人美版初中美术八级下册教案全册.docx

【课题名称】文艺复兴的颂歌春【教学目标】1、知识与技能目标通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的 创作思想。2、方法与过程目标在认识作品的形式美感的基础上，进一步理解作品所体现的人文 精神。过程：展示作品自学讨论讲解辅导尝试练习展评 小结3、情态价值观目标培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注 人的生存状态的人文精神。培养丰富的情感。【课题类型】欣赏评述欣赏评述课旨在让同学们开阔视野，了解关于美术文化与我们生 活甚至是生命的内在联系，美术课程不仅仅是让学生学会自己怎么画 怎么设计和制作，学习和了解我们"美术大课堂”还是非常有必要的。 了解美术的发展，美术文化的宏大，了解大师前辈在美术方面的巨大 贡献，提高他们对艺术作品的鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高 艺术修养素质。【教学重点】理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的 形式美。【教学难点】了解作品中神话人物的象征与寓意关系。（理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时，要让学生充 分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力，并启 发学生找到春所代表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间 的联系。此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系，从而加深 学生对主题的理解）【教具学具】教师准备：多媒体、课件等。学生准备：有关春的资料。教学活动（第一课时）一、组织教学：进入教室，环顾一周，行师生礼，让学生意识到要开始上课。二、导入新课：请同学们打开课本的第一页。展现在我们面前的是意大利文艺复 兴时期着名画家波提切利的一幅蛋彩画：文艺复兴的颂歌春0（板书课题）文艺复兴的颂歌春三、学习新内容师选能告诉我作品的主题是什么噫见课本第1页的作品介绍） （板书）作品的主题思想这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描 绘，表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新 兴资产阶级的生活趣味和审美理想。（让学生首先对作品的主题有所 了解）师：这是一副蛋彩画，哪位同学再说说，什么是蛋彩画好吗（见 课本第2页的课文）（板书）什么是蛋彩画生：蛋彩画是15世纪欧洲油画正式形成以前的两种最常用的画 法之一（另一种画法是“湿画法"）.因它是用鸡蛋黄或鸡蛋清调和 颜料作画而得名。欧洲油画材料和技法得到完善后，蛋彩画逐渐被油 画所取代。（了解相关绘画的相关技法）师：关于作者你们又知道多少呢（见课本第3页的介绍，了解作 者）（板书）画家简介生：桑德罗波提切利（ 1444/51510 ）是意大利文艺复兴时 期佛罗伦萨最着名的画家之一。他的艺术风格不仅在当时是独特的， 而且在整个欧洲绘画史上也是非常突出的。他的作品不仅赋予诗的想 象，而且在造型手法方面也独树一帜，这就是他不完全依靠欧洲传统 绘画的明暗造型手法，而是同时强调表现被描述对象的组织结构，并 善于运用刚柔相济的线条表现被描述对象的美感，追求画面的装饰效 果。现存的春和维纳斯的诞生是他的两件最有力的代表作品。桑德罗波提切利是意大利15世纪文艺复兴时期佛罗伦萨画派最 后一位大师。他的全部作品中，有相当多的作品采用的是古希腊与古 罗马神话题材。（课件显示“希腊神话"的注释）师：课本中还提到了 “文艺复兴”的词汇，大家知道什么是"文 艺复兴”吗（见课本第2页的课文，了解相关背景）（板书）文艺复兴生："文艺复兴”一词源于意大利，它的原意是"再生"，是指 古希腊、古罗马的文化艺术在1416世纪的欧洲得到了再生，意 即复兴。实际上，这一时期并非古希腊、古罗马文化艺术简单的复兴, 而是由资本主义的产生而引发的一场新兴资产阶级的思想文化运动。 它对于破除近千年基督教的神学世界观的束缚，是一次伟大的思想解 放运动，它使欧洲的科学、文化艺术出现了前所未有的繁荣。这一运 动的发源地和中心就是意大利。设计意图：教师演示课件，使学生对这一伟大的思想解放运动有 更全面更深刻的了解和认识。教师诱导描述：（简单描述，让学生对画面形成一个初步印象） 师：这幅作品是作者受到诗人波利齐安诺的诗的激发而创作的。画面上描绘的是，在黎明的橘树林里，一群仙女来到了人间，给人间 带来了春天的勃勃生楣口无限欢乐。在画面的右边，代表着温暖春风的"西风神”从天而降，试图拥 抱他面前的美女克罗丽丝，而克罗丽丝极力想摆脱西风神的拥抱。从 她口中呼出的温馨之气变成了一枝鲜花。（为什么代表温暖春风的不 是东风神，而是西风神呢原来，由于地理位置的差异，意大利的春风 是西风）o那位全身饰满鲜花的美女嫣然是克罗丽丝极力想摆脱西风 神而变形成的"花神"。而在画面的左侧占有显着地位的男子形象，是往来于众神之间的 传信使者"力神"墨丘利（希腊神话中的"赫耳墨斯"）。因他终日 奔走在外，所以他的鞋子上长着翅膀。他伸出右手好象在采摘树上的 果子，其实，他是用手里所持的具有魔力的蛇杖"神杖"，轻轻一指, 驱散冬天的阴云，自然界的万物仿佛都已经苏醒了。他在这里是报春 的象征，所以又称"春神"。他在画面上的位置恰好与右册的西风神 相互呼应。风神、花神和春神三个形象象征"春回大地、万物复苏、万象争 荣”的季节即将来临。位于画面正中的是爰与美的女神维纳斯（课件显示局部形象）， 她是画面的中心人物。她的形象端庄秀美，脸上透露出发自内心的喜 悦之情。她举着的右手好象控制着整个画面中的人物。画面上飞翔着的是蒙着眼睛的小"爱神"丘比特，他正盲目的张 弓欲射出象征爰情之箭，谁要是中了他的金箭，就会产生如痴如狂的 爱情之火。美惠三女神沐浴在阳光里，正相互携手默默翩翩起舞，被描绘的 富有生气，使人感受到无限美好的意境。她们象征着"美丽"、"青 春"和"欢乐"，她们将给人间带来勃勃生机和无限欢乐。由于这一群唤醒春天的众神的到来，整个橘树林里洋溢着春天的 活力。那挂满树枝的红橘和满地的齐花异草，不正是春天最好的象征 吗这些都是作者对美好生活无比向往的心灵写照。他把诗人对春天的 赞美以丰富的形象象征性地铺设在这一幅画面上。（三）、课堂小结：我们要想很好的领会作品，必须对画面各个局部所描绘的内容作 比较详细的了解和研究。今天这节课就上到这里，请同学们课后做好 复习和预习，下一课时我们将对画面的各个局部和画面所表达的内在 含义做更深入的分析和研究。教学活动（第二课时）一、组织教学：（1分钟）进入教室，环顾一周，行师生礼，让学生意识到要开始上课。二、导入新课上一节课我们大致了解了作品春的主题、作者和作品所表达 的意境，还了解了蛋彩画、文艺复兴等背景资料。今天我们将对作品 的各个局部所表达的内容作更深入的了解，对作者所使用的艺术语言 有所认识，从而更好的理解作品采用的艺术形式和所表达的主题内 涵。【设计意图】在描述的基础上分析作品，由感官优先，引导学生 进入思维主导状态，透过表面更深刻地理解作品的意蕴。（板书）1、美神维纳斯师：首先让我们欣赏作品的中心人物"爱与美的女神"维纳斯。 在上一节课中我已经对维纳斯做了简单的介绍，课本中也有说明。请 哪位同学来朗读一下好吗生：她是位于画面的中央，是画面的中心人物。她的形象端庄、 秀美，脸上露出发自内心的喜悦之情。她轻举着的右手，好象控制着 整个画面中的人物。师：我们不难看出，作者在画面上展示了那么多充满青春欢乐的 天神形象，尽管他们显得庄重与自信，维纳斯的形象却并不显得十分 欢乐，尽管描绘的是春，但画面却透出一丝纤弱和淡淡的忧郁。为什 么会这样呢波提切利在创作这幅作品之前，曾创作过一幅维纳斯的 诞生。（演示课件）意大利现实主义绘画的拓荒者是乔托，而100年后诞生在佛罗 伦萨的画家桑德罗波提切利（14441510 ）就是这一艺术形式的先 驱者了。15世纪的佛罗伦萨，不仅工商业日趋繁荣，文化也是意大利最 发达的地方。城市的新兴力量是市民阶级（资产阶级的前身），他们 就是这个城市的文艺主顾。当时的教皇和贵族的势力还很强大，这就 必然在文艺上要和新兴起来的市民阶级发生矛盾。波提切利成长的年 代正是佛罗伦萨城市共和政权逐渐被集中在一个银行豪门美第 奇家族手中的年代。15世纪70年代中叶以后，他受到劳伦佐美第 奇家族的宠遇，他的艺术多少也受到也沾染上了一些宫廷贵族文化的 气息。但他又是着名的僧侣画家腓力波.利比的学生，利比是一位敢 于表现世俗生活的现实主义画家。后来波提切利又崇拜更为激进的佛 罗伦萨左翼画家安波拉约罗和委罗基奥的艺术，并当过他们的助手。 所以，波提切利作为佛罗伦萨最后一位大师，他的思想是充满矛盾的。维纳斯的诞生一画，原是为装饰劳伦佐的别墅与1485年而 作的。据说，画家是从波利齐安诺的一首长诗吉奥斯特纳中受到 启迪，诗中形容维纳斯女神从爱情海中诞生，风神把她送到岸边，春 神又忙迎来，正欲给她披上用天上的星星织成的锦衣。画面上纷飞的 鲜花更加强了诗的意境。画家在处理这个场面时，舍弃了苑市中一些 过于喧闹的描写，把美神安排在一个及幽静的地方，背景是平静而微 有碧波的海面。维纳斯忧郁地站在象征她诞生之源的贝壳之上。她的 体态显得娇柔无力，对迎接者以及这个世界似乎缺乏热烈的反应，她 仿佛对来到人间不是满怀信心，反而充满了惆怅的情绪。维纳斯这个 形象在一定程度上，反映了艺术家自身在这个时期对现实生活有些不 安与惶恐。古代希腊人的想象中，维纳斯是成人般地从海中诞生的，生下来 就是一个美丽的少女。古希腊的哲学家柏拉图把这段神话做了唯心主 义的解释。他说，美是不可能逐步完成或从非美中产生，美只能自身 完成，它是无可比拟的。波提切利这幅作品中的维纳斯形象可以作为 这种哲学思想的图解。维纳斯的姿态就是按照古典雕像的样式来描绘 的，只是把两只手换了个位置。然而画面上的形象并没有古典雕像的 健美与悠闲，给观众的印象是萎靡与娇弱，充满着对生活的迷茫。这 就是画家对自己对现实的矛盾反映。这样分析并不是说这幅画的艺术 价值不高，而是说画面上的维纳斯形象有着画家自己的影子。从表现技法上看，作者的写实手法中参杂着一些变形的因素，如 维纳斯的脖子过长，头发用线太过分，一缕缕头发好象是有弹性的物 体，手足的比例也有些夸张。这一切似乎是作者为了有意加强形象的 精神，并不是着重表达肉体。波提切利很善于用线，线条在维纳斯裸 体上处理的极为流畅。那个风神形象的用线更为复杂，具有旋转的效 果。画面的色调明朗而和谐，是为了强调形象的秀美与清淡。可以说， 作者的意图有些神秘，主题是隐晦的。（板书）2、美惠三女神三女神是维纳斯的侍女，她们分别是阿格莱西（右）、塞莱亚（中） 和攸美罗西尼（左），分别象征着"华美"或"美丽"、"贞淑"或 "青春"、"欢悦"或"欢乐"。这是一组最为生动、优美的人物形象。美惠三女神沐浴在阳光里， 她们姿态绰约、且歌且舞，正相互携手默默翩翩起舞，突出了一种姿 态与动作的节奏美感。她们修长匀称的双腿仿佛不是在地面行走，而 是漂浮在空气中漫舞，被描绘的富有生气，并具有连续动作的视觉效 果。她们身着薄如蝉翼的轻纱，与优美的女性人体自然而和谐的结合， 使人感受到无限美好的意境。她们将给人间带来勃勃生机和无限欢 乐。三女神充分展现了画家独具匠心的精心设计和高超的艺术技巧。（板书）3、西风神、克罗丽丝和花神代表着温暖春风的"西风神"塞非尔从天而降，预示着春天的来 临，他阴冷的形象似乎又象征着冬天的结束。他试图多情地拥抱他面 前的美女克罗丽丝，而克罗丽丝极力想摆脱西风神的拥抱，促使她迅 速地演变成了全身饰满鲜花的美女"花神"，成为春天来临的最好象 征。从她口中呼出的温馨之气变成了一枝鲜花。这三个形象，象征着"春回大地，万木争荣”的自然季节即将来 临。上节课中我们已经知道，为什么代表温暖春风的"春神"是西风 神呢原来，由于地理位置的差异，意大利的春风是西风。古罗马哲理诗人卢克莱修在其长诗论事物的属性里，对这三 个形象作过一番描写，这些诗句在文艺复兴时期的佛罗伦萨广为流 传。也是波提切利绘画动机的来源。这里的风神没有贵族气息，形象 比较生动，一定程度上很象是维纳斯的仆役。大地上的奇花异草使春天的气息更加浓郁，画面上描绘的花草多 达50多种，它们都是佛罗伦萨园林中不同季节里的花草。画家将它 们有机地组织在同一画面之中，不仅体现了画家卓越的艺术构思和高 超的描绘技巧，而且表现了波提切利一丝不苟、精致明净的独特画风。（板书）4、"春神"墨丘利画面左侧占有显着地位的男子形象，是往来于众神之间的传信使 者"力神"墨丘利（希腊神话中的"赫耳墨斯"）。因他是众神的信 徒，终日奔走在外，所以他的鞋子上长着翅膀。他伸出右手好象在采 摘树上的果子，其实，他是用手里所持的具有魔力的蛇杖"神杖"， 轻轻一指，驱散冬天的阴云，自然界的万物仿佛都已经苏醒了。他在 这里是报春的象征，所以又称"春神"。他在画面上的位置恰好与右 册的西风神相互呼应。（板书）5、“爱神"丘比特画面上飞翔着的是蒙着眼睛的小"爰神"丘比特，他正盲目的张 弓欲射出象征爱情之箭，谁要是中了他的金箭，就会产生如痴如狂的 爱情之火。（在这里对小爱神为什么要蒙着眼睛可以做适当说明，但 限于学生缺乏实践感受，最好点到为止，不可过于发挥）（1分钟） 三、教师诱导小结：通过以上对画面各个局部的欣赏和分析，我们再对作品的主题和 画家的创作意图进行思考，就比较容易理解多了。我们每个人对于美好的事物都充满了美好的愿望，然而却又总是 与我们所处的现实生活境遇发生矛盾。波提切利在画面上展示了那么 多充满着春的欢喜的天神形象，尽管他们显得庄重自信，还是免不了 带着画家内心深处所埋藏的一种忧伤。所以，画面上的基调有些纤弱 和悲愁的成分。不难理解，这种伤感情调正是当时贵族文化的通病。 如在劳伦左.美第奇的一首诗中所写的：青春虽然欢乐/却并不长久/ 让我们尽情歌舞吧/莫问明天是否吉祥充满了及时行乐的迷茫颓 废情调。波提切利是皮革商人的儿子，排行第七。早期受他的老师们的艺 术影响，画面上还充满着人生的乐趣，而且还带有明显的民主气质。 自从得宠进入美第奇的宫廷后，由于社会政治形势的多变，加上自己 身份与众不同，在急剧的城市贫民与工人革命的斗争声中，美第奇被 逐，宗教改革家萨伏纳罗拉被焚，德国皇帝入侵和城市共和政体的瓦 解，这一切，让画家感到恐惧与彷徨，而画家的内心忧郁，似乎 都交织在他以后的绘画创作之中。通过以上的描述和分析，我们不难看出作品所传达的信息、理念 和情怀。（对作品意义进行诠释，并理解作品在艺术形式上的特色）在构图上，作者以风景衬托人物，人物的安排也颇具匠心。以一 个人和一组人（3人一组）构成的重复，形成了多与少、聚与散的节 奏变化。以典雅而朴素的色彩，形成人物明亮、背景深暗的对比效果, 突出了人物形象。画家借助于既富有弹性又节奏感极强的线条来体现 人物的形体之美，使画面精致而明净，具有一种装饰美感。在这个花园里，春天似乎是永恒的。我们仿佛能够感觉到，这里 吹拂着微微清风；我们仿佛能够嗅到，这里的花香袭人。你看绿色的 橘园挂满了金色的果实，郁金香、银莲花、水仙花遍地开放。在这春 的气息中，代表生命之源的维纳斯那略带忧郁的神情更能激起人们对 美好的遐想。作者以寓意和象征的形象表现主题，画中虽然是神灵之境，却洋 溢着人间的世俗之情，给人间送来了爰与美的温馨。他的作品不仅富 于诗的想象，而且造型手法独树一帜。这是画家不完全依靠欧洲传统 绘画的明暗造型手法，重视线条的表现、细节的刻画，追求装饰效果。 整个画面在表现春的欢乐中又矛盾地带有一种忧郁的抒情和淡淡的 幻想，使作品韵味深长。（综览所有要素后，对作品进行归纳性评价）春这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力 的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意，表达了人们对美好事物充 满追求的美好愿望。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活 趣味和审美理想。波提切利精致明净的独特画风，奠定了作品在世界 美术史中的重要地位。四、布置作业希望同学们通过欣赏油画春以后好好想一想，我学到了什 么我开始在想我发现了.我惊讶的是我感到我将 最好能够写出一篇关于油画春的赏析文章，要求不少于500字。（引导学生学会思考和表达，帮助学生养成有意义的生活和学习习 惯）另外，请同学们在学习"1、美术是人类文化的造型载体”之前 做好预习，并思考该怎样学好这一课内容。（五、课堂小结设计一些问题，鼓励学生采取反思性的自我评价。是否能积极地 投入欣赏活动，并发表自己的观点，对作品的主题、表现手法及作品 的形式美感是否真正了解等。第一课绘画的多元化教学目标：通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺 术的欣赏，让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化, 欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点，引导学生在一个开放 的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点。 教学重点：对艺术多元化的认识。教学难点：如何对待艺术的多元化。教学活动1、课前准备多媒体课件或挂图，安排学生收集各种信息资料， 出示预习提纲并让学生预习本课内容搜集有关现代艺术流派资料、 图片等，预习本课内容，做好笔记 教师先出师不同艺术流派图片， 然后出示思考题a.这些美术作品的内容和形式各取决于什么他们表现的艺术形式是否一样，为什么b.不同时代的美术作品，在艺术创作主张上有没 有发生变化其变化与社会发展有无关系，为什么教师组织学生讨论，也可小组讨论，然后点评，引出主题1.学生 欣赏图片，并对作品逐一观察、分析、比较2 .学生可根据课本文字或收集的资料图片，思考，并回答问题3 .学生自由讨论，并谈感受或观点通过大量图片欣赏，分析并回 答问题，这样可以激发学生强烈的求知欲，更充分表达自己的观点， 并认识和了解"艺术是多元的"合作学习教师出示学习目标及思 考题a.让学生自读课文文字和赏析图片b.艺术的多元化：概念；产生的社会背景；发展时期； 各流派及艺术主张c.如何看待艺术的多元化d.看课本、学习建议，及思考讨论让学生自学，教师巡视，并作指导1 .学生根据教师布置的任务，看内容、赏析图片，看思考题2 .教师提示，让学生根据问题积极动脑思考，认真自学让学生知 道本节课的学习任务和要求，力求帮助学生整理自学思路检查学生 自学情况3 .对学生自学后存在的疑难问题有：a .现代艺术多元化的"多元"、发展时期及各流派艺术主张（教师可结合课本图片讲解）b .如何看待艺术的多元化（组织学生讨论，教师点评）.对疑难问题，教师在讲解时可让学 生联系实际生活去理解，如：广告、动画、漫画、工业美术等）可让学生分组讨论，大胆陈述自己的好观点使学生认识到艺术的 多元并存现象，它随着时代的发展而发展变化，引导学生把艺术作品 与当时的时代特征联系起来，这样更拓展了学生的思维深度性，巩固 练习巩固练习根据所学内容，布置学生创作1 .设计一张现代艺术的展览门票，门票背后附有说明2 .写一篇"观赏某件艺术作品的小论文"要求发表自己的艺术观点，写出自己的独特审美感受教师巡视并进行指导学生构思并进行设计创作让学生更好的自 由发挥，表达自己的审美感受培养学生此文转于斐斐课件园的动手能力和知识的灵活运用能 力展示评价鼓励学生勇于展示自己的作品引导学生评价作品小组之间进行评价，学生谈自己的设计、构思 及感受提高学生审美能力和分析作品的能力课外延伸教师可鼓励学生多参加一些社会艺术类活动，从互联 网、报刊多关注相关的信息和资料，并建议学生在条件允许的情况下, 亲临类似的展览参观学习贴近学生生活，增强学生的趣味性小结通过学习，让学生总结本节课的内容与收获，诠释 "多元化”的意义，教师归纳教师提示下节课需准备的材料，让学生提前预习手绘线条图像一物象的多视角表达一、教材分析让学生进一步了解对物象进行多视角表达的重要性与实用性，认识物 象的多视角表达广泛应用于生活的各个方面，而且是绘画创作和各种 设计需要学习的基础知识。主要引导学生关注并理解对物象的多视角 表达，学习用手绘线条从多视角表达物象；培养学生的整体观察、多 视角观察、分析物体的能力,达到理解物象的结构关系和空间关系。 二、教学思路1、列举学生在生活中经常遇到的问题，说明手绘线条对物象进行多 视角表达的重要性与实用性。展示水壶、汽车模型与其俯视、正视、 侧视的效果图对照，使学生对这一问题产生直观感受。2、介绍用手绘线条进行物象多视角表达在各类设计中的应用。展示 办公椅的设计过程：首先用线条画出椅子的正面、侧面和形态、结构 特点，再经过归纳完成设计；学校效果图与平面图从不同视角展现出 学校的特点。3、介绍用手绘线条进行物象多视角表达的几种方法：结构关系、形 状、方位。三、教学目标1、认识学习手绘线条进行物象多视角表达的重要性与实用性。初步 掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法，表达出物象的多个角度， 对物象有整体的认识，并尝试运用这些方法结合生活实际进行设计。2、培养学生的形象思维能力，从多个角度观察事物的习惯，整体认 识事物的能力和理性分析能力。在绘画和设计过程中，引导学生充分 发挥想象。四、教学的重点、难点重点：对物象进行多视角观察后，能够对物象的结构、方位有明确认 识。难点：对一个物品的平面、正视、侧视所画的各个局部，能从空间上 有正确的理解。五、教具：水壶、汽车模型及其不同角度的范画、师生宿舍楼施工结 构图、学校平面图和不同角度的效果图、录音机（或放音机） 学具：绘图纸、铅笔或签字笔、橡皮擦六、教学过程1、导入：（3分钟）教师实物（水壶）举例，让学生从不同的角度（前面、后面、顶部） 多角度观察实物，让学生说说物体的组成部分、结构关系。师：左边的同学看到水壶是什么样子（左）生：壶耳在右边。师：右边的同学看到水壶是什么样子（右）生：壶耳在左边。师：中间的同学看到水壶是什么样子（中间）生：壶耳在前面。（教师对学生的回答要适时作出表扬、肯定）2、引出课题（板书）：手绘线条图像物象的多视角表达3、对物象多视角的理解与表达的意义。（10分钟）师（举例）：（1）你们很熟悉你们的父母、兄弟、姐妹、老师，他们的正脸你们认 识，看到侧脸、背脸也能认出来。为什么因为你们很了解他们，记住 了他们的整体特征。因此，只有全面了解物象，才能更深刻地感受物 象。在今后设计中有重要的意义。（2）当你购买一个物品时，一定会从不同的角度去观察这个物品。 如节日买花，你会对花的不同角度去观察，哪个角度看去最美，甚至 对花瓶也观察得很细，除了观察它的造形外，你还会根据房间的大小、 摆放的位置考虑整盆花的大小。这时，你的脑海里已经出现了一个居 室方位。（3）理发时，前面的镜子使你看到了自己正面的发型，理发完后， 理发师会拿一面镜子在你的头后面让你看看后面与前面的发型。（4 ）在其他学科，如几何物理、生物等教材中有很多物体多角度的示 意图。生（讨论）：对物象多视角的理解，举生活中的例子。师：这些例子说明了什么（学生讨论） 小结：从这些例子可以说明多视角的表达与我们的生活、艺术设计有 着密切的关系，全面、立体的观察物体的外形特点、结构关系，可以 为今后的设计打下基础。4、物象多视角的表达方法。（7分钟）（1）、表达物体的结构关系，一般从三个角度即可，即正面、 侧面、顶面或背面。（举例）：产品说明图、家具制作图等。（2）、将物体的形状与方位进行表达，一般有主体平视图（如 建筑、家具），将物体的形状进行展示。（举例）家居布置图、校园 规划图等。（3 ）、表达方法：用简练的线条将物体多角度的形状、结构、 方位表达出来。出示师生宿舍楼施工结构图，理解物象的多视角表达 方法。5、学生练习（20分钟）（学生在描绘图画时放优雅的古典音乐）（1 ）教师出示小汽车模型、水壶、椅子、茶壶，让学生多角度 观察，再根据自己的角度想象画出其他角度；5分钟后收起实物，让 学生根据记忆与理解画出物体的多角度的形状。（展示学生优秀作品）；（2）、学生画出自己熟悉的人物的正面、侧面、背面的头像或 发型。（展示学生优秀作品）（3 ）、设计一张写字台，画出示意图，表达出前面、后面、侧面的 造型。（展示学生优秀作品）6、评价学生作业（5分钟）（检验学生对物象的多角度表达的 理解）：将学生同一题材的作业放在一起，分析是否说明了物体的结 构、方位。板书设计：手绘线条图像物象的多视角表达1、对物象多视角的理解与表达的意义。2、物象多视角的表达方法：三视图（用简练的线条）（并在黑板上展示图片）七、教学反思：1、学生积极性高涨，课堂气氛很活跃，同时传授理论知识，示 范作品，都较为系统，正确的辅导使学生的作品呈现出前所未有 的多样性。整堂课的设计紧紧围绕着激发学生丰富的想象力与积 极的参与精神展开，体现了 "以学生为中心”的思想。2、学生空间概念不强，不能在短时间内对一个物体的多角度描 绘准确，我们要认真进行剖析、比较；如三层的师生宿舍楼的侧 面图凸出的阳台、汽车模型的俯视图等可以利用电脑三维动画会 使学生对物象多角度表达更容易理解。3、在教学设计上，要激发学生丰富的想象力和创造 欲望，就要注重对学生的引导，启迪学生在活动中探索美术学习 的方法和规律。第三课两个外国美术流派教学目标1、知识与技能了解和认知新古典主义画派和印象主义画派的基 本风格特点，理解它们在造型、用色、用笔等方面的不同之处。2、过程与方法通过作品的分析比较，达到能对两种绘画风格进 行评述，并表达自己的见解的目的。3、情感态度与价值观通过对两个西方美术流派相关知识的学 习，增进对美术作品进行欣赏和了解的兴趣，激发懂得艺术、乐于学 习艺术知识的热情。同时，学习新古典主义画派与印象主义画派画家 敢于突破传统、勇于创新，在艺术上进行大胆创作和表现的精神。教 学重点：新古典主义画派与印象主义画派的基本风格和特点。教学难点：自主描述两种艺术风格之间的差异。教学过程一、导入课件展示教材中的两幅作品：安格尔的布罗格利公主 像和马奈的吹笛少年，引导学生仔细观察二者的区别。学生欣赏并观察二者之间的区别。提问：你所看到的两幅作品在艺术风格上有何不同分别给你怎样 的感受学生回答教师在学生回答的基础上进行引申：安格尔的作品 造型精细，色彩和谐；马奈的作品造型具有适度"写意性"色彩关系 比较响亮。二、讲授新课1、指出两幅作品所代表的的画派新古典主义画派与印象主 义画派，并说明本节课的授课重点：了解；两个流派的基本风格和特 点，及其之间的差异。图片展示古希腊、古罗马艺术的一些代表性作品，如笔画作品伊 苏斯之战、雕像掷铁饼者等。提问：这些作品和我们刚刚看到 的哪一幅比较像学生看图例，分析回答。引入"新古典主义”的概念力求恢复古典美术（主要指希腊 美术和罗马美术）的传统，强烈追求古典式的宁静、凝重和考古式的 精确。2、课件展示一些（5幅以上）重要的新古典主义绘画作品，如 达维特的贺拉斯兄弟的宣誓拿破仑一世加冕安格尔的泉 等。重点介绍教材中展示的达维特的作品、，马拉之死。讲解这些 作品在造型、色彩、构图、主题上分别有哪些共通之处。注重造型 方面和轮廓，注重雕塑般的人物形象，其画风庄严、单纯、理性。色 彩方面：较为优雅。构图方面：强调完整性。主题方面：多选择重大历史或社会题材。学生对教师的讲解予以补充，并结合作品谈谈自己的感受。结合当时的社会、历史背景，讲解新古典主义美术运动的实质和 精神追求：它是适应当时资产阶级革命形势的需要，流行在欧洲，特 别是在法国的一种艺术思潮。3、课件展示法国莫奈作品日出印象。引导学生分成四个小 组，分别讨论作品的造型、色彩、构图、题材。学生分组进行探究, 并进行小组总结汇报。在学生汇报陈述的基础上进行补充、完善，讲解莫奈的 作品。再通过其他若干印象主义画派的作品，如马奈的草地上的午 餐莫奈的睡莲、德加的预演等，讲解印象主义画派的绘画风格倡导直接在自然中进行创 作，捕捉阳光下的万物灿烂的色彩。画家们已经完全摆脱了宗教、神 话题材对美术的束缚，使画面变得异常明亮，内容更加贴近现实。教师根据教材中"思考与讨论”栏目的提示，指导学生分组讨论 两个画派各自的艺术特色。请学生说一说，哪个画派给你的印象最深, 为什么。学生交流讨论，陈述自己的想法，或对作品进行评价。三、布置作业请学生以小组为单位，选择一个画派的作品，制作 成PPT文件，在下一次课上向大家演示、介绍和分析。选择两个流 派中其中一个画家的作品进行自己改变创造。按照老师要求完成作 品。四、课堂小结复习和强化本课的知识点，对学生的表现进行评价，激 发学生在课下进行探索的热情。总结、回顾本课学习。单色版画教学目标：1、认识版画的特点和制作方法，并能够制作简单的单色纸版画。2、体验艺术创作的乐趣，以及培养动手能力和小组合作意识。教学重点：了解版画的制版原理已经印刷在实践中的应用。教学难点：对图案的分解绘制和动手能力的培养。教学过程：一、导入师：同学们，大家平时在做卫生的时候有没有发现，在刚拖了略 湿的地板上走过后会在地上留下什么啊生：脚印。师：想一想为什么回出现这种纹理呢（鞋底有凹凸的纹样，印在 地面上）老师通过这种印的方式画了一幅画，大家看看老师这幅画的是什么啊（选择学生喜欢的卡通图案，激发学生兴趣。）在美术中也有这样一种艺术形式，是利用表面凹凸的对比变化， 通过印的方式来表现绘画的这就是版画。二、讲授新课1、图例展示，请学生们看图思考版画和其他画种的区别最大特点是 什么（让学生直观感受版画是印出来的。）版画：版画是一种间接型的绘画形式，是通过制版和印刷来完成，并 具有复数性的平面作品。2、版画的基本种类a、颜色上区分：单色版画与套色版画展示两幅图片，请学生们对比这两幅作品有什么区别（一幅有几 种颜色，一幅无颜色）单色版画是只有一种颜色的版画。（通过对比, 让学生更清晰观察到单色版画和多色版画之间的区别。） b、材质上上区分请学生们看图片（各种不同材料的版），讨论看看版画根据版的材质 不同有哪些种类老师归纳总结，纸版画、木刻版画、铜版画、丝网版画、石膏版画、 实物版画等4、小组制作大家想不想自己做一副呢那接下来我们一起来做单色纸版画。教师先介绍纸版画的制作方法，让学生选择一个喜欢的题材设计一幅 单色纸版画。1、画稿。选择一个喜欢的题材设计一个画稿（最好选择简单的卡通 图形），将它的各个部分进行拆分画在卡纸上，注意拆分的方法。2、制版。用剪刀把造型的各部分剪下，用胶水将他们贴在一底板上。3、上色印刷。在做好的版上利用刷子或油磁进行大面积上色，再铺 上纸均匀的磨平。（期间可揭开看看印刷的效果，如果涂墨不够可上 色再次印刷，要注意纸的位置不能移动）4、完成。将印刷后的画作展开使墨色尽快干。7s展小点评 各小组介绍本组的作品，同学间互评，教师点评（加强学生的语言表 达能力和自评、互评的能力）。七、拓展练习教学反思：本节课在教师版画作品展示上选择了学生喜欢的卡通图案,Q版的动 物漫画很好的激发了学生兴趣，营造了良好的课堂整体氛围，版画图 片的展示也让学生有更直观的感受，分小组进行创作能较好的解决学 生间创作水平差距问题也培养了他们的动手合作意识。作品展示时因 为是卡通形象学生在展示和评价时也更积极，很好的调动课堂整体气 氛。但我发现学生对图形的拆分方法的掌握上相对比较慢，也不够大 胆动手实践，日后要加强这方面的引导教育，鼓励大胆创作。第5课：一版多色版画教学目标：L通过对本课学习使学生了解何为一版多色版画以及一版多色 版画的类型；2、使学生简单了解不同制版材料与不同印刷材料的一版多色版 画的制作方法与过程；3、在学习制版与印刷的过程中，使学生对全局与局部关系的概念 有所了解,培养学生克服困难、解决问题的能力和锻炼动手的能力；4、让学生学习怎样在对画面色彩的概括上从大处着眼，规划整 理，对版画局部色彩处理上，根据具体问题进行具体分析及解决的方 法。教学重点：在了解了单色版画技法的基础上，引导学生如何使用 色彩完成一版多色版画的创作教学难点：在学生制作一版多色版画时，如何引导学生设立画面的 色调（如对比与协调），对作品色相设计、归纳、组合、整理、确定 后，制版印制。教学材料：不同制版材料可选择木板、吹塑纸板、石膏板、胶皮扳、厚纸板 等。不同印刷材料可选择水彩、水粉、丙烯、油墨等。（本课采用吹塑纸与水粉这两种材料进行一般多色版画制作）教学课时：一课时教学过程：一、导入新课同学们，大家还记得我们在第14册中学过的单色版画么制 作过程是怎样的呢现在请大家回忆一下，哪位同学来说一下呢学生回答，教师补充。好，通过刚才大家对单色版画制作方法的回忆和积极踊跃的回 答，看得出来，大家对版画这种艺术形式很感兴趣，所谓"兴趣是最 好的老师"，同学们喜欢版画这种艺术形式令老师很高兴！同学们，我们生活的世界是五彩缤纷的世界，大家学过了单色版 画的制作方法，那你们想不想用色彩版画的形式来绘制心中的魅力世 界么那么，这节课我们就来共同学习和探讨一版多色版画的知识和制 作方法。二、一版多色版画的含义与学生共同赏析一版多色版画的图例，总结得出：一版多色版画，顾名思义，就是利用一块版一次或多次在同一画 面中印出多种色彩,并保持一致性的版画作品。三、色彩版画与色彩绘画的不同之处以学生小组讨论的形式，分析总结得出：色彩绘画，例如油画，水彩画，水粉画可以利用几个色相或十几 个色相与其间色、混色来绘制，最终得到一幅千变万化、丰富多彩的 绘画作品。色彩版画是在色彩绘画的基础上，根据版画画面效果的特殊要求 对色彩进行归纳总结，化多为少，化小为大，化零为整。通过整理归 纳后确定最终印刷的色相，通过制版印刷完成品面绘画作品。学生回答问题时，教师应及时给予学生鼓励和表扬，采用"赏识 教育"。活跃课堂气氛，激发学生的积极性。四、一版多色版画的分类教师讲解版画的制作方法，引导学生对制作版画的兴趣。同时向 学生介绍一版多色版画的具体分类:一种是部分色彩法，就是在版上不同的部分涂染不同的色彩后， 印染而得到。涂染色彩可以是一遍也可以使多遍，直到色彩效果满意 为止。另一种是随刻随印法，即后面的色彩压前次的色彩，保留下来后 刻处的原有色彩。五、吹塑纸水粉印制作由于教学实际情况的限制，在本节教学中采用吹塑纸和水粉这两 种材料来进行一版多色版画的制作最为适宜。因此本课采用以吹塑纸 水粉印为例，介绍一版多色版画印制的基本方法。首先，由教师演示吹塑纸水粉印的制作方法和过程。演示的同时要及时地向学生介绍制作方法和注意事项；二阶段，师生之间互相总结吹塑纸水粉印制作方法和注意事项：例如：画面色调要协调，印纸和吹塑纸板印刷过程中要固定在一 起，印制时注意力度等等。第三阶段，由学生动手制作吹塑纸水粉印作品。教师在学生制作的时候要随时指导。六、作品展小评价点：造型是否新颖，色彩布局和搭配是否合理，制版印刷技 法是否正确等教学反思：一版多色版画这节课是基于学生在第14册中所学单 色版画的知识和技能基础上的再扩充。鉴于中学学生在艺术