我国工业设计中传统文化的运用探讨,机械工程论文.docx

我们国家工业设计中传统文化的运用探讨,机械工程论文内容摘要：工业设计在近代从西方走向中国，而中国本身的文化底蕴又融入在工艺美术的发展经过中。在人与自然共生上，在生产的环节把控上，在对产品本质的探寻求索上，在吸引消费者上，都有明显的具体表现出。情趣和生活实用性的兼容，在宋明两代就有了重大的发展。并在推崇独立品牌的今天，脱胎为生活中使用到的各种商品。 本文关键词语：道法自然; 未雨绸缪; 因地制宜; 官家情趣; 民间愿景; 板刻结; 一、工业设计在中西方的发展差异 一工业革命后西方的主要设计变化阶段 在西方，工艺美术、设计和造型艺术有明确的分类。工艺美术注重肌理和工艺，设计注重功能的合理性和科技成果的应用，并借助于工业进行生产。而造型艺术，是艺术家通过作品抒发个人情感。在工业革命的时代背景下，当时的工业制品特别简陋，老百姓的日用品也很粗糙。而贵族继续使用维多利亚时期风格的手工工艺品，极度华美与极度丑陋构成了鲜明比照。艺术批评家和工艺美术师们对此产生不满。通过办展会促进沟通和影响力，产生了采用自然花草为元素的造型设计，而当时的东方文化也传入英国，日本的淡雅特点给他们创造的新艺术风格带来了清新的效果，并且为群众所接受，也很实用。但是它过度推崇手工艺，走向了工业化时代浪潮的对立面。所以它的清新实用，符合群众需求的风格被后来者延续，但本身在二十世纪初衰败。承接者诞生在海峡对岸的法国，将清新风格发展为完全的自然风格，对曲线和曲面的形态运用到了极致，但仍以大量手工艺为主。所以这两个风格应归类为工艺美术脱胎为西方工业设计的酝酿期。西方工业设计的萌芽期，诞生于一个展会 巴黎装饰艺术与当代工业国际展览会。但是也走向了另一个端，即完全机械化的美，固然没有维多利亚时代简陋，但是造型缺乏情感，同一阶段的德国当代主义运动，几乎完全强调功能和理性构造。发展期是在二战后，大量的新材料和新的生产工艺也被大量应用于工业产品中，比方塑料、新型合成材料。到了八十年代左右，人们开场注重人情味、趣味性、人性化，感性设计又一次战胜了理性。而成熟期则是在新世纪，互联网的兴起，给媒体带来了很大的冲击，也给人们使用的相关电子设备带来了宏大的变化。从诺基亚到苹果，再到科技设计的 百家争鸣 。 二中国当代及现代的主要设计变化阶段 中国由于正式工业化起步很晚，在新中国成立之后，改革开放之前，中国更侧重于工艺美术。中国当代大量的工业设计大师都是出身于工艺美术专业。比方清华大学美术学院的前身是工艺美术学院，而江南大学的前身是无锡轻工业学院，这两所高校后来也成了中国工业设计培养的泰山北斗。在改革开放初期，两所高校都大量与德国、日本进行了沟通。这个阶段为借鉴期，相当于西方的酝酿期。在新世纪后，中国人的消费能力有所上升，进而推动了中国工业设计的发展，这个阶段是中国工业设计的萌芽期。在北京奥运会与世博会的先后开展后，中国传统文化元素也开场真正的大量与工业设计结合。最典型的是中国的金镶玉奥运奖牌，以及奥运火炬祥云，这个阶段是中国工业设计的高速发展期。在短短两年后，由于苹果手机4代的横空出世，使得国内的优秀工业设计出现了大量的井喷。最典型的就是小米，从手机到小家电，到大家电，重新用简约的设计给用户带来了科技感。而电商的高速发展又使得大量的大小家电开场重视自个的产品设计，像美的一样的老牌大家电生产商也正式的布局了小家电。而很多原来国外的代工厂也尝试通过自个独有的工业设计，给自个带来自主的品牌，使用户认可它，获得品牌溢价，这个阶段是中国工业设计的成熟期。 二、中国传统文化的抽象精神内涵在设计用户体验的应用 一道法自然 人类生态文明 中国传统文化的道家推崇的是人与自然和谐共生，并总结出了天人交感、天人合一、道法自然等一系列人与自然共生的理念及相关词语。这些两千多年前的观点，放在今天也比拟前卫，但是古人只是悟出来，没有后续的更多应用，甚至越来越有时代局限性。而当下，中国工业设计有了制造和使用经过，也有了互联网的流通，然而每年大量一次性产品废弃，留下的垃圾没有过多设计师关注，最典型的就是餐盒。直到前一阵子，由西方的设计师给出了两个解决方向，第一个是麦当劳的一款 网格餐盘 ，通过减少接触面，能够让顾客不再使用餐盘垫纸，避免了回收。第二给是可降解的一次性餐具，促进了回收的便利。这些设计印证了中国的传统文化，却不是由中国的设计师发现提出。 二未雨绸缪 售前服务 设计有售后服务，是保障性服务，属于品牌策划与市场营销的一部分，保障流程的完善有利于定位和炒作，某种意义上属于对外的项目。而售前服务更多是对消费者接触不到的地方，比方产品的项目管理和生产制造，从根本上进行更符合商家能力的设计，属于对内。这点有时候连商家自个都会容易忽略，而它代表的是成本的不浪费与生产的可靠性、可施行性。 三因地制宜 本质吸引力 每一种产品，都有它的需求背景和使用环境，没有这两点的共同作用，产品就无法诞生。秦汉时期生产力不高，几乎任何器具都具有使用的功能，比方礼器鼎能够烹饪，而编钟能够奏乐，还有斧头一样的仪仗武器。(考工记中用天时、地气、材美、工巧来阐述一件精品的生产要素。需求和使用环境推动了产品的特性和产品应该有的功能的发展，构成了产品的本质。比方(天工开物中，发明家先对谷物做了分类，找准了自个的实际需求。进而逐一找应对的办法，在设计出便利的器械，华而不实的典型有稻桶和风扇，几乎与近代的农业相差无几，承当了几百年的农业生产需求。 四引人瞩目 吸引顾客的创意造型 唐代的银质酒壶从侧面看是梯形，本来是游牧民族为了让它贴靠在马的身上便于携带而设计，但由于和中原的酒器截然不同，并且唐代人对游牧民族有猎奇心理，所以有些人也会在日常生活中使用这种酒器。后来又添加了一些花纹和装饰物，固然牺牲了本来追求的实际功能，却由于装饰性和个性变强了，深受一些贵族富商的喜欢。 三、中国传统文化的具象样式元素在设计语言中的应用 一官家情趣与民间愿景 在封建时期之前的石器时期，没有官与民的区别，人们主要以部落的形式共同生存。这一时期由于生产力的低下，与生存条件的艰辛恶劣。人们比拟追务实用性和对美妙生活的期望，留存下来的工艺品多以生活用具为主，且多为陶瓶陶罐。有的陶瓶底部是尖锐的，能够插在地面伫立，而且头重脚轻，便于在瓶体横躺时灌入更多的水。在图案纹样上也多以水波纹为主，偶然穿插牛羊等人类能够捕食，或者能够驯养的动物。少量祭祀物品，也经常直接由生活中常见的物品简单装饰，工艺并不复杂。而进入封建时期后，直到唐代之前，民间几乎没有传世的工艺品，其一是制造工艺发展的比拟复杂，民间地方豪强也无法组建完好的制作团队。其二是制作成本的高昂，使得只要官府才能够依靠国家财政的扶持进行生产。官府的工艺品也因而极尽繁缛，对道家的意味追求和成仙的渴望，使得形象极为夸大的三星堆长眼睛青铜器和 仙气缭绕 的错金博山炉先后引领了那个时代的工艺品风格。到了唐代后，生产力大幅度提升，此阶段初步有民间出土的工艺品，再到宋代的商业大发展，刺激了民间的需求。到了明代，民间有大量色彩丰富、花纹多为描绘叙述生活期望，比方五谷丰收，或者多子多福。愿景上仿fo回到了原始时期，但是色彩的丰富性和内容的趣味性，让民间工艺品在生活实用的基础上也有了一点情趣。这些特色与前面提到西方工业设计的酝酿期有类似之处，但由于中国当时没有工业化，所以清代的民间工艺品，则更多的是一种传承和延续。在工业化完善的今天，明代后对造型元素的采集和运用方式，则能够完好的运用出来，并且通过新的材料和新的功能性产品，让这些传统元素重生。 二板刻结的工业设计优势 在字画界，大家们极为反对这三点，板是线条不圆润，没有粗细变化，刻是边缘过于规整，结是经过不流畅，极为不利于写意，创造相对朦胧一些的意味。但是在工业设计中，产品假如想落地，就需要清楚明晰的表示出，这样才能够确定产品的形态。而规整、不圆润、生产经过严谨，反而具有规律，能够批量化的复制生产，成为一件工业设计的优秀商品。 四、当下中国传统文化在工业设计中的实践总结与前景瞻望 当下的餐饮业与文创业百花齐放，地方的特色特产也开场自主品牌化。这个趋势使得越来越多的商家追求造型、外观的与众不同，并且能更好地表示出自个的产品特色。比方 西贝 喜家德 等餐饮业，从餐桌到餐具都参加了属于自个品牌特色的纹样和造型。在将来的家电中，随着功能的同质化，人们可能也会追求各个时期不同的款式，寻求更多的差异化。 以下为参考文献 1 柳冠中.事理学方式方法论M.上海:上海人民美术出版社,2022. 2 尚刚.极简中国工艺美术史M.北京:人民出版社，2020. 3张夫也.外国当代设计史M.北京:高等教育出版社,2018. 4 雷圭元.雷圭元图案艺术论M.上海:上海文化出版社,2021.