美术学科激发儿童美术创造的热情.doc

美术论文之激发儿童美术制造的热情 【摘  要】美术新课程改革特别注重学生自主参与，培养学生的制造才能。在美术课堂中，从激发兴趣，情感沟通来引导学生积极参与美术创作的过程，通过学生创作活动过程和结果的评价，来激发学生的创作热情，让学生的制造才能在主动参与中得到培养和提高。【关键词】参与 过程 评价美术新课程改革特别注重学生自主参与，培养学生的制造才能。本文试图通过引导学生积极参与美术创作的过程，充分激发学生的创作热情。使学生具有高度的的创作热情，才能在主动参与中得到培养和提高。一、培养参与认识。（一）激发兴趣，乐于参与。兴趣是学生最好的老师，兴趣是学生学习、开展和制造的宏大推进力，只有他们对美产生浓重兴趣，积极参与，才能获得良好的效果。因而，教学要充分发挥美术学科特有的魅力，以种种活动创设引人入胜的教学情境，使学习内容与学生的情意和认知相习惯，激发他们的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度，把他们带入美妙的美术学习乐园中。方式要新颖：新奇的东西往往会激起学生探究事物的强烈欲望，老师要从教学内容和教学方式上寻找新意，使之有新鲜感。如一些美术课为了更好地调动学生的学习积极性，参加游戏、舞蹈等爽朗的方式。气氛要爽朗：爽朗的气氛能让一个人处于最积极的状态，在最积极的运动状态中，制造性思维才能得到充分的激发。比方：在奇异的字母这一课的教学中，教学模具是制造好的卡通字母，为了让课堂更有气氛，我试着用儿童字母歌曲ABC来调动，在学生后来的课堂活动中能感遭到一种积极的，富有制造性行为特点。（二）情感沟通，敢于参与。遵照儿童的情感规律，与他们进展情感交流，有助于学生的主动参与，有助于学生创新认识的培养。1、构建良好的师生关系。构建良好的师生关系应从微笑开场，走到学生中间去，让老师成为学生的益友。缩短与学生之间的空间间隔，从而缩短师生间的心理间隔，为全体学生积极参与制造条件。2、同意课堂适当的“乱”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时能够戴耳机听音乐，边听本人喜爱的音乐边作画。这句话给了我深思，让我想到了一幅漫画，在就学前，学生的脑袋有方的、三角形的，甚至有梯形的，但是毕业后的学生脑袋却都变成了和老师一定的，圆形的脑袋。因而，老师应该尽量让学生保持这种多形状的脑袋，保持他们旺盛的制造力，而不是逐步让学生习惯老师的思维，从而使学生都变成和老师一样只有圆形脑袋的人，而作为美术老师更应该如此。因而，在美术课堂上能够适当的让他们保持轻松的心态，自由的发挥创作，别将学生的创作扼杀在摇篮中。二、注重过程与评价。教学是教和学的活动的统一体。不管是教仍然学，都要注重学生的参与过程，使学生有愿望也有才能参与学习，进展制造；对儿童创作的评价，确实是对儿童美术创作的认同，能激发儿童制造性思维，是儿童创作热情的源泉。（一）、创作过程的评价。传统的美术教学评价，一般只注重结果而不注重学生的绘画过程，更不关怀学生学习美术的情感态度。久而久之，必定会使学生失去美术学习的兴趣。对创作过程的评价，按照儿童的思维特点，我认为要留意以下三点。1、制造更多的时机。在美术课上，要尽量多的去给小孩制造更多的表现时机。例如：说的时机，演的时机，示范的时机。只要是小孩大胆的想象，哪怕提出怪异可笑的方法；小孩投入较高热情去画画，哪怕最终的效果不是太好，老师都应给予充分确实信。只有如此，小孩才能保持较高的热情，在绘画过程中享遭到成功的喜悦。我们应该关怀的是学生学习的轨迹和改变情况，而不是最终的结果。2、淡化技法成分。其一，儿童绘画操作是小孩自我表现的一种方式，是一种儿童思维的表现方式，反映着他们情感的变化，更是儿童的一种制造性活动；其二，要尊重儿童的汗水。不否认，儿童在美术创作水平上具有差异，但是，这种差异本身并不太重要，重要的是小孩的创作热情、创作兴趣和制造精神；其三，要关注儿童本身的开展。儿童美术创作并没有绝对的标准，因而，不要把目光放在小孩之间的比拟上，应该珍惜小孩本身的开展变化。3、注重想象。“想象是创作的源泉”，世界上许多制造制造都是从想象开场的。我在教学云儿朵朵这一课时，先让小孩说说本人心目中的云朵儿，想一想它们的形状、颜色，甚至云朵儿的表情等等，再让学生作画。学生画出的云朵儿形态不同，色彩各异，有“两鬓斑白的老爷爷”， “有天真浪漫的小小姐”，“有淘气好动的小猫咪”，“有自由飞行的小鸟儿”等等。通过小孩们的想象，既加强了学习活动的综合性和探究性，又提升了对这一课内容的高度兴趣，使他们在积极的情感体验中提高了想象力和制造力，提高了审美认识和审美才能，加强了对大自然和人类社会的热爱，开展了制造美妙生活的愿望与才能，同时在欢乐中寻求美，感受美，制造美。（二）、创作结果的评价。对创作结果的评价是对儿童创作才能确实信，能反过来刺激儿童无穷的创作热情。直截了当关系到学生对美术的兴趣、激情和决心，关系到学生本身人格的成长和开展。一般来说，人们拿起一幅儿童会画会轻易地用“好看”和“不好看”来评价一番。说者无心，听着有意。成人往往以本人的标准，给小孩的作品上烙上印迹，甚至给儿童的作品评分，这是特别不可取的。首先，要正确对待儿童的创作动机，他想表现的是什么，只有先理解小孩才能理解他的美术作品；第二，要跟小孩共同享受创作的乐趣，呈现结果时成功的喜悦；第三，确信和表扬应言之有物，长处和进步应予以适宜确实信。如此才能使学生们得到真正的鼓舞，才能建立师生之间的良好关系。大人看小孩的绘画作品往往摇头，画的是什么呀，一堆线条在一起，乱七八糟。殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，而且个性鲜明，想象力丰富。有的小孩喜爱色彩，有的小孩画画喜爱用线条，还有的小孩只喜爱画抽象的形状。在我第一次看到学生作品的时候真是吓了一跳。那是什么啊？和本人平时看到的作品相差可真大啊，可再细心一看，那儿面蕴涵的天真、童趣却是我们再也表现不出来的。尽管没有华美的线条，没有完好的构思，却都是一些能让人感动的作品。因而关于儿童绘画作品的修正、评价应该有多重的标准，要擅长觉察儿童画中闪光的东西，同时要给予学生足够确实信、鼓舞，而不是局限于本人规定的标准，让学生按照你的思路去作画。通过美术制造活动去唤醒学生对美术创作的热情，引导学生用艺术方式去表现他们内心的情感，熏陶学生的情操，提高学生的审美才能，让我们的学生真正做到敢想、敢说、敢画、敢做，从而得到健康成长。