钢琴音乐作品在电影艺术中的运用分析 (1).docx

钢琴音乐作品在电影艺术中的运用分析摘要：所谓艺术，主要是从哲学的高度对人与现实的审美关系进行研究的科学。除此之外，无论是相关的审美意识还是美的发展规律，都必须要完全的包括在其中。艺术在实际情况中，主要以相关的艺术载体为核心研究对象，钢琴音乐作品，也正是艺术的重要分支之一。钢琴音乐作品从哲学高度在电影艺术中进行了运用，这对于电影艺术的发展而言，也存在着十分重要的作用。因此，我们可以说，钢琴音乐作品在电影艺术中的运用，具备着极强的积极作用。据此，本文对钢琴音乐作品在电影艺术中的运用问题进行细致的分析，具备一定的理论价值。关键词：钢琴；音乐作品；电影艺术；运用2目 录前言1一、相关理论研究1（一）钢琴简述1（二）钢琴音乐作品简述2（三）电影艺术的发展2二、钢琴音乐作品在电影艺术中的运用2（一）提升电影真实性2（二）提升电影创造性3（三）钢琴音乐作品在电影艺术中的技巧与表现4三、未来的发展4结论5参考文献6 前言从现实情况来看，笔者认为，电影艺术，作为一种融合了多种艺术在内的综合性的艺术，其本身完全称得上是集艺术之大成。随着世界经济的发展，再加上时代的进步，电影越来越成为了一门大众的艺术。伴随着电影艺术的快速发展，电影音乐作为电影艺术创作过程中的一种手段，也开始渐渐的受到了人们的重视，其自身的功能和价值，也开始被人们所认识，而钢琴音乐作品在其中的应用，则是锦上添花。随着世界科技的不断发展，电影中的钢琴音乐作品和以前相比，基本也产生了非常大的进步。无论是相关的创作数量，还是科技进步所带来的录音技术，亦或是创作者们的艺术水平，都为世界电影音乐的创作风格，带来了极大的变化，而这些因素，也始终影响着中国大陆的电影音乐发展。在中国电影事业飞速发展的大背景下，笔者对钢琴音乐作品在其中的应用进行分析，从这一角度来看，本文的研究具有一定的现实意义。 一、钢琴配乐与电影配乐一、相关理论研究（一）钢琴简述钢琴在音乐艺术整体范畴中，始终处于主体地位，被誉为“乐器之王”。之所以称钢琴为乐器之王，并不是因为其外在的体积较大，也不仅仅是因为其音量较为恢弘，主要的原因，我认为，是钢琴自身具备着较强的“全能”性。在实际情况中，作为一种表现音乐、塑造音乐的工具，可以说钢琴是完美的，其音域十分宽广，主要采用十二平均律定调，在一个八度内，十二个半音里所有相距半音的两个音之间的距离值都完全相等，这一点特质就使得钢琴在其他乐器中具备了卓尔不群的特征。此外，作为一种表现力极强的乐器。钢琴往往更容易被人们进行使用，用它来对自身的思想情感，音乐意境进行表达。钢琴作为一门艺术，本身存在着极强的艺术内涵，然而，在具体的演奏时，除了演奏者自身技法上的弹奏之外，其还必须要具备表演的特征，在这样的情况下，如果仅仅是用双手在键盘上把音符弹出来，无疑是远远不够的，因为手指的弹奏不能够完全的表达音乐意境和人类思想感情。因此，想要明确钢琴艺术，除了必须要通晓相关的弹奏技巧外，还必须要将一定的理论完全的运用到实践中，从而给人以艺术美的享受。（二）钢琴音乐作品简述想要对整体问题进行研究，首先就必须要对钢琴音乐作品的基本概念进行明确。具体的说，所谓钢琴音乐作品，主要就是一般美学理论中的分支之一，其在实际情况下，特别的把音乐的内容和形式进行了研究、探讨，同时，钢琴音乐作品内还包含了音乐的表现力和表现方法的相关问题，并将其作为自己的重点课题进行研究。钢琴音乐作品不同于一般的音乐理论，例如和声学、作曲、乐曲分析等等，其中，钢琴音乐作品与一般音乐理论的区别在于，钢琴音乐作品理论并没有过多地对各个音乐作品的基本要素、创作结构等问题进行研究，而是以相关的作品为一个具体的整体，根据作品所要表现的特征找出音乐对艺术的反应，其中，无论是美、丑、魅力还是不堪，这些范畴都要完全的包括在其中。相比较于一般的音乐理论，钢琴音乐作品更讲求对音乐美进行表现，从而引起音乐与听众的共鸣。作为这样的理论，我认为，钢琴音乐作品所包含的内容，能够在电影艺术中进行一定程度上的运用。（三）电影艺术的发展随着我国电影事业的发展，电影艺术也越来越受到人们的关注。可以说，从中国电影所历经的一百多年的风风雨雨中，我们能够看到其具体的发展。从最早的无声电影到今天的3D效果大片，中国电影已然完成了巨大的飞跃，也确确实实的树立了有自身特色的美学观念。然而，从目前来看，很多人仅仅看到了我国电影现今所取到的成绩，而忽略了中国电影在历史中的发展，这毫无疑问是不可取的。二、钢琴音乐作品在电影艺术中的运用（一）提升电影真实性这一部分主要分析钢琴音乐作品在电影艺术的具体运用，首先，在真实性方面，我认为，钢琴音乐作品在电影艺术的运用意义是无穷的。电影艺术中的真实性，主要是指对故事内容的百分百再现，可以说，真实性自身是二度创作的基础。而在钢琴音乐作品的理论中，其在电影艺术中的运用，能够提升电影的真实性。、其能够对帮助电影对剧情进行真实再现，或者是想要更好的对电影作品的真实性进行再现，就必须要在钢琴音乐作品方面下功夫。相关人士需要对乐谱进行认真的研读、揣摩。这是因为，作曲家自身所要传达的思想，往往只能通过乐谱的具体信息转达给别人，因此，对于钢琴艺术者而言，乐谱是学习演奏过程中理解作曲家思想的直接途径，而对乐谱的信息进行反映，也是帮助电影艺术对具体内容进行再现的基础条件。尤其是对于一些乐谱中十分容易疏忽的表情符号而言，此类相关的元素必须要进行认真的研读。除此之外，真实性还表现在创作音乐的相关问题上。所谓创作，主要就是对时代精神的一种表达，除此之外，无论是相关音乐思想还是具体的社会实践，都要完全的包括在其中。因此，电影艺术者必须要尽可能的对自己所要谈起的作品进行熟悉，甚至还需要去在内心中，对作曲家生活的时代、创作环境、背景、风格进行体验，这样，就能够真正的在电影艺术者，真切地对作品中的真实性进行表现。在此，以实例对相关问题进行分析。凡是学过钢琴的人，基本都知道肖邦的第一叙事曲，在乐曲中，肖邦的一连串十六分音符，给听者留下了十分强烈而鲜明的音乐印象，而在将其运用到电影钢琴家中后，在具体的播放过程中，人们就能够结合剧情，充分的对肖邦这首作品的创作背景进行明确，这首曲子，反应的是作者的家乡被沙俄军队血腥镇压的一个史实，在这样的基础上，弹奏者就可以持续的结合谱例进行创作，这就是钢琴音乐作品在电影艺术的具体运用。（二）提升电影创造性其次，我们必须要提到创造性方面的相关问题。钢琴音乐作品在电影艺术中的运用，较好的提升了电影的创造性。由于音乐表演是第二度创作，因此，在实际情况下，如果仅仅具有真实性，那么无疑不能够完全的达到艺术的氛围和境界，因此，在钢琴音乐作品于电影艺术的运用过程中，音乐作品本身还必须要与表演者自身的个性进行符合，之后进行具体的运用。换句话说，电影表演者必须要对运用的音乐作品存在着一个自己的解释，这种解释既要完全的符合原作的基本精神，同时，又必须要对自身的创造个性进行体现。只有如此，整体表演才能够在通过钢琴音乐电影显得更具魅力。而想要真正的在现实中对创造性进行实现，在钢琴音乐作品的运用下，一个重的要方式就是在运用的过程中对作品进行合理的想象。由于想象的存在，静态的乐谱才能够真正的具有动态的生命力。这是因为，想象本身会完全的贯穿在钢琴音乐作品中，这一种具体的心理要素，也是钢琴音乐作品在电影艺术中进行运用的合理手段。总而言之，对于钢琴音乐作品在电影艺术中的运用而言，电影表演者的个性往往会与作曲家的个性巧妙的融为一体而不显唐突，换句话说，就是把作品的真实性和创造性进行实际上的统一，这样，就能够使二者的个性，完全的达到一种微妙的平衡。事实上，想要成功的在电影艺术中运用钢琴音乐作品，这种平衡就必须要达到。这是因为，如果表演者在表演的过程中，自我想象超过了乐器创作者的想象，那么，其运用就基本没有中心思想，或者是被看作为过分的偏执。因此，在钢琴音乐作品的运用下，真实性与创造性相统一，才是电影艺术的至高境界。（三）钢琴音乐作品在电影艺术中的技巧与表现对于钢琴音乐作品而言，其在电影艺术中，存在一定程度上的技巧与表现。在电影艺术过程中，想要运用钢琴音乐作品，那么，演奏者就必须要兼备出色的表演技巧与完美的艺术表现。细致的说，如果在运用过程中没有任何演奏技巧，那么，艺术表现也就无从谈起，而反之，如果仅仅注重表演极强而脱离艺术表现，那么，所谓的表演技巧在听众范围内，也就成为了一次愚蠢的炫技。个人认为，对于钢琴音乐作品而言，有些演奏者的技巧较为高超，但是，他所弹出来的曲子，总是让人觉得没有内涵，很难在心理引起共鸣。而优秀的钢琴音乐弹奏家往往会进行走心的表演，他们会以炫技为最低等的电影艺术，以深刻的艺术表现为高级的演奏级别，因此，音乐演奏家往往就能够真正的做到二者的完美统一。无论是马克西姆还是雅尼，他们为电影艺术的配曲表演不仅能够给人以审美的愉悦，其丰富的精神内涵更能够启人心智，而国内普通艺术家朗朗却不同，刨除朗朗个人没有丝毫艺术气质的外在因素，其为一些电影配曲时，往往只是单纯的弹琴键，即便速度很快，但是却很难吸引真正的高境界人士。当然，中国的庸人较多，大多数人都喜欢朗朗的表演，但我认为，真正的艺术家就不会如此。总而言之，只有注重技巧与表现的结合，才能够真正的弹出摄人心魄的曲子，进而将其运用到电影艺术当中。三、未来的发展从未来的发展来看，如今电影音乐一家开始达到了一个全新的历史阶段。笔者认为，自从21世纪到如今，每个电影音乐的创作人，甚至是观众，都基本能够在一定程度上感受到中国电影音乐的变化。这一种变化是积极的，是合理的，是令人赞赏的，更是为人所陶醉的。虽然，从现在来看，中国电影音乐，如今并还没有完全的发展到让人们完全放心的程度，同时，在钢琴音乐作品的运用方面，我国电影还远远不能够与国外相提并论（国外电影插曲基本都是名曲），但是，不得不说，我国在这一方面还存在着极强的潜力。从未来的发展来看，中国影片的内涵已经得到提升，其不再是单一的塑造人物性格，而是开始注重从多个角度、从不同的层面，来挖掘人物的内心，而对于其重要的表现部分之一，钢琴音乐作品在其中的运用，也渐渐的提升了内涵。从未来的发展来看，我国很多音乐创作人都基本会在未来的制作情况中，与现代作曲技法相结合，另外，在进一步发展的过程中，钢琴音乐作品所蕴含的思想水平无疑会越来越高，进而在电影艺术中起到画龙点睛的作用。 结论 综上所述，随着世界经济的发展，再加上时代的进步，电影越来越成为了一门大众的艺术。伴随着电影艺术的快速发展，电影音乐作为电影艺术创作过程中的一种手段，也开始渐渐的受到了人们的重视，其自身的功能和价值，也开始被人们所认识，而钢琴音乐作品在其中的应用，则是锦上添花。6参考文献1王艺涵.1979-1989年中国大陆电影音乐研究成果述评D.河南大学.20062田贝达.九十年代以来中西新锐电影中声音特性的共性研究D.哈尔滨工业大学.20073陈丽娜.内蒙古地区建国初期三部电影音乐探析D.内蒙古师范大学.20094丁洁.电影音乐类型探析D.天津师范大学.20105居佳英.20世纪30年代中国电影音乐结构D.河北师范大学.20106孙宁.电影紫日音乐研究D.中央音乐学院.20137孙煌.电影音乐，一段历史一一译介及其音乐美学相关问题的研究D.西安音乐学院.20138黄楚薇.电影音乐和音效相互渗透的现象研究D.南京艺术学院。20139杨宣华.中国电影音乐的现状分析J.电影艺术.200410吴跃华、马东风.音乐意义的新视界一一谢嘉幸教授的音乐的“语境，读后感J.中国音乐200711谢莉，温卫玲.中国电影音乐的发展及特色风格探析J.电影文学. 201012陈超.浅析钢琴因素在影视背景音乐中的地位J.吉林广播电视大学.201113郑新.钢琴音乐在电影中的积极作用探析J.电影文学.2012