美术学科怎样才能生动有趣上好美术课.doc

美术论文之如何样才能生动有趣上好美术课 欣赏课不断是美术老师和学生们都特别喜爱的课型。如何才能生动地上好欣赏课？如何全方位的培养学生？欣赏课的主要目的是教给学生学习审美的方法和如何建立本人的审美适应。而是只是单单的告诉学生们什么是美的，牵着学生的鼻子走。以下是我所总结的几点看法，缺乏之处请批判指正：一、比照法（中西方比照、同时期不同技法比照、同主题不同表现方法比照等）。传统中国画与西方绘画的思想背景不同。画是思想的表征，中国画是独特的“国学”产物。而西方则是科技的表现。西方：对人体构造的掌握，透视上的处理，利用明暗来表达空间感和立体感的写实手法。对色彩的运用，都表达出西方观念、西方文化、西方工业美术上的全面展现。中国：中国画表达的是中国传统的人文涵养，在人物画上更从的参加了时代的审美和特点。表现出的是中华民族的审美特点。二、讨论法（济南安老师的美在生活给我特别大启发）三、讲解法这也是欣赏课最常用的方式，但如何讲解，即能保证了知识性的传授，又不至于堕入“一言堂”，不断保持着学生的新鲜感和求知欲。这对老师本身的素养和业务水平提出了特别高的要求，不能片面的给学生灌输，也要结合讨论多与学生交流。通过今天的视频学习，个人感受徐军老师所讲书-书籍装帧艺术，较为出色。四、结合美术技法欣赏法学生的审美适应和方法过于薄弱，不能满足对美术作品的深化审美需要。长期以来，由于学生缺少对美术语言的训练，他们的审美态度过于表达本人的直观感受，对艺术风格缺少识别才能。这一点是学生较难深化欣赏美术作品的重点。学生由于本身学习环境的要素，更多的喜爱西方的绘画，西方的绘画更注重技术和科技的关系。而我们中国画（包括书法）都是中国国学的表现载体。在欣赏课中参加技法的讲解，我认识也有事半功倍的效果。五、情感性表现的方法美术作品都有一定的历史感和情感在里面，老师假设可以较好的把握住情感进展教学，一定能给学生更持久的印象和考虑。在美术课上加大加强对中国传统艺术的鉴赏，也势在必行。美术欣赏课不仅有助于提高学生的审美才能和艺术涵养，而且有助于开展学生的制造力和想象力，有助于培养学生高尚的情操和构成健康的审美观。但长时间以来，在一些学校的美术教学中，却特别难表达这一目的的完好施行。透过一些学校的美术教学方案和学生在校的美术活动，不难觉察，在学生的技能技巧训练培养与鉴赏力、制造力素养的培养上，存在着不协调的开展，存在着片面强调学生美术技能的训练，认为学生只要有一定的外型才能，会制造一些手工作品和有用教学器具就合格了。以技能训练内容，来代替整个美术教学内容，从而忽略了对学生艺术美的陶冶。对待学生的作业评价，总是把像与不像作为评价的唯一标准，客观上造成了学生思想僵化，抑制了他们的发散型思维。