当代创作型民歌《愿亲人早日养好伤》的演唱分析.docx

摘要目录摘要1引言一、愿亲人早日养好伤作品分析（一）作者介绍刘廷禹，江苏南京市人，就读于中央音乐学院作曲专业1965年毕业，后调入中央芭蕾舞团担任作曲。在近五十多年的创作生涯中，一路默默笔耕，创作了近三十多部舞剧音乐，在数量上堪称世界之最。舞剧作品中既包含芭蕾舞剧也有民族舞剧，其中芭蕾舞剧有沂蒙颂、兰花花、拾玉镯、祝福、红楼幻想曲、雁南飞等；民族舞剧有茉莉花、乌纱魂、阿炳、菊夫人等。除了舞剧作品之外他在其他领域也颇有造诣，无论是从创作题材，体裁方面都涉及十分广泛，比如第十一届亚运会开幕式的大型团体操欢庆锣鼓、碧水风荷、亚运之光，还有我们所熟知的全国第八套广播体操，全国幼儿、小学、中学系列广播体操。他还创作了管弦乐苏三，以及荣获第五届中国京剧节一等奖的大型交响京剧郑和下西洋等等。他所创作的艺术作品内涵深刻，旋律优美动听，感人肺腑，具有较高的艺术价值。（二）创作背景愿亲人早日养好伤这首歌曲是芭蕾舞剧沂蒙颂中的插曲，主要讲述了在解放战争时期身受重伤且不省人事的解放军排长方铁军被英嫂在山上偶然发现，因严重缺水方排长的生命危在旦夕，由于回家取水路程遥远，情急之下英嫂用自己的乳汁救活了方排长的性命，之后英嫂将方排长藏匿在山洞中，为使方排长早日康复，英嫂不顾危险送鸡汤，谱写了一曲永不磨灭的红色经典。沂蒙山作为革命老区在当时可谓村村有医院，家家有护士。刘廷禹曾六下沂蒙，经过大量的考证和收集，剧中的英嫂也确有其人其事。除了对人物原型的走访之外，还收集到了大量的音乐素材，如柳琴、梆子、胶州秧歌等。刘廷禹反复思考过后，决定用人们所熟知的沂蒙山小调作为动机和主题，借助小调的典型音型、旋律走势，以及可供发展的调式调性，结合节奏、手法上的变化创作出了脍炙人口的歌曲愿亲人早日养好伤。（三）作品结构分析当代创作型民歌愿亲人早日养好伤是一首降B大调的二段曲式结构歌曲，全曲由前奏A乐段连接部A乐段尾声组成，以变化重复和扩充的写作手法构成。乐曲第一段曲调清新优美，抒情性较强。第二段曲调在第一段音调的基础上变化发展，并逐渐推向高潮。 前奏部分（111小节）：以整首乐曲的主旋律代入，通过二，三度平稳进行到四度以上的大跳转变，推动情绪发展，投入演唱情感，随着前奏钢琴伴奏织体的层层递进，进入作品情景。 A乐段（1238小节）：由a，b二个乐句构成形成对比关系。a乐句共16小节，在前奏情绪的推进过后进入a乐句，由前奏四度以上的连续大跳到a乐句二，三度平稳进行的转变从而在音乐情感上形成了强弱对比的关系，再加上伴奏织体由柱立式和弦变为全分解式和弦，使得a乐句给人一种娓娓道来的感觉。b乐句共10小节，进入副歌部分音区提高，持续的高音re mi fa 无论在情绪上还是在力度上都得到了提升和扩展，使得情感更加饱满坚定。连接部（3948小节）A乐段与A乐段的过度乐句，虽只有10小节但在旋律上却简短精悍，为A和A两乐段起到了承上启下的过渡作用，同时也能让演唱者调整呼吸，整理情绪，为后半段情感的推进做准备。A乐段（4960小节）: A乐段是A乐段的变化重复，前4小节的旋律继承了A乐段中a乐句的旋律，运用了再现的表现形式。这种创作手法的运用不仅加深了人们的听觉记忆，同时还使情感的第二次出现比第一次出现更加浓烈。后8小节是A乐段主题的延伸和变化，在歌词上运用反复的写作手法，而在旋律的走向上又形成了情绪的对比，声音由大到小，由强到弱层层递进从而形成结束感。尾声（6165小节）：在A乐段长延音的情绪推动过后，速度渐慢，并为结尾长音的推进做准备，最后强音收尾形成结束感，从而表达出一种坚定的信念和力量。 整首乐曲是在平稳中反复有序的呈现间断性跳进，使整体旋律呈上、下波动的明显状态，不仅使音乐情绪层层递进，还加大了情感演绎的表现幅度，为曲调本身的不断发展留下了充足的余地。 二、愿亲人早日养好伤演唱分析愿亲人早日养好伤是一首当代创作型民歌，其民族音调浓厚，旋律婉转、深情，演唱时激情涌至，韵味悠长。作品中歌词多以叙述为主，描绘了革命老区沂蒙山乡亲父老对农民子弟兵视为亲人，关怀备至，情真意切，为使祖国繁荣复兴，大家共同出力，奉献自己，反映了我们中华儿女不屈不挠，斗争到底的伟大革命精神。歌曲情绪起伏多变，对歌者气息以及声音的处理要求较高。在演唱过程中要与钢琴伴奏相互配合，从而调动情绪，层层推进，不能一味的去展现歌唱技巧而忽略了作品的音乐性。气息运用，咬字发音，情感的演绎缺一不可，不仅如此在作品的处理上，应当更注重歌曲内在的表现，必须具备扎实的专业功底才能演绎好此作品。（一） 气息的运用正所谓“善歌者，必现调其气”，呼吸训练是学习声乐的一门必修课。通过反复实践证明气息的运用在歌曲演唱过程中占有主导作用，可见气息的运用在声乐学习中至关重要。 我们也应当把气息的练习放在首要位置，周而复始，反复练习，为以后学习声乐过程中打好坚实的地基。在歌曲演唱过程中只有能够熟练的运用气息，准确无误的掌握乐曲中的每一个气口，才能精准的表达出作者在创作过程中所要传递的情感，从而使得听众感同身受。没有了气息的支撑犹如空壳，不但造成演唱者声音上浮，缺乏穿透力，还使得声带挤压受损破坏了乐曲本身的旋律线条和美感。任何歌唱都是建立在相对松弛的状态下进行的，无论是气息，腔体还是声带，这种相对的松弛绝非完全的放松，一定是在气息的支持下完成的，也只有在气息的支撑下，声音才不会松散，才能更加牢固集中而富有力量。愿亲人早日养好伤这首作品在旋律上呈现出一种上下起伏的波动状态，层层递进，以达到一个情绪推动的作用，其乐曲音域跨度较广，要求演唱者具备扎实的基本功，在气息方面的运用上必须要做到连贯，流畅，并能熟练的运用气息准确掌控歌曲中的每一个气口，推动乐曲情绪的发展，从而表达出作者在创作时所要传递的情感，对演唱者来说也是一种极大的考验，必须要具备扎实的气息做支撑，才能完整的演绎出该作品。在乐曲的第一乐段“炉火更旺”中出现了大切分节奏，“炉火”后面要有一个简短的停顿，要做到声断气不断从而与后面的“更旺”形成对比。第一乐句结束时在气息的支持下声音逐渐减弱形成结束感，从而为下一乐句情绪的展开做准备。第二乐句相比第一乐句无论是在声音还是情感方面都得到了进一步提升和展开，在气息的运用上不仅要连贯更要在不断地气息调整中转换共鸣区的位置，使声音一直搭在气息上，推动情绪的爆发。乐曲结尾“红星映朝阳”速度渐慢，在“朝”字后换气，然后在“阳”字逐步推进，声音由小到大，由弱变强，在气息的支持下最后以强音收尾，形成结束感，表达出一种坚定不屈的革命精神。（二） 咬字吐字的运用声乐是语言与音乐相互融合的一门艺术，相比较与器乐，声乐通过语言音乐化的传递对作品所要传达的思想内容，情感态度更为明确，也更被广大听众所接受和理解。在歌曲演绎过程中我们不单是要掌握共鸣，腔体，演唱位置以及气息的运用，更要把握语言的规律，借助语言功能的作用完成情感的传递。一个人在演唱过程中如果只注重共鸣和气息的运用以及腔体位置，而忽视了咬字吐字，那么所演唱的乐曲是含糊不清，浑浊不堪的，甚至还会出现漏气的现象，同时也破环了作者在最初创作中所要塑造的音乐形象。民族唱法强调“字正腔圆”，注重发声的自然性和声音靠前，在行腔咬字中唇与齿的有力配合，以获得“字清”而“韵正”的最佳效果等特点。所以很多人在演唱民歌时都很难唱出当地所独有的韵味，就是因为在咬字吐字方面没有抓住精髓，导致歌曲丧失它所特有的民族性。愿亲人早日养好伤这一作品中有许多字在演唱过程中要特别留意，例如“我为，亲人，旺，蒙山，沂水，朝阳”，在乐曲第一段中开始部分“我为”两字为纯五度的大跳，在演唱准确的基础上，应当更注重“为”字倚音感觉的体现，一字多音的运用使得情感更为浓郁。“亲人”应当在咬字方面更为亲切，演唱位置靠前，通过唇齿间的相互配合，表现出英嫂对解放军战士的关怀备至，视为己出。“旺”字后面的甩音处理与前面“炉火”形成情绪上对比，平淡到热情的转换使得乐曲更加自然灵活。第二乐段开始部分“蒙山”中“蒙”是后鼻韵母，在咬字过程中一定要把最后的“eng”说清楚，千万不要把“蒙”唱做是前鼻音“en”,由于受地域方言的影响，在前后鼻音处理上很多时候是含糊不清的，为了避免这样的现象发生，在演唱时应当迅速归韵，咬字要快，重点把“eng”这个音延长保持，只有这样才能演唱清楚。“沂水”中的“沂”咬字要清晰，延长韵母“i”这个音，使得发声位置靠前。乐曲最后一句“朝阳”中的“朝”字很多人会把它忽略处理成舌尖前音“zao”由于没有咬字归韵，只是打开腔体进行发声吐字所以很容易唱错，关键在于要掌握好舌尖后音的发送，此时舌尖在接触硬腭前，应当将舌尖翘高一点，这样才能把“朝”字演唱准确。“朝”字过后换气，然后把“阳”字的字音咬实唱出做出强收尾，从而形成结束感。在演唱艺术作品中，任何时候都不能脱离语言本身，想要完整的演绎好一首作品必须要加强咬字吐字的训练，只有把每一个音咬准唱实，才能达到一个较为成熟的演唱方法。（三） 情感演绎如同诗词歌赋一般，每一首音乐作品都有各自所要表达的情感。作为歌唱者来说我们不仅仅是要掌握演唱方面的技巧，更要去理解作品本身的内在含义，从而把作者在创作过程中所要表达的思想内涵传递给听众使其感同身受。好的艺术作品所要呈现的意境与情感内涵是十分丰富的，所以我们在演唱时必须要先深入剖析作品，由点到面全面解析，这也是演绎好一首作品最为重要的环节。愿亲人早日养好伤这首作品表现了沂蒙山革命老区人民对解放军战士视为己出，关怀备至的真切情感，同时也反映了人民群众敢于现身，不屈不挠的革命精神。乐曲前奏部分以主题旋律出现，让演唱者即刻投入情感，随着伴奏织体的层层推进歌词所描绘的场景仿佛就在眼前，通过想象前方胜利的曙光，让自己更好的投入作品当中，为接下来的演唱做准备。第一乐段描绘了英嫂为了让方排长早日康复，不断的添材续火为亲人熬鸡汤。表现了沂蒙山人民对解放军战士的深切关怀和对革命奋斗早日胜利的期盼之情。第一乐句开头“炉中火”在声音的处理上要弱唱，给人以娓娓道来的感受并与前奏形成对比。“放红光”在情感上加以展开要有一中热烈，亲切的感受。“熬鸡汤”和“续一把蒙山柴”在情绪的处理上像说话一样自然的叙述出来就可以了。“炉火”和“更旺”在情绪上要形成对比，后者在演唱中要更加热情。“添一瓢沂河水情深谊长”是整个第一乐段第一乐句的收尾，演唱要深情，音量减弱形成短暂的结束感，为下一乐句情绪的展开做铺垫。第二乐句副歌部分的出现，无论是在情绪还是演唱力度方面都要全面展开，特别是“愿亲人早日养好伤”这一句在演唱时情绪必须饱满，这样才能体现出沂蒙人民对解放军战士深切关怀。“为人民求解放重返前方，重返前方 ”这一句紧接上一句，第一遍的“重返前方”与第二遍的“重返前方”在情绪的处理上一定要有所不同，前者的情绪充满激昂和期盼而后者要以一种坚定的情绪去进行演唱，表达出沂蒙山人民期盼解放军战士早日恢复重返前方的坚定信念。第二乐段中“蒙山高，沂水长”继承了第一乐段“炉中火，放红光”的旋律，运用再现的表现方式加深听众的记忆。在情感方面第二次的出现要比第一次的出现更加浓烈，表达了沂蒙山人民对解放军战士的情深谊长。乐曲结尾“军民心向共产党，心向共产党，红心映朝阳，映朝阳”运用反复的写作手法从而加强情绪的推动形成对比。“军民心向共产党，心向共产党”中的“心向共产党”出现两次，前者要用激昂情感演唱，体现出人民对党的忠诚，后者情感稍弱一些从而形成对比，也是为后面高潮部分的展开做铺垫。“红心映朝阳，映朝阳”前者演唱情绪再次激昂起来，通过小附点节奏的推动，促使整首乐曲情绪走向高潮。后者速度放慢，“朝”字后换气，随着“阳”字长音逐渐收尾，声音由小到大，由弱变强，情绪持续推进，最后以一个强收尾结束，形成结束感。整首乐曲要以充沛饱满的情绪去演唱，才能体现出沂蒙山人民甘愿奉献，不屈不挠的革命精神和对解放军战士关怀备至，情深谊长的真切情感。三、对当代创作型民歌的思考 当代创作型民歌是一种全新的创作形式，它是由专业的词曲作家精心创作而出且具有一定的民族民间风格特色的歌曲。不仅如此在没有丢失原有的民族特色外，还在此基础上融入了西洋乐，使其在内容上更加丰富与新颖，打破我们以往传统音乐的表现形式，它的出现更加顺应当代音乐文化发展的整体趋势。创作型民歌有别于传统意义上的民歌。第一，从作者方面来讲传统意义上的民歌仅标注地域或何民族民歌，而创作型民歌会有专业的词曲作者署名，这也是区分创作型民歌和传统意义上的民歌的重要标志之一。第二，从词曲方面来看相比较传统意义上的民歌，创作型民歌都是由作曲家精心谱曲，歌词优美且通熟易懂，传唱度较高，流传范围广泛，旋律也较为流畅。第三，从歌曲风格来看，传统意义上的民歌会随着时代的变迁有所演变，而创作型民歌风格特征是相对固定成熟的。第四，从艺术价值来看，创作型民歌是经过词曲作者反复推敲，精心谱曲而成，其语言简练优美，旋律动听，结构规整，传唱度高，流畅广泛更具有时代特征。第五，从地域方面来讲，创作型民歌在传统意义上的民歌基础上“取其精华，去其糟粕”在语言运用上更为通俗，从而在传唱过程中不受地域的限制。如内蒙古的草原上升起不落的太阳，东北地区的乌苏里船歌，山西地区的人说山西好风光，新疆地区的吐鲁番的葡萄熟了等，这些创作型民歌不但具有地方特色而且流传范围广泛，歌曲传唱度也较高。创作型民歌的出现不仅顺应时代的发展更为传统意义上的民歌传承贡献了力量。创作型民歌其特有的时代性，艺术性和兼容性远高于传统意义上的民歌，更被广大人民群众所接纳。结论参考文献