美术学科走出美术欣赏课教学误区的尝试研究.doc

美术论文之走出美术欣赏课教学误区的尝试研究 美术欣赏课是美术教育中的一个重要内容，对学生起着“提高艺术涵养，熏陶情操，树立正确的审美观，促其全面开展”的重要作用，通过作品欣赏，可提高学生的审美兴趣，培养审美才能，想象思维才能，得到审美愉悦，激发制造力，在美术课业中占有较大比重，是对学生进展审美教育的主阵地。如今，美术老师，逐步认识到了欣赏课的重要性，在教学中认真教学，努力使学生的审美才能，得到提高，审美认识得到加强。但不可否认，在教学过程中，还存在许多征询题和缺乏，其中有些征询题，带有普遍性。这都阻碍着教学质量的提高，素养教育的落实。概括起来，主要有以下几方面的征询题。    一、老师讲解过多这是目前美术欣赏课教学中存在的一大通病：以老师的讲解代替学生的欣赏。而且老师的讲解又大多不是真正意义上的艺术欣赏指导。致使学生特别少有进展艺术欣赏并获得审美体验的时机。详细表现为：   “故事会”。    2、过多念教材内的注释和教参材料在教学中，有些老师由于找不到有效的欣赏课教学方法，就只有采取念课本注释，或照本宣科教参内容，把这些作为欣赏的主要方式，标准答案。要明白注释只是作品的一点简介，教参内容，大多是相关内容的拓宽介绍，根本不能代替欣赏。假设说讲解与作品相关的情节、故事，尚能理解为老师为了引起学生的兴趣的话，那么，做教材，教参传声筒的老师，显现得更多的是懒惰和才能征询题。    3、过多从纯艺术的绘画语言方面讲解     有的老师，在讲解作品时，过多从纯技术语言方面讲解，整个作品分析都是从线条、色彩、构图、质感、透视、解剖、光线等方面讲解，把美术欣赏课当作艺术作品分析会，过于专业化，超出了学生的接受才能，违犯了欣赏课是提高学生审美素养、审美才能的教育原则，盲目拔高要求。这会使学生觉得欣赏是高不可攀，无法企及的。从而产生畏难情绪，导致挫伤学生参与艺术欣赏活动的积极性，严峻阻碍了学生艺术兴趣的激发和培养。    二、学生的主体作用得不到表达，发挥现代教育理论认为，学生是学习和开展的主体。但长期以来，学生只是老师教的对象，处于消极接受知识的地位。主体作用得不到表达和发挥。表现出来的征询题有：    l、学生积极的自主考虑较少由于老师的讲解，灌输教法，学生的主体作用被压制了，依赖性强，本人不想、不愿、不能主动考虑征询题，处理征询题，只能等待老师的讲解。而学生的开展，归根到底必须依赖其本身的主观努力，一切外在的要素，只有转化为学生的内在需要，并引导学生强烈追求和主动进取时，才能发挥出其对学生自心素养的宏大塑造力。美术欣赏课教学中，假设老师不能引导学生本人理解，本人消化，本人吸收，不能发挥学生的主体作用，那么学生自觉、主动欣赏作品，只能成为一句空语。2、学生参与度不高美术欣赏课，重在学生的欣赏，学生不参与，教学活动就失去了应有的意义。如今有许多老师，无视学生的主体作用，违犯了教育教学的规律，使学生的兴趣锐减，留意力转移，学习参与性不强。形不成自主欣赏的气氛条件。老师的教学活动应建立在学生对欣赏课学习的自觉的、主动的根底上，才能到达审美教育的要求。三、欣赏课教学流于方式1、欣赏停留于外表化、浅层次内容有些老师在欣赏作品时，只讲解、提征询学生一些有关画面内容的简单征询题。诸如：画内有哪些内容?他们在干什么?该画作于何时?你是否喜爱这幅画?等等，或者肢解画面，把每一部分的内容讲解一下，左边的人穿什么衣服，在干什么?上边是什么，下边什么，把内容复述一遍，就算欣赏完毕了。既没有中层次的绘画方式语言方面的分析，更没有深层的作品内涵、社会意义、作品意境、画家精神境地等方面的分析，特别难想象，如此的欣赏课教学能提高学生的审美素养，熏陶学生的审美情操。2、欣赏课放任自由，任由学生本人欣赏与过多的讲解相反，还有一部分老师采取放任的态度，根本上不组织讲解、引导学生欣赏，而由学生本人观看画面，自主欣赏。事实上这是一种不负责任的态度。美术欣赏教学中，老师的讲解是必需的，由于学生的艺术素养并不高，完全没有老师的引导、启发，他们特别难进展真正意义上的艺术欣赏。以上主要阐述了目前美术欣赏教学中普遍存在的三个主要征询题，即老师讲解过多：学生的主体作用得不到表达和发挥；欣赏教学流于方式。处理这几个征询题的思路是：老师应精讲解，让学生多感受，重在引导、启发学生自主欣赏，多开展见解、观点、人人参与，从欣赏作品本身多层次理解、体会作品的内在含义。详细可用以下几种方法，来进展欣赏课教学。一、征询题启发法，引导学生主动考虑，处理征询题“启发”一词本身就包括老师“启”和学生“发”两方面的内容，老师的讲解，要少而精，启发学生考虑才是重点。在教学中，老师能够设计一些征询题，让学生带着征询题去感受，领会作品，会起到特别好的教学效果。如在外国美术欣赏最后的晚餐一图的教学中，老师可先用23分种简介历背景，然后让学生带着以下几个由浅及深的征询题，去理解、感受该作品。第一步，请学生围绕“这幅画大概创作于什么时期?属于什么体裁?”这个征询题进展讨论。学生发言提出各种看法，讲出各自理由，老师对学生的答案进展鼓舞分析，启发学生本人作出评判，并引导学生联络教材内的前后内容，做出正确推断。第二步，老师启发学生另一个征询题：“画面上人物之间的关系如何样?他们在干什么?”第三步：“画家采纳什么方法，让我们能够看出谁是耶稣，谁是犹大的?”老师从构图，色彩、光线、人物神情等方面，进展启发，使学生理解绘画是如何通过这些艺术手法来该划人物形象的。第四步：“这幅画具有什么样的含义?你是否喜爱它?假设你有一幅如此的作品，你预备把它挂在何处?为什么?”这些征询题深浅结合，主观感受和客观分析相结合，能够协助学生更好地欣赏，在教学活动中，围绕老师提出的征询题，启发学生各自对作品发表大胆、新颖的看法、评价。使学生既对作品内涵有较为深化的理解、认识，也对绘画艺术的各种表现手法有了根本的理解、掌握。    二、创设情境，培养学生的审美才能一般美术欣赏可分为四个阶段：视像感受：意象感受；审美心理；心境共鸣。即先产生视觉上的快感，再进一步体验作品表达的情绪和思想感情，从而感遭到美，最后产生欣赏者情感上的共鸣。那么，审美的前提视像感受和意象感受的外在物质确实是情境。要使学消费生审美感受，就应注重情景的创设。在教学活动中，创设情景交融，方式多样，别具一格的教学气氛，使学生遭到情境的熏陶和感染，则是激发他们动脑考虑的重要手段和方法。如在欣赏中国古典绘画时，老师可事先在美术教室内多挂一些有关的挂图和老师的摹品，使学生一进教室，立即置身其中，引起他们的留意、兴趣和求知欲望，在欣赏的过程中，老师可播放一些中国古典音乐，来协助、启发学生的情感体验。由于绘画和音乐在心理上给予人的美感有“互通”现象，由于中国古典音乐与古典绘画，二者都擅长借景抒情，托物言志，到达情景交融，物我一体的境地。因此播放中国古典音乐，既能够渲染学习气氛，又到达协助学生通过情感联想，理解中国古典绘画的境地的目的。例如古典名曲夕阳萧鼓，那优美柔婉的旋律，展现出犹如一幅幅清丽、潢雅的山水画，不由使人想起倪瓒渔庄秋霁图的墨色简谈，清远萧疏；想起董源的江南山水，着色清雅，平鞭天真。三、分组讨论法，构成生生互动，激发思维美术欣赏课，核心是学生的自主欣赏，但学生的审美素养不高，在面对作品时，学生个体常感到无从下手，不知该如何欣赏，采纳分组讨论，能够有效处理这个征询题。每个学生的生活经历、个性、想象力、情感倾向不同，在本人无从谈起时，同组同学互相间的讨论，能够激起该学生与讨论有关的考虑，并运用联想迁移，结合本人的感受体会，就能够逐步构本钱人的见解。且讨论法不但能够互通有无，互补长短，爽朗气氛，更重要的是：面对同学，学生都敢于大胆争论，没有怕说错的顾虑，使学习的参与度得到提高。能够说分组讨论法是适宜欣赏课教学的有效方法之一。总而言之，老师在教学中，应时刻提示本人处理如此几个征询题：老师该讲解些什么?讲解多少?如何样讲?学生该欣赏什么?如何样欣赏?假设这些征询题都能够处理好，就能到达通过欣赏课学习，提高学生审美素养，审美才能，熏陶学生情操的教学目的。