2021年美术教案模板集锦8篇.docx

2021年美术教案模板集锦8篇美术教案篇1活动目标：1、欣赏课件江南水乡，能大胆讲述自己的想法与感受。2、学习用黑、灰等颜色以及大幅的块面和线条进行创作。3、萌发热爱家乡的感情。活动过程：一、欣赏名画，感知黑、灰等颜色以及大幅的块面和线条。1、谈话引入：喜欢旅游吗？去过哪些地方？2、出示课件：大画家吴冠中爷爷也喜欢旅游，他特别喜欢我们的江南小镇，画了一幅江南的名画。提问：看见哪些美丽的景色？房子是怎样的？除了房子还看到了什么？画面上哪些颜色最多？教师介绍浓墨和淡墨。二、教师示范。1、教师边讲边画：走在江南小镇上，看见街道两旁的房子，一幢又一幢，有的象巨人一样站得直直的，有的象熟睡的士兵一样躺得平平的（灰色块），街道两边的高楼大厦就象搭积木一样紧紧连成一片（黑色块），青砖黛瓦、碧水荡漾（黑色水笔画线条），千家万户灯火辉煌（黑色水笔画窗户），桃红柳绿、恬静淡雅（点画彩色花）。2、提问：我用了哪些工具画画？画了什么？三、幼儿创作。1、提作画要求：想一想看到的江南小镇上有哪些景色；注意别把墨汁弄身上；按步骤慢慢画，画完材料放回原处。四、欣赏幼儿作品。幼儿自由想听课老师介绍自己的作品水墨画是中国文化艺术中的一株奇葩。但在我们的日常艺术活动中幼儿对水墨画这种表现形式接触的比较少，在这次的美术教学研讨活动中，我们对水墨画进行了学习，并对水墨画教学进行了尝试，以陈老师的江南小镇之旅为题，和大家交流分享一下，也真诚地希望能汲取大家的精华。1、选材有特色水墨画的作品有很多，一要考虑作品是否适合幼儿欣赏，是否能带来美的享受，二要考虑幼儿是初次接触水墨画，如何吸引幼儿快乐地推开水墨之门。大画家吴冠中的水墨画江南简单却丰富，直观又美观。画上一幢幢错落有致的房子对于生活在高楼鳞次栉比的城市的幼儿有着直观的感性经验，浓墨淡墨交相辉映，间隔着星星点点的亮丽色彩给人无限的遐想。在选择教材上我们可以看出陈老师一片用心。2、作品创作巧妙有新意在欣赏作品后，如何引导幼儿进行再创作，陈老师在材料的提供和选择上非常巧妙，在引导幼儿创作上非常有新意。宣纸背面四边订上了一层报纸，操作起来干净又方便，又便于取拿，彩红屋的海棉棒刷成了鳞次栉比的高楼。在引导幼儿创作上陈老师以旅行都的身份一路欣赏一路画出了沿途美丽的风景，语言优美流畅，给人美的享受。3、作品呈现美不胜收。美术是一种美的艺术，在呈现幼儿作品时，陈老师把幼儿的作品裱在画卷上，画卷设计美仑美奂，幼儿的作品可以像大师的画一样挂在墙上作装饰，让幼儿充分感受到了成功的喜悦。美术教案篇2教学设计教材分析：本课的主要意图是引导学生通过调查，了解宣传品在校园活动中的重要作用。通过课堂教学和课堂作业，了解宣传品的内容和形式，学习宣传品的设计与制作过程。把艺术教育与学生的校园生活紧密联系在一起，教材通过实例，说明宣传品是节日活动的重要一环。教学目标：1、了解宣传品的作用以及平面设计的方法，使学生形成初步的设计意识。2、通过调查，了解宣传品所体现的文化内涵，在设计制作宣传品的过程中，培养团队协作和整体意识，并使学生在积极的情感体验中,探究知识，提高审美意识和创造能力。教学重点：指导学生在图案、文字、色彩、材料上放开手脚，大胆创意，做出符合功能要求的宣传品。难点：宣传品的设计风格要做到统一化、系列化学习材料：纸、水彩或水粉颜料、纸杯、手提袋等教学过程一、导言：同学们，在我们的校园活动中，艺术宣传是非常重要的一环，它不仅能强化主题，烘托气氛，体现文化内涵，而且可以使艺术节给人们留下美好的印象。今天，我们就来学习一系列宣传品的设计制作。二、以竞标的形式组织教学。师：今天我们采用一种特别的方式上这一堂课，以一次校园活动宣传品的设计制作为例，举办投标会。同学们同意吗？（生热烈鼓掌，充分调动了学生的积极性与好奇心）1、了解宣传品的作用及内容师：在竞标前，我们首先要了解宣传品的作用及内容。通过同学们课前的预习以及课本上的材料，我请一位同学归纳一下。（一生答，师总结）（出示课件一宣传品的作用：强化主题、烘托气氛、体现文化内涵宣传品的内容：海报、请柬、节目单、纪念册等）2、活动开始，师述竞标形式及规则师：我们这次竞标活动的内容就是：金秋艺术节宣传品的设计制作。我们一共选三个项目：1、海报、节目单。2、请柬、纪念册、3、纸杯、手提袋。现在我先分一下组，你们每组代表一个公司，两个公司一个项目。（师分组，六人一组，并按组就坐，指定每组组长，并明确职责。老师为主办方，各小组组长为项目经理，组员为主管）。师：对于各自的具体分工，我可以给同学们提个建议。比如经理也就是你们的组长，可以负责竞标语，介绍本公司的员工，树立公司的形象，并对公司的作品进行阐述。各公司的主管可分为：计划主管（调查搜集资料、素材）、总务主管（准备设计所需的用品用具）这两个任务我们课前都已做了充分的准备，技术主管（主笔设计制作竞标作品）、公共主管（竞标文稿的拟定、作品设计的分析、阐述文字）。当然，老师只是给你们提一个小小的建议，具体的分工还要你们讨论决定。现在请同学们讨论一下，明确各自分工，然后开始。（生讨论后，开始各自竞标项目的设计制作）师出示课件中关于竞标的评价标准宣传品要紧扣活动的主题设计要活泼、新颖、多样、色彩和谐明快各项宣传作品要体现它的功能在规定的时间内完成“投标项目”竞标陈述时要求语句通顺、流畅、生动的表达设计思路及意图理念，符合以上标准的为中标公司，成绩为优秀。3、项目展示，竞标陈述各公司在规定的时间内完成了投标项目的设计制作，并一一展示给大家，由项目经理作了竞标陈述。4、主办方宣传竞标结果，评定成绩师：请同学们看大屏幕上的评价教案七年级美术上册宣传品设计制作教案及反思，来自！标准，我们对照着这个标准来点评一下每个公司的作品。同学们有什么问题可以随时提出，以便我们大家共同讨论。（师生共同评价每一个公司的作品，并得出结论）师：看了各公司的作品，听了你们的竞标陈述，现在我宣布第一个项目第一公司中标，第二个项目第四公司中标，第三个项目第六公司中标，让我们为他们的中标表示祝贺！本次竞标圆满结束！（生掌声起）（本课采用竞标的形式，使学生在学习制作宣传品的同时，锻炼了实际工作的能力，一举两得，使学生的潜能得到最大发挥）5、课堂评价:师：通过这场竞标活动的演示，不知同学们对于宣传品的设计制作需要了解和把握的问题是否明确，现在请同学们根据大屏幕上这个表的内容评价一下自己的作品。师出示课件中的表格主题突出形式活泼体现功能色彩和谐创新意识（生评价，师总结）6、课堂小结同学们，经过这一节课的实际模拟工作，我再次发现了大家的许多优秀的品质，你们的合作精神，创新意识，从你们优秀的作品以及流畅的文字叙述中，得到了一一体现，虽然有的组没有中标，但并不是说你们的作品不好，你们积极的参与，认真的态度以及独特的创意就是你们最大的胜利！（掌声起，师宣布下课）。（师生再见）教后体会与反思这节课采用竞标的形式进行，激发学生兴趣的同时，让学生既学到了知识，又锻炼了实际工作能力。整个教学过程气氛活跃、学生积极表现，给他们留下了深刻的印象。在没上课前，我还担心，这种形式学生能接受吗？这种局面我能控制得了吗？现在看来，我的担心是多余了，看来以后，我要大胆尝试新的教学方法，没有尝试，怎知成功与否！美术教案篇3小班孩子刚刚入园，他们的注意力、自控能力差,其绘画发展水平也正处于“涂鸦期”。由于他们年龄小，手部小肌肉群发育不够完善,手部力量不够且动作不够灵活,加上他们绘画的目的不太明确,又没有一定的.技能做基础,所以他们只是把绘画当成一种游戏,随自己兴趣任意涂抹,画出的物体不太规范，似像非像,让人难以捉摸。因此，幼儿园小班美术教学难度较大。一、树立自信心，激发幼儿对绘画的兴趣二、认识绘画工具及材料幼儿绘画,特别是小班幼儿绘画,形式应多样化,不能让幼儿单一使用一种绘画工具来作画,这样容易导致幼儿失去新鲜感，减弱学习兴趣。三、教给幼儿一些简单的绘画技能在教学过程中,我们要由浅入深、由易到难的教给幼儿一些简单的基本知识和技能,如:认识基本的三原色,认识点、线（横线、竖线、曲线等），认识简单的图形（圆形、三角形、方形等），并运用于绘画过程中,如用小点表示花朵,用短斜线画雨,用小射线画小草,用竖线画树干,用横线画棍子、绳子等。在教学过程中我先教画点、线,然后过渡到点线组合（花草）、线线的组合（格子布、方形）、再教画图形（如吹泡泡，画手绢）及涂色，最后是点、线及图形组合。四、培养幼儿良好的作画习惯“培养好习惯,赢在起跑线”，良好习惯的养成对孩子今后的学习和成长都很重要。五、用儿歌、故事内容导入,激发幼儿对绘画的兴趣,调动积极性生动的儿歌、故事能够引起幼儿情感的共鸣,能给幼儿以美的享受,丰富幼儿内心情感世界。如:教画鱼时,教师配上儿歌“鱼宝宝，胆子大,天黑下雨都不怕，能唱歌,会游泳,乐得爸妈笑哈哈。六、激发幼儿想像,培养幼儿的创新意识美术活动对于幼儿来讲既是学习，也是一种思维创造的实践活动，幼儿美术教育的价值在图片已关闭显示，点此查看于它引发了幼儿的审美情感,培养了幼儿的创新意识,并能通过“儿童画”这一特殊的语言，展现幼儿的内心世界,奏出创新的主旋律。作为教师首先要做的是创设一个个引人入胜、能激发幼儿好奇心和兴趣的良好环境,为幼儿自主参与探索创造良好的条件。其次是丰富幼儿经验，为幼儿提供想像的经验基础。七、用发展的眼光、积极的心态正确评价幼儿作品幼儿每次完成的作品,我都一一把它们布置在走廊内，引导幼儿观察、分析,评价每个幼儿的绘画特点,让幼儿形象、直观的欣赏作品。俗话说：“好的孩子都是表扬出来的”，因此,我对完成作品较好的孩子总是给予积极的表扬,不好的也总是先表扬，在表扬的同时指出不足之处，使幼儿在表扬中得到进步,得到发展。总之,通过具体的工作实践,我认为，做好幼儿小班的美术教学工作意义深远、责任重大美术教案篇4一、教材分析：本单元依据美术课程标准对“欣赏评述”学习领域的要求，教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开，走下神坛从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入，通过对经典作品的对照和分析，介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。通过对文艺复兴时期等的作品欣赏，引导学生初步了解不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点，在其中学习运用各种知识赏析美术作品的方法，获得初步的审美经验和鉴赏能力，了解调子的含义及构图、透视，能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异，及代表人物的艺术特点。教材列举了各历史时期有代表性的美术作品，通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点，丰富学生的审美体验，同时，也为教学内容的选择提供不同切入点。教学活动的设置各有所侧重，培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。二、教学目标1、知识与能力目标：了解作品中调子的含义及构图、透视，能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异，及2、方法与过程目标：能够联系时代背景和有关文化现象，从各方面对美术作品进行分析。3、情感与态度目标：能够对美术作品进行较完整的评述，大胆表达自己的认识和理解。三、本课重点难点分析：了解各时期代表人物的艺术特点。四、教学思路:根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析，理解教材意图，把握和控制难度，是达到教学目标的基本保证。教材的内容材料多，跨度大，一味照本宣科必然拖沓。所以，对材料进行选择处理是十分必要的。教学准备从细致地研究教学内容开始，大量地查阅资料，除熟悉与作品有关的内容外，还须精选那些能够引发学生学习兴趣的史料和有关知识。充分估计学生的知识水平，了解学生的需求，是教学活动顺利进行的保障。五、教具准备：课本、教学课件、多媒体、挂图等。第一课时一、导入新课：在神学权威的笼罩下，欧洲中世纪艺术大都服务于宗教，宣传教义。随着文艺复兴的到来，艺术走下神坛，汲取古典精髓，注入人文精神，表现人的世俗生活，开创并完善了一种反神学权威、反封建特权的新的视觉语言。这个时期的艺术达到了古典艺术之后的一个新高峰，基本风格和变现技法构成了西方近代美术的主要传统，影响深远。媒体运用课件展示：拉斐尔油画椅中圣母约1514（意大利）弯曲在王座上的圣母和圣婴（木板蛋彩）约1820（拜占庭）二、新授：1、解析：弯曲王座上的圣母和圣婴整体画面很暗，人物形象平面化、严谨、金色、暗红色、黑色、对比不强烈、压抑、圣母容貌肃穆、圣婴老成、肃穆、正襟危坐、高高在上椅中圣母光影感非常强，有立体感，明暗对比强烈、圆形构图打破死板不呆板、红黄蓝三原色、艳丽华贵、对比强烈、温柔、可爱、神态柔和、充满青春活力、动态自然、有亲切感。2、比较：弯曲宝座上的圣母和圣婴、椅中圣母扎同样是描绘圣母和圣婴，我们来看看两幅作品有什么不同，谈谈自己的看法、感受？学生以表格的形式归纳比较结果，从画面的明暗、构图、色彩、表情、动态等方面进行比较。3、欣赏：1、犹大之吻（湿壁画）约1305乔托（意大利）（1266-1337）“欧洲绘画之父”，其代表作品有犹大之吻、逃往埃及、哀悼耶稣宝座圣母像等。解析：乔托注重空间深远关系和人物的立体表现，其艺术具有鲜明地现实主义倾向。犹大之吻是圣经故事之一，犹大是出卖耶稣的叛徒。在逾越节的晚餐桌上，耶稣指出他是出卖主的人。他知道自己已经暴露，就提前溜走，立即去给敌人引路前来捉拿耶稣，他以亲吻作为暗号。画面上表现的是犹大带领了一队兵马，还有祭司长和法利赛人的差役，直奔耶稣，要与他亲吻。画面上耶稣双目盯紧犹大，满眼怒火；犹大则十分紧张。四周则充满着骚动，气氛极其悲壮。这幅画虽然是圣经故事，但从生活的光明和黑暗两个方面表现了一个真实的人的形象，表现了正义与邪恶的搏斗。整个画的光线、色彩、构图都集中在中心人物形象上，犹大的黄色大氅明亮而醒目。全画用重色调，上部深蓝，下部褐色，造成一种沉重的黑暗感，以渲染这种斗争的紧张气氛。画家用画笔赞颂了光明、正义的化身耶稣，鞭挞、揭露了黑暗、邪恶和丑的化身一一犹大。乔托注重空间的深远关系与人物的立体表现，其艺术具有鲜明的现实主义倾向。4、文艺复兴分为四个阶段:14世纪初是一个“原始文艺复兴”阶段，又称开端期；14-15世纪上半期为文艺复兴的早期阶段；15-16世纪上半期为文艺复兴的盛期，又称成熟期、高峰期；文艺复兴的“三杰”：达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。16世纪下半期-17世纪上半期为文艺复兴晚期。一、赋予宗教人物以人间情感中世纪时，绘制宗教人物必须严格遵照宗教的表达方式，不注重客观世界的真实表现。随着文艺复兴的到来，艺术家们逐渐将自己的思想与情感融入宗教题材的创作中，使得宗教人物形象越来越世俗化。1、带金翅雀的圣母（油画）1507拉斐尔（意大利）拉斐尔绘制了大量的圣母子题材的作品，它将现实生活中许多美丽的女性的特点集中体现在圣母的身上，具有和谐、柔美、明净的人物性格特征。他的圣母像寓崇高于平凡中，被誉为美和完善的化身。金翅雀圣母又名带金莺的圣母，画中一共有三个人物，圣母、耶稣与约翰。但是画中人物并没有宗教标签。2、拉斐尔，（14831520）是意大利杰出的画家，和达芬奇、米开朗琪罗并称文艺复兴三杰，拉斐尔给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品。他的作品代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范。其代表作有油画西斯廷圣母、壁画雅典学院等。表现出对完美与和谐的色彩及造型的追求。表现出“理想美”的趋向。成为后世古典主义追奉的“美的标准”。3、春油画约1482桑德罗波提切利（意大利）是一幅有关自然与人类保持和谐关系的寓意画。全画背景是一片幽静的橘林，一派春回大地、花草争妍的景象。显然，诸神是为春的到来而欢歌，对美和爱的追求，即对人性的追求，是这一作品的主题。三、思考练习1、查找资料了解调子的含义。课本第三页下图为画面调子比照卡，仔细观察作品将你认为调子相当的号码填入右边的线描图中。2、尝试从画面空间、人物动作、表情等方面比较下面三幅圣母子作品的差别，并谈一谈造成这种差别的社会背景。四、作业与课堂评价板书设计：第1课：走下神坛（1）、中世纪艺术特点。二、人物介绍：拉斐尔；乔托三、作品欣赏：椅中圣母、弯曲在王座上的圣母和圣婴、犹大之吻、带金翅雀的圣母教学反思：第二课时一、回顾上节课知识，提出问题，导入新课。一、新授：1、艺术与科学的有机结合：随着文艺复兴的推进，一些艺术家以理性为准绳，科学观察万事万物，打破了神学的权威，运用透视法则和人体结构的科学知识，创作出人物形象更趋真实完美，刻画的现实也更加准确生动。课件：蒙娜丽莎达芬奇（意大利）达芬奇做了大量的写生练习，并注重对人体比例、结构以及透视等的研究，其作品流露着艺术家的理性思维和科学严谨的态度。大卫雕塑米开朗基罗（意大利）米开朗基罗致力于解剖人体，研究人体结构和运动，故而他的作品更能充分展示人体的力量之美。农民的舞蹈油画彼得勃鲁盖尔（尼德兰）画家去除了宗教与神话的限制，走向民间，在朴实的平凡生活中发现了生命的美。2、艺术直接表现生活美术教案篇5活动目标：1 .学习运用手部小肌肉对小纸张进行撕贴，培养手指动作的协调性。2 .学会与其他幼儿合作，对斯帖活动感兴趣。活动准备：1 .幼儿对菠萝的已有经验。2 .小纸张若干、菠萝（道具7个、实物1个）、音乐。活动重难点：重点：运用手部肌肉对小纸张进行撕贴。难点：给菠萝穿衣粘贴过程。活动过程：一、开始部分出示菠萝，引出主题教师：小朋友们！今天我们班有这么多的老师妈妈来做客，小朋友们高不高兴？教师：今天老师还请来了几位水果宝宝来我们班做客，小朋友们想不想知道他们是谁啊？那让我们现在一起拍手，欢迎他们出来好不好？（教师带幼儿拍手，配合的老师拿出菠萝）教师：小朋友，水果宝宝们出来了，你们认识他们吗？知道它叫什么名字吗？（菠萝）我们班今天来了几个菠萝宝宝呢？（教师带幼儿一起数）教师：小朋友们看一看菠萝宝宝的头发是什么颜色的？它的身体又是什么颜色的呢？请小朋友们用自己的小手轻轻的摸一摸看看有什么感觉？用自己的小鼻子问一问它有什么味道？吃过菠萝的小朋友请说一说菠萝吃起来又是什么味道呢？教师总结：菠萝的头发是绿色的，身体是黄色的，浑身长满了刺，闻起来香香的，吃起来甜甜的。二、基础部分1、设置情景，激发幼儿制作的动机。教师：小朋友们！菠萝宝宝来了这么长的时间，有没有发现老师手中的菠萝宝宝和其他的菠萝宝宝有什么不一样的地方呢？教师：哦小朋友们观察的真仔细，那菠萝宝宝们没有穿衣服，我们该怎么呢？教师：小朋友们想出来帮宝宝穿衣服的好办法，那现在老师先帮菠萝宝宝穿衣服，请小朋友们认真地观察老师怎么帮菠萝宝宝穿衣服的。2、教师讲解示范。教师：我们先给菠萝宝宝做衣服，请小朋友们拿出你们的小手现在跟着老师一起学做衣服哦。“一只小小鸟飞来吃小虫，你一口我一口，嗷！嗷！嗷！小鸟吃饱了。”（用拇指和食指捏住纸，然后用力撕，将纸撕成碎片），好了老师把衣服做好了，现在老师要帮菠萝宝宝穿衣服（将碎纸粘在格中，格粘满）教师：老师帮菠萝宝宝穿好衣服了，小朋友们看一看，漂不漂亮？漂亮在哪里？教师总结：菠萝宝宝的衣服穿的很均匀，没有在衣服上面再穿衣服，所以很漂亮。教师：现在啊我们班里还有6个菠萝宝宝没有穿衣服，请小朋友一起合作帮他们穿上衣服吧!3、幼儿操作。教师：老师现在给每一位小朋友发一张纸，每组发一个菠萝，请小朋友们先给菠萝宝宝做衣服，然后和其他小朋友一起给菠萝宝宝穿上漂亮的衣服。教师发放纸和菠萝，并巡回指导。三、结束部分师生共同体验制作成功的喜悦教师：请给菠萝宝宝穿好衣服的小朋友们将菠萝宝宝拿到前面展示给大家看。（音乐响起）教师：听？这是什么声音？哦原来是水果幼儿园要开始上课啦！我们的菠萝宝宝们也要回幼儿园了，让我们一起对菠萝宝宝说“再见”吧！（师生一起说：菠萝宝宝再见，欢迎下次再来！）活动延伸：活动结束请小朋友们洗手，品尝菠萝。美术教案篇6一、教材分析：在一年级的美术教材中，学生较早地接触了水墨，对于培养学生的笔墨感受能力、激发学生水墨兴趣等有着积极的意义。通过水墨手段，认识线，用线去自由涂抹，尝试造型，感受笔墨，在水墨空间里游戏和活动，是富有生命力的课程。树立起学生的表现和尝试意识，让学生在水墨的线条、块面中自由地散步，感悟水墨的浓淡干湿和曲直粗细，抒发自己快乐和愉悦的心情。水墨课程的安排在美术学科中连续性强，因此，培养学生的认知和兴趣，充分刺激学生的视觉，让学生接触并反复尝试和体验笔墨，使抽象化的线条富于情感，对于学生审美能力的培养和自由创造能力的发展有着积极的建构意义。二、教学目标：通过水墨活动，认识笔墨工具，了解笔墨意趣，培养对水墨活动的兴趣。尝试用线表达笔墨意趣，用笔和水墨表现浓淡干湿、粗细曲直的变化，抒发笔墨情感，培养审美个性和创造精神。三、教学重难点：教学重点：尝试用笔和线条表现水墨情趣，自由抒发情感。教学难点:大胆地运用笔墨;笔墨的表现有一定的形式美感，并能添加赋形，尝试各种变化，表现一定的思想内容和情趣。四、教学准备：教师准备：笔墨工具、笔墨范作若干，长飘带几根。学生准备：宣纸、毛笔、国画颜色，笔洗等五、教学过程：第l课时：A通过表演，让学生初步感受线条的魅力。a学生（或教师）进行体操或是简单的舞蹈表演，手中舞动飘带，让飘带富有各种各样的动态变化。b教师请学生注意观看飘带的动态和变化，惑受飘带的曲线美和动态美。c学生说一说自己的感受：飘带飞舞起来，带给我们什么样的感觉？d,讨论，表述。B通过尝试，初步感悟水墨的变化。a.尝试用毛笔和水墨表现飘带飞舞起来的感觉。注意线条的流畅性和动态美。b观看自己随意涂抹的线条，找出其中的水墨变化:在自己表达的线条中，是否有深浅、粗细等方面的变化？c想一想:这些变化有意思吗?为什么会有这些变化?利用水墨工具，还能涂抹出什么样子的变化？d带着这些问题，再次尝试水墨游戏，尽情涂抹，尽力表达丰富的变化，表达自己的情绪，让自己的水墨线条在自己的想像中自由散步。(a)浓谈、干、湿。(b)粗、细、长、短。(c)断、连、顿挫。(d)C交流活动。互相比较一下，谁的水墨表达最有趣，自己的涂抹像什么。第2课时：A 比较和欣赏。a将自己上节课涂抹的水墨游戏作品和书上的作品进行比较，看看各自的表达有什么不同。b欣赏书上的范作。感受并体会他们的作品什么地方最有感染力。了解水墨线条大师的作品和轶事。B干尚仑水墨游戏的舌动和创作。a.可以表现的内容:人物、动物、植物等，或者是自己想像的以及抽象的东西，并不一定有具体的内容，并不一定要像什么。b,可以想好了再画，也可以边画边想，或者是先随意涂抹，再看看像什么，然后进行添加。C尝试笔墨游戏。a.学生根据自己的构思，表现笔墨效果。大胆尝武水墨的变化，有意识地运用各种技巧。b教师鼓励学生大胆尝试各种方法，巡回指导。D 展示交流。a.展示自己的作品，说说自己的得意之处。b 相互欣赏评价。E 教师总结。六、教后记：美术教案篇7活动目标：1、引导幼儿主动探索自制糖果的方法。2、训练幼儿手部肌肉的协调性。活动准备:自制的小糖果若干、木珠若干（大小不一）、糖果纸、广告纸。活动过程：1、昨天回家的时候听见有说话的声音，你们猜是谁？糖果宝宝。他说不开心，问为什么？他说他想有许多的朋友，说让想想，明天请小朋友一起来帮帮你的忙，好吗？小朋友你们愿意不愿意，（愿意）。2、请小朋友想想怎么办？做些糖果宝宝送给他。3、你们知道糖果宝宝怎么做，请打开一个糖果宝宝看一看，做糖果宝宝需要些什么东西（材料）。4、再打开一个看看、想想是怎么做的。请把你的想法告诉大家，请幼儿上来示范，教师配合示范。5、幼儿操作实践，学习自制糖果的方法，教师观察指导，帮助幼儿把做好的糖果上墙。6、活动结束。糖果宝宝高兴地说，谢谢小朋友，帮送来了那么多的朋友。小朋友说，不用谢，不用谢你高兴们也很高兴。美术教案篇8一、教材分析：1、都市印象是二期课改新教材里九年级第一单元的一个内容，这一章节向我们简单介绍了从古代到现代城市的发展历史、变迁、艺术特点等，并着重介绍了现代的都市风貌，生态型和园林化是现代国际大都市发展的趋势，城市的规划与设计充分的体现了以人为本的时代理念。教材在编写上让学生从了解古代的城市风貌出发，重点放在对现代城市的了解，让同学们在钦佩我们先辈的伟大杰作的同时，更被我们现代人类的聪明才智所折服，尤其是突出上海作为国际大都市在城市规划设计方面取得的伟大成就，从而激发了学生的爱国热情、民族自信心和自豪感。2、本节课在整个知识结构中的地位与作用：本节课是九年级第一学期第一单元的内容，本单元向我们全面简单的介绍了城市发展变迁的过程，及现代标志性城市规划设计的特点，运用了欣赏、对比、构成、色彩等知识，学好这部分内容为接下来的美术学习开拓了总的思路，所以节在整本书中起着总分的作用。3、教学目标：这一章节分为三课时来完成，我选择的是第三课时。（1）通过欣赏现在城市建筑艺术，感受现代城市的艺术特点和文化内涵。(2)以小组交流合作的方式进行设计创作，掌握剪纸纸拼贴画的欣赏方法和创作制作方法，培养审美能力、提高创作能力。(3)通过学习，培养学生剪纸造型表现的兴趣，激发学生的爱国热情、民族自信心和自豪感。4、教学重点、难点：欣赏、感受古今中外的典型的城市风貌；运用剪纸拼贴的形式进行设计创作。二、学生分析：通过前两节课的学习，学生对古今中外的城市发展变化有了一定的了解，尤其对上海的城市发展变化，并且初步了解了有关城市建筑艺术的知识，结合上海城市特点，让学生了解到现代城市建设要充分考虑到“以人为本的理念”，注重将城市主体与周围环境统一经营，体现整体美感；注重建筑群体之间的组合、联系、过度等丰富的空间序列，体现秩序美；现代的城市建设尤其注重绿化的建设，而且我把这一点作为这节课的一个重点。作品的题材我选择学生比较熟悉的事物，我选择上海的外滩作为创作主体，作为上海的城市标志，它已经成了上海城市建设的一个缩影，另外我选择椰树作为绿化，不仅是因为它具有一种神秘的特征，而且它的造型也独具特点。作品的制作形式我采用剪纸拼贴的形式，它和传统剪纸的制作方法有所不同，同时通过多元化的知识教学，增强了学生对祖国民族文化的热爱，培养了其发扬民族艺术的情感。九年级的学生由于面临升学，学习压力比较大，美术课上的积极性很容易受到影响，考虑到这一点，我尽量让美术课上得轻松、简单、更高效，增强他们学习的信心。做为高年级的学生他们的观察能力、动手能力、想象能力都比较丰富，而剪纸拼贴艺术作为自由化的剪纸造型，也迎合了学生天真活泼的个性和无拘束的表现性的特点。因此，我们的教学正是建立在符合学生个性以及对剪纸艺术有初步认知的基础上开始设计的。三、教法和学法分析：这一节课的教学对象是九年级的学生，他们上课时表现比较被动、呆板、不积极，但是他们的观察能力，动手能力，团队合作能力都很强。根据这一特点，为了抓住他们的兴趣，激发他们的学习的欲望，我采用了轻松愉快式教学方法为主，设计了内容丰富的课件，让学生在课件所创设的情境中学习。同时作品的完成形式我还采用了“旧题新作”的形式，就是把以前学习过的几个内容，运用新的创作手法进行新的创作组合，以前我们运用撕纸拼贴的技法，现在改为剪纸拼贴，这种技法更容易创作出精细的作品，作品的构成形式以前也略有学习，在不增加九年级学生学习难度和压力的情况下，让学生们通过合作交流在轻松愉快的环境中设计创作作品，这样既活跃了学生的思想，激发了认知兴趣，而且充分发挥学生的学习积极性。四、设计思路：（一）教学目标。1、通过欣赏现在城市建筑艺术，感受现代城市的艺术特点和文化内涵。2、小组通过交流合作体验剪纸的设计创作，掌握剪纸纸拼贴画的欣赏方法和创作制作方法，培养审美能力、提高创作能力。3、通过学习，培养学生剪纸造型表现的兴趣，激发学生的爱国热情、民族自信心和自豪感。（二）教学重点与难点。1、欣赏、感受撕纸艺术的美，掌握撕纸造型的表现方法。2、能够用撕纸的基本技法表现自己的创作。（三）教学准备。1、教具：多媒体课件、实物投影仪、范画。2、学具：各色彩纸、剪刀、胶水、双面胶等。（四）教学过程:1、导入课题“剪纸拼贴”一一神秘的椰林之外滩印象。（1）电脑展示风景图片（有关外滩和椰树的图片）（2）怎么样把两种不同的事物组合在一起？（3）学生交流讨论。（4）出示课题：神秘的椰林之外滩印象2、拓展引新。（1）欣赏优秀的撕纸拼贴作品和剪纸拼贴，感受他们的相同与不同。（2）学生观察比较，并尝试总结。（3）得出结论：不同点：a、撕纸拼贴作品：比较随意、自由、概括、感觉更加容易表现思想。b、剪纸拼贴作品：装饰性强、细腻，更适合细节的创作。相同点：自然、和谐、统一。（四）明确本节课要运用的技法，剪纸拼贴。现代剪纸是我国现代美术百花园中的一朵新花，也是一种新兴的艺术形式。它区别于传统剪纸，不光具有观赏性，还有时代性，装饰性，受到大众的喜爱。本课的教学中首先应该，让学生了解现代剪纸的特点。3、剪纸拼贴创作的要点：（1）通过以往同学们对撕纸画的了解与学习，同学们对剪纸的技法很容易就掌握了，那么这节课的目的就是锻炼与培养同学们集体创作的能力，及对画面整体效果的把握同时，能够创作主题复杂的作品。把外滩的建筑构成及椰树两种都具有神秘色彩的事物巧妙的组合到一幅画面中。（2）简单的示范椰树的剪纸纸方法。（3）创作的顺序（步骤）。远：山、云、太阳、星星、鸟等。中：主体物、人物、花草、椰树等。近：人物、花草、地面等。同学们在创作时可以根据画面需要调整创作的顺序，画面的中景和和近景通常是画面的主体，远景通常对画面起装饰作用。（4）应注意的问题。构图的饱满。色彩的和谐、统一。4、学生创作。（1）学生进行分组创作，教师进行课堂指导。（2）学生讨论自己的设计构思并进行小组讨论，制订设计方案。（提示：一定要椰树和外滩的建筑有机的、巧妙的组合在一起，要具有一定的神秘感。充分发挥团队合作精神，调动每个学生的积极性）（3）鼓励学生展开丰富的联想，大胆的创作5、展示和评价。（1）请小组同学介绍自己作品。（2）请其他同学进行点评。（3）老师作品进行综合评价，评选出最佳创意、最佳合作、最佳效果奖等。评价多元化有助于学生能力的提高，教师应该在鼓励的基础上把作品中存在的问题也指出来，给学生以正确的导向。当然，每一种评价的方式都是因人而宜的，分层次对待，给予学生的作品以适当的评价，促进其专业水平的提高是评价的最终目的。