2023年美术专业优势.docx

2023年美术专业优势 第一篇：美术专业优势 学书法也可以考名牌高校！(2023-06-29 21:33:48) 转载 标签： 杂谈 l你听说过高校书法专业吗？ 我国的高校书法专业已有几十年的历史，截至2023年，全国超过五十多个高校已经开办书法以及以书法为媒介的专业，高校书法专业正在以蓬勃的进展趋势，越来越受到人们的重视。比方： 艺术类高校：中心美术学院、中国美术学院、鲁迅美术学院、天津美术学院、四川美术学院、湖北美术学院、山东工艺美术学院、山东艺术学院、广西艺术学院、绍兴兰亭艺术学院 综合类高校：北京高校、中国人民高校、浙江高校、暨南高校、南京航空航天高校、西安交通高校、西安工业学院、河南高校、聊城高校、湖南人文科技学院、山西大同高校、佳木斯高校等。 师范类高校：北京师范高校、南京师范高校、天津师范高校、山西师范高校、太原师范学院、哈尔滨师范高校、鞍山师范学院、徐州师范学院、海南师范学院、泉州师范学院、广东技术师范学院等。 书法专业从本科、硕士、博士、博士后一系列完好的教化已经成熟，录用人数特殊可观。 l考书法专业有什么优势？ 1、文化课成果要求低： 2023年书法高考生的最低投档线240分。平常在班级中等的学生都有机会。 2、专业相对来说要好考。每个院校一般在专业考试的时候都是三种模式：1、先考临摹，就是对列出的碑帖，选择一个自己擅长的进行临摹，不超过40字。 2、再考创作，学校给出规定的内容，用自己宠爱的字体进行创作。3、有些院校加试一些书法史论，也全是记忆性的学问，较简洁。这样比较起来，相对于美术、音乐、体育等其他的专业考试，要简洁得多。 3、招生院校在增加。国家教化部在限制音、美、体专业的招生人数，而书法专业不但不限制，还大力扩招，且专业方向设置越来越科学、合理。 4、考生人数少：例如，今年山东省艺术类考生达17万人，但书法专业考生仅2千余人。山西省艺术类考生2万余人，书法专业考生少之又少。 因有这些优势，我市考生连续几年都有考入高校书法专业。如我省的哈师大书法专业：近年录用分数段文化课在250-270分之间，不需要省联考。学生专业训练一般在一两年左右，有的仅几个月时间就可以参加考试。这些特点对于失去 信念有没有其他专业特长的中学生来说，其优势是自不待言的。曾经有位同学在美术中学学了三年绘画仍过不了关，改练书法一年顺当升入一表本科。 l学书法专业将来有什么出路？ 首先，不是只学写字这么简洁，而是有一个多门文化课程的完好训练体系。也就是说，高校书法学专业是为了培育有文化的艺术工作者而不是写字匠。近年来，专业方向也更趋合理化。例如，中国人民高校、暨南高校的书画方向，西安交通高校的艺术设计书法方向、山东工艺美院的装饰艺术书法方向。就以往的毕业生来看，有的进入报社、杂志社、电视台做编辑，有的进入高校任教，有的从事艺术设计，有的成为专职艺术家等，只要有水平，出路还是不错的。 l写字不好看能考书法专业吗？ 可以。书法和写字是两回事。日常写字好看的人，在学习书法时入门可能会快一点，但在长期学习过程中，这一点优势就不那么重要了。书法水平的评价标准并不仅仅是写字好看与否，更主要看多方面的艺术表现实力。就犹如好的演员不愿定长得秀丽，我们宠爱的影视演员是靠他们的演技赢得了观众。这一问题会随着学习的深化慢慢理解的。再者，高校书法专业招收的不是书法家，而是招收具备确定潜能，认知实力较好，对书法学问有所了解的中学生。 l通过什么渠道和方式学习？ 书法专业是冷门，各中学一般没有这方面的训练课程。社会上的大部分书法培训班也只是教授少儿书法，以爱好培育为主。高考生假如想学习应当找专业性强的培训班和老师：一要看老师自身的专业水准够不够高在书法赛事中的成果，二要看老师是否懂教学具备老师资格证，三要看有没有培育过高考生的阅历，也就是近几年的成果怎么样。选定学习地点后，可以一边学习文化课，一边利用业余时间学习专业课。 a、文化成果要求低：一般一、二本科院校的录用分数线一般在310-380之间，重点名牌高校录用分数线一般在380-480左右； b、招生院校多：全国一般综合类一般高等院校基本上都开设了美术专业，某种意义上也可理解为全国有多少高校，就有多少高校招收美术类考生。 c、专业选择空间大： 专业设置分类很细，仅美术绘画专业就多达十几种，而美术设计专业就更多了，各类设计专业则多达二十多种，适合不同条件不同追求的同学选择报考。 d、进展就业有潜力：新设专业，就业面很广，便于创业。 录用方面：美术生在高考时，文化课328分就可以够本科线了，一般中学生文化课要在530分左右才能考上本二。但有些家长有些迟疑，孩子文化课不太好，怕专业学不好再耽误了文化课。其实不是这样，在文化课方面就算请全科家教想提100分也很难。但是转学美术文化课录用方面会有很大优势。大大扩宽了考名校的机会。专业选择方面：艺术生的选择要比一般中学生宽泛的多、就业机会也更多。例如(电影电视美术设计专业、中国画专业、服装艺术设计专业、美术教化专业、装饰艺术设计专业、灯光设计专业、服装和化妆设计专业、壁画专业、陶瓷艺术设计专业、工艺美术学专业、油画专业、美术学专业、雕塑专业、戏剧影视美术设计专业、广告学专业、环境艺术设计专业介绍、艺术设计专业、解析建筑类专业原创、化妆造型设计、平面设计专业介绍、产品造型设计专业、室内设计专业专业介绍、景观设计专业介绍、数码影视制作专业简介、摄影专业、版画专业、书法篆刻、服饰形象设 计专业、数码与网页设计专业、卡通动画设计专业、电脑艺术设计专业、景观建筑设计专业、舞美设计专业、工业设计专业、玩耍设计专业、广播电视编导专业、广播电视网络技术专业、网络多媒体艺术专业、动漫技术专业、动画艺术专业、艺术设计(玩耍动画设计)专业介、雕刻艺术与家具设计专业、多媒体设计与制作专业(影视艺术设计方向、应用艺术设计、珠宝设计与制作专业、影视广告专业、空间艺术设计专业、城市规划专业等专业可供选择。就业方面：有的家长听别人说“学习美术将来只会画画，其它什么也不会干这是十年前的片面理解，具体分析如下：据统计，仅北京近几年每年就消化掉15万美术生，并且就业特殊好，主要涉及行业领域包括影视、建筑、装修、服装、印刷、杂志社、电视台、报社、广告策划、动漫、网络设计行业、拍卖行及各大企事业单位等都需要大量的美术人才。最近几年，韩国、日本的动画、玩耍设计行业纷纷向中国高校预订毕业生。 2023年的上海市美术类全市统考1月16日-1月17日两天实行，在艺术考生中占绝大多数的美术考生人数跌破6000人，艺考的总人数下降，录用比例上升。 据了解，参加上海美术类市统考的考生最高峰的时候有8000多人，去年为6000多人，而今年则下降为5700多人。艺考热慢慢趋向理性进展，考生和家长不在一窝蜂的参与到艺考中间来，这样就更加有利于有志想通过美术这条路的考生考上高校。 分析每年在高考中占有特别之一比例的艺考热为什么这么火爆，无外乎一下几个缘由： 1.想在高校学习设计与绘画类专业必需通过美术联考才能上这些学校的相关专业。 广告学、建筑学这类带有明显艺术属性的专业是依据艺术类专业招生还是依据一般专业招生？教化部门对此有了明确规定。据了解，从2023年起，高校艺术类招生专业，须严格依据教化部审核公布的专业书目执行。学前教化、艺术教化、服装设计与工艺教化、装潢设计与工艺教化、广播电视新闻学、广告学、媒体创意、宝石及材料工艺学、工业设计、影视艺术技术、数字媒体艺术、建筑学、景观建筑设计、包装工程、服装设计与工程、公共事业管理及文化产业管理等17种含有艺术属性的本科专业，有关高校须经教化部批准后方可按艺术类专业招生方法招生。也就是说，向这几年内新兴的一些热门专业：如动画、影视后期、网页设计等专业的就业前景良好，假如你想学这些专业，在进入高校前学习相关专业课学问前，必需有确定的绘画基础，必需参加美术类联考才能进入到这些高校学习自己宠爱的设计类专业。假如没有参加美术联考，则是没有方法录用及转专业的。 2.艺术类录用的文化课成果要求较低。 在复原高考的初期，凡是想进入高校学习设计类专业或者美术类专业主要看重的是美术成果，文化课成果只是参考分。随着逐年的进展转变，对文化课的成果要求也是越来越高，但是，跟纯粹的大文大理考入重点院校相比，文化课的成果要求是要低很多的。正是因为这个缘由，才导致近些年艺考的火爆。有些孩子 在中学阶段通过文化课的学习，觉察自己再怎样努力，也没有方法到达自己志向的学校要求。那么通过参加美术类联考，通过自己在美术方面的努力，可以考上志向的高校。例如：2023年要考入同济高校的文化分数500左右，假如你是美术类考生，那么文化课只需要350左右。所以这个是特殊明显的例子，有些孩子你让他再努力，再用功，可能对于这个分数来说都是比较困难的，假如他参加美术联考，花一部分精力在美术上，只要他美术联考有一个基本的分数，那么上同济高校就特殊简洁了。相反假如你再给孩子半年甚至一年的时间来提高文化课成果，可能都没有参加艺术类联考进高校这么显著。所以参加艺术类考试是对那些对艺术、设计有确定酷爱的孩子进入高校的一条很好的捷径。 3.艺术类是属于提前批次，跟一般文化课高考填报志愿不冲突。 对于许多文化课成果优秀的同学，参加美术联考，无疑是在激烈的高考竞争中多了一条路选择。美术类高考与军事院校一样属于提前批次的录用，并不影响一批二批的录用。也就是说录用的依次是提前批>一批>二批。美术设计类专业可以优先填报录用，假如没有录用，不影响填报一批二批志愿。 正是因为美术高考有这么多优势，才导致今年来艺考的火爆。又因为艺考可以短时间内简洁出效果，才导致各大高校都起先兴办美术设计类专业。假如对美术设计抱有热忱，假如对各大名校抱有向往，请到海上艺号来，这里有丰富的师资，浓烈的教学气氛，助您考上志向高校。 其次篇：美术专业简历下载 沈拉拉 五年以上工作阅历 | 男 |29岁1981年4月18日 居住地：上海 电话：135*手机 E-mail：shenlala51job 最近工作 公 司： 上海xx电子商务有限公司 行 业： 互联网/电子商务 职 位： UI Manager 最高学历 学 历： 本科 专 业： 绘画，艺术设计 学 校： 上海工程技术高校 -自我评价 1.具有设计可用性网络界面的丰富阅历，优秀的设计实力和良好的演示实力。 2.精通创意设计和网页设计相关的软件工具。 3.网站设计阅历丰富。熟识基于页面的设计。 4.具有优秀的管理、沟通、沟通、团队协作实力。 5.熟识网络购物平台，网上购物体验丰富。 6.良好的电子商务网站策划，规划，设计实力。全面促进网站产品的易用性，提高业务部 门的销售。 求职意向 到岗时间： 待定 工作性质： 全/兼职 盼望行业： 互联网/电子商务 目标地点： 上海 期望月薪： 面议/月 目标职能：网站策划，UI设计师/顾问，网站营运经理/主管 工作阅历 2023 /10-至今：上海xx电子商务有限公司(150-500人) 所属行业： 互联网/电子商务 网站事业部UI Manager 1.负责网站规划，包括内容建设、网站布局、网站结构规划 2.与市场推广和产品业务部合作，组织策划和完成网站相关专题 3.完成各种信息的归类整理，就客户需求并供应解决方案 4.撰写和发布产品文案 5.协调公司内其他部门，完成方案策划、内容制作等相关工作 6.对产品的用户体验调查和分析，向业务部门提出新的产品观点 7.测试设计创意的应用效果 8.不断改良用户界面设计和产品原型设计，兼顾整个网站及用户体验 9.与渠道经理和高级网站编辑合作，评估产品是否胜利和下一步的进展方向 10.确定并建议程序的改良，使UI设计团队更有效率 汇报对象： 网站事业部总监 下属人数： 3 -2023 /4-2023 /9：xxx网络信息服务有限公司(500人以上)所属行业： 互联网/电子商务 产品部 UI设计师/顾问 1.定义用户体验，运用户轻松运用产品 2.对产品的用户体验调查和分析，向业务部门提出新的产品观点 3.在工作中向业务部门和用户沟通说明相关设计 4.进行用户界面设计和产品原型设计，兼顾整个网站及用户体验 5.创建完成度很高的设计产品，并供应相应的HTML产品模型 6.与工程师一起工作，致力于确保按既定规格构建产品 汇报对象： UED manager 教化阅历 1999 /9-2023 /7 上海工程技术高校 绘画，艺术设计 本科 证书 2023 /12 中华人民共和国职业资格证书 网页设计师 优秀 -2023 /9 CPI商业插画师资格证书 -2023 /8 Adobe认证专家 优秀 语言实力 英语良好 第三篇：美术专业进展前景 人类社会进入资本主义进展阶段以后，现代工业文明变更了人与人之间的关系，也变更了传统的生活方式，加速了生活的节奏。美术作为商品走进市场，给艺术进展带来了激烈的竞争。现代科技的进展变更了人与自然的关系，人类的眼睛延长到宏观与微观世 界。因此，现代艺术家必定要创建和选择新的艺术语言去表现所相识的世界。现代哲学干脆影响现代美术创作。叔本华的唯我主义的 本体论思想、唯意志论观点导致相识上的直觉主义，这使艺术家的天才和灵感升华为艺术创建的根本。此后的尼采、弗洛伊德对人的 精神领域又作了全面的分析和揭示，又成为现代艺术之源泉。柏格森“非理性主义哲学是对现代主义文明带来的负面和传统价值的 彻底否认和背叛。从今，艺术不再是客观世界的反映，而是主观世界的表现。 现代美术的产生和进展是沿着必定规律运行的。西方艺术自远古产生始，就留意好用性、物质性的再现，阅历不同时代的进展和完善，到欧洲文艺复兴时期已到达高峰。当照相术独创，再现的写实主义绘画已被摄影部分取代，由写客观的形态走向表现画家自我内在 精神的追求。任何事物的进展必定会物极必反，而且任何一个事物的诞生都存在着两面性，即：任何一个事物，假如是“+1同样必 定会有一个“-1与之相对应而又互相对立。绘画自产生起，就以为别人服务为宗旨。原始社会为好用，后来为神，为人的生活，为 政治斗争服务。西方艺术家声称他们不再为谁服务，艺术就是为完善艺术自身而存在。因此，艺术的价值观与传统决裂了。全部这一 切都是随着社会的进展、思潮的演化，缓慢的由量变到质变。 现代美术的发端是从印象派起先的。印象派的出现是西方艺术划时代的里程碑。为了表现自然界丰富的瞬间即逝的光和色的转变，它 忽视或否认了客观事物的严谨造型，因此衍生出后来一系列的反叛画家、画派。首先起来与传统决裂的是塞尚，他要创建一种确定的 绘画，不再是客观事物的仿照，而是注入画家主观说明的永久性的形体和坚实的结构。同时，还有画家高更，他从剧烈的主观动身。对客观事物获得的印象和感觉加以分析、综合、创建出一种突破时空制约的具有象征意义的绘画。而荷兰人凡·高用光明的色调与颤 动奔放的线条传达了炙热的思想，他们共同开创了西方现代美术之先河。从他们的理论派生出此后的众多现代流派。 一部分追随塞尚的画家们确认画面经营结构是画家的实力和权利，画家是画面的创建者，应当像上帝一样随便去支配画面，形成了以 毕加索为代表的立体派。认为绘画不应当作自然对象的奴隶，也不应仅是画面的细心构造，而必需表现画家的心情意志，必需是画家 内在情感的外在图像，从而诞生了法国的野兽派和德国的表现派。俄国人康定斯基纵览了这一画坛转变之后相识到，绘画已不是靠着 物象的支持，而是靠色调、线条与形态主宰整个画面，是这些绘画的元素给予了画面生命之美，是他第一个创建抽象绘画。上述几个 画派都是对艺术做出思索后的探究表现。 当艺术家面对社会和现代物质文明进行思索后，得出的结论是传统已过时，现代是不完好不健康的。于是产生破坏一切，打倒一切的 达达派，他们盼望在纯粹空白的基础上建立一种新文明。当艺术家面对人生时，人的意识被过多的概念装饰得已经不真实了，唯有潜 意识领域才是最真实的领域，这个领域从未被表现过，画家着意于这个精神世界，创建了超现实主义绘画。这种绘画以表现反规律常 理的物象组合绽开了一个显为人知的潜意识世界。 其次次世界大战后，现代美术中心由法国巴黎转向美国纽约，又起先了一个新的探究和创建。更多的是以留意观念变更为特点。50年 代抽象表现主义，只重绘画行为过程而不留意画面结果的行为绘画，表达了美国人自由创建的活力。当人们不满意于偶然的发泄和对 主观绘画的恣意所为，转而崇尚让画面自为的发挥出它的全部潜力，于是就出现了大色域绘画、极少主义绘画、硬边派等，这些艺术 多以冷静、简洁的大色块布置画面，不掺任何感情的表现。60年头的波普艺术登上画坛，首先风行美国，它使艺术与现代文明互相渗 透，让艺术成为更为普及的沟通手段与现代人的生存休戚相关。自70年头后，现代美术完全进入一个多元化的格局，艺术家在更广泛 的层面上探究艺术和艺术表现，自此以后再无风格流派可寻，可谓一人一个派，花样翻新、层出不穷，从今以后美术走进一个远离常 识世界的无尽的大千世界。 期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆 后现代主义作为当今世界进展着的一种广泛的文化思潮，至今没有也不行能有一样的结论和完满的答案。1983年著名的后现代主义理 论家伊·哈桑指出：“后现代主义这个问题照旧很困难，并有着探讨的余地。人类社会是在进步和进展的，后现代主义正如黎明前 黑暗，它将预示着一次新艺术革命、艺术复兴的到来。 任何事物的产生都是由量变到质变的缓慢过程，艺术也是如此。人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期，即距今约3万至1万多年之间。绘画自产生之日起就始终担当为人类服务的宗旨。原始社会艺术家的思想和手法是极其单纯和无趣的。绘画进展到今日，艺术 家们已经玩尽了各种花样，绘画的形式已经枯竭，这就需要我们重新相识艺术的定义、构建它的元素。这就需要我们以人类的思想为 突破口，而不再轻易的为了单纯的创新而进行无了的重复。当我们面对日益困难的、嘈乱的现代社会的种种问题时，我们需要进行一 番肃穆地、深刻地、理智地对于人生、社会、宇宙的思索，用理性去取代感性。让我们的艺术不再流于华丽的外表，而应更加留意它 的哲学理念。以及由哲学理念的指导而带给人类社会的价值。而它的表现形式则是我们原始的意义上的符号，点、线、面、色调和 构成。最简洁的往往也是最困难的。它们将是我们新艺术革命主角。 任何一种事物的变革，都并非无源之水，无本之木，而应是在吸取、总结前人阅历的基础上汲取所需养分而进行的变革。因此，我们 必需正视人类美术史，正视人类社会的进展史。用我们的思想创建出来的形式来解读人类社会，解读宇宙空间。在这个意义上讲，艺 术家就不应仅是一个艺术家，同时也应是一个哲学家。其实绘画本身并没有干脆的好用价值，而真正的价值是在于它的审美价值和说 教价值，或者说是精神价值。艺术本身也是人类社会文化中的一部分，它终究超脱不了人类的相识实力，也就是说它的任何形式都是 有限的人为因素，记录着人类的精神、情感和活动过程。当我们面对自然灾难、瘟疫、斗争、饥饿、金融危机、恐怖活动时，我们一 个孤独的人又能做些什么呢？其实人类的躯体只不过是思想的载体。唯有我们的思想才能够挽救人类，上帝是帮不了我们的。我们的 思想也是人类唯一能区分于其它动物，而称之为高级动物，主宰地球最主要的缘由，有时候我们应当来忏悔，我们不成熟的低级思想 所犯下的错。全部这一切，作为艺术家，我们应当认真的考虑一番我们以往所做的努力有多少价值。我们是不是再来一次艺术变革，来造就艺术的前途和命运。艺术不是技术，单纯技术会使我们成为一个匠人，而绝不是一位艺术大师。因此，我们全部从事艺术的 工作者，应当做一位新的、真正意义上的艺术家。用我们的思想去创建将来的一切吧！ 美术高考类培训作为教辅培训中的一项，每年的进展前景也是特殊广袤的。但是作为正规教化补充的培训教化主要是依靠私人投资发 展起来的，因此行业创业的特殊性和缺乏规范化的市场机制，也是造成了目前培训机构众多，经营者追逐暴利，行业恶性竞争的局面 。真正将美术考前培训当做事业来做，并将培训机构逐步正规化的并不多。美术高考培训的市场是广袤的。但是广袤的前景能不能带 来培训机构大的进展，谁是下一个新东方？！就要看经营者自身的事业观和社会责任感。行业自律和良性竞争是目前众多画室的唯一 出路。 造型艺术等传统专业就业领域对美术专业人才的需求相对饱和，相对应用型美术专业，“纯艺术职业之路起步较困难。 目前，除了政府购置少量精英型历史题材、民生题材绘画、雕塑等作为公共艺术产品外，绝大部分的纯美术作品主要是通过民间 式、市场化渠道运作实现经济价值。而当前国内绘画、雕塑等美术作品市场培育尚处在初期，且欠缺规范，名家名作照旧是市场的宠 儿，受到社会、市场的过分追捧，新人新作缺乏有关方面的重视和推介，部分毕业生的优秀画作经行业资深老师推介或参加展示等会 打开确定的市场，但机会性、偶然因素过大。近年来的就业需求状况调查也显示，绘画、雕塑等专业传统就业领域画院、美术馆、雕塑院、美术院校等特地机构对美术专业人才的需求已相对饱和，对专业人才要求有较深的精英情结，对人才专业水准要求极高，因此，传统造型艺术类专业毕业生在“纯艺术职业之路起步会遭受较大困难。但作为一种精神食粮，随着社会经济的进展，人 们生活水平、审美要求的提高和精神文化需要，优秀的绘画、雕塑作品将更广泛地进入人们“艺术化的生活。虽然，传统美术专业 毕业生在“纯艺术职业之路起步较困难，但转向商业美术、应用型美术设计方面，也有更广袤的进展新空间，且由于造型艺术专业 毕业生美术根基更扎实，其进展的潜力较大、进展前景看好。 由于一日千里的计算机技术支持，高考美术培训班已经综合了民间美术等几乎无所不包的美术形式。可以说学画画有多少种美术形式，北京画室就可以有多少种美术形式。而且计算机技术进展势头迅猛，美术制作的生产力正在获得前所未有的解放。有些同学可能有油画，国画，雕塑是美术专业老大的思想，但在美术中，什么老大的美术专业都被它融合了。像老人与海这样的美术片，就是用油画形式作成的。有着各种各样老大美术专业幻想的同学都可以在美术中实现自己的理想。 我们不要被当前许多不好的美术片和形式比较单一的美术片扰乱了自己的视线与思维。以为美术片就是单线平涂，到如今为止，全部优秀的美术片都只是初步展示了美术迷人的前景，美术艺术昨天的一切并不是它的真正辉煌，随着计算机科学技术一日千里和美术文化的快速崛起，极富想象力和审美价值的、鸿篇巨制且形式多元的美术美术的春天即将到来。“盼望有一天会看到美术片具有纵深感，造型超群，色调有层次，要有德拉史洛瓦的心灵，鲁本斯的魄力，戈雅的激情，米开朗基罗的活力，以便创建出一种视觉交响曲的憧憬将会变成激烈人心的现实。美术艺术将为美术家艺术志向的进展带来无限的空间。 美术不光综合了美术的各种式样，它还综合了其它各种艺术形式。例如：文学，剧本，音乐，舞蹈，戏剧，播音录音，摄影，表演，导演，灯光，化妆，几乎无所不包。任何一个想在这里进展某种才能的艺术家，都可以找自己的位置。都可以找无限的进展空间。美术不光综合了文学艺术的各种形式，而且它还综合了计算机专业。由于它能把画面运动起来，所以应当是现代艺术流派中最具现代感的艺术形式。美术以外的的美术家，画面一般都不能动，而且是单张的。信息量有限。大家知道，现化艺术追求各种各样的刺激，毕加索把一个头像中看不见的那些侧面将其翻过来同时画在一个肖像上，其实，美术中可以上天入地全方位地表现对象，表现艺术家的情感。起从确定的角度看，应当说，把画动起来才是形形色色现代艺术流派中最具现代感的艺术形式。美术，构成了近现代美术史上一道亮丽的风景线。 随着以信息技术的进展，许多传统文化模式正在被快速地边缘化。许多传统文化模式已经悄然地被以信息技术为主导的文化模式所替代。当许多传统艺术由于不适应现代传播技术，已经难以生存下去的时候；美术艺术却恰恰相反，反而应运而得到了迅猛的进展。例如在电视这个现代传播工具中，任何一张单幅画都不行能到达一部美术片这样的传播效果和适应现代人的心理要求。这只要看看有多少人宠爱美术，我们就能知道这个市场有多大。目前来看，没有几个小孩不迷美术片，但应当明白，美术片决不只是小儿科，决不只是儿童的专利，由于它能比电影更能满意人们的想象力。它将更适应成人的艺术趣味。它不光是在电视里面播放，而且还会成为在影剧院放映的大片。 第四篇：美术专业教学大纲 美术专业教学大纲 强化班 全学期共分三个阶段 第一阶段 当年3月份,共4周。 注，每周1,3,5，晚共计15课时，周六为全天6课时 当年4月份,共4周。 注，每周1,3,5，晚共计15课时，周六为全天6课时 当年5月份,共4周。 注，每周1,3,5，晚共计15课时，周六为全天6课时 当年6月份,共4 周。 注，每周1,3,5，晚共计15课时，周六为全天6课时 其次阶段 当年7月份，共4周。每周1,2，3,4，5，全天上课，共计30课时 当年8月份，共4周。每周1,2，3,4，5，全天上课，共计30课时 第三阶段 当年9月份，共4周。每周1,2，3,4,5,6，半天+晚上，共计36课时 当年10月份，共4周。每周1,2,3,4,5,6，全天上课，共计54课时 当年11月份，共4周。每周1,2,3,4,5,6，全天上课，共计54课时 当年12月份，考试周 全学期共9次月考，3次模拟考试。共运用12套正规试题。 第3月3月1日 一 3月31日 一 其次周： 教学目标：单个静物的练习，对物体的结构，透视，质感，体积，固有色的把握。形体是客观物象存在于空间的外在形式，任何物象都以其特定的形体存在而区分于其他 物，形体属于素描造型的基本根据和不变因素。2 对形体的相识，可以分为外形和体积两个因素。外形指平面的视觉外像。体积指空间的主体体量。形是体积的外像，而体积又必需是由形来表达的。 教学内容：临摹各种不同物体，练习不同物体的质感，体积，固有色，光线的表现。 1任何困难的形体都可以概括为基本的几何体，如：立方体，圆球体，圆锥体，圆柱体等。 2抓物体的结构，和不同物体的比例关系。 3用调子利用光感表现不同物体的质感，体积，固有色 二、第三周： 一课时设置：21课时 / 周。 二教学目标：加强学生对整体画面感的把握，了解整体画面的黑白灰关系，画面空间虚实的把握。 1.1、使学生初步了解素描的基本学问构图、比例、透视、造型及树立正确的作画方法和习惯，了解素描的明暗五大调、黑、白、灰，平面、立面及虚实关系。 2、系统驾驭学院派造型基础学问，订正错误观念与不良作画习惯，补充遗漏学问，为下一步深化训练打下坚实的基础 三教学内容：临摹静物组合穿插静物写生，规范正确的作画步骤，正确的视察方法。1老师示范，带学生一步一示范 2、严谨的作画步骤 3、对画面整体的视察方法 三、第四周： 一课时设置：24课时 / 周。 二教学目标：通过临摹，写生使学生驾驭静物组合构图的一般规律，通过对全因素素描中的学问点，来对物体的体积，质感，空间进行塑造。 1对不同物体体积，质感，空间的把握 2相识画面物体组织的疏密，主次关系 三教学内容：临摹为主，写生以辅。整体视察，正确的作画步骤，对画面的整体驾驭，来深化画面。老师示范，对物体结构，画面关系的讲解， 1正确的作画步骤，对画面整体的视察方法。 2对物体结构的理解，块面表达的把握 第4月4月1日4月30日 一 第一周 一课时设置：24课时 / 周。 教学目标：通过临摹，写生使学生驾驭静物组合构图的一般规律，通过对全因素素描中的学问点，来对物体的体积，固有色，质感，空间，光线的驾驭。驾驭画面大的黑白灰关系，并有确定的深化。 1静物罐子，不同质地器皿，水果，深浅台布搭配 2对物体的体积，固有色，质感，空间，光线的驾驭。 3对画面大关系的要求 二教学内容：写生为主，临摹以辅。正确的作画步骤，对画面的黑白灰关系的驾驭老师示范，对画面的讲解 1统一的作画步骤，正确的视察方法 2画面黑白灰关系明确，主次得当 其次周 一 教学目标：通过临摹，写生使学生驾驭静物组合构图的一般规律，通过对全因素素描中的学问点，来对物体的体积，固有色，质感，空间，光线的驾驭。驾驭画面大的黑白灰关系。在画面的整体感上有确定的深化刻画。 1静物罐子，不同质地器皿，水果，深浅台布搭配 2对物体的体积，固有色，质感，空间，光线的驾驭。3对画面大关系的要求 三教学内容：临摹为主，写生为辅。临摹长期素描静物组合，在画面整体的基础上使画面到达确定的高度。 1统一的作画步骤，正确的视察方法 2画面黑白灰关系明确，主次得当 3通过临摹学习并驾驭确定的表现技法 第三周 一 教学目标：通过临摹，写生使学生驾驭静物组合构图的一般规律，通过对全因素素描中的学问点，来对物体的体积，固有色，质感，空间，光线的驾驭。驾驭画面大的黑白灰关系，1静物罐子，不同质地器皿，水果，深浅台布搭配 2对物体的体积，固有色，质感，空间，光线的驾驭。 3对画面大关系的要求 二 教学内容：写生为主，临摹以辅。写生素描静物组合，在画面整体的基础上使画面到达确定的高度 1统一的作画步骤，正确的视察方法 2画面黑白灰关系明确，主次得当 第四周 一 教学目标：通过临摹，写生使学生驾驭静物组合构图的一般规律，通过对全因素素描中的学问点，来对物体的体积，固有色，质感，空间，光线的驾驭。驾驭画面大的黑白灰关系，1静物罐子，不同质地器皿，水果，深浅台布搭配 2对物体的体积，固有色，质感，空间，光线的驾驭。 3对画面大关系的要求 4使画面有确定的节奏感 二 教学内容：临摹为主，写生以辅。临摹素描静物组合，在画面整体的基础上使画面到达确定的高度 1统一的作画步骤，正确的视察方法 2画面黑白灰关系明确，主次得当 3通过临摹学习并驾驭确定的表现技法 第5月5月1日5月31日 第一周 一教学目标：通过石膏五官必需解决人物五官形体及分面 通过切面使每个学生在上调子时有层次、体积剧烈。通过石膏面像可以解决学生对画面的整体性。通过肌肉人像使学生了解人头像的基本结构 1五官石膏的练习，了解五官的体块 2肌肉人石膏像的练习，了解人像面部肌肉 3通过石膏面像，驾驭画面的整体性 二教学内容：石膏五官的练习，五官各部位的快面转折关系，对人像五官结构的相识。 1临摹帮助写生 2石膏五官造型基本原理，块面关系精确。石膏肌肉人临摹或写生，了解头部比例结构的基本学问点 3、老师范画： 长直线起形，用线条的轻重虚实，表现物体的体积光影关系，要求学生用光影，表现物体体积，画面前后空间关系。 4要求画面整体作画步骤统一，布局合理，适当提高物体塑造实力及物体间黑白灰实力 其次周 色调 第三周素描 教学目标：、严格要求造型，头部骨骼结构及三亭五眼关系精确 1稳固明暗五大调，虚实关系。 2对头部的生理结构包括肌肉和骨骼的造型关系的理解； 3对头部的体块结构用几何形体的构成组合去理解头部的造型关系的理解。 教学内容：临摹或写生练习起稿，起形，找形。 1老师示范统一作画步骤讲解素描头像比例，构图 2驾驭正确的视察方法，严谨的作画步骤 3形体的练习期间严格要求学生 第一周 一教学目标：对人像五官的单个练习，使学生驾驭五官的内部结构，对五官的深化刻画，头发的讲解和质感的处理。 1；留意头像的五官刻画。 2、照片写生：把写生中学习到的头像学问，逐步运用于照片写生中。 3、多媒体视频教学片播放 二教学内容：老师示范讲解 1通过示范，对五官逐一的讲解 带学生按步骤，先结构后光影，对五官逐一的练习 临摹五官的练习 第四周 色调 6月6月1日-6月30日 第一周素描 一教学目标：本阶段解决把写生过程中积累的构图、造型、光影、虚实运用于写生之中。对头像照片的练习。完好作品 二 教学内容：临摹为主，照片以辅。老师示范。 1、男女中老年临摹3小时一张长直线起行，精确把握好五官的位置，同时用线的轻重虚实表达头部内部结构及肌肉走向。要求严格的人物造型。 2、多媒体视频教学片播放 3其次周色调 第三周素描 一 教学目标：加强画面的大关系黑白灰的训练，提高学生从起稿到铺大关系的作画时间，概括大的画面空间，强调学生的作画步骤。 1形体的练习，作画步骤 2对画面整体意识的加强 3对画面大关系，大体块的概括实力。 二教学内容：老师示范，规范学生作画步骤，指导学生明确画面黑白灰区域的分布。