高中音乐教案（优秀5篇）.docx

高中音乐教案（优秀5篇）高中音乐教案 篇一 一、课题 赏析惊愕交响曲。 二、教材分析 惊愕交响曲是人教版高中音乐欣赏的必修教学内容。是海顿的代表作品，其中以第二乐章最为着名。作品采用变奏曲式。第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅。第二乐章速度变慢，开始部分是弱起，非常轻，没有什么变化，刹那间乐队用的音量演奏，爆发出强烈的声音，定音鼓猛烈地敲击，模仿惊雷的声音。乐曲第三乐章是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力。第四乐章速度变得更快，好像是人们在欢快地舞蹈。因此本交响曲对提升学生的欣赏能力极其重要。 三、教学目标 1、知识与技能： （1）通过全体学生参与演奏，培养学生简单乐器的演奏水平及合奏的能力。 （2）通过学生亲自演奏作品，了解变奏曲式及变奏曲式的创作手法。 2、过程与方法： （1）通过学生自己分析作品，模仿并实践演奏，完成教学。 （2）发挥特长生的优势，让他们有更多的展示空间。 3、情感、态度与价值观： （1）通过参与演奏，在实践中培养学生器乐演奏的兴趣。 （2）通过分析演奏作品，使学生进一步了解海顿的创作风格，使学生更加关注他的作品，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。 四、教学重难点 1、分段赏析惊愕交响曲 2、通过演奏作品，使学生进一步了解海顿的创作风格，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。 五、教学方法及教学设计意图 1、在课堂教学过程中我引导学生积极主动的视唱、试奏、合奏等音乐活动来调动学生的学习热情，并熟悉该曲的主题部分，从而促成“随风潜入曲”的良好效应。 2、“生本课堂243”教学模式的实施。利用导学案媒介，针对学情，灵活处理“前置性补偿-新知探究-形成性检测-后续性补偿”四环节，真正发挥学生主体作用，营造生动课堂、生本课题、生成课堂、生长课堂。 六、教学过程 （一）导入： 复习上节课的内容。通过教师的问题回忆上节课的内容。（见板书设计） （二）学生分析作品，用乐器演奏作品片段： 现有乐器；竖笛、钢琴、小提琴、二胡。 1、主题：全体同学用竖笛演奏。（强弱变化如何处理？注意最后一个音。） 2、分析与演奏四个变奏及尾声：让学生分析作品情绪、演奏乐器及选择现有的乐器进行演奏。 （1）变奏一：再次请学生欣赏片段，听一听是由哪些乐器演奏的，我们可以使用哪种乐器来演奏？作品的情绪是什么样的，海顿为什么用这样的情绪演奏作品？ （2）变奏二：转调为同主音的小调。请同学欣赏片段。 （3）变奏三： 十六分音符用什么乐器演奏？ 欣赏片段，两个声部分别用什么乐器演奏的？我们可以使用什么乐器来演奏？用了什么创作手法？ （4）变奏四： 乐队强奏，弦乐以快速的六连音衬托。欣赏这部分内容，使用什么乐器演奏？ 欣赏后半部分，使用了什么乐器？我们用什么乐器演奏，作品是如何变奏的？最后的强奏如何处理？ （5）尾声： 作者如何处理情绪？为什么？我们怎样演奏？ 3、在教师的指挥下完整地演奏作品。注意各段的连接及不同乐器的进入。 （三）小结变奏曲式并欣赏其他变奏曲式的作品片段 通过演奏作品，请学生说说什么是变奏曲式？请学生再欣赏两首变奏曲式的作品片段，进一步体会变奏曲式。（小星星变奏曲、少女的祈祷） （四）总结 通过演奏作品，同学们不仅对作品有了更深刻的认识，同时对变奏曲式也有了进一步的了解。 高中音乐教案 篇二 一、教学目标 1、通过聆听、分析歌曲，感受其辽阔的曲调，人物真挚的情感，领略音乐与戏剧结合的艺术魅力，进而喜欢中国的歌剧艺术。 2、通过分段聆听感受音乐的风格特点、体验音乐之美，掌握合作意识以及合作交流的能力。 3、学唱歌曲，掌握歌曲的曲式结构，感受“江姐”的性格特点，并说出歌曲的音乐风格。 二、教学重难点 重点： 学唱歌曲，了解歌曲的创作背景，说出歌曲的音乐风格。 难点： 掌握歌曲的曲式结构特点，感受“江姐”的性格特点并体会歌曲表达的情感。 三、教学过程 （一）提问导入 教师向学生提问什么是歌剧艺术？并请学生分享自己知道的歌剧作品。 学生自由进行介绍。 教师总结：16世纪初，在意大利诞生了一种新的艺术形式歌剧。并出现了一大批经典的优秀的歌剧作品。在20世纪初，我们国家也出现了自己的民族歌剧，江姐就是众多优秀作品中的一部经典作品。由此导入新课。 （二）初步感知 1、播放多媒体，并提出问题：歌曲带来的感受是什么？ 2、再请同学们进行分享查阅关于歌剧江姐与歌曲红梅赞的一些相关知识。 学生自由回答。 教师总结：全国解放前夕，中共地下党员江雪琴（江姐）带着重要的任务，奔赴川北，途中闻听丈夫被害的消息，忍着悲痛，拖入战斗，期间备叛徒陷害入狱，面对敌人的种种酷刑，她大义凛然，严词痛斥敌人。最后在重庆解放前夕，慷慨高歌，英勇就义。红梅赞是歌剧江姐的主题歌，这首歌在全剧中多次出现，为江姐的音乐基调做了全面的概括，是贯穿全剧的音乐主题，江姐的唱腔大都由此发展而来。 3、教师再次完整播放歌曲，与学生共同欣赏。 （三）探究学习 1、教师范唱，请学生看着歌词，进行小声跟唱。 跟唱之前，提出问题：仔细看一看歌曲的歌谱，歌曲分为几个部分，每个部分讲述的内容分别是什么？ 学生跟唱之后，自由回答。 教师总结：歌曲的曲式结构是二段曲体，A、B两段的结构相同，都是由四个乐句构成的乐段，前三个乐句都是两小节，两个乐段的最后一句都扩充为三小节。A段主要是对红梅性格的具体描绘，B段是对红梅品格的赞美。 2、教师播放A段音乐，请学生聆听。 在听的过程中提出问题：说出歌曲中的拖腔和装饰音的作用是什么？ 学生自由讨论。 拖腔手法、装饰音的使用，使歌曲既有了浓郁的民族色彩和清醇的乡土气息又使得歌曲旋律更加细腻朴实，深情而又乐观，韵味十足。更能体现主人公“江姐”柔美的形象与坚韧品质。 学生在老师的带领下学习歌曲中的拖腔与装饰音。 3、教师播放B段音乐，请学生聆听。 提问学生：B段的曲调与第一段有什么异同？ 学生自由讨论。 教师总结：第二乐段是从第一乐段变化发展而成，旋律上在平缓中升调，第二段音调上更加高昂，节奏上更加明快，对未来充满希望，情感也随着曲调上扬而得到升华，不仅赞颂了梅花的品格，也体现了人物的性格特征，坚忍不拔的品质。 4、完整的聆听歌曲，品味歌词。 （1）完整的聆听歌曲，体会歌曲的音乐风格。 学生小组讨论，自由回答。 教师总结：四川民歌的基础为主，广泛地吸取了川剧、越剧、四川清音、京剧等诸多地方剧种的音乐语言加以创作，作曲技巧上多用七度、八度大跳音程，二者完美结合，演唱起来朗朗上口。更显歌曲的磅礴的气势。 （2）品味红梅赞歌词。 学生有感情的朗读歌词，老师进行讲解，以红梅来象征我们的同志。红梅的生长环境十分凶险，用它来象征着我们革命的艰难与不易。当时抗日战争时期与解放战争初期，中共中央南方局和八路军办事处的驻地就设在重庆，也就是在敌人的心脏。红梅生长在最险恶的地方，这就寓意着我们的同志像红梅一样也是在最危险的地方与敌人展开斗争工作的。红梅开在最危险的地方，但同时也象征着是凝聚了党的巨大革命精神的地方。正是因为生长在特殊的环境下才使红梅具有了坚忍不拔、不畏艰险、傲雪凌霜的品质。 5、再次完整的聆听歌曲，能够哼唱歌曲的旋律。 （四）拓展延伸 歌曲红梅赞在整部歌剧中出现了四次，分别通过视频观看欣赏这四次出现的情景，简单的谈谈歌曲出现的场景，感受这一经典佳作。 （五）课堂小结 通过欣赏、分析歌曲，我们感受到了曲调的辽阔清新、明朗刚健，通过歌词的品味感受到人物的性格特征，全曲情绪在激情之余又不失抒情。感受这一经典之作。同时也要感受歌剧艺术之美，进而喜欢我国的歌剧艺术。 高中音乐教案 篇三 授课年级:高中一年级 课时:一课时 主讲:丁强 一、课题：音乐与影视 内容：1、电视连续剧西游记片头音乐 2、电影平原游击队中鬼子进村音乐 3、电影悍牛与牧童配乐 二、教学目标： 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用，且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点：对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点：MongDong现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。 四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料，录音机磁带 五、教学过程 （一）导入 VCD播放电视连续剧西游记片头音乐 问题：该段音乐的风格特点，对电视画面起什么作用。（导入语：在大家记忆中除西游记音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐，不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段，音乐虽不优美，但令我们这个时代的人刻骨铭心：引出所听音乐“鬼子进村音乐”） （二）平原游击队中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影：该片剧情介绍 2、VCD播放该片段问题： （1）听后的感受 （2）为何会有这种感受（分析音乐表现手段：配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格） 3、比较欣赏：樱花与鬼子进村音乐的联系，认识音乐与画面的关系 问题：该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样，你们熟悉的日本民歌有哪些，请唱唱，试试，想想。（樱花是一首抒情的日本民歌，表现日本人民对生活、大自然的热爱，日本的音乐文化是美的，而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计：音乐其奇妙，同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果，下面的音乐更加奇妙，你们听听便会知道它的奇妙之处） （三）MongDong欣赏 1、录音机播放乐曲ABC三段初步感受问题：(1)你能听出哪些声音（乐器、人声） （2）该曲与前两首电影音乐的区别：（旋律、节奏、结构等音乐要素） （3）该曲给你的感受 2、投影仪显示：该曲相关知识介绍 （1）该曲作者瞿小松及创作风格，代表作 （2）该曲创作背景，音乐素材来源 （3）混合室内乐及其特点 3、结合以上知识欣赏乐曲D-G段 问题：如让你为该曲配置画面，你会配之以什么样的电影画面。 4、音画结合完整欣赏 六、总结本课布置作业 结束语：通过今天的影视音乐欣赏，我们发现，恰当的音乐放在哪里，哪里的画面就会生辉，音乐在影视中的作用也各有不同，音乐是美妙的，学会欣赏它是其乐无穷。 作业：观看电视VCD大宅门欣赏其中的片头音乐及片中主题音乐，思考：这些音乐的风格特点，在片中起到什么作用，省去这些好不好，为什么。 高中音乐鉴赏教案 篇四 设计理念 为了适应高中新课程理念的要求，依据教材选编了爵士乐的教学内容安排，其主要目的是通过教学实践活动，在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士音乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值。本着“普遍参与和发展个性”的教学原则，重视音乐教学活动中的实践过程，充分发挥学生的艺术创造意识，激发学生参与音乐实践活动的积极性，从而获得审美体验。 设计思路 本节课选自人民音乐出版社出版的音乐鉴赏第十三单元爵士乐，设计思路如下： 1、确立主题。 2、教学选材。 3、活动与探究。 通过视听等教学活动激励学生进行简单的创作与表演：可表演一段你学过的爵士音乐，也可模仿爵士乐手的演奏。 教学目的： 让学生自主收集有关爵士音乐文化的资料（文字、音响），在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值，引导学生用开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，增强学生对多元文化的接纳与包容的意识。 重点难点： 由于某些历史与社会的原因，学生对爵士音乐接触比较少，没有太多的感性认识，虽然通过大量的资料收集，但仍缺乏对音乐本身的感受和理解。在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士音乐的音乐特点，鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动。 教学准备： 1、提前布置作业，要求学生以小组为单位，收集、整理爵士乐的资料，并以展示作业的形式说明什么是爵士乐？ 2、教师准备图片、音响、影象等有关的资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容。 3、以小组为单位就坐，随时进行讨论和交流。 教学过程： 一、新课导入 1、对比听赏： 流行音乐夜来香与爵士乐夜来香 2、引出课题：“什么是爵士乐？”（说明：对比听赏可以反馈出学生经过学习后对爵士乐的理解，并自然导入课题） 二、交流与探讨 1、学生的交流 学生展示各自的作业（手抄报及喜爱的音乐等），并相互交流。 由课代表主持，按组自选介绍的内容，并选出代表进行作业展示：爵士乐的起源，使用的乐器，演奏形式，风格与特点，代表人物及其作品（说明：此环节可以让学生相互介绍了解彼此的作业情况） 2、学生分组展示并作介绍 根据学生介绍的情况、内容，灵活地进行交流、切磋和补充。并感受、体验布鲁斯与拉格泰姆的音乐特点： 教师总结：布鲁斯的音调与拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士语汇。 关于爵士乐的即兴性 师：即兴演奏（演唱）是爵士音乐的灵魂，是它的生命所在。它自由的即兴风格，要求爵士乐手必须有丰富的想象力与创造力，由此这些无法准确记谱的美妙音乐，不能用录音的方式把它记载下来。有人说：一张张的爵士唱片汇聚了一部爵士音乐史。 说明：交流与探讨环节既充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用。 三、思考与创作 1、爵士乐在中国 、欣赏影片片段：三四十年代的大上海舞厅中以爵士音乐做背景的场面。 师：在这个片段中你们看到什么？听到什么？想到了什么？ 、学生交流看法，并根据自己的理解，谈对爵士乐在中国的看法。 、师：爵士乐在中国的影响由来已久，当这种由美国黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后，传到了东方；三四十年代上海的“百老汇舞厅”“和平饭店”等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收与借鉴。 2、中国的爵士乐现状 师：步入开放的中国，爵士音乐已逐渐走进人民的生活，日益受到大众的喜爱，故此我们可以从各种不同的渠道收集到许多有关爵士乐的资料。 欣赏：具有爵士音乐风格的中国民歌：采茶舞曲片段。 3、分析与交流： 师：这首由中国民歌改编的爵士音乐主要体现在哪些方面？（说明：再次归纳爵士乐的主要音乐特点，并为以下的即兴创作环节做铺垫。） 4、创作和表演鼓励学生进行简单的创作与表演：可表演一段你学过的爵士音乐，也可模仿爵士乐手的演奏。 （说明：通过实践，让学生真正体验“什么是爵士音乐”） 四、归纳与总结 1、师：你们认为老师组织这次学习的目的是什么？（与学生交流学习的感受与收获） 2、师：通过音乐我们了解一种文化，而通过文化又让我们更好地了解了音乐。我很感谢大家，是你们的作业给了我无数的灵感，是你们让我了解了“什么是爵士乐”，是你们又让我看到了“什么是爵士乐”，让我真正领悟到了“什么是爵士乐”，谢谢大家。 （说明：让学生理解教师的教学目的，是本课的点睛之处，也是对本次学习的总结与提升。更重要的是让学生了解：老师也是一个有限的主体，整个的学习过程应是一个师生双向互动与交流的过程） 高中音乐活动课教案 篇五 一、教学目标 【情感态度与价值观】 聆听草原放牧第六（悲怆）交响曲第四乐章，感悟音乐的表现和创造，逐步激发学生对学习音乐鉴赏的兴趣和信心，从而形成健康向上的音乐审美观。 【过程与方法】 对比欣赏，感受音乐要素在两部作品中发挥的不同艺术作用。 【知识与技能】 学习掌握聆听音乐的方法。 二、教学重点 通过欣赏，感受音乐要素在作品中所发挥的作用。 三、教学难点 探究音乐要素在不同作品中体现出的不同特点。 四、教学用具 多媒体、音响 五、教学过程 （一）导入 师：各位同学大家好，欢迎来到学会聆听节目，我是这期节目的主持人。在我们开始聆听音乐之前，我想先问大家两个问题。大家平时在生活中听歌吗？通过歌曲大家都能感受到什么，可以举例子说明。 （生举手发言） 师：音乐存在于我们生活中的方方面面，当播放一段音乐时，我们不只是听，还要会听，听它在音乐方面的特点，听它表达的情感状态等等。我们可以用音乐来美化自己的人生，也许我们不是作曲家、音乐家，但我们每个人都可以听，可以看，可以鉴赏。今天这节课我们就来鉴赏两首作品，那么大家知道从哪些方面进行鉴赏吗？我们首先来回忆一些基本知识。 （二）新课教授 1、回顾音乐要素 音乐的基本要素：音的高低、长短、强弱和音色。 音乐的形式要素：节奏、旋律、力度、速度、调式、曲式、和声等等。 一般音乐是通过其形式要素来体现情感和特点的。节奏是指音乐运动的长短和强弱，是构成音乐的第一要素；力度是音量的强弱程度；速度是音乐进行中的快慢程度。 2、欣赏草原放牧 （1）欣赏并回答问题 哪些音乐要素发挥了主要作用？（节奏、力度、速度等推动音乐的发展变化。） 独奏乐器是什么？（琵琶） 音乐情绪是怎样的？（生机勃勃、活泼的，能想象到美丽的草原和放牧生活的情景。） 草原放牧是琵琶协奏曲草原小姐妹中的第一部分，作于1972年春。创作这部作品的目的是：尝试着使用我国传统的民族乐器琵琶为主奏乐器和西洋管弦乐队结合，来表现社会主义革命的现实题材。 这部作品是根据蒙古族少年龙梅和玉荣在暴风雪中保护公社羊群的真实故事写成的。乐曲采用无标题协奏曲与标题交响诗相结合的写作手法，将多乐章的划分与单乐章的归纳结合起来，将民族传统曲式中的多段体与交响乐中常用的奏鸣曲式结合起来，将有情节的叙事性与纯音乐的抒情性结合起来，进而形成这部既有鲜明民族特色、又有强烈时代精神的优秀音乐作品。 （2）分别欣赏作品的第一、第二主题 学生练习分别打出两个主题的节奏，再加入旋律线哼唱主题旋律，最后加入速度、力度感受主题情感。通过练习对比分析两个主题： 第一主题是根据吴应炬作曲的电影动画片草原英雄小姐妹的主题歌改写的。着力刻画“小姐妹”天真、活泼、乐观、富有朝气的少年形象以及她们勤劳放牧的生活情景。这一主题经过几次反复，通过节奏、配器上的一些改变使音乐趋向热烈、欢快。 第二主题与第一主题形成鲜明的对比，从另一角度表现了内蒙古人民的现实生活。它好像在对美丽而辽阔的草原进行着如歌似的赞美，又好像在描画着草原人民的幸福生活，更像内蒙古人民在抒发热爱家乡、热爱祖国的真挚感情。第二主题是一段颇具内蒙古长调色彩的旋律。 3、欣赏第六（悲怆）交响曲第四乐章 （1）欣赏并回答问题 作品表达的情绪是怎样的？（缓慢的哀歌） 说出这个乐章调式调性和曲式结构？（b小调，省略展开部的奏鸣曲式） 第六（悲怆）交响曲是柴科夫斯基创作的最后一部交响曲，也是他最钟爱的一部作品。通常，交响曲的第四乐章都是热烈欢腾的快板，而这部作品的第四乐章却是一首缓慢的哀歌，其中浸透着“安魂曲”一样的情绪。 （2）再次播放音乐，并分小组讨论其中一些音乐要素的发展变化。之后每小组抽代表，教师分段播放作品，小组代表边听边解说，主要提升学生对音乐的敏感度。 （三）巩固提高 最后分别完整欣赏草原放牧和第六（悲怆）交响曲第四乐章，学生比较两个不同感觉的作品在旋律、速度、力度方面各有什么不同。 通过比较发现不同风格情绪的作品通过各自的音乐要素体现出来，可见音乐要素在音乐中占有重要地位和作用。 （四）小结作业 师：通过这节课的学习，相信大家已经了解如何聆听感受一首音乐作品。同学们课下先自己欣赏一下长江之歌，并学唱。下节课，老师找同学先来进行歌曲的解说。这节课就到这里，下课！18