第十章 书法作品的幅式 题款.ppt

第十章第十章 书法作品的创作书法作品的创作 一、作品格式一、作品格式二、题二、题 款款三、印三、印 章章书法章法书法章法 章法有大小之分。章法有大小之分。“小章法小章法”是是指一个字的结构布局，前面已讲过。指一个字的结构布局，前面已讲过。“大章法大章法”指通篇整幅的布局，指通篇整幅的布局，。包。包括：幅式、整体的协调性括：幅式、整体的协调性、求变、求变、照、照应、题款和用印（钤印）等内容。应、题款和用印（钤印）等内容。章法形式多样，主要有竖成行、横成章法形式多样，主要有竖成行、横成列；或竖成行、横不成列等，具体的说，列；或竖成行、横不成列等，具体的说，一类是纵横均有规则的排列，有界格或无一类是纵横均有规则的排列，有界格或无界格，以整齐为美，楷书、隶书、篆书多界格，以整齐为美，楷书、隶书、篆书多用这种章法；另一类是行距有规则，字距用这种章法；另一类是行距有规则，字距无规则，上下相连，左右错落，行书、草无规则，上下相连，左右错落，行书、草书多用这种章法。书多用这种章法。1、章法的形式、章法的形式 字与字之间要呼应贯连，行与行字与字之间要呼应贯连，行与行之间要顾盼联系，之间要顾盼联系，“精神团结、神不精神团结、神不外散外散”组成一个和谐的整体，使之具组成一个和谐的整体，使之具有艺术欣赏价值，并能使人们从中获有艺术欣赏价值，并能使人们从中获得美的享受。得美的享受。2、章法的要求、章法的要求书法创作中整体的协调性书法创作中整体的协调性 1、字体的一致性：除某些现代派、前卫派书法以外，字体的一致性：除某些现代派、前卫派书法以外，同幅书法作品主文的字体应保持一致，特别是楷同幅书法作品主文的字体应保持一致，特别是楷书、隶书、篆书作品。书、隶书、篆书作品。2、字形的统一性字形的统一性:字形的大小应服务于整幅作品。字形的大小应服务于整幅作品。一般而言，书写楷、隶、篆书作品，每字的形体一般而言，书写楷、隶、篆书作品，每字的形体大小应基本相等，而书写行、草书作品时字形大大小应基本相等，而书写行、草书作品时字形大小可交相变化，体现出节奏感。小可交相变化，体现出节奏感。3、距离的统一性距离的统一性：横书，行距应基本相等；纵书，横书，行距应基本相等；纵书，列距应基本相等。书写楷、隶、篆书作品还应注列距应基本相等。书写楷、隶、篆书作品还应注意到字距的统一性。意到字距的统一性。书法创作中求变（侧重于行、草书）书法创作中求变（侧重于行、草书）1、若同一字在同一幅作品中多次出现，应力求变化。若同一字在同一幅作品中多次出现，应力求变化。2、若两个相同的字在一起，下一个字可在上一个字、若两个相同的字在一起，下一个字可在上一个字的侧下方用符号的侧下方用符号“”代替。代替。3、同一幅作品中若相邻的字间出现雷同的笔画，应、同一幅作品中若相邻的字间出现雷同的笔画，应力求变化。力求变化。4、同一字中的笔画，也应有所变化，包括粗细、长、同一字中的笔画，也应有所变化，包括粗细、长短、浓淡、干湿、向背、肥瘦、虚实等。短、浓淡、干湿、向背、肥瘦、虚实等。书法创作中的照应书法创作中的照应 照应，指笔画与笔画之间、字与字之间的照应，指笔画与笔画之间、字与字之间的呼应。包括：呼应。包括：1、笔连：即字中或字与字之间的笔画相连。、笔连：即字中或字与字之间的笔画相连。2、意连：即笔断意连，指笔画间虽无连带，、意连：即笔断意连，指笔画间虽无连带，但可以看出其气韵的走向。但可以看出其气韵的走向。书法作品的幅式书法作品的幅式 书法作品的幅式，可以分为：横式、竖式、方形和不规则形书法作品的幅式，可以分为：横式、竖式、方形和不规则形四种。四种。一、横式。一、横式。主要有横披、手卷、匾额三种。主要有横披、手卷、匾额三种。1、横披、横披（多用于斋名、阁名、室名和名胜古迹的门匾题名。（多用于斋名、阁名、室名和名胜古迹的门匾题名。横幅）：可以横向悬挂的一种作品形式。横幅）：可以横向悬挂的一种作品形式。2、手卷：横披的特例，可以在手上展开观赏的一种形式。、手卷：横披的特例，可以在手上展开观赏的一种形式。3、匾额（题匾、招牌）：、匾额（题匾、招牌）：二、竖式。二、竖式。包括立轴、连轴、通轴、中堂、对联等包括立轴、连轴、通轴、中堂、对联等1、立轴。（条幅、条屏）其长宽比例一般在、立轴。（条幅、条屏）其长宽比例一般在3:1以上。以上。2、连轴。立轴的一种，多个立轴字体、内容可不相同，但幅、连轴。立轴的一种，多个立轴字体、内容可不相同，但幅式的大小、装裱格式相同，各轴可有各自题款，连挂在一起，式的大小、装裱格式相同，各轴可有各自题款，连挂在一起，成为连轴，连轴一般为双数，如四、六、八连轴。成为连轴，连轴一般为双数，如四、六、八连轴。3、通轴。立轴的一种。通轴的特点是字体相同，内容首尾相、通轴。立轴的一种。通轴的特点是字体相同，内容首尾相连，装裱格式完全相同。通轴轴数也是双数。连，装裱格式完全相同。通轴轴数也是双数。4、中堂。立轴的一种。中堂的比例大约为、中堂。立轴的一种。中堂的比例大约为2:1；字数；字数可多可少，一般挂在厅堂正中，两旁配以对联；可多可少，一般挂在厅堂正中，两旁配以对联；5、对联。立轴的一种。、对联。立轴的一种。6、龙门联。数行竖写。、龙门联。数行竖写。三、方形（斗方）三、方形（斗方）是中堂的一个特例，比中堂小，而且呈正方。符合是中堂的一个特例，比中堂小，而且呈正方。符合楼房家居装饰。楼房家居装饰。四、不规则形式。四、不规则形式。1、扇面。、扇面。2、册页。、册页。常见书法作品幅式举例常见书法作品幅式举例1 1、条、条 幅幅2 2、中、中 堂堂3 3、扇、扇 面面4 4、横、横 批批5 5、对、对 联联二、书法作品题款常识二、书法作品题款常识 “题题”是题写，是题写，“款款”是款识的简称。后世是款识的简称。后世在书画作品上题写年月、姓名、谦词等内容统称在书画作品上题写年月、姓名、谦词等内容统称为为“款识款识”、“题款题款”、“款题款题”或或“署款署款”。简单而言，题款是指书法作品正文完成之后，简单而言，题款是指书法作品正文完成之后，在正文之外（主要为两侧）题写的一些辅助性内在正文之外（主要为两侧）题写的一些辅助性内容，以起到补充、证明、修饰、深化作品内涵和容，以起到补充、证明、修饰、深化作品内涵和体现书家思想情调的作用，是整幅书法作品不可体现书家思想情调的作用，是整幅书法作品不可或缺的有机组成部分。包括上款和下款：或缺的有机组成部分。包括上款和下款：款识类别款识类别 类别：按题写形式和位置的不同可分为双类别：按题写形式和位置的不同可分为双款（复款）和单款（落款）两类，双款分为款（复款）和单款（落款）两类，双款分为上款和下款，单款只有下款（俗称落款）；上款和下款，单款只有下款（俗称落款）；按题写内容长短的不同可分为长款和穷款两按题写内容长短的不同可分为长款和穷款两类。类。1、双款的上款 上款：指为某人或某单位写作品，作品完上款：指为某人或某单位写作品，作品完成之后写于该幅作品起始端侧上方的款识。内成之后写于该幅作品起始端侧上方的款识。内容包括：姓名容包括：姓名+称呼称呼+谦词谦词+出处。出处。姓名：指被赠与方称谓，可写名、字、号等；姓名：指被赠与方称谓，可写名、字、号等；一、双款：一、双款：称呼：称呼：对一般长辈可用对一般长辈可用“方家方家”、“先生先生（女（女 士）士）”、“老师老师”等称呼，等称呼，70岁以上岁以上者者 可称可称“老老”，80岁以上者可称岁以上者可称“翁翁”。对同辈可用对同辈可用“同志同志”、“书友书友”、“友友”、“仁兄仁兄”、“贤第贤第”、“小妹小妹”等等称呼。称呼。对晚辈可用对晚辈可用“学生学生”、“贤契贤契”、“贤贤 侄侄”、“爱孙爱孙”等称呼。等称呼。谦词：谦词：写给长辈时可用写给长辈时可用：指正、法正、教正、斧：指正、法正、教正、斧 正、正、正字、正字、正腕、正腕、正之、正之、正笔、正书、赐正笔、正书、赐 正、正、博鉴、尊鉴、博鉴、尊鉴、博教、大教、大雅、补壁、笑鉴、博教、大教、大雅、补壁、笑鉴、雅属、雅赏、雅属、雅赏、雅正、雅评、雅正、雅评、雅鉴、雅教、雅存、雅鉴、雅教、雅存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清及、清教、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清及、清教、属、鉴属、鉴 等谦等谦 词。词。写给同辈时可用写给同辈时可用:存念、惠存、留念、存念、惠存、留念、命书命书雅属、雅属、雅赏、雅正、雅评、雅教、雅存、雅赏、雅正、雅评、雅教、雅存、清赏、清清赏、清览、览、清品、清属、清赏、清及、清教、属、鉴、清品、清属、清赏、清及、清教、属、鉴、玩玩 等谦词。等谦词。写给小辈时可用写给小辈时可用:铭记、嘱书铭记、嘱书 等谦词。等谦词。出处：指所书内容为引用名人名言时，需写明出处。出处：指所书内容为引用名人名言时，需写明出处。2、双款的下款：下款，亦称“落款“，指书于作品结束端侧下方的款识。内容可包括：时间+姓名+地点+谦词。时间：（1）农历（古历、阴历）纪年法：年+季节+月令（或节令）年：采用天干地支纪年法。即用甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸十支干支与 子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉yu、戌x、亥hi十二支地支相配纪年。季节：春、季节：春、夏、夏、秋秋、冬四季，可将每个季节的第一、第二、冬四季，可将每个季节的第一、第二、第三分别称为孟（初）、仲（中）、季（暮）。如：孟春第三分别称为孟（初）、仲（中）、季（暮）。如：孟春（初春）、仲春、季春（暮春）等。（初春）、仲春、季春（暮春）等。另，季节还有如下一另，季节还有如下一些别称：些别称：春季的别称：春季的别称：青春、青阳、阳春、艳阳、三春、阳节、九春、青春、青阳、阳春、艳阳、三春、阳节、九春、天端、发生、阳中、茅节、软节。天端、发生、阳中、茅节、软节。夏季的别称：夏季的别称：炎夏、炎序、清夏、三夏、九夏、昊天、炎节、炎夏、炎序、清夏、三夏、九夏、昊天、炎节、九暑。九暑。秋季的别称秋季的别称：高秋、三秋、九秋、素节、金天、萧长、九九和、：高秋、三秋、九秋、素节、金天、萧长、九九和、收成、阴中。收成、阴中。冬季的别称：冬季的别称：元冬、三冬、玄英、九冬、安宁、岁余、寒辰、元冬、三冬、玄英、九冬、安宁、岁余、寒辰、严节、太阴。严节、太阴。月令:一月：孟春、正月、初春、开岁、芳岁一月：孟春、正月、初春、开岁、芳岁 二月：仲春、杏月、丽月、花朝、中春二月：仲春、杏月、丽月、花朝、中春 三月：季春、暮春、桃月、蚕月、桃浪三月：季春、暮春、桃月、蚕月、桃浪 四月：孟夏、槐月、麦月、麦秋、清月四月：孟夏、槐月、麦月、麦秋、清月 五月：仲夏、榴月、蒲月、中夏、清和月五月：仲夏、榴月、蒲月、中夏、清和月 六月：季夏、暮夏、荷月、暑月、溽六月：季夏、暮夏、荷月、暑月、溽(音入)暑暑 七月：孟秋、瓜月、凉月、兰月、兰秋七月：孟秋、瓜月、凉月、兰月、兰秋 八月：仲秋、桂月、正秋、爽月、桂秋八月：仲秋、桂月、正秋、爽月、桂秋 九月：季秋、暮秋、菊月、咏月、菊秋九月：季秋、暮秋、菊月、咏月、菊秋 十月：孟冬、初冬、良月、开冬、吉月十月：孟冬、初冬、良月、开冬、吉月 十一月：仲冬、畅月、中冬、雪月、寒月十一月：仲冬、畅月、中冬、雪月、寒月 十二月：季冬、残冬、腊月、冰月、暮月十二月：季冬、残冬、腊月、冰月、暮月 每月的每月的1至至10日称为上浣日称为上浣hun，11至至20称为中浣，称为中浣，21至至30（31）日称为下浣。）日称为下浣。（2）公历纪年法：要求用汉语数字大写，忌用阿）公历纪年法：要求用汉语数字大写，忌用阿 拉伯数字书写。拉伯数字书写。注：农历（古历、阴历）纪年法与公历纪年法注：农历（古历、阴历）纪年法与公历纪年法 不可混写，书法作品多采用农历（古历、阴不可混写，书法作品多采用农历（古历、阴 历）纪年法。历）纪年法。姓名：指书家自己的名、字、号等称谓。姓名：指书家自己的名、字、号等称谓。谦词：写给长辈或专家时常用谦词：写给长辈或专家时常用“奉书奉书”、“书奉书奉”、“敬书敬书”、“恭隶恭隶”、“拜书拜书”、“谨书谨书”、“顿首顿首”、“涂鸦涂鸦”、“学步学步”、“试颖试颖”等谦词；等谦词；写给平辈、晚辈或自书作品常用写给平辈、晚辈或自书作品常用“弄墨弄墨”、“醉醉 书书”、“醉笔醉笔”、“漫笔漫笔”、“戏书戏书”、“临临”、“书书”、“录录”、“题题”、“笔笔”、“写写”、“临临”、“篆篆”等谦词。等谦词。（注：非题赠类作品谦词可有可无。）（注：非题赠类作品谦词可有可无。）1、单款中的长款、单款中的长款:与穷款相对，指题写内容与穷款相对，指题写内容繁冗一些的款识。如双款。繁冗一些的款识。如双款。2、单款中的穷款：、单款中的穷款：指只有姓名和印章，或只指只有姓名和印章，或只有印章的落款。有印章的落款。(“(“穷款穷款”是指书画家在他的作品上题款时仅仅只写下他是指书画家在他的作品上题款时仅仅只写下他的名字（加名章）。与此相反，题款字数多的叫做的名字（加名章）。与此相反，题款字数多的叫做“长题长题”。没有上款叫。没有上款叫“单款单款”。“穷款穷款”的好处是此类书画的好处是此类书画作品便于转赠、交换、拍卖等等。作品便于转赠、交换、拍卖等等。)二、单款：分长款和穷款二、单款：分长款和穷款 落款的位置要求：落款的位置要求：单款和双款都不能和正文平齐，一般上下都要空出几个字的位置，落款要尽量上靠，宁可上紧下松，不可上松下紧。落款的字体要求：落款的字体要求：一般是“文古款今”，“文正款活”；正文是甲骨文、金文、小篆，落款就用篆书、章草、楷书、行书；正文如果是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书；草书落款，除用于自身为草书外，一般不用于落款。三、钤印三、钤印在书法作品中盖上印章：在书法作品中盖上印章：一是表示信义；一是表示信义；二是对正文起到衬托、画龙点睛作用；二是对正文起到衬托、画龙点睛作用；三是对作品起到稳定平衡的作用。三是对作品起到稳定平衡的作用。1、名章（尾章、押脚章）名章（尾章、押脚章）v钤于作品落款尾端的印章。形状多为正方形。钤于作品落款尾端的印章。形状多为正方形。内容一般为书写者的姓名、名、字或号。内容一般为书写者的姓名、名、字或号。v姓名章一般分朱文（阳文）和白文（阴文）姓名章一般分朱文（阳文）和白文（阴文）两种。一幅书法作品上盖两方姓名章时，最两种。一幅书法作品上盖两方姓名章时，最好一朱一白，两章大小差不多。款尾用多章好一朱一白，两章大小差不多。款尾用多章时，次序是先姓名，后字、号章。时，次序是先姓名，后字、号章。2、闲章闲章 除去姓名章以外，其他的印章习惯统称为除去姓名章以外，其他的印章习惯统称为“闲章闲章”。闲章按印文内容大体可分为三类：。闲章按印文内容大体可分为三类：一、与作品内容有关的成语佳句，如徐悲鸿的一、与作品内容有关的成语佳句，如徐悲鸿的“一尘一尘不染不染”印；傅抱石的印；傅抱石的“换了人间换了人间”印，等等。印，等等。二、作者喜爱的警句、格言、座右铭，例如黄胄的二、作者喜爱的警句、格言、座右铭，例如黄胄的“老在须眉壮在心老在须眉壮在心”；郭沫若的；郭沫若的“惜寸阴惜寸阴”等章。等章。三、反映作者的雅号、年龄、籍贯、经历和工作室名，三、反映作者的雅号、年龄、籍贯、经历和工作室名，如徐悲鸿的如徐悲鸿的“江南布衣江南布衣”，齐白石的，齐白石的“鲁班门下鲁班门下”，李可染的，李可染的“白发学童白发学童”等章。等章。闲章按所盖的位置，一般可分为两类：闲章按所盖的位置，一般可分为两类：1、引首章：钤于作品起始端侧上方的印章，起、引首章：钤于作品起始端侧上方的印章，起到点缀、调节的作用。形状多为长条形或自然形。到点缀、调节的作用。形状多为长条形或自然形。内容包括：年号、月号、斋馆号、雅趣等。内容包括：年号、月号、斋馆号、雅趣等。2、腰章：钤于作品起始一侧中间的印章。形状、腰章：钤于作品起始一侧中间的印章。形状多为小圆、小椭圆、小正方或小长方形。内容多多为小圆、小椭圆、小正方或小长方形。内容多为书者的籍贯或属相的肖形印。为书者的籍贯或属相的肖形印。闲章虽然在整幅书画中只占极小的面积，却给观赏者以闲章虽然在整幅书画中只占极小的面积，却给观赏者以高雅清新之感，能提升作品的艺术情趣。高雅清新之感，能提升作品的艺术情趣。书法作品的用印可归纳为四个讲究：书法作品的用印可归纳为四个讲究：1、讲究艺术效果；、讲究艺术效果；2、讲究钤盖的位置；、讲究钤盖的位置；3、讲究内容及形状；、讲究内容及形状；4、讲究印泥。、讲究印泥。钤印需掌握以下几点：1、大小合适。应与题款字相等为宜，不能大于题款字；、大小合适。应与题款字相等为宜，不能大于题款字；2、数量宜少不宜多。用一不用二，用三不用四；、数量宜少不宜多。用一不用二，用三不用四；3、审慎位置。密处不够紧凑，可用印章补之，疏处如觉空旷，、审慎位置。密处不够紧凑，可用印章补之，疏处如觉空旷，可借印章充实；如无空白，宜左不宜右，同时用引首章和压可借印章充实；如无空白，宜左不宜右，同时用引首章和压脚章，忌排一边，压脚章宜放在左下角，与引首章成对角之脚章，忌排一边，压脚章宜放在左下角，与引首章成对角之势。势。4、权衡轻重。朱文印轻，白文印重，淡雅之作宜用朱印，风、权衡轻重。朱文印轻，白文印重，淡雅之作宜用朱印，风格浓重之作用白文印。多朱配少白，多白配少朱。格浓重之作用白文印。多朱配少白，多白配少朱。5、风格一致。草率散漫的急就印章，不宜盖在工整秀丽的小、风格一致。草率散漫的急就印章，不宜盖在工整秀丽的小楷作品上等。楷作品上等。1、从左到右创创 作作 提提 示示2、大小适宜3、间距得当6、随机应变5、繁简统一4、对准中线