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钢琴备课教案怎么写【篇一：钢琴教学设计】钢琴课教学设计钢琴课教学设计教师：董品言教师：董品言课题课题 大调正三和弦的伴奏大调正三和弦的伴奏一、教学目标：一、教学目标：1 1、通过学习大调正三和弦的伴奏，使学生了解、通过学习大调正三和弦的伴奏，使学生了解并掌握大调正三和弦的伴奏的特点方法、和弹奏技巧，从中吸并掌握大调正三和弦的伴奏的特点方法、和弹奏技巧，从中吸取营养和精华，为即兴伴奏积累素材。取营养和精华，为即兴伴奏积累素材。2 2、培养学生的综合的音乐素质、音乐修养。、培养学生的综合的音乐素质、音乐修养。3 3、培养学生的创编能力，及应用能力。、培养学生的创编能力，及应用能力。二、教学重点与难点：了解正三和弦的理论知识，掌握正三和弦的二、教学重点与难点：了解正三和弦的理论知识，掌握正三和弦的弹奏技巧和运用正三和弦配奏歌曲的方法弹奏技巧和运用正三和弦配奏歌曲的方法三、教学方法：三、教学方法：1 1、分析法、分析法 2 2、范奏法、范奏法 3 3、学生参与练习法、学生参与练习法 4 4、讲解法、讲解法四、教具：钢琴一台四、教具：钢琴一台五、教学对象：威州民族师范学校五、教学对象：威州民族师范学校 1515 级级 4 4 班班六、教学内容：六、教学内容：理论知识理论知识 1 1、三和弦的概念：、三和弦的概念：（1 1）由三个或三个以上的乐音，按特定的音程关系结合便构成了）由三个或三个以上的乐音，按特定的音程关系结合便构成了“和弦和弦”。（2 2）在传统和声学中，这种特定的音程关系就是指）在传统和声学中，这种特定的音程关系就是指“三度叠置三度叠置”关系。关系。（3 3）“和弦和弦”即指由三个或三个以上的乐音按三度叠置关系组成的音即指由三个或三个以上的乐音按三度叠置关系组成的音组。组。（4 4）由三个音按三度叠置组成的音组，称之为）由三个音按三度叠置组成的音组，称之为“三和弦三和弦”。其中，位。其中，位于下方的音为于下方的音为“根音根音”；根音上方三度的音为；根音上方三度的音为“三音三音”；三音上方同根；三音上方同根音距离五度的音称为音距离五度的音称为“五音五音”。2 2、正三和弦、正三和弦:正三和弦是一个调式中主和弦（正三和弦是一个调式中主和弦（）、下属和弦（）、下属和弦（）及属和弦（及属和弦（）的统称。）的统称。3 3、正三和弦的和声语汇、正三和弦的和声语汇:两个或两个以上的和弦序进，构成了两个或两个以上的和弦序进，构成了“和声语汇和声语汇”。它犹如由几个。它犹如由几个“字字”组成的组成的“词词”。正三和弦构成的和声语汇有三种：。正三和弦构成的和声语汇有三种：(1).(1).从稳定和弦到不稳定和弦的和声语汇从稳定和弦到不稳定和弦的和声语汇称为称为“正格进行正格进行”称为称为“变格进行变格进行”(2)(2)从不稳定和弦到稳定和弦的和声语汇从不稳定和弦到稳定和弦的和声语汇称为称为“正格进行正格进行”称为称为“变格进行变格进行”(3)(3)从稳定和弦到不稳定和弦，再又从稳定和弦到不稳定和弦，再又 回到稳定和弦的和声语汇。回到稳定和弦的和声语汇。称称“复式进行复式进行”但若但若则为功能倒置，是不允许的则为功能倒置，是不允许的二、为歌曲配伴奏的一般步骤二、为歌曲配伴奏的一般步骤 1 1分析调式调性分析调式调性常见的调式有大调、小调和民族调式。只有明确了调式，才能正确常见的调式有大调、小调和民族调式。只有明确了调式，才能正确的选择和弦。的选择和弦。2 2选择和弦选择和弦（1 1）歌曲的开始常用主和弦。弱起小节的旋律可以不配和弦，或者）歌曲的开始常用主和弦。弱起小节的旋律可以不配和弦，或者配属和弦，并于下一小节的强拍上配主和弦。配属和弦，并于下一小节的强拍上配主和弦。（2 2）结束的和弦应为稳定的主和弦。）结束的和弦应为稳定的主和弦。（3 3）中间小节要看强拍音和强位音占哪个和弦最多，则选用哪个和）中间小节要看强拍音和强位音占哪个和弦最多，则选用哪个和弦。弦。（4 4）小节强拍上的和弦尽量不要重复前面弱拍上的和弦，但小节强）小节强拍上的和弦尽量不要重复前面弱拍上的和弦，但小节强拍上的和弦延续到下一小节是可以的。拍上的和弦延续到下一小节是可以的。3 3确定伴奏音型确定伴奏音型一部作品往往会有很多种伴奏方法，演奏者可以根据音乐作品的题一部作品往往会有很多种伴奏方法，演奏者可以根据音乐作品的题材、体裁、风格等因素，选择最适合该作品的伴奏织体。在练习即材、体裁、风格等因素，选择最适合该作品的伴奏织体。在练习即兴伴奏的过程中，教师要引导学生积极的开动脑筋，仔细推敲音乐兴伴奏的过程中，教师要引导学生积极的开动脑筋，仔细推敲音乐内容，提倡多样的伴奏方式。内容，提倡多样的伴奏方式。4 4编配、弹奏、修改、定稿编配、弹奏、修改、定稿演奏者要用心去感受主题是否鲜明，线条是否流畅，伴奏是否得当。演奏者要用心去感受主题是否鲜明，线条是否流畅，伴奏是否得当。对于不和谐的地方进行适度修改，最终符合音乐的审美需要对于不和谐的地方进行适度修改，最终符合音乐的审美需要三、实践练习：三、实践练习：为下列歌曲配上合适的和弦和音型为下列歌曲配上合适的和弦和音型 1 1小星星小星星 2 2上学歌上学歌四、邀请同学上台演奏。四、邀请同学上台演奏。五、总结后下课。五、总结后下课。【篇二：钢琴课教案】课题：课题：f f 小调奏鸣曲第一乐章小调奏鸣曲第一乐章教学目的：教学目的：1 1、通过训练，引导学生用规范的手型，正确的触键方法、通过训练，引导学生用规范的手型，正确的触键方法弹奏明亮的声弹奏明亮的声 2 2、训练学生准确弹奏乐曲的节奏、音准和感情。、训练学生准确弹奏乐曲的节奏、音准和感情。3 3、在了解贝多芬作品特点的基础上准确的表达乐曲的风格特点。、在了解贝多芬作品特点的基础上准确的表达乐曲的风格特点。4 4、让学生学习如何弹奏柔和、优美的旋律。、让学生学习如何弹奏柔和、优美的旋律。教学重点：教学重点：1 1、声音的结实、明亮、有感情。、声音的结实、明亮、有感情。2 2、乐曲的指法布局、强弱对比。、乐曲的指法布局、强弱对比。教学难点：教学难点：1 1 的力度处理。的力度处理。2 2、两手交替的连贯性。、两手交替的连贯性。授课对象：向敏婷授课对象：向敏婷 钱敏仪钱敏仪教具准备：钢琴教具准备：钢琴教学过程：教学过程：一、示范、讲解一、示范、讲解f f 小调奏鸣曲第一乐章弹奏要求，熟悉乐曲风格。小调奏鸣曲第一乐章弹奏要求，熟悉乐曲风格。1 1、讲解乐曲风格、讲解乐曲风格贝多芬的贝多芬的f f 小调奏鸣曲第一乐章奏鸣曲又称热情奏鸣曲，小调奏鸣曲第一乐章奏鸣曲又称热情奏鸣曲，是一首充满激情而又变化多端的乐曲，它的感情和力度变化多而复是一首充满激情而又变化多端的乐曲，它的感情和力度变化多而复杂、细腻。整首乐曲一时优美，一时热情，强弱对比非常鲜明，充杂、细腻。整首乐曲一时优美，一时热情，强弱对比非常鲜明，充分显示了贝多芬鲜明的个性特点。在他创作的音乐乐当中，表现出分显示了贝多芬鲜明的个性特点。在他创作的音乐乐当中，表现出更大的渐强、渐弱幅度。尤其是在特强、渐弱更大的渐强、渐弱幅度。尤其是在特强、渐弱后的后的“突弱突弱”，也是贝多芬常用的表现手法。，也是贝多芬常用的表现手法。2 2、弹奏要求：、弹奏要求：1 1）、每个声音要结实、清晰、明亮。）、每个声音要结实、清晰、明亮。2 2）、布局好手型、指法。）、布局好手型、指法。3 3）、强、弱变化要连贯好。）、强、弱变化要连贯好。4 4）、感情处理要细腻。）、感情处理要细腻。5 5）、左手的表现力要增强。）、左手的表现力要增强。3 3、听弹奏，熟悉乐曲风格。、听弹奏，熟悉乐曲风格。二、解决难点二、解决难点的训练的训练要求：要求：1 1）三个音有三种力度变化，两头弱中间强。）三个音有三种力度变化，两头弱中间强。2 2）每个音要求声音明亮弱音小声而不虚，强音大声而不生硬、刺耳。）每个音要求声音明亮弱音小声而不虚，强音大声而不生硬、刺耳。具体做法：具体做法：1 1）示范讲解。）示范讲解。2 2）学生模仿。）学生模仿。3 3）指出问题，学生再次练习。）指出问题，学生再次练习。4 4）延伸到以下几个相同的音型练习。）延伸到以下几个相同的音型练习。三、重点训练：三、重点训练：要求：要求：1 1）手型、指法正确，手位转换要自然、流畅。）手型、指法正确，手位转换要自然、流畅。2 2）声音明亮、结实而优美，有感情。）声音明亮、结实而优美，有感情。3 3）“p“p、f f、sf”sf”等符号要贴切地表现出来。等符号要贴切地表现出来。4 4）跳音要轻松、条跃、有弹性。）跳音要轻松、条跃、有弹性。2 2 做法：做法：1 1）先分手慢练：把每个音很慢速度准确地弹出旋律和节奏，提醒学）先分手慢练：把每个音很慢速度准确地弹出旋律和节奏，提醒学生生手指站稳，声音结实。手臂、腕关节要放松。手指站稳，声音结实。手臂、腕关节要放松。2 2）双手慢速弹奏：把两条旋律准确地弹出，除注意以上几个问题外，）双手慢速弹奏：把两条旋律准确地弹出，除注意以上几个问题外，还要注意两手的对位准确。还要注意两手的对位准确。3 3）把（第一段）乐谱中所有的力度、感情的符号贴切的表现出来，）把（第一段）乐谱中所有的力度、感情的符号贴切的表现出来，速速度不能快。提醒学生注意保持好第一条的要求。度不能快。提醒学生注意保持好第一条的要求。4 4）慢慢一次次地加快练习。）慢慢一次次地加快练习。5 5）用以上的方法练习整首乐曲。）用以上的方法练习整首乐曲。课题：课题：f f 小调奏鸣曲第一乐章小调奏鸣曲第一乐章教学目的：教学目的：1 1、通过训练，引导学生用规范的手型，正确的触键方法、通过训练，引导学生用规范的手型，正确的触键方法弹奏明亮的声音。弹奏明亮的声音。2 2、训练学生准确弹奏乐曲的节奏、音准和感情。、训练学生准确弹奏乐曲的节奏、音准和感情。3 3、在了解贝多芬作品特点的基础上准确的表达乐曲的风格特点。、在了解贝多芬作品特点的基础上准确的表达乐曲的风格特点。4 4、让学生学习如何弹奏柔和、优美的旋律。、让学生学习如何弹奏柔和、优美的旋律。教学重点：教学重点：1 1、声音的结实、明亮、有感情。、声音的结实、明亮、有感情。2 2、乐曲的指法布局、强弱对比。、乐曲的指法布局、强弱对比。教学难点：教学难点：1 1 的力度处理。的力度处理。2 2、两手交替的连贯性。、两手交替的连贯性。授课对象：向敏婷授课对象：向敏婷 钱敏仪钱敏仪教具准备：钢琴教具准备：钢琴教学过程：教学过程：练习曲练习曲 1 1、乐曲讲解、分析，了解弹奏的要求、乐曲讲解、分析，了解弹奏的要求这是一首柔和、优美的乐曲，全曲的特点是两手交替弹奏，要这是一首柔和、优美的乐曲，全曲的特点是两手交替弹奏，要求两手的旋律连贯性强，如同一个手弹奏。动作要柔和，连接点要求两手的旋律连贯性强，如同一个手弹奏。动作要柔和，连接点要配合好，不能出现断开的情况。渐强渐弱的地方要表现好，犹如波配合好，不能出现断开的情况。渐强渐弱的地方要表现好，犹如波浪的感觉。浪的感觉。2 2、老师示范。、老师示范。3 3、学生弹奏。、学生弹奏。4 4、老师评讲。、老师评讲。5 5、解决难点：两手交替弹奏、解决难点：两手交替弹奏（1 1）再次提出要求，放慢速度边讲解边示范第一句，学生在旁边看。）再次提出要求，放慢速度边讲解边示范第一句，学生在旁边看。（2 2）学生模仿老师演奏。）学生模仿老师演奏。（3 3）学生自己弹奏，老师在一旁指点。）学生自己弹奏，老师在一旁指点。2 2、按以上的要求弹奏全曲，老师在一旁提示，遇到问题停下来纠、按以上的要求弹奏全曲，老师在一旁提示，遇到问题停下来纠后往下接。后往下接。3 3、学生全曲弹奏，老师点评。、学生全曲弹奏，老师点评。布置作业：布置作业：把这节课的练习方法回去再练习，弹熟，力求做得更好。把这节课的练习方法回去再练习，弹熟，力求做得更好。课题：哈农课题：哈农教学目标：，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，教学目标：，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，教学重点：反向音阶练习教学重点：反向音阶练习教学内容：哈农课二十四个大小调的音阶、琶音、反向练习，教学内容：哈农课二十四个大小调的音阶、琶音、反向练习，教师作不定期的抽查。教师作不定期的抽查。教学过程：教学过程：练习要点和要求：（练习要点和要求：（1 1）哈农）哈农2121、2222、2323 课是第二阶段的练习，课是第二阶段的练习，要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，练习时认真听要求手指的灵活性、速度、力度、音色的要求更高，练习时认真听好弹奏的声音。请同学们看教师边讲边示范。好弹奏的声音。请同学们看教师边讲边示范。（2 2）反向音阶练习，主要要求同学们掌握好同向练习时的指法，在）反向音阶练习，主要要求同学们掌握好同向练习时的指法，在反向进行时，仍然保持同向时的指法，固定四指的方法非常关键。反向进行时，仍然保持同向时的指法，固定四指的方法非常关键。请同学们看教师边讲边示范。请同学们看教师边讲边示范。（3 3）车尔尼）车尔尼op599op599 第第 6363 课，此曲每四小节为一个大乐句，要课，此曲每四小节为一个大乐句，要有呼吸、停顿，注意有呼吸、停顿，注意 1 1 指奏法和转指动作。指奏法和转指动作。b b 段开始右手将手腕有力段开始右手将手腕有力落下，随即重量转移，使高音区响亮，具有颗粒性。左手连奏乐句落下，随即重量转移，使高音区响亮，具有颗粒性。左手连奏乐句弹奏时摇曳连贯。第弹奏时摇曳连贯。第 6464 课，右手技巧种类比较多，依次有断奏双音、课，右手技巧种类比较多，依次有断奏双音、音阶、半音阶、半分解和弦、回音、琶音等。应用好所有的技巧，音阶、半音阶、半分解和弦、回音、琶音等。应用好所有的技巧，左手和弦要音响集中，每次弹奏不要过重，手腕不要抬得太高，弹左手和弦要音响集中，每次弹奏不要过重，手腕不要抬得太高，弹过后立即放松。第过后立即放松。第 6565 课，此曲主要是右手颤音练习，注意手指的主课，此曲主要是右手颤音练习，注意手指的主动性，在熟练掌握后，可尝试以更快速度练习，听到发出象长笛那动性，在熟练掌握后，可尝试以更快速度练习，听到发出象长笛那样的颤音效果，是很令人兴奋的。请同学们看教师边讲边示范。样的颤音效果，是很令人兴奋的。请同学们看教师边讲边示范。【篇三：钢琴教案第一课】钢琴教案钢琴教案第一课时第一课时教学内容：正确的找到中央教学内容：正确的找到中央 c c、认识音符的时值。、认识音符的时值。教学目的：教学目的：1 1、让孩子们了解钢琴，对钢琴产生兴趣。、让孩子们了解钢琴，对钢琴产生兴趣。2 2、通过正确的坐姿了解钢琴的简单弹奏方法。、通过正确的坐姿了解钢琴的简单弹奏方法。3 3、根据音符的长短，让孩子们动手动脚，使孩子们在玩中了解音符。、根据音符的长短，让孩子们动手动脚，使孩子们在玩中了解音符。教学重点、难点：坐姿与手臂的放松、音符时值、身体的协调性。教学重点、难点：坐姿与手臂的放松、音符时值、身体的协调性。教学方法：举例、示范、讲解教学方法：举例、示范、讲解教学过程：教学过程：一、钢琴的坐姿：首先要有一个正确的演奏坐姿，为了让孩子们能一、钢琴的坐姿：首先要有一个正确的演奏坐姿，为了让孩子们能够准确的掌握够准确的掌握住演奏的姿势，可以用老师跟学生对比的方式来提高孩子的积极性，住演奏的姿势，可以用老师跟学生对比的方式来提高孩子的积极性，（坐在钢琴的正中间）让孩子记住顺口溜：（坐在钢琴的正中间）让孩子记住顺口溜：头儿正，脖儿直，双肩放松向前看；头儿正，脖儿直，双肩放松向前看；腰不弯，背要直，坐在钢琴最中间。腰不弯，背要直，坐在钢琴最中间。二、熟练手指：（利用游戏的方式来调动孩子的兴趣）二、熟练手指：（利用游戏的方式来调动孩子的兴趣）游戏规则：伸出左手，老师下口令，利用自己的右手去抓左手的游戏规则：伸出左手，老师下口令，利用自己的右手去抓左手的手指，要求迅速的反映，并要抓准手指，要求迅速的反映，并要抓准三、找到中央三、找到中央 c c：（老师用诱导的方式介绍钢琴，让孩子发现琴键：（老师用诱导的方式介绍钢琴，让孩子发现琴键上的特征，老师来解释）上的特征，老师来解释）呢，两个黑键旁边的那个白键，我们给它起了个名字叫呢，两个黑键旁边的那个白键，我们给它起了个名字叫“do”“do”，用，用 dodo来称呼它来称呼它四、认识音符：（利用鸡蛋来诱导孩子，让孩子知道全音符，二分四、认识音符：（利用鸡蛋来诱导孩子，让孩子知道全音符，二分音符、四分音符）音符、四分音符）今天老师给小朋友们介绍一个家族，介绍全音符，比喻成鸡蛋，今天老师给小朋友们介绍一个家族，介绍全音符，比喻成鸡蛋，用拍手的形式让孩子知道用拍手的形式让孩子知道 4 4 拍的概念，并记住。二分音符与四分音拍的概念，并记住。二分音符与四分音符一一介绍，并做肢体的动作，让孩子在兴趣中掌握音符符一一介绍，并做肢体的动作，让孩子在兴趣中掌握音符五、扩展练习：（让孩子亲自动手，弹奏一首曲子，老师辅助）五、扩展练习：（让孩子亲自动手，弹奏一首曲子，老师辅助）我们用我们刚才玩过游戏的二指，迅速放在琴键上，我们先数一我们用我们刚才玩过游戏的二指，迅速放在琴键上，我们先数一下钢琴键，在脑海里分别把他们编出序号来，（下钢琴键，在脑海里分别把他们编出序号来，（dodo）是一号，一次）是一号，一次向右排除序号，老师用说序号的方法，让学生有节奏的演奏钢琴，向右排除序号，老师用说序号的方法，让学生有节奏的演奏钢琴，（歌曲：两只老虎前两句）（歌曲：两只老虎前两句）六、总结：今天我们学习了钢琴的坐姿，怎么坐来着六、总结：今天我们学习了钢琴的坐姿，怎么坐来着:头儿正，脖儿直，双肩放松向前看；头儿正，脖儿直，双肩放松向前看；腰不弯，背要直，坐在钢琴最中间。腰不弯，背要直，坐在钢琴最中间。中央中央 c c 在那：两个黑键的旁边在那：两个黑键的旁边我们都学了什么音符：全音符、二分音符、四分音符我们都学了什么音符：全音符、二分音符、四分音符 都用什么来代都用什么来代表来着：拍手、拍腿表来着：拍手、拍腿我们用二指演奏什么歌了：两只老虎（演奏一次）我们用二指演奏什么歌了：两只老虎（演奏一次）八、作业：八、作业：1 1、背诵坐姿顺口溜、背诵坐姿顺口溜 2 2、练习音符肢体动作、练习音符肢体动作 3 3、p12p12 页练习题第一题页练习题第一题 4 4、熟练演奏两只老虎、熟练演奏两只老虎