美术学科学些美术鉴赏知识（欣赏简说）.doc

美术论文之学些美术鉴赏知识（欣赏简说） 课程分析：    面对一幅美术作品应该如何样去欣赏是学生们比拟困惑的一个征询题。另一方面，面对日常生活中的许多视觉艺术形象视而不见也是学生当中常见的一种情况。作为艺术欣赏课不但需要引导学生们能对博物馆、展览馆、画册等中的艺术作品进展欣赏，更重要的是要使学生们对生活中的视觉艺术形象也能够有所感悟和欣赏。那么，作为欣赏课的第一讲我们从什么地点开场呢？我觉得在给学生们介绍详细的艺术作品之前，有这么几个征询题必须先使他们弄明晰。首先要明白的是美术的范围。要点是使学生们认识到四周的日常生活中存在着大量的没有被他们留意到的视觉艺术形象。其次是要引导他们对“美术”有本人的看法和认识。这里能够介绍一下老师本人对“美术”的看法和认识以便给他们一个参考。最后，要让学生们对欣赏活动中所涉及到的几个要素（感受、知识、情感与想象、思想和观念等）有个初步的理解。课程目的：使学生们对“美术”有个简单的认识。对“欣赏”有个初步的理解。课程重点：对欣赏活动中所涉及到的几个要素的理解。课程设计：   首先用交谈提征询的方式进入课题我们这节课是美术欣赏课。在欣赏详细的美术作品之前，我们先要明确一下美术的范围。（展示一组图片：一些绘画作品、工艺作品、雕塑与建筑等美术和非美术形象的图片）提征询：这些图片中那些是属于美术范围之内的？按照学生的答复灵敏处理以上提征询。要点是引导他们认识到美术的范围包括：绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。特别是后两类是和人们的日常生活结合的最严密的美术品种，也是常常被同学们无视的艺术品种。要让他们明白，欣赏艺术不一定要到专门的场所去欣赏。实际上我们日常生活的四周就有大量的视觉艺术形象，只要我们做个有心人，四处都可找到可欣赏的美术作品。正像罗丹曾说过的那样不是没有美，而是缺少觉察。为此，希望同学们对四周的美不要视而不见，麻痹不仁，而是要睁开眼睛去觉察、去体悟、去感受。前面我们明白了美术的大概范围。下面老师想理解一下同学们对“美术”这个事物的看法是如何样的？或者说你们认为“美术”是什么？是不可知的？奇异的东西？仍然挂在展馆内供人观看的东西？或者是漂亮的、漂亮的东西？在此应鼓舞学生们大胆发言、大胆表达本人的思想和对美术的看法与方法。然后按照学生的发言老师谈谈本人对“美术”的看法。如：我认为“美术是一种语言”。   说起语言，平时我们一般认为语文、英语才属于语言范畴的事物。事实上，语言只是人类表达思想、情感、观念及对世界的看法与认识的一种工具。而文字语言只是人类反映世界两种最根本工具中的一种。另一种是数学。除此之外人类还有多种对这个世界的反映和表达方式。而美术确实是其中的一种。因而美术作品不仅是一幅画、一件雕塑或一个设计，更是人类思想、情感和认识的传达与表述。同时这种表述方式起源特别早（早于文字语言）。是其他的表达方式不可替代的。从这里我们还可获得一个在欣赏艺术作品时特别重要的认识，那确实是：面对一件艺术作品时，特别重要的一点是去欣赏艺术家通过艺术形象所传达出来的思想、情感和认识。这也是我们在欣赏艺术品时需重点留意的地点。任何好的、优秀的艺术品背后所表达的都是人的思想、情感、认识以及不同历史时期人类文化的结晶。（举例说明之。最后需提示学生以上所说只是老师的看法。只可参考，同学们应该有本人的观点。）关于“美术”的看法我们先谈到这里。下面我们来理解一下艺术欣赏活动中所要涉及到的几个要素：阻碍欣赏活动的第一个要素确实是感受。感受是艺术欣赏活动的开场。面对艺术作品时首先要有感受、有兴趣、有关注，你才有可能接着后面的欣赏活动。否则就不会有欣赏活动了。而且，面对同一幅作品你的感受和别人不一样时，你欣赏到的东西也会不一样。如：“蒙娜丽莎”这幅画。有人觉得她是欢乐，有人觉得她是忧伤，有人觉得她是满足。因而，感受只是欣赏活动的开场。也只是开场。要使这个开场接着开展下去成为欣赏活动，还必须有后面的一个重要要素的支持，这确实是知识。没有知识的支持特别可能你的欣赏活动只有开场而没有完毕。（或者说刚开场就完毕了）例如：美术课本你们应该都翻看过一下，在翻看时你们会对其中的一些作品图片产生过一些感受。但因缺乏相关的知识及对其中的特别多东西不理解、不熟悉，为此就失去了兴趣而停顿了进一步的欣赏活动。再如：面对一个新石器时代的陶器，你们可能飞天外型。事实上“飞天”是佛教教义中的天龙八部（即天王、龙王、药叉、乾达婆、阿修罗、迦楼罗、紧那罗、摩睺罗迦)中的乾达婆。又名香神、香音神、声神。是佛教装饰中特别具特色的人物装饰形象之一。飞天能歌善舞，是佛、菩萨降临时的吉兆祥瑞之象。洛阳迦蓝记校释中谓“飞天伎乐者，诸天侍从也”因而，在古代佛寺石窟中，飞天比比皆是。他们腾空飞舞，奏乐撒花，构成天乐齐鸣，天花如雨的壮观景象。有了这种理解，就能辅助我们对“飞天”形象的欣赏。另外，还需特别提示学生的是：在艺术欣赏活动中能够是“多角度”的对作品进展欣赏。（如此可转变学生们在欣赏美术品时往往只想到从美术一个角度去欣赏的固定思维方式。这种思维方式也是学生们常常因对美术知识理解不多而失去欣赏兴趣，不愿进展欣赏活动的缘故之一。理解了“多角度”的道理可加强他们欣赏艺术品的兴趣。）如我们刚刚举的例子就不是从美术本身的角度来欣赏的（色彩如何动人，外型如何优美啊等）而是从宗教知识的角度来对佛教中一些典型的装饰题材进展欣赏讲解的。    多角度的意思确实是在欣赏艺术作品时能够不只是从美术的角度去欣赏。而是从其他的角度去进展欣赏活动。如：从历史的、文化的、文学的、民俗的甚至是传记的、军事的、宗教的等角度去进展欣赏活动。（举例说明）有了感知觉、有了知识，但在欣赏时却不一定能获得审美愉悦的感受。这是由于要获得审美愉悦的感受（即欢乐的感受）还需要第三个重要的要素的参与，那确实是情感与想象。在艺术欣赏活动中假设缺少了情感与想象，就会缺失愉悦的体验。举个简单的例子：如不少同学喜爱看的卡通画、武侠小说等。你们之因而喜爱，其中的一个缘故是由于你们自觉和不自觉的把本人想象成了书中喜爱的人物，让本人替代了书中的角色，把本人的情感和想象投入到了书中喜爱的人物身上，然后通过这种情感与想象的投入获得了一种愉悦的体验、欢乐的感受。（组织发言：在同学们的经历中还有那些东西是由于情感与想象的投入而喜爱上了的。）思想与观念这是阻碍艺术欣赏活动的第四个要素。主要阻碍着欣赏者的欣赏标准和欣赏兴趣。如：抱着古典主义的欣赏标准就无法欣赏现代主义艺术。（举例说明并组织发言：在同学们的欣赏经历中有没有因思想与观念的改变而对同一幅作品产生了不同的欣赏态度的情况。）最后需对学生们说明的是：对一般欣赏者来说思想和观念最好“宽容”点。特别是对待生疏的、不熟悉的艺术品需先理解，再决定是欣赏或不欣赏、是喜爱或不喜爱。有了这么个理性过程，才不会产生盲目的排挤或崇拜心理。而对待那些通过时间考验流传下来的艺术品更需要先理解后欣赏这一过程。在欣赏过程中，有个宽容的心态才能够接受更多的艺术作品，对更多品种、风格的艺术品进展欣赏活动。第五个要素为评述在欣赏活动中假设我们能把本人的感受和方法（不是空洞的人云亦云的东西）表达出来，这将有助于提高我们的欣赏水平。由于要精确又生动的把本人的感受和方法表达出来，并使别人也能感遭到你所感遭到的体验，理解你的方法，并不是一件容易的事情。这其中不但需要你有敏锐的感受力，还需要你具有良好的对语言文字的把握和表现才能（即如何样把你的感受和方法翻译成文字语言的方式表述出来的才能）。实际上这个过程也是在强化和提炼你的感受和方法的过程。因而，评述也是提高欣赏才能的重要要素之一。（简要介绍评述的方法。如：美国费德门教授提出的美术欣赏程序描绘、分析、解释、评价。）最后总结以上所列举的几个要素在艺术欣赏活动中起着比拟重要的作用。欣赏者对一幅艺术品的欣赏程度是由这些要素综合在一起决定的。提示学生在艺术欣赏活动中的两点本卷须知：一、尊重本人的感受。不要按照名声和金钱去评判一件艺术品的优劣。二、艺术欣赏才能的提高是一个潜移默化的过程。不能急功近利。