们在银幕表演的探讨中都非常重视创作思维模式与创作观念的探讨，不少演员在创作中尝试到观念转化的甜头。 5、“创作的三步进程”。指人物形象塑造中所经验的“理解人物、体验人物、体现人物”的三个阶段。 6、“评价的三方面因素”.人物形象的塑造离不开剧作供应的文学形象、离不开导演的处理，当然更离不开演员的自身的创作。因此必需从剧作导演演员三方面努力，进行综合治理，才能真正提高银幕表演的水准。反之评价演员的表演是不科学的、不全面的。 7、“三种派别”。前苏联戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基将表演分为三种派别：匠艺、体验派、表现派。 在表演艺术领域里，关于创作方法、表演学派，历来就存在着体验派和表现派旷日长久的争辩。两派争辩了数百年。表现派的代表人物有18世纪法国启蒙运动领袖、哲学家戏剧理论家狄德罗和闻名法国演员老科格兰。体验派的代表人物有18世纪英国闻名悲剧演员欧文、意大利闻名悲剧演员萨尔维尼及前前苏联戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基。我国在60年头，由闻名美学家朱光潜在人民日报发表了一篇狄德罗（谈演员的冲突），引起了一场大论争。 表现派主见演员只要在排演场排演时，体验经验一二次角色的内心情感，从而找寻到足以表现人物内心的外部形式，以后每次演出只要冷静而理智地再现这种形式去打动观众。 体验派主见演员在每一次排演和每一场演出中，都应尽力地、或多或少地体验角色的情感，都应当动情，并将这种感情通过外部形式传达给观众、从而感染观众。 匠艺型的演员根本不去体验角色的感情，仅仅用一套规定死的刻板模式去扮演角色，匠艺不是艺术。然而，在我们的艺术中却常常出现匠艺。正如斯坦尼斯拉夫斯基在匠艺一文中指出的：“在任何艺术中匠艺都是不行避开的，由于戏剧通俗易懂，所以在戏剧中匠艺得到了特殊广泛的流传。这是我们这行艺术中的坏事，对这种坏事应当常常地而且很奇妙地进行斗争。”斯坦尼斯拉夫斯基给匠艺列出的种种罪状：读词和发声的刻板；造型和形象的刻板；甚至于连情感本身也捏造。在处理演员困难内心的过程时，匠艺是从最外部着手解决的，也就是舍本逐末，它只是仿照体验的外部结果。比如：爱情、吩咐、力气、死亡（匠艺只认为有两种死法：心力衰竭和窒息，“胸部内缩或者撕破衣领。”时代发展了，当今人们主见体验派与表现派的结合。 8、“三种演剧体系”。既斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特、中国戏曲艺术（亦梅兰芳）斯氏强调产生情感，进入情节，演员与角色“合二为一”。布氏主见演员与角色情感上保持距离，双重自我形象出现，一种“间离”；梅氏（传统中国戏曲）则主见两者结合，即情感与理智结合，虚实结合，强调演员与角色熔铸为一个整体。 9、“双重生活”。演员在创作生活中过着双重生活，一方面表现为人物形象角色，另一方面又作为形象的主子创作者，两者既冲突又统一，这就确定了艺术创作中必需过着双重生活，第一“自我”过着形象生活，体验着形象的情感；其次“自我”则驾驭和监督这种体验并有限制的艺术地加以表达。表演艺术即是内部与外部的统一体，又是理智与情感相互交替的统一体。我们既追求“神似”，又要追求“形似”，做到形神兼备，“情动于衷而形于外”。 10、“角色中的自我与自我中的角色”。驾驭好双重人格，过好双重生活才能解决好演员与角色的冲突统一。我们说一切表演艺术的创作都要驾驭好“角色中的自我，自我中的角色”的辩证统一。表演创作中全部的形象都离不开详细的演员：张良的董存瑞、斯琴高娃的虎妞、等等，而又都是一个个活生生的人物。演员在艺术创作中必需熟识和驾驭冲突的双方自我与角色。一方面了解自我创作的优势、弱点和特点，探究自我的创作路子；另一方面是熟识角色，找寻到自我与每一个角色的桥梁。演员的创作不但离不开自身的外形、气质条件，也离不开自身的创建条件。不同的演员具有不同德可塑性，存在着不同的戏路（然而随着演员的努力、是可以开拓和变更的）抛开自我，去干脆表演形象，表演结果，难以创建出活生生的人物，简单导致虚假、过火的表演。然而，仅仅停留在演员自我，谈不上艺术创建，这两种倾向都不足取。 其次节表演的基础训练 任何艺术都有它的基础训练。表演是一门科学、一门艺术，同样有它的艺术规律和创作方法。前苏联宏大的戏剧艺术家斯坦尼斯拉夫斯基积前人以及他自己几十年的创作阅历，创立冷酷完整的表演体系，系统而科学的阐述了表演艺术的规律。斯氏在他的演员自我修养其次卷中提出了表演的诸元素。 1、留意力集中：整个精神和形体天性的完全集中。只要演员在舞台上真实的动作，真听，真看，真感觉，就能逐步找寻到正确的舞台自我感觉。 2、肌体限制：即演员做到在创作中，依据人物性格与剧情的须要，该惊慌的部位惊慌，该松弛的部位松弛，达到表演的精确、适度，协调并富于魅力。真正在舞台上、镜头前做到极度松弛自如是相当难的，须要演员具备形体、心里素养和不懈的实践熬炼。 3、真实感与信念：这就须要演员假戏真做，须要演员具备信念感。培育演员对剧情、剧中的环境、规定情境、人物关系、发生事务等等具有真挚、剧烈的信念与真实感，是基础训练的重要环节。 4、想象：想象是演员进行形象思维的重要前提。在整个创作中，想象是引导演员的先锋。演员正是依据剧本供应的虚构事实和人物的基础，用自己对生活中熟识、理解、感受、积累的素材，进入艺术构思的想象过程，丰富和深化人物形象，规定情境，并在内心造成相适应的心情，激起相应的体验、欲求、意向及动作。想象来源于丰富的生活，来源于演员的心理体验和心情记忆，来源于演员的大胆幻想与联想。应当让想象也成为演员创作的其次天性。在创作中养成一种想象生活得艺术习惯，学会进入想象的其次现实。 5、心情记忆：指演员创建角色中调动自己过去的体验过的感情和激情的记忆，唤起人物相应的心情与情感。心情记忆在表演创作中不仅是一种重要的技术，也是内心创作的最好素材，心理技术的重要手段。 6、沟通与适应：沟通指演员在表演过程中与对手之间的思想、感情、意志、愿望、动作等相互传递、相互作用和相互影响。保持簇新真挚的感受是沟通的最佳状态，有时甚至出现可遇不行求的即兴瞬间沟通。肯定要防止形式上、表面上的沟通。驾驭沟通，最主要的是做到真听、真看、真的去感受，使人物“活”起来，也就是活沟通。活的沟通为“有机的沟通”，它须要经过“五个阶段”。第一阶段判别四周状况和选择对象；其次阶段是对象留意自己；第三阶段摸索对象的心灵；第四阶段：把自己的视象传达给对象，还要使他以内心视觉看到沟通的主体本身望见了什么和怎样望见所传达的东西；第五阶段对象的反应，双方交互地发出和收进心灵的潜流。 适应指演员在表演中与对手沟通时彼此作出的各种不同的反应并影响对手的一种技能。适应能补充语言的不足，能把只能意会不行言传的东西传达给对方。 7、速度与节奏：“哪里有生活，哪里就有动作；哪里有动作，哪里就有活动；哪里有活动，哪里就有速度；哪里有速度，哪里也就有节奏；”斯坦尼斯拉夫斯基。在我们生存的每一瞬间，我们内部和外部都存在着某一种速度节奏。节奏是一切运动的组织原则，节奏贯穿表演过程中一种交替出现的有规律的现象，在一般指内、外部动作的强弱、长短、张弛等。速度一般指内、外部动作的快慢、是节奏的构成部分和外在表现之一。两者有区分又不行分割。节奏一词由希腊语“phtmoc”一词沿用变来的，表示着程度，程序、匀整的活动等意思。节奏这一概念反映着自然现象和生活现象所固有的一种品行和规律。如白昼与黑夜或是一年四季的交替、星球的运动、人的呼吸，节奏是反映着宇宙的次序和协调的概念，瑞典闻名两栖导演英格玛·伯格曼说过：“节奏是至关重要的，恒久是至关重要的。” 8、单位与任务：单位分析好剧本中的角色与事务。任务是指一个单位中所含有的一个创作任务，即角色要“做什么”的意向、欲求。命名即从单位中引出任务的心理技术，是给单位想出来最能说明其内在实质的名称，并用东西来规定单位中的任务。名称是单位的概括与精华。 9、表演的核心元素动作“没有行动与幻想的结合，就没有宏大的艺术。”罗曼·罗兰，表演艺术更是如此。动作是戏剧的根基。戏剧是以动作表现思想与情感的艺术。动作也是演员的核心元素。“戏剧”一词在希腊文里的意思就是“完成着的动作”。“演员”一词是说“动作的人”（hewhoacts）。演员的任务是以“再现人的动作来再现角色的”。因此称表演为“行动的艺术”，称演员为“动作大师”。 体验派大师斯坦尼斯拉夫斯基更认为：“在舞台上须要动作。动作、活动这就是戏剧艺术、演员艺术的基础。” 表现派大师莱布希特也提出：“演员借助他的全部肌肉和神经，在一种摹仿的动作中来视察同代人，这种动作同时又是一种思维过程。在单纯的摹仿中，最多只能表现出被视察的事物，这是不够的，因为它能表达出来的原意，声音特别纤弱。为了效法达到反应，演员看着人们，就似乎人们把自己的行动表演给他一样，一句话，就似乎人们把自己的行动介绍给他进行思索一样。”中国戏曲更是综合“唱”、“做”、“念”、“打”的手段，而以动作为主的艺术。 10、动作的艺术和艺术的动作“动作是人们意志的体现”黑格尔的美学。他说：“在戏剧里，详细的心情总是要发展成为动机或推动力，通过“意志”达到动作，达到内心志向的现实。” 动作的特点： （1）动作是在规定的情境的制约下，为完成既定的任务而进行的心理、形体的活动。 （2）动作具有两大特征： 一是由意志产生的，一切动作都是产生于意志与愿望； 二是有肯定目的，任何动作都有它的目的，而目的是为了改。 学表演心得体会篇5 今年四月中旬，我校安排在红旗影剧院举办“第三届校内文化艺术节闭幕式”活动，我的任务是负责排练手语表演隐形的翅膀。这是一首感恩的歌曲，主题是在人的成长道路上离不开呵护我们的爸爸妈妈，也离不开谆谆训诲的老师和相依相伴的伙伴们，只要是在我们成长的道路上付出爱心的人都是我们隐形的翅膀。我从五六年级细心选择了23名女同学参与排练。为了更好地表达歌曲的内涵，我在中间支配了一个学生真情告白的环节，表达对父母、老师和挚友的感谢之情。节目排练取得很好的效果，一切就绪。可就在节目彩排后的晚上，我收到了一个短信，短信是我班的学生陈庆男发来的，她是我们班的班长，也是参与手语表演的同学之一。她告知我说她想借这个节目表演来对爸爸和妈妈讲几句话（节目演出，邀请部分家长参与）。因为她的爸爸和妈妈闹离婚好长时间了，弟弟幼小，他想拥有完整的家。看完短信，我的眼睛潮湿了。一是感叹孩子家庭的不幸，二是感叹孩子为了挽救一个家庭的良苦专心，她想利用这样一个机会唤回爸爸，为自己和弟弟维持一个完整的家！然而，孩子的一般话说得不好，发音不准而且声音发颤，这样会不会影响节目的效果呢？我细致地回味着孩子的短信，我好像感觉到一颗脆弱的心灵对华蜜的企盼，此时，孩子多么须要那对隐形的翅膀啊，作为老师，假如连孩子追求华蜜的至少要求都无法满意，那教化还有什么意义？我答应了孩子。 其次天节目正式演出了，伴随着美丽的音乐和不断改变的舞台灯光，孩子们娴熟地表演着手语操，给观众耳目一新的感觉。到中间过门时，陈庆男从队伍中走到前台动情地说：“爸爸，我很兴奋，您今日来看我的演出。我知道，您开车挣钱养家很辛苦，可是不管怎样，您总是抽时间回家来，对我们嘘寒问暖。最近，不知怎么了，您和妈妈闹得不行开交，您已经好久没有回家了，我们都特别地惦念您。我知道，看完我的演出后，您又要走了，我想对您和妈妈说，你们就是我隐形的翅膀，缺一不行。有了你们的爱，我才会向更高更远的天空翱翔！爸爸，您留下吧，我们须要你！”孩子哽咽了，那并不标准的一般话字字流露出一个真，句句震撼着每一个观众的心灵，台下掌声雷动，为她的真情表明鼓掌！为她的小小年纪承受不应当承受的生活之重而鼓掌！为挽留这个完整的家而鼓掌！我的眼睛再次潮湿了。人们常说“可怜天下父母心”，我却要说“可怜天下孩子心！”能拥有一个完整的家，这只是孩子最基本、最合理的要求啊。 艺术节结束了，但留给我的感动却久久地回荡在我的心海。教化是为了什么？教化是为了孩子华蜜的明天奠基。当我们面对一双双求实若渴的眼睛时，当一颗颗脆弱的心灵须要抚慰时，孩子多么须要一双隐形的翅膀啊。有了这双隐形的翅膀，他们才能健康华蜜地成长。孩子们华蜜地成长又成了我们工作动力的源泉，为我们插上了隐形的翅膀，有了这双翅膀，我们在人生的道路上又怎能谱写不出华蜜的华章？ 学表演心得体会篇6 一个学期匆忙而过，话剧社的活动也短暂落幕，回想过去，我们一起去看话剧表演，感受大佬的演技，一起在笃志会堂即兴表演抑或是排一个完整的段落，从这些活动中我们对话剧的爱好被激发了，同时临场发挥实力得到了提高。话剧社的每一次活动都很有意思，且很有意义。通过每次的即兴编剧和台上的表演，熬炼了我应变实力，提高了表演实力。我在话剧社学到了一些表演学问和技巧，对本学期的社团活动很满足。话剧社无疑是一个暖和的地方，有着相同的对于戏剧的酷爱的人们走到了一起，用不同的方式诠释着对于表演的酷爱。 高一上学期在二附中数不胜数的社团中选择了话剧社，最起先是被招新海报所吸引，话剧社不像其他的社团一样彩打海报，而是选用复古风。这一学期高一同学在话剧社和社长以及高二的学长学姐学到许多表演技巧。平常一般会分组演出，一组表演，其余的人当观众，表演结束后发表自己的观点，沟通看法。在多次表演话剧后，我们懂得了如何见机行事，剧情不能太跳动，肯定要有中心立意，且表达明白，台上只能有一个人说话我们还进行过剧本探讨，反转是很美丽的点睛之笔，但假如运用不恰当，就是一场灾难，逻辑合理反转出乎意料是一部好话剧的基础。虽然这一学期并没有什么好的作品，但还是收获良多。一周一次的话剧社表演可以给我许多快乐。上台表演也慢慢轻车熟路，从一起先的惊慌得一言不发，到最终学会和学长抢戏。的确给每个人留下难忘的回忆。 日常的社团活动也许可以总结为即兴表演和有剧本的非即兴表演即兴表演所带给我们的熬炼主要体现在了对艺术表演的见机行事实力以及不怯场的自信程度，都说艺术是相通的，即兴表演想必与演讲有着某种意义上的共同之处，同时它更胜一筹的在于状况改变的突发性和多变性然而社团中大家都非等闲之辈，这一幕幕戏搭下来，不管是演的好也好不好也好，总归还是有收获的。而对于有剧本的戏，感觉上恰恰是最麻烦而且难演的。总的来说，每一次的活动都是一次实力的提高同时又放松了同学们。比如即兴话剧：从素养的提升来看，即兴话剧可以很好的熬炼我们的思维实力和应变实力（处理意外）还有团队合作实力（大家相互协作），沟通实力，想象力等等，所以参与社团可以有效提高自己的实力，还是一件很有意义的事情。 学表演心得体会篇7 最终等到10月13日，我们学校开运动会了。早上还下着毛毛雨，但过一会儿就会安静下来。快看！白云飘飘，阳光穿过云层，仿佛祝愿我们的运动会胜利实行。大家悬着的心最终放下了。 盛大的开幕式起先了。首先是庄重的升旗仪式。伴随着庄重的国歌，一面艳丽的五星红旗冉冉升起，我们看着国旗高高飘扬。内心充溢了少年的志向和豪情。其次是各个年级的创始人。快看！他们都兴致勃勃。以整齐的步伐走过讲台。 我望见二年级的学生戴着红色的帽子，手里拿着红色的小星星，迈着整齐的步伐向我们走来。接下来是初三的羽毛球队，充溢活力；四年级的金思银思团队给会场带来了快乐；五年级的国旗队也是这么英雄。最终，运动员代表上台。 都是发光的，脸上似乎能看到：“我会赢这场竞赛。”最精彩的是老师的体操表演，阳光搭档动作，还有鼓队的表演。可见他们为了这一刻排练的很辛苦。胜利背后浸透汗水！彩色气球飞上蓝天。我们的童心也飞向遥远的天空。 下午3点20分，我的400米跑起先了，只听到一声枪响就跑出了跑道。班主任带领同学给我加油，我听到同学给我加油就跑的更快。始终遥遥领先。但是最终60米，感觉体力不足，慢了下来。看到别人都在追我，我尽力加快速度，但是因为体力不足摔倒了。 看到一个同学超过了我，我立即从地上爬起来，为了班级的荣誉，用完全力向终点跑去。今年秋天，我排名第三，远远领先。跑过终点线时，我躺在地上，没有丝毫力气站起来。同学们都争先恐后的帮我，我觉得无比暖和。同时心里有点懊悔。这次运动会收获很大。 我期盼着明年的运动会，我必需为我的班级赢得荣誉。 学表演心得体会篇8 真是令人兴奋的一天。虽然天空阴沉，但每个人的脸上都充溢了喜悦。 运动会的开幕式每次都一样，但总是让我兴奋。我们班有30个仪仗队，我也在其中。老师多次告知我们，仪仗队代表着一个班级的荣誉，所以我们必需向全校师生展示我们最好的一面。 开幕式起先了！全校各班各有特色。有气球、国旗、烟花.其中有惊艳的和平鸽。在的吩咐下，几十只鸽子飞向广袤的天空，在云层下悠然地回旋。他们久久不愿离去，仿佛和我们一样对运动会的结果充溢新奇。 随着一声枪响，四名短跑运动员全力以赴加快自己的步伐。他们那么努力，四周都是欢呼激励的掌声，结果总是“几个兴奋几个难受”。我们班的体育委员真的很好，他们在起先的那一刻就有优势。他们在那次赛跑中获得了第一名，我们班马上欢呼起来。几个当心翼翼的学生把他们打算好的矿泉水发给我们班的每个运动员。不管他们是否得分，他们都为班级贡献了自己的力气. 除了这件事，我还在运动场上看到了一个场景，班的一个运动员，一起先就抓不住平衡摔倒了。我以为他会休息几秒钟，但他坚决果断地马上从地上爬了起来。因为是接力赛，应当说他跑完自己的50米就该去场外休息了，更别说受伤了。但他没有这么做。他一个个跑到交接地点给班里的运动员加油。因为他，我在那次跑步中没有取得好成果，但是我信任。只要他的班级能保持他的精神，他下次肯定会取得令人印象深刻的成果。 这次运动会给我们留下了深刻的印象。虽然我们的成果排名没有预期的那么好，但是我们尽了最大的努力，尽了最大的努力，这是对自己的一种嘉奖。