培养舞蹈演员的舞蹈表现力的策略探究,职称论文.docx

培养舞蹈演员的舞蹈表现力的策略探究,职称论文摘要：随着经济的发展以及生活质量的提高,人们对舞蹈演员舞蹈表现力的要求和标准也是越来越高,因此,必须重视舞蹈演员舞蹈表现力的培养和提升,提高舞蹈表演的成功率和好评率。本文通过分析影响舞蹈演员舞蹈表现力的主要因素,通过加强舞蹈演员舞蹈基本功的练习、提升舞蹈演员的文化修养和舞蹈气质等方式来提高舞蹈演员的舞蹈表现力,愈加真实完美地演绎不同的舞蹈角色,给观众以心灵的震撼和享受,最终实现舞蹈演员终身发展和舞蹈事业健康发展的统一。本文关键词语：舞蹈演员,舞蹈表现力,艺术想象力,文化艺术修,培养措施舞蹈属于形体表演艺术的一种,对舞蹈演员的肢体协调性和柔韧性的要求较高。全面深切进入地了解舞蹈内容和涵义是提升舞蹈演员舞蹈表现力的基础和前提条件,而舞蹈演员的舞蹈表现力则是展示舞蹈独特魅力的外在表现形式,是舞蹈事业持续发展的主要途径之一。然而,舞蹈演员的舞蹈表现力并不是一朝一夕之间就能构成的,需要长时间的培养和练习,最大限度地提升舞蹈演员的艺术修养、音乐修养以及文化修养,提高舞蹈演员的表演水平和舞蹈艺术的感染力。1影响舞蹈演员舞蹈表现力提升的原因1.1舞蹈演员的本身原因很多舞蹈演员对舞蹈表现力存在错误的认知,以为舞蹈演员的舞蹈表现力是与生俱来的,与后天练习和培养没有任何直接关系,于是,绞尽脑汁寻找不同的案例来印证自个的观点,比方舞蹈演员的孩子的舞台表现力以及舞台心理素质比其他的孩子要高一些。同时,舞蹈演员的舞蹈理论知识框架以及学习接受能力等都会对舞蹈表现力产生不同程度的影响,一般而言,舞蹈理论知识扎实、热爱舞蹈表演、舞台经历体验丰富的舞蹈表演者的舞蹈表现力更强。1.1.1舞蹈演员的态度舞蹈演员的态度与其舞蹈表现力成正相关性,喜欢舞蹈表演的舞蹈演员的舞蹈表现力远远高于厌恶舞蹈表演的舞蹈演员的舞蹈表现力。在现实生活中,可能有很多舞蹈演员并不是真正喜欢舞蹈行业,而是迫于考学、家庭等各种压力不得不学习舞蹈,这容易加剧舞蹈演员对舞蹈表演的厌恶情绪,不利于舞蹈演员舞蹈表现力的培养和提升。其实,既然成为舞蹈演员就应该尝试接受并爱上舞蹈表演,主动学习和研究舞蹈艺术,了解舞蹈文化与历史,强化本身创新舞蹈节目和传承舞蹈文化的历史责任感和责任感,用积极主动的态度去感受舞蹈内容的真理,了解自个所扮演舞蹈角色的性格特色和感情特点,真正的做到全身心投入到舞蹈表演中来,给观众最真实、最震撼的感受。1.1.2舞蹈演员的舞蹈功底舞蹈技巧和体能是决定舞蹈演员舞蹈表现力高低的关键性因素。舞蹈演员需要用不同的肢体动作来演绎舞蹈内容。不同舞蹈节目的表演时间各不一样,但所有的舞蹈节目会大量消耗舞蹈演员的体力和精神,舞蹈演员在节目表演经过中出现体力不支的情况,不仅会降低舞蹈演员的舞蹈变现力,严重的还会出现演出事故,无法完完好整的表演完节目。舞蹈演员要加强自个的体能训练,保证自个的体力能够知足完成舞蹈表演的需要,同时,舞蹈演员还应加强舞蹈技巧的练习,把握更多的舞台表演技巧。1.1.3舞蹈演员的艺术修养不同的舞蹈节目肯定有不同的涵义和故事,舞蹈演员要不断加强本身的艺术修养,提升艺术感悟力,只要真正了解舞蹈节目中人物的思想感情才能不断提升舞蹈表现力。1.2外在因素舞蹈演员的生活环境,例如家庭环境、交际范围等都会影响舞蹈演员对舞蹈的兴趣以及舞蹈表现力,假如舞蹈演员的朋友比拟喜欢舞蹈表演,具有很强的舞蹈表现力,那么,必然会在无形之中对舞蹈演员产生积极促进作用,促进舞蹈演员主动学习和提升舞蹈表现力。除此之外,舞蹈演员的舞蹈教师教育教学形式以及教学水平都会影响舞蹈演员对舞蹈的认知和学习能力,直接影响舞蹈演员的舞蹈表现力。2培养舞蹈演员的舞蹈表现力的策略2.1提高舞蹈表演者的音乐修养舞蹈表演必然伴随着音乐,音乐和舞蹈相辅相成,是舞蹈表演中不可或缺的组成因素。培养舞蹈表演者的音乐素养,加强舞蹈表演者对音乐节拍的掌控力和理解力,实现舞蹈表演与音乐的完美融合。舞蹈演员能够多听不同类型的音乐,感受音乐所表示出的思想情感,了解更多专业化、系统化的音乐理论知识和音乐发展历史,比方不同乐器的演奏技巧等,提升音乐演唱能力,尽快熟悉自个舞蹈表演节目的音乐旋律,准确把握音乐的节拍,提升自个舞蹈动作与音乐的默契度。舞蹈演员还应通过音乐会等方式来提升自个的音乐欣赏水平。2.2激发舞蹈演员的表演意识不同的舞蹈节目会像观众传递不同的感情,即便同一个舞蹈节目,不同的舞蹈演员传递的感情也存在很大的差异,对观众的感染力也各不一样。舞蹈演员要加强本身的表演意识,充分发挥自个的想象力和创造力,在熟练把握原有舞蹈动作的基础上创造出愈加新颖独特、更具表现力的舞蹈动作。舞蹈演员要多看一些不同类型的舞蹈表演,尤其是具有不同民族特色的舞蹈表演,为创新舞蹈动作积累经历体验,舞蹈演员要学会放松自个,身体跟随音乐的节拍自由律动,不要提早设定动作要求和标准,以免限制本身想象力和创造力的发挥,在创新舞蹈动作时,要充分发挥逻辑思维、逆向思维以及发散性思维的作用,只要这样才能不断扩大自个的想象空间和创造空间。除此之外,舞蹈演员要尝试用心去感受舞蹈内容,用心去创作,真正做到舞蹈与感情的融合,进而更好地实现舞蹈表演的目的。2.3加强舞蹈演员舞蹈技巧和体能的训练舞蹈演员要加强舞蹈技巧训练强度,拥有扎实稳定的舞蹈功底。在日常舞蹈训练中,舞蹈演员要注重腰功、腿功以及身体柔韧性和协调性的训练。除此之外,舞蹈演员还能够观看专业性舞蹈动作相关视频和书籍,主动学习新颖的舞蹈动作,对自个经常能用到的舞蹈动作进行反复联络,实现所有舞蹈动作的融会贯穿。舞蹈演员还应加强自个的体能锻炼,比方早上晨跑等等,提高舞蹈演员的体力和精神。2.4提升舞蹈演员的心理综合素质以及舞台经历体验舞蹈演员要珍惜每一个舞台演出的时机,总结自个在舞台表演经过中出现的问题和缺乏之处,多向舞台经历体验丰富的舞蹈演员请教经历体验,总结舞台表演技巧。舞蹈演员还能够通过模拟舞台的方式来提升舞台表演能力,锻炼舞蹈演员的心理承受能力,减少因紧张等原因降低舞蹈表现力,最终实现舞蹈演员、舞蹈、音乐和情感的交互交融。2.5加强舞蹈演员文化修养舞蹈表演不仅受文学、美术、戏剧等多门学科的影响,也遭到当地居民风俗习惯、价值观念以及历史文化等方面的影响。在进行舞蹈表演和舞蹈创造之前,舞蹈演员必须了解舞蹈节目的内容以及创作历史,明确该舞蹈节目所要表示出的思想感情,把握舞蹈节目的发展脉络,因而,舞蹈演员要多阅读一些舞蹈相关书籍,适当的学习音乐、人文等方面的知识,提升舞蹈演员的文化艺术修养,逐步构成舞蹈演员独有的舞蹈气质。2.6转变舞蹈演员对舞蹈表现力的错误认知舞蹈演员要充分认识到舞蹈表现力对舞台表演成功与否的影响,积极主动提升舞蹈表现力。舞蹈演员能够通过舞蹈比赛、大型公益舞蹈活动等方式来提高自个对舞蹈的兴趣,提高学习舞蹈技巧的热情和潜力。综上所述,舞蹈表现力直接影响舞蹈演员的终身发展以及舞蹈节目的质量,但是舞蹈演员的舞蹈表现力受舞蹈演员本身因素以及外在因素等的影响,因而,舞蹈演员要转变自个的思想观念,提升舞蹈演员音乐素养、文化修养以及心理素质等,逐步提升舞蹈演员的舞蹈表现力。以下为参考文献1段敏.浅谈幼师舞蹈课程中对学生舞台表现力的培养J.读与写(上,下旬),2020,(21):2842秋叶.为舞蹈艺术插上翱翔的翅膀浅谈怎样培养学生的舞蹈表现力J.群众文艺,2018,(12):267-268.3董王菲菲.院团合作形式下舞台实践课对舞蹈教学的改变-以海口经济学院舞蹈专业参演舞剧(天堂鸟为例J.艺术科技,2021(3)