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2023年优秀的音乐老师心得随笔5篇 在音乐理论学问的教学过程中，教师要擅长启发学生的思维，鼓舞学生对音乐作品进行个人演绎，不断提高自身的创造性思维能力。今日我在这给大家整理了一些优秀的音乐老师心得随笔，我们一起来看看吧! 优秀的音乐老师心得随笔1 作为一音乐教师，我在总结自己的教学后，有如下心得体会： 一、讲解作品背景及作者的生平使学生对乐曲的撑握更具表现力。 在教学的过程中，尽可能多的介绍一些作者的生平，比方作者出生的年月，大什么状况下创作了该作品，其音乐表现动机是什么，抒发一种什么样的感情，通过这样生动的.描述使学生对该曲目产生肯定的兴趣，另外，对把握乐曲的性质有很重要的作用。 二、乐感培育是基础和关键 钢琴的演奏是听觉的专注，敏感，十个手指各自独立前提下的主动活动，这种双手不同动作及全身多种器官的协作运用，必需遵循有规律的、科学的、恒性的训练，努力地去理解音乐表现音乐，才能把握演奏技艺。 首先，乐感对于学习钢琴学生来是很重要的，那么，怎样培育和进展孩子的乐感? 在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情，如音阶，用有力的断奏来表达一种威武，生气，用较慢的连奏来表示一种优伤等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展示自己表现才能有好方法，对练习曲和乐曲中的表情记号，做夸张性的弹奏和练习。 一般来说，再简洁的乐曲或者练习曲，都有可能进行对比，至于对比是力度上，还是音色或者心情上，可以请教教师来进行要求，多听，多看，不放过任何表演的机会。要鼓舞孩子在适应的场合进行表演，这样可以使孩子得到更好的锻炼，自信念会得到肯定的提高。 三、科学的方法提高学习的效率 正误比较法，教学正确示范的同时，还可以适时地选择典型的错误，弹奏进行演示，目地在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记，对正确与错误进行比较，以提高学习的鉴别力和感知力。 优秀的音乐老师心得随笔2 我是一名兼职的农村小学音乐老师，有幸参与了怀化市(国培打算)小学音乐教师远程培训。 农村小学音乐课就等于简洁的唱歌课，上一节，教一首歌，便算是完成了任务了。这次培训学习，我观看了许多优秀的音乐老师的教学视频，也学到了不少的音乐教学的新理念新方法，在这里，将这次学习的一部分感悟结合自己的教学实践作一个总结。 新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培育学生的形象思维能力。那么假如做到最大限度发挥学生的创造潜质呢?我看到培训视频中许多老师的音乐活动设计，在很多地方都提供了学生的创造空间：比方，尽量鼓舞学生大胆尝试不同地敲击方法，在敲击中把握三拍子的节奏。又如，创编歌词：当学生能完好有感情地演唱歌曲后，我让学生把自己想象成一个小小音乐家，改编原来的歌词，自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。“创造中体验带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作胜利带来的喜悦。 那么，在自己的教学实践中，如何做到这些呢? 一、启发想象，唤起学生创新能力。 长期以来，由于受传统教育思想的影响及所谓标准答案的限制，我教你学、我讲你听的传统教学模式牢牢束缚着老师和学生的思维，甚至自己曾一度认为：把学生教得没了任何问题是教学效果好。如今反思，其实这种教学观念，完全忽视了学习的独特进展，扼杀了学生的创造思维，古人也说过：“学贵有疑，小疑则小进，大疑则大进。不学不问，难有学问，思维从疑问开始。在艺术课堂教学中要让学生学会自己提出问题，并自己解决问题。 比方，我在教学三年一期的“摆手舞这一课时，有学生就问：摆手舞是怎么跳的?我不做正面回答，我用风琴伴奏唱“摆手舞，让学生想像一下，在歌声里，你会怎么跳这个“摆手舞，先是有几个女同学开始做起了动作，我顺势引导他们跟着音乐的节奏来跳，这时，男生也有人开始跳起来，动作各种各样，但都能跟随节奏，同学们跳得可欢了!这时，我再跟他们讲关于“摆手舞的相关学问：摆手舞，是湘西土家族独有的一种民间舞蹈，每年的正月初三到十七是他们的“摆手节，土家族男男女女，成千上万的，会围成一个个的圈子，摇摆双手，迈起健美的步伐进进退退，他们以这样的舞蹈为新的一年祈福。然后，我再弹唱一遍“摆手舞，同学们想像土家人民围成圈子跳起“摆手舞的快乐情景(由于学校条件限制，没有相关的视频)，再一起边唱边跳“摆手舞。这样，学生们在学会这首歌的同时，也丰富了自己的想像，并且体会到了音乐与舞蹈的韵律美。 二、弱化传统环节及概念教学，注重体验。 传统的音乐课堂教学过于强化音乐学问学习和技能的训练，造成学生死记硬背不能敏捷应用，课堂学习机械化、成人化;教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有了生趣，这些都与新课标的要求相违反，不利于学生的进展。在本节课教师努力突破传统发声、节奏练习、听音练习的框框，将发声、节奏、听辨练习融于歌曲活动中。以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受，知道怎样的声音更美及二拍子节奏的特点，同时不知不觉中获得听辨能力的培育。 三、音乐教学的多元化 以前我的音乐课是一上课就教唱歌歌，其实音乐的内涵是那么的丰富，学生完全没有体会到感受到。所以，我充分利用音乐丰富的元素，让学生来感受音乐的艺术魅力。比方，我会把将音乐课上成一节“朗读课，让音乐与朗读结合在一起，让学生在音乐声中体会文字的优美、在朗读中享受音乐在情感上的共鸣;我会用一节课特地来让学生来感受“节奏，通过拍手、拍膝、敲桌、跺脚，创造出各种节奏来;我会让哼唱(或者用风琴弹奏)听各种不同风格的乐曲，让学生跟据自己对乐曲的理解用形体来表现乐曲的心情或情感(悲伤的是我自己不长于舞蹈)，尝试用自己内心与音乐沟通。 总之，通过国培活动，我感觉自己在对新目标的理解上、在教学理念、在教学方式上都有了较大的提高，而作为音乐教师，我也更应当不断反思，努力提高音乐教学质量。 优秀的音乐老师心得随笔3 转瞬间，作为音乐教师的我，又渡过了忙劳碌碌的一学期了，回顾本学期的教学工作，有必需的成果，也有必需的缺乏。这一学期我担任的是一、五年级的音乐教学，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补缺乏，精益求精。 同时，还有幸参与了"国培打算"置换脱产研修培训，学到了许多原先不明白的学问，我把本次国培培训作为一件重要的大事来对待。仔细细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清楚、从茫然到豁然，明确了厚实文化底蕴、提高专业素养的重要性，提高了思想认识、提升了学习理念、丰富了专业理论，培训的过程中，经过专家精辟的讲解和同仁的商量，教学业务本领和水平有不一样层次的提高。 在培训中无论是每一次的听课学习，还是试验课堂教学展示，还是倾听专家讲座，都让我感受着新课程理念的和风，沐浴着新课程改革的阳光。我异样珍惜这样的学习机会，因为国培为我供给了珍贵的教学案例和资源，让我从自身出发查找差距，反复的琢磨和钻研，不断的反思和总结。对我来说，国培骨干教师培训，不管从理论还是教学上，都是一个让我锻炼和提高的有效良机。在沟通过程中，我也进取参加沟通商量，倾听感言，书写自我的心得。从每一次的观摩学习中，我的教学理念和教学技艺都能有一次革新和飞跃，让我对教学充满了信念和期望。 这次的国培学习给了我新的感受，新的体验，使我在思想和认识上重新飞跃到一个新的台阶，经过一段时间的学习，我对新课程改革的理念有了更深刻的认识，明确了厚实文化底蕴、提高专业素养的重要性，提高了思想认识、提升了学习理念、丰富了音乐专业理论。 音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于给人们一个驰骋想象的空间。一首好的音乐作品或是蕴涵着一个完善的寓意，或是抒发一种温馨的心曲，或是衬托出一个秀丽的梦幻，或是呈现一片灼热的情怀。这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵留下美的烙印。音乐课为了更好的完成教学任务、到达教学目的，培育学生懂得理解，有表情地唱歌和感受音乐的本领，经过艺术形象，培育学生的完善情操，使他们身心得到健康的进展。 在教学工作中，我仔细依据新课程标准和学生实际情景备教案。新课程标准极力提倡学校的教育教学活动应当"以生为本"，把"关注学生的个体进展"作为根本的教育目标，"把学习还给学生"。低年级的孩子无论在生理还是心理上都不一样程度的带有幼儿的特征，音乐的兴趣应侧重激发和培育。同时我还注重学生学习习惯、学习方法的培育和进取性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培育学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在开心的音乐实践活动中，主动地去发觉、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在必需基础上创造音乐。教师必需擅长走进学生的情感世界，把自我当作学生的伴侣，与学生平等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去触动他们的心弦，让音乐与孩子的心灵靠得再近一些。让音乐真正成为他们的伴侣，让每个学生都爱好音乐，喜爱音乐。 在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。可是，有时候学生音乐课上总是乱糟糟的，课后我进行了反思，确定是我的评价语言没有用在点子上，过于频繁反而失去了他的威力，我担任7个班的音乐教学，每个班的情景都不一样，没有"备"好学生。期望在今后的教学中自我能有所改善。我常常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很留意自身的学习。进取参与组里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志。 作为一名小学音乐教师，学习虽然辛苦紧急，可是让我享受了收获的快乐。经过这个学期的培训，我的理论和专业教学水平同时得到了很大的提升，让我感受到国培打算培训带来的阳光、空气、雨露，拓展了我的教育视野，提升了我的教研本领，让我的教育思想和教育行为有了真真实切的转变。虽然培训已经结束，但思索还在进行，行动更在进行。我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情，在今后的教学中，继续学习教育教学理论学问，不断反思自我的教学行为，让自我在教学实践中获得成长，使自我的教学水平和教学本领更上一个台阶。 优秀的音乐老师心得随笔4 识谱唱谱是音乐课课堂教学的重要资料之一，但课堂上能使孩子们兴高采烈的往往是唱歌、律动、游戏，一旦让他们识谱，顿感索然无味，课堂气氛也会出现冷场，音乐情感美的熏陶无从谈起。 音乐新课标指出：要求学生具有必需的识谱潜力，规定了不一样学段不一样的要求。因此，识谱教学要贴合音乐学习的规律，它是学习音乐的工具和手段，而不是音乐教育的目标。那么在音乐教学中如何有效的使用这个“工具呢，我依据自我一些教学实践，反思如下： 一、用先唱歌后识谱的方法强化听觉 音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，识谱的基础也就应首先放在听觉潜力的培育上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更简单把握音准的概念。所以，我提出先唱歌后识谱。 如：在一节唱歌课中，当学生走进音乐教室时，我用的音乐就是这天要学的歌曲，并让学生和着音乐做简洁的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生观赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。 再透过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增添其自信念，加深对音乐的喜爱。然后，再透过对唱谱的视唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完善。 先唱歌后识谱就是先让学生放下心理负担，让学生先唱唱歌，用自我的声音去表现音乐，从而激发学生的兴趣，让学生感到这节课是简洁开心、有所“成就的，而且有表现自我的空间。 一位学生这样讲到：“以前，老师总是对我们进行视唱练耳训练，班上仅有几位会乐器的同学唱还能够，其他人都不行，太难了，我对这一点儿也没兴趣，但是此刻我们先唱歌后识谱，才上两节课，我就会唱白杨和小河这首歌的歌谱，我感到十分高兴。 二、利用创编旋律来提高识谱潜力 创造性潜力的培育就应贯穿于音乐学习的各个环节，识谱教学也不例外。创造性地探究节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种改变和重新组合，以即兴活动的方式给学生发挥创造想象的空间和机会。 例如：六年级上册歌曲党的关心亲亲的哩。这首歌曲具有鲜亮的民歌特点，所以在学唱新歌之前，我将乐曲中的旋律顺序打乱，以短小动机为单位排列在一齐，先让同学们听每组动机的音高，在依据自我的感觉重新排列成流畅的旋律，并一齐弹唱。 这样，以听为先导，创编为手段，然后再让大家来听一听，唱一唱，这样不仅仅提高了学生的识谱潜力，也大大调动了学生的学习专心性与主动性。 其实，创编旋律的形式能够多种多样。丰富的创编形式能让同学们在乐趣与自我的成就感之中学习简谱，并能够收到意想不到的效果。 三、乐器进课堂提高识谱兴趣乐器进课堂是识谱教学的最正确实践活动，学习乐器演奏的过程同时也是识谱的过程。学生在这个学习过程中不仅仅能正确地演奏出各种音符的时值、音高，还能够透过反复的演奏到达听音训练的作用。在潜移默化中建立起精确的音高概念，有效的增添识谱的潜力和兴趣。 但目前这种方法在实施的过程中还是有必需难度的，需要在实践中进一步的完善，同时也需要学校、社会各个方面的协作与协调。 总之，在提高综合素养的这天，小学音乐教育对识谱的要求是：“立足课堂，面向全体。依据学生的认知规律，把理性的识谱从感性入手来教，融入音乐实践活动，形象生动，深入浅出。利用识谱这个学习音乐的好工具，培育学生的音乐感知潜力、表现潜力、鉴赏潜力、创造潜力。让每个孩子真正的走入音乐，去查找，去探究，去创造。 优秀的音乐老师心得随笔5 我特别感谢我们的朱特给我这样一次去省城学习的机会，这是我第一次参与省音乐新课程培训。第一天给我们讲教材分析的老师很年轻，但他们很有思想，他们是宁波北仑区试验小学的老师，因为他们比我们早一年进行新课程。我们听到的不是每一课怎样教，而是更多感受到的是他们对教材的整合，一种思想、一种创新。第二天是杭州胜利小学的音乐特级教师吴瑶香，上半年我也听了她的一堂音乐课，那是省特级教师展示课。听后感受一个字“美，她的语音很美，歌声很美，形体很美，琴声很美，人长得也美。集这么多美于一身的老师可想而知她的课堂有多美。那天吴老师给我们讲的题目是美是不能被说出来的，她从美学的角度来给我们剖析，并列举了很多生动的案例。这次去杭州学习，让我有了许多感受。 感受一，对于一个音乐作品，肯定要挖深，挖透 记得一次和一个老师闲聊，她说她在上三年级教材当中有一课叫我是草原小牧民是说，这一课我觉得有许多内容想上，4课时也上不完。其实她就是对于这个教材内容，挖得出，挖得深，所以就觉得有内容好上。上半年有幸听了吴瑶香老师的一堂音乐课冬天带来雪花的梦，吴老师的课堂教学实实在在，但新理念、新亮点却满堂洋溢，让我大饱眼福。课的切入以听着音乐入课为标志，课的呈现紧紧围绕音乐性、情感性和人文性。教学过程以审美为核心，音乐基础学问和基本技能的学习有机地渗透在了丰富的审美体验活动中，一切是那么的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中，我一次次感受到吴老师对音乐课堂的深邃反思，学生们在她细心创设的音乐情景、意境中渐渐实现着“启情悟智。吴老师课堂的每一个详情也令我不禁赞美。 感受二，要多学音乐教育理论学问 我们老师可能认为，不就是教教小学吗?要学那么多的理论学问用得着吗?听了吴瑶香老师的课，你就会觉得特别用得着。正所谓“艺高人胆大，好多老师听了吴瑶香老师的课后说，她怎么这么想得出，我怎么就想不到用这样的方法去教呢?我想那是因为吴瑶香老师对音乐教育的喜爱与孜孜不倦的追求，更源与她音乐理论学问的丰厚积淀。下面是吴瑶香老师几条建议想与老师们一起共享。 1、要关注学生的亲历活动。 2、设计的活动必需有助与唤醒学生参加的、简单感动的。 3、在观赏作品时，多描述感觉，少分析。 4、肢体语言尽可能的表现音乐感觉。 5、每节课至少能有引起孩子们参加的点。 6、音乐学问技能要教透、教到位。 感受三，学会自己整合教材 教材呈现给学生的作品毕竟是有限的，要学好语文重要的多课外阅读，多一些作品积累。常常看到我们的语文老师会给学生推举一些课外优秀读物。 音乐一门听觉艺术，学生对于音乐的感知和体验是通过音响获得的，因此，我们也不妨为学生提供大量丰富的具有观赏价值的音响信息来让学生感觉音乐，触摸音乐。所谓“操千曲而后晓声，通过大量的音乐观赏来积累音乐语汇，丰富音乐信息量，拓展音乐文化视野。所以平常要做个有心人，留意音乐素材的积累。如：“历届奥运会主题歌专题观赏、“抗震救灾励志歌曲专题观赏、“动画音乐专题观赏、电影主题音乐、音乐剧作品、舞剧作品等等。 在这种课外作品的观赏中，我们不能像对课内作品一样做到分段认真倾听，最多只是结合教材内容进行相对细致的观赏。大部分还是一种浏览性的观赏。但是正像学生的课外阅读一样，语文老师也不行能做到对每一部文学作品的细致分析，只是让学生在大量的课外阅读中自己感悟。人说熟读诗三百，不会作诗也会吟。假如我们从小就让学生积累了大量的音乐作品听觉体验，这又何尝不是一种无声的感染和熏陶呢? 感受四，学习学习再学习 几年新课程上下来，感觉不学习真的不行啊。对于一个优秀的音乐专职教师，要不断提升自己的专业素养。看看新课程的内容，想想做为一个专职的音乐老师，不仅要琴声美一点，歌声美一点，还要会一点舞蹈，还要有丰厚的音乐理论学问，还要有丰富的学问，还要有一些电脑技术，更要学会驾驭课堂的教学能力。让我们一起努力，打造自己的魅力课堂，让学生笑着来、乐着回，轻轻松松地学习新学问，高高兴兴地主动创造。 返回老师随笔列表展开剩余欣赏支持本文地址： s:/ ARTICLE当老师的教育随笔日记五篇NEXT ARTICLE音乐老师的个人心得随笔5篇