国家开放大学《学前儿童艺术教育（音乐）》章节测试参考答案.doc

国家开放大学学前儿童艺术教育（音乐）章节测试参考答案第一章 学前儿童音乐心理的发展特征第一节 儿童音乐发展的系统与阶段一、填空题1加德纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统，它们是：（制作系统、知觉系统、感受系统）。2儿童艺术发展三阶段是：（0-1岁）前符号阶段、（2-7岁）符号运用阶段、（8岁后）继续进步与可能的退步阶段）。二、名词解释3制作系统：制作系统的产物是行动，而行动是指向目的的，不只是单纯的身体运动。4知觉系统：知觉系统的产物是识别，从音乐学习的角度来说，是对各种音乐形式样式的辨别、确认。5感受系统：感受系统的结果是情感，从音乐学习的角度来说，这种情感可以包括任何有关儿童的情绪情感反应。三、简答题6谈谈在我国音乐教育中出现的制作、知觉、感受三大系统分离的状况。答：在专业的音乐教育中缺失感受系统的参与；在中小学音乐教育中缺失制作系统；在学前音乐教育中缺失知觉系统。7简述符号运用阶段儿童的艺术感知特征。答：这一阶段儿童艺术感知的特征是脱离了对事物、对人物的“直接知识”，可以借助符号间接地来理解事物、人物了。8论述接受早期音乐教育的儿童在八岁前没有获得全面而基础的音乐经验的可能原因。答：第一，早期音乐学习缺乏感受系统的参与；第二，早期音乐学习缺乏音乐知觉系统的参与；音乐学习缺乏制作系统的参与。第二节 学前儿童音乐心理的发展特征一、简答题1简述幼儿节奏感发展特征。答：3-4岁幼儿可以通过大量的身体动作表演与打击乐演奏表演获得稳定的节拍感；4-5岁幼儿通过快与慢的配合理解节拍，通过歌谣朗诵理解节奏型；5-6岁幼儿已经能够理解歌曲的节奏型，能独立完成快慢节拍的变换，能理解节奏的主题、动机。2简述幼儿对音色知觉与感受的年龄特征。答：对音色的注意早在婴儿时期就已经出现，但是婴幼儿对音色的知觉兴趣主要在于对日常生活中的音色而不是音乐音响中的音色。对音乐音响中的音色来说，无论让幼儿分辨的是器乐音色还是声乐音色，幼儿感兴趣的还是那些区别明显反差大、能生动刻画事物的音色。3简述幼儿力度知觉的年龄特征。答：到了3-4岁幼儿已经有比较声音强弱的能力了，能自如地辨别说、喊、悄悄话与唱的区别，并且能够用嗓音去表达这些区别；4-5岁幼儿能辨别歌曲、讲话、打击乐中的强弱，并且能够用歌唱、打击乐演奏等制作方式去表达强弱；5-6岁幼儿已经能辨别并理解强弱的所有变换关系。4简述幼儿速度知觉的年龄特征。答：3-4岁幼儿能用简单的身体动作合中速、稍快、中速偏慢的音乐；4-5岁的幼儿可以辨别渐快、渐慢，并能调节身体动作去合速度；5-6岁幼儿能辨别与理解快慢的所有变换关系。5简述幼儿歌曲学习的四个阶段。答：（1）掌握歌词阶段；（2）掌握节奏阶段；（3）大致掌握音高轮廓阶段；（4）初具调性感阶段。6论述学前儿童的三大音乐趣味。答：（1）音量要素是幼儿最主要的音乐兴趣；（2）运动是幼儿对音乐感兴趣的第二重要因素；（3）让幼儿感兴趣的音乐作品类型是“关于”某些事情的音乐。7简述学前儿童的音量趣味给学前音乐教育的启示。答：（1）在让幼儿感知器乐作品时，我们有责任让幼儿听到最好的音响效果；（2）在让幼儿感知器乐作品时，教师尽量少用嗓音；（3）在歌唱学习中，教师发出悦耳的声音很重要。第三节 学前儿童音乐学习的意义与制约条件1论述为什么能获得音乐经验的音乐学习是儿童的感知、感受、制作系统交互作用形成合力的一种学习。答：没有感受与制作参与的音乐学习儿童是不会喜欢的，同样没有对音乐形式样式的感知为内核的感受与制作，看上去儿童热热闹闹地在学音乐，实际上没有后续效果。第二章 学前儿童音乐特性（一）：学前儿童音乐作品特性第一节 学前儿童音乐作品的本体特性一、填空题1音乐的句法因素是（旋律、和声、节奏）。2音乐的非句法因素是（音色、织体、速度、曲式结构与力度）。3节奏的两个方面是（拍子、节奏型）。4幼儿拍感的两个方面是（合拍，二拍、三拍的强弱韵律感）。5要求幼儿理解的句子结构内容是（重复句、喊答句）。6要求幼儿理解的段落结构内容是（主副歌结构、二段体结构、三段体结构、回旋体结构、引子与尾声）。7用肌肉感引导幼儿辨认先紧后松节奏型的方法是（双手抱拳与伸展）。二、名词解释8音乐作品的形式性：音乐作品中涉及由句法与非句法因素组成的作曲或即兴的音乐设计。9音乐作品的再现性：音乐作品中的句法与非句法形式主要用来描绘或刻画人、物、地点、事件等客观现实的性质。10音乐作品的表现性：音乐作品中的句法与非句法形式对人类情感、情绪的表达性质。三、简答题11简述符合幼儿趣味的歌曲特点。答：（1）歌词本身生动、具有儿童语言的口味，幼儿容易朗诵；（2）歌词所描述的主题突出、故事性强、幼儿容易动作表演；（3）旋律音调与词调吻合，幼儿容易歌唱。12简述音乐所能表现的两种情感状态。答：（1）表现与人类的说话调、动作姿态比较接近的情感；（2）表现生命意义上的广泛的情感。13简述幼儿园音乐作品表现性的二种依附性。答：（1）对形式的依附；（2）对再现性的依附。14论述学前儿童音乐作品再现性的挖掘步骤。答：（1）曲式分析，旨在捕捉再现内容的音乐主题；（2）动作表现，旨在诠释再现内容。15论述幼儿园音乐作品再现性的形式规限。答：幼儿园音乐作品再现特性的挖掘是处理张力的结果，其中再现性是价值范畴，是我们追求的；而形式性是规限范畴，即所有的再现性内容的挖掘以符合形式性为基本条件，离开了形式规限的再现性往往是离了题的臆想。第二节 学前儿童音乐作品的历史-文化特性1从我国学校音乐教育产生的渊源来看，我国传统的音乐教育内容是（西方音乐作品）。2我国幼儿园音乐作品的文化特性其实质是（民族性、传统性、创作性、流行性）的协调与把握。3幼儿园音乐的四种实用性是（教育性、说教性、知识性、娱乐性）。第三章 学前儿童音乐特性（二）：学前儿童音乐的实践特性第一节 幼儿的音乐制作一、填空题1幼儿的三种身体动作类型（非移动动作、移动动作、与物体一起移动动作）。2非移动动作可以从四个方面探究，它们是（意识到身体的部分与整体、空间、层次、重量）。3移动动作可以从八个方面探究，它们是（意识到身体的部分与整体、空间、层次、重量、时间、移动、流动、其他人）。43-4岁幼儿嗓音能达到的音区是（d1 - b1 ）。54-5岁幼儿嗓音能达到的音区是（d1 - c2）。65-6岁幼儿嗓音能达到的音区是（d1 - d2）。二、简答题7简述体态律动学的二个主要内容。答：身体动作与实践活动。8简述在柯达伊歌唱教学中，准确音调歌唱的三个条件。答：（1）选择适合幼儿智力和身体发展程度的音域合适的短小歌曲进行教学。（2）选择在合适的音高上歌唱。（3）教师要为幼儿提供具有准确音调、正确发音吐字和带有愉快情绪的范唱。9论述幼儿歌唱音调不准的可能原因。答：（1）缺乏歌唱练习；（2）害羞；（3）一些幼儿的声音低沉或音色特殊，他们因为和别人的声音不一样而不敢歌唱；（4）一些过于自信的幼儿可能又会唱得太高太响，因此可能听不到他们自己唱得和别人不一样；（5）只有相当少数的情况属于生理原因。10简述幼儿对歌曲与器乐曲节奏型提炼的四种方式。答：（1）对音符单一的旋律直接提炼节奏型；（2）对重拍特征明显的旋律提炼重拍节奏型；（3）对拍子突显的旋律提炼拍子节奏型；（4）提炼重拍或拍子，但在长音处保留长音的时值。11简述奥尔夫音乐教学中除乐器演奏外的其它培养节奏感的方法。答：（1）身体打击；（2）韵律朗诵；（3）集体舞。12论述柯达伊教学法中幼儿歌唱教学的三个要点。答：（1）按照准确音调歌唱；（2）克服幼儿的不良音调；（3）掌握幼儿歌唱能力的发展步骤。第二节 幼儿的音乐即兴一、填空题1歌曲即兴的两种类型是（创编歌词、自发咏唱）。2幼儿的音乐创作形式是（即兴）。二、名词解释3音乐即兴：是音乐制作的一种形式，在这种形式中一人或多人自发地、同时地对一音乐作品进行诠释、表演、创作。4自发咏唱：幼儿基于一个很熟悉的歌曲片断或一个简单的词，或是无词的，哼唱出在一个简单的音调上绕来绕去的旋律。三、简答题5简述音色探究活动可以展开的内容。答：（1）自然界的风、雨、雷、电；（2）各种动物的叫声；（3）机器发出的声音；（4）生活环境中的与人有关的各种声音。6简述歌词创编活动可能存在的两种偏差。答：（1）使音乐活动变成语言活动；（2）在新学歌曲活动中就进入歌词创编。7简述适合幼儿进行歌词创编活动的歌曲特征。答：（1）每段歌词一般只含一种形象，且词句有较多重复的歌曲；（2）喊答式、问答式歌曲。8简述进行即兴表演的两个条件。答：（1）经验铺垫；（2）明确的任务意识。第四章 学前儿童的音乐经验第一节 学前儿童音乐经验的类型一、填空题1音乐制作的关键经验有（动作制作、歌唱、演奏）。2音乐形式的关键经验有（节奏、音色、力度、旋律、结构、速度、织体、风格）。第二节 学前儿童音乐经验获得机制一、填空题1幼儿音乐学习中的原有知识是（音乐音响之外的内容）。2音乐再现性最重要特征是（与幼儿生活经验相连）。3幼儿音乐感知有效性的两个制约条件是（在行动中感知；感知的内容指向音乐形式的样式）。二、简答题4简述学前儿童音乐经验获得的三个条件。答：（1）在听音乐的同时让幼儿“见”到音乐的再现内容；（2）用一种制作方式让幼儿去感知与其音乐经验相符的音乐形式样式；（3）用其它类型的制作方式让幼儿去解释他们对音乐形式样式的理解。5简述再现音乐内容的三项标准。答：（1）形式规限标准；（2）意象思维标准；（3）以身体动作呈现方式为主，以其它呈现方式为辅标准。6简述音乐制作能力迁移的两种情况。答：（1）用同一音乐作品但用不同的制作方式来表达；（2）用同一制作方式在不同的音乐作品中表达。7论述针对幼儿音乐经验，谈谈一个经验二个特征的含义。答：对幼儿音乐经验来说，一个经验第一个特征的含义是表现与再现性（情感）、制作性（实践）、形式性（理智）三者融合为整体，而这种整体是以音乐制作的方式出现；第二个特征的含义是这种经验以音乐形式模型的方式在头脑中留下表象，表象的形成与表达都依赖三种音乐制作方式。第五章 学前儿童音乐课程编制原理（一）目标、内容与评价第一节 学前儿童音乐课程目标的确定一、填空题1幼儿园音乐课程目标的主要取向是（表现性目标）。2学前儿童音乐课程目标两类体系的名称是（以音乐教育内容为结构框架的目标体系；以学前儿童音乐经验为结构框架的目标体系）。二、简答题3简述以音乐教育内容为结构框架的目标体系中组成体系的四部分内容结构与三个目标维度。答：四部分内容结构：歌唱、韵律活动、打击乐器演奏、欣赏；三个目标维度：认知、情感与态度、操作技能。4简述以学前儿童音乐经验为结构框架的目标体系中组成体系的二类音乐经验。答：音乐形式关键经验与音乐制作经验。5简述学前儿童音乐课程目标表述需要关注的三个问题。答：（1）表述的角度；（2）表述的性质；（3）表述的准确。6阐述幼儿年龄阶段音乐关键经验目标中第一、二个层次的音乐形式经验目标。答：（1）节奏：稳定的节拍；疏密节奏型。（2）旋律：声音的高低；旋律的上行与下行；旋律的跳进与级进。（3）音色：日常音色、打击乐音色、人声、乐器音色。（4）速度：快与慢；渐快与渐慢。（5）织体：打击乐、舞蹈中声音的多层次；有伴奏无伴奏比较；声音厚薄比较；多声部歌唱。（6）力度：轻与重；渐强与渐弱。（7）结构：模仿句；重复句；喊答句；主副歌；三段体、回旋曲；引子。（8）风格：摇篮曲、舞曲、进行曲。7阐述行为目标准确表述的要求，并举例。答：行为目标的制定准则是行为与内容的双维度制定，“行为”是指要求儿童表现出来的行为，“内容”是指这种行为所适用的领域。在制定行为目标时在行为维度又有以下二个准则：第一，指出儿童外显的表现行为；第二，指出这种表现行为的条件或公认的准则。举例（略）8阐述表现性目标准确表述的要求，并举例。答：表现性目标的制定准则是情境与任务的双维度制定，即交代儿童需要完成的任务情境与具体任务。举例（略）第二节 学前儿童音乐课程内容的选择与组织一、填空题1学前儿童音乐课程内容选择涉及的二个问题是（标准，范围）。2幼儿园音乐作品选择标准是音乐作品的（形式性、再现性、表现性）。3幼儿园音乐作品选择范围有（不同区域的选择、不同音乐种类的选择）。4学前儿童音乐课程内容组织的标准是（连续性、顺序性、整合性）。二、简答题5简述学前儿童音乐课程内容组织的三种形式。答：以音乐版块内容为组织要素的幼儿园音乐课程；以音乐经验为组织要素的幼儿园音乐课程；以幼儿社会生活经验，包括自我、社会、自然及关系为组织要素的幼儿园音乐课程。第三节 学前儿童音乐课程的评价一、填空题1幼儿园音乐课程评价的四个基本问题是（评什么、谁来评、为什么评、怎么评）。2学前儿童音乐课程评价的主体主要是（教师、幼儿）。3学前儿童音乐课程评价的目的是（进行课程研究）。4表现性评价的二种评价方式是（课堂情境、非课堂情境评价）。二、名词解释5等级量表评价：指用数字或等级的形式来评定幼儿。6表现性评价：指在真实情境中，根据幼儿在完成实际任务时的表现而进行的评价。7档案夹评价：指根据课程目标，有意识地将各种有关幼儿表现的作品及其其他证据、信息收集起来，并通过对档案夹制作过程和记录结果的分析与解释，反映幼儿在学习、发展过程中的优势和不足，反映幼儿在达到目的过程中付出的努力与取得的进步。三、简答题8简述学前儿童音乐课程评价的对象。答：幼儿园音乐课程方案、幼儿园音乐课程方案的实施过程与幼儿园音乐课程方案的最后效果。9简述作为音乐课程评价重要评价“对象”的幼儿，其作为评价主体的体现方式。答：一方面体现在他们也参与对他们自己音乐学习活动目标与过程的设计，对音乐学习目标是否实现的评估与反省；另一方面则体现在通过他们对音乐课程方案实施过程的音乐行为反应和发展变化来“发表”对音乐课程的看法。10简述音乐表现性评价设计的三个步骤。答：第一步，确定表现性任务；第二步，设计表现性任务的情境；第三步，确定评价标准。第六章 学前儿童音乐课程编制原理（二）幼儿园音乐教学原理第一节 学前儿童音乐学习所需的技能一、填空题1学前儿童音乐技能类型有（身体动作音乐技能、嗓音表达音乐技能、打击乐器音乐技能、即兴音乐技能）。二、名词解释2音乐技能：指对感知到的音乐再现性与表现性做出符合音乐形式特性的表达，即音乐能力。3技能：指做身体动作、咽喉肌肉控制、打击乐器的肌肉动作等能力，它们本身与音乐可以毫无关系。第二节 幼儿园音乐教学中的经验铺垫策略一、填空题1在幼儿园音乐教学中运用铺垫手法的两种目的是（为音乐审美经验铺垫；为生活经验本身铺垫）。2幼儿园音乐教学中的两种铺垫方式是（围绕目的进行铺垫；以综合为视角进行铺垫）。3以综合为视角进行铺垫的四种方式是（借用语言教学方式的铺垫；借用科学探究方式的铺垫；借用体育活动方式的铺垫；借用其它艺术形式进行铺垫）。二、简答题4简述教育心理学的学习理论观。答：学习者原有的经验是学习的基础，知识或信息的获得过程是学习者的新旧知识反复地、双向交互的过程。只有针对学习者已有经验和兴趣的教学，才能激发学习者的学习积极性，学习才有可能是主动、有效、深入的。第三节 幼儿园歌曲教学的一般过程与目标一、简答题1简述幼儿歌曲学习的四个阶段。答：掌握歌词阶段；掌握节奏阶段；大致掌握音高轮廓阶段；初具调性感阶段。2简述指向拍感目标的歌曲所具有的特点与开始学习这类歌曲时所用的方式。答：特点：歌词本身要么直接指向身体动作，要么充满了身体动作提示，只要把歌曲的身体动作做到位，歌曲也就会唱了。开始方式：学习这类歌曲是从幼儿跟着老师做动作开始的。3简述指向先密后疏节奏型经验目标的歌曲所具有的特点与开始学习这类歌曲时所用的方式。答：特点：它们的歌词通常都比较深情。开始方式：从幼儿跟着老师做抱拳与伸展手臂的动作开始。4简述指向分辨大跨度音高目标的歌曲所具有的特点与开始学习这类歌曲时所用的方式。答：特点：歌词主题一定是描绘一事或一物，这事与物在空间的高低状态上有强烈的对比效果。开始方式：从幼儿探究歌词所描绘的事物的空间状态开始。5简述指向旋律轮廓分辨目标歌曲选择的二种情况与这类歌曲的学习方法。答：二种情况：情境味道很浓的歌曲；故事性的歌曲。学习方法：围绕着情境表演、故事表演、游戏展开。6简述指向力度经验目标的歌曲所具有的特点与开始学习这类歌曲时所用的方式。答：特点：具有强烈的故事效果，而且故事中有力度对比的需要。开始方式：从故事表演开始的。7简述指向速度经验目标的歌曲所具有的特点与开始学习这类歌曲时所用的方式。答：特点：具有强烈的情境效果。开始方式：与情境表演或动作表演紧密、不可分。8简述指向句子结构经验目标的两类歌曲与学习这两类歌曲时所用的方法。答：两类歌曲：重复句歌曲与对答句歌曲。方法：重复句的歌曲主要通过模仿方式进行学习；喊答句的歌曲需要布置劳动情境或对唱情境来让幼儿学习这类歌曲。9简述选择主副歌歌曲的标准与学习主副歌歌曲的方式。答：标准：两段音乐的性质要有一定的对比性，而且比较适合用对比性的身体动作去表达。方式：有身体动作式（歌词包含动作动词的歌曲）、故事表演式（讲故事、看图说话、角色扮演等）、情境表演式（劳动情境、催眠情境、探究情境等）、歌词朗诵式（具有节奏难度的歌曲往往采用）等。第四节 幼儿园器乐曲教学的准备与一般步骤一、填空题1简述器乐曲动作意象的三种方式。答：（1）依据作品原意进行情节性的动作意象；（2）离开作品原意，进入幼儿能理解的生活情节的动作意象；（3）带有舞蹈意味的无情节的动作意象。2简述器乐曲教学的一般步骤。答：（1）用语言简要描述音乐作品的内容主题，提出第一次倾听音乐、观看动作所需要完成的任务。（2）分段倾听与观看，每次倾听与观看前提出需要幼儿关注与完成的任务。（3）幼儿完整地合音乐地进行动作表演。第五节 幼儿园集体舞类型与教学一般步骤1简述集体舞教学的三个不同阶段。答：（1）基本舞步与手的动作的学习阶段；（2）幼儿边做动作边合音乐的尝试阶段；（3）完整舞蹈阶段。第七章 学前儿童音乐教育的美学与教育性原理第一节 学前儿童音乐教育的美学原理一、名词解释1意象：是由想象力形成的一种形象显现，经由感知、表象到意情统一。二、简答题2简述“妈妈用梳子，梳着我的头发；风是树的梳子，梳着树的头发。”这句儿歌的原有形象与意象。答：原有形象：用梳子梳头发。意象：风“梳”树的“头发”。3简述动作意象的原则。答：（1）把握音乐形式结构，事先画出句段图的原则；（2）动作诠释遵循音乐重复、对比等音乐形式组织手法的原则；（3）动作与音乐句法与非句法形式吻合原则；（4）动作简单原则。4简述动作意象的方式。答：（1）依据作品原意进行情节性的动作意象；（2）离开作品原意，进入幼儿能理解的生活情节的动作意象；（3）带有舞蹈意味的无情节的动作意象；（4）集体舞动作意象。第二节 幼儿园音乐教育的教育性原理1论述能与自我、社会、自然和谐的人所能表现出来的特征。答：与自我和谐的人表现为具有主体性（主动性、积极性与创造性），与社会和谐的人表现为具有合作性、亲社会性，与自然和谐的人表现为爱自然、爱生命。第八章 学前儿童音乐经验（一）节奏一、填空题1节奏经验的年龄目标有（稳定的节拍；疏密节奏型）。二、简答题2简述节拍和节奏型音乐经验获得机制。答：（1）幼儿通过模仿老师的身体动作制作方式来感知拍子（节奏型）。（2）用同样的身体制作方式在不同的音乐作品中表达对拍子（节奏）的理解。（3）对同一音乐作品通过打击乐制作方式来表达对拍子（节奏）的理解。3简述在语言节奏中让感知节拍教师需要具备的二个条件。答：（1）教师的示范准确并一以贯之；（2）教师的评价准确并一以贯之。4论述幼儿提炼乐曲节奏型可能使用的四种方法。答：（1）提炼出节拍，用打击乐演奏出来。（2）提炼出音符简化后的节奏型，即除掉附点、切分等难的音符，只留下四分、八分、二分等简单音符，并组成节奏型。（3）基本上也是提炼节拍，但在延续音上又保留了节奏。（4）完全根据重拍提炼节奏型。第九章 学前儿童音乐经验（二）旋律一、填空题1旋律经验的年龄目标有（声音的高与低、旋律的上行与下行、旋律的跳进与级进）。二、简答题2简述声音高低经验获得机制。答：（1）幼儿通过对空间高低的探究来知觉声音的高低。（2）幼儿通过教师手势的提示来理解声音的上与下。（3）用嗓音模拟生活环境中的高低声音。3简述旋律轮廓线经验获得机制。答：（1）用身体动作的制作方式来感知旋律的轮廓线。（2）通过嗓音模拟生活环境中的高的声音的方式让幼儿意识到头腔共鸣。（3）头声歌唱。4简述幼儿对声音高低进行感知与歌唱的特点。答：一方面幼儿对声音高低的辨别需要用音与音之间大的跨度来提醒；另一方面幼儿的歌唱却是从二度、三度开始，幼儿最容易模仿与喜欢唱的音程是二度、三度、四、五度。第十章 学前儿童音乐经验（三）音色一、填空题1音色经验的年龄目标有（日常音色；打击乐器音色；人声；乐器音色）。二、简答题2简述日常音色经验的获得机制。答：（1）运用嗓音、打击乐器、自制乐器来探究日常音色；（2）演唱与打击乐制作相结合。3简述打击乐器音色经验的获得机制。答：（1）用打击乐器模拟日常生活音色；（2）探索录音中的打击乐声音是如何发出来的，并实践尝试；（3）即兴创作打击乐器作品的演奏。4简述人的音色经验的获得机制。答：（1）用嗓音模拟日常生活音色；（2）绘声绘色地表演故事中的角色，尤其是需要头声的角色；（3）努力进行头声歌唱。5简述乐器音色经验的获得机制。答：（1）通过模仿教师身体动作制作方式来感知器乐曲的再现特性，并知道此器乐曲的演奏乐器；（2）即兴创编身体动作表达器乐曲的再现特性。第十一章 学前儿童音乐经验（四）速度1速度经验的年龄目标有（快与慢；渐快与渐慢）。2简述速度经验的获得机制。答：（1）通过身体肌肉感来理解速度的各种变化，累积有关音乐速度的经验；（2）通过歌唱、身体动作制作方式体会速度的变化。第十二章 学前儿童音乐经验（五）织体1织体经验的年龄目标有（打击乐、舞蹈中的多层次；音层厚与薄的比较；多声部歌唱）。2多声部歌唱的四种音乐材料类型是（唱与说的二声部；轮唱式二声部；第二声部为象声词的二声部；段落结构变化的二声部）。3简述打击乐多声部经验获得机制。答：（1）意识到自己演奏的声音与其他小朋友的声音是不一样的；（2）意识到身体打击的层次。4简述音层厚薄经验的获得机制。答：（1）在歌唱与打击乐制作活动中分辨出不同的声音；（2）在打击乐演奏活动中意识到乐器种类的加入与退出；（3）用语言表达音层厚薄的表现性。5简述多声部歌唱经验的获得机制。答：（1）在模仿教师歌唱的过程中学习多声部合作歌唱；（2）在歌唱自己声部时能够听到其它声部的声音。第十三章 学前儿童音乐经验（六）力度1力度经验的年龄目标有（重与轻；渐强与渐弱）。2简述音量表现性的特点。答：强的音量往往传达强烈的情绪情感；中等的音量可以表达温和或深沉的情绪情感；弱的音量可以传达特别安静的心情、孤独单一的情绪情感等。3简述用身体动作与嗓音表达轻重的区别。答：幼儿用身体动作表达轻重的情绪状态是高涨与控制；然而在用嗓音表达轻重时，无论是唱重还是唱轻基本的情绪状态是平静的。第十四章 学前儿童音乐经验（七）结构1结构经验的年龄目标有（模仿句、重复句、喊答句、主副歌、三段式与回旋式、引子与尾声）。2学前儿童音乐教育涉及的曲式有 (三段式、回旋式)。3简述句子结构经验的获得机制。答：（1）跟着教师歌唱，理解歌唱时重复句的“回声”状态；（2）在模仿老师歌唱句子的同时，模仿老师的发声；（3）通过歌唱、身体动作制作活动辨认重复句、喊答句。4简述副歌的音乐特征。答：与主歌相比具有句式更为规整、旋律更容易上口、节奏更为简单等音乐特征。5简述曲式经验的获得机制。答：（1）在理解主副歌的前提下，分辨不同情绪或风格的两段乐曲；（2）用不同的身体动作去表现不同的段落；（3）用不同的节奏型与乐器去表现不同的段落。第十五章 学前儿童音乐经验（八）风格1风格经验的年龄目标（摇篮曲、舞曲、进行曲）。2进行曲的音乐特点是（用偶数拍子、节奏鲜明、重拍突出、结构整齐）。3简述摇篮曲风格经验的获得机制。答：（1）以教师为榜样进行身体摇摆与演唱为感知制作方式；（2）独立地进行身体摇摆与演唱为理解制作方式。4简述舞曲风格经验的获得机制。答：（1）用不同的摇摆与舞步表达不同风格的舞曲；（2）能在不同的队形中跳集体舞；（3）把身体动作的节奏感迁移到打击乐演奏中去。