诸子百家艺术思想 (14).pdf

中 国 艺 术 史第四章第五节秦汉时期的乐舞艺术秦汉时期的乐舞秦汉音乐机构的变迁与乐府音乐秦始皇统一中国后，建立了各种管理国家的机构和制度，对影响巨大的乐舞也加强了管理。秦朝设立掌管祭祀仪式和雅乐的机构“奉常”，又设立“少府”及下属机构“乐府”。据李斯谏逐客书记载，秦王嬴政离宫后苑，俗乐歌舞不绝于耳。这一音乐艺术流变的趋势，延续至两汉，并由宫廷蔓延至王公贵戚，在民间及军中也得到广泛发展，形成了秦汉音乐艺术的主流。李斯谏逐客书秦汉时期的乐舞 据史记记载，汉朝沿袭秦制，也设立乐府管理歌舞艺术。乐府真正发挥作用是在汉武帝时期。汉武帝重建乐府，扩大编制，任命李延年统领乐府，命令司马相如等数十位文学家专门为乐府创作歌词，乐府作曲配乐，由乐工演奏。这些措施大大提高了乐府的艺术水平，从此便把乐府创作的歌和诗统称为“乐府”。刘邦的大风歌、汉武帝的瓠子歌。秦汉时期的乐舞 乐府音乐的主体是鼓吹乐乐府音乐的主体是鼓吹乐，鼓吹乐使用鼓、铙等打击乐器和箫、角、横笛等吹管乐器，并配以歌唱。鼓吹乐在皇帝宴会群臣以及出行时演奏鼓吹乐在皇帝宴会群臣以及出行时演奏。王公贵族出行时吹奏的鼓吹乐叫“骑吹”，祭祀时的音乐叫“短箫铙歌”。随军演奏的叫“横吹”。秦汉时期的乐舞 相和歌与相和大曲的艺术特色相和歌与相和大曲的艺术特色：。“相和歌”“相和歌”：相和歌的序曲“艳”多为乐器演奏，音调委婉。“曲”是乐曲的主体，有二至七八个唱段，唱段有的婉转，有的热烈。“乱”是乐曲的结尾部分，可以唱，也可以是乐器演奏。相和歌的内容有的是战国时代流行的楚民歌和歌舞曲，如阳阿、采菱、今有人、病妇行、东门行、白头吟、陌上桑、白头吟等，这些歌曲感情真挚，反映出两千年前的社会与生活，具有很高的艺术价值。多在官宦贵族宴饮、娱乐时演唱。“相和大曲”“相和大曲”：歌曲形式，从最初的徒歌清唱，逐步发展为“一人唱、三人合”的和歌清唱，再发展为丝竹乐器伴奏的“相和歌”，再发展到具备艳、趋、乱三段式的歌舞大曲，为更加绚丽多彩的隋唐歌舞大曲奠定了基础。相和歌秦汉时期的乐舞 汉代百戏汉代百戏汉朝是统的大帝国，为各地的艺术交流提供了便利条件。宫廷和官宦人家把多种艺术都集中起来，供他们欣赏和享受，形成了把角抵、杂技、幻术、武术及歌舞、说唱、杂戏合在一起演出的“百戏”。汉朝有专门演出各种乐舞百戏的地方上林苑乐馆。乐馆是汉代的艺术中心。汉代百戏吸收各种中外艺术，具有宏大的气势，丰富的内容，表现出大帝国文化多彩多姿的一面。汉画像砖汉 代 百 戏秦汉时期的乐舞 汉代宫廷舞蹈轻盈为特点，舞人穿轻而薄的长袖舞衣，汉成帝的皇后赵飞燕身轻如燕，能在人托起的水晶盘上翩翩起舞。长袖舞、对舞、巾舞都是汉代宫廷舞中著名的舞蹈。汉代玉舞人秦汉时期的乐舞汉朝的对外文化交流十分活跃。张骞出使西域，打开了与西部文化交流的大门，乐舞是交流的重点。音乐家李延年音乐家李延年：他根据外来乐曲创作出“新声二十八解”，胡板、胡笛、胡舞在京城风行一时。与此同时，中原乐舞也传人周边地区，并与当地艺术结合。中原乐舞与西南地区乐舞融合，变成巴渝舞。胡舞 汉代音乐名篇与名家秦汉时期的乐舞 汉代丝竹乐器汉代丝竹乐器因得到社会的喜爱而得到发展。琴琴 已有七弦，出现一批有高度文化修养的琴艺术家，如司马相如、师中、蔡邕等，蔡邕创作著名的蔡氏五弄是中国音乐史上的名作，其琴赋，具有重要的史料价值。琴乐理论家琴乐理论家有刘向和桓谭。琴赋谢 谢