平面设计风格的发展课件.pptx

一、德国平面设计的发展一、德国平面设计的发展“新艺术”运动时期德国“青年风格”运动的平面设计德国的新艺术运动是以“青年风格”来称谓的，艺术家、建筑家以青年杂志为中心，希望通过手工艺的传统恢复来挽救颓败的当代设计，思想上也受拉斯金等人的影响。初始带有明显的自然主义色彩，但于1897年后逐渐摆脱以曲线装饰为中心的法国等新艺术运动主流，开始和格拉斯哥四人相似的探索，从简单的几何造型和直线的运用上找寻新的形式发展方向。第1页/共49页 青年风格运动最重要的设计家是贝伦斯，他是德国现代设计的奠基人（德国现代设计之父），早期受新艺术运动影响，也有类似于分离派的探索。他以慕尼黑为中心进行设计试验，其功能主义和采用简单几何形状的倾向都表明他开始有意识地摆脱新艺术风格，朝现代主义的功能主义方向发展。对米斯凡德罗和科布西耶等人影响巨大。第2页/共49页 贝伦斯代表作：德国电器集团的厂房建筑（现代主义幕墙式建筑的最早模式）。第3页/共49页青年风格时期的图片第4页/共49页第5页/共49页贝伦斯作品第6页/共49页贝伦斯作品第7页/共49页 二德国“海报风格”运动“海报风格”运动是欧洲在第一次世界大战前后出现的“图画现代主义”平面设计运动中的一个重要组成部分，是德国的一个以海报设计为中心的平面设计运动，它的德文名称“Plakastil”是由“海报”和“风格”两个单词合成的。这个运动大约开始于1898年前后，是因为德国日益繁荣的经济和商业需求促成的。“海报风格”的形式特点：主要是利用当时艺术上出现新的简单形式和象征性特点，在海报设计和其他的平面设计上运用简单的图形，平涂的色彩，鲜明的文字，来达到商业海报的和其他商业平面设计的宣传目的。这个运动主要是在20世纪初期，由围绕在德国一个石版印刷公司霍勒布劳与史密特公司周围的一批平面设计家为核心发动的。第9页/共49页 德国“海报风格”运动的奠基人是鲁西安伯恩哈特，这个设计家为德国的“海报风格”运动奠定了坚实的发展基础。第10页/共49页 慕尼黑的纳粹反动宣传画设计：对把平面设计广泛用来进行政治宣传和政治挑动的目的，德国在第一次世界大战之后日益猖獗的纳粹党起到重要的推动作用。特别是希特勒本人，在一系列文章和演讲中明确提出宣传的目的和宣传的形式要求，确定了纳粹时期和德国在整个第二次世界大战期间的平面设计的基本风格特点。第11页/共49页 希特勒在其宣传著作我的奋斗中他提出宣传的目的是要让最没有文化的人也能够受到感染的活动形式。他攻击一战期间德国和奥匈帝国设计发行的宣传画过于讲究艺术，仅仅知识分子能够理解，是“毫无意义的”，是“头脑错误”的结果，他提倡平面设计通俗化，目的是在群众中普及，达到宣传的目的。第12页/共49页 路德维克霍尔魏恩：为了强化纳粹的希望树立正面的形象，为了煽动德国的民族主义情绪，纳粹委托德国的一个重要的平面设计家霍尔魏恩为这个政权设计海报。霍尔魏恩早在1904年参加了德国的“青年风格”运动，并受其核心刊物青年委托设计杂志的封面和版面，同时又是“海报风格”运动的成员之一，在一战前参与了德国平面设计改革，特别是海报设计的改革，在平面设计上有相当的影响。第13页/共49页 霍尔魏恩完全投靠纳粹政权，他日后的设计具有越来越强烈的军国主义、反犹太主义、种族主义的特点，而视觉上也越来越咄咄逼人。他的设计，是纳粹的反动宣传设计的最典型代表。第14页/共49页纳粹反动宣传画第15页/共49页纳粹反动宣传画第16页/共49页纳粹反动宣传画第17页/共49页 包豪斯：包豪斯（Bauhaus,1919/4/11933/7），是德国魏玛市的“公立包豪斯学校”（Staatliches Bauhaus)的简称，后改称“设计学院”（Hochschule fr Gestaltung），习惯上仍沿称“包豪斯”。在两德统一后位于魏玛的设计学院更名为魏玛包豪斯大学（Bauhaus-Universität Weimar)。她的成立标志着现代设计的诞生，对世界现代设计的发展产生了深远的影响，包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。“包豪斯”一词是格罗披乌斯生造出来的，是德语Bauhaus的译音，由德语Hausbau（房屋建筑）一词倒置而成。第18页/共49页 包豪斯前后经历了三个发展阶段：第一阶段(19191925年)，魏玛时期。格罗皮乌斯（WALTER GROPIUS）任校长，提出“艺术与技术新统一”的崇高理想，肩负起训练20世纪设计家和建筑师的神圣使命。他广招贤能，聘任艺术家与手工匠师授课，形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度；第19页/共49页 第二阶段(19251932年)，德绍时期。包豪斯在德国 德绍重建，并进行课程改革，实行了设计与制作教学一体化的教学方法，取得了优异成果。1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务，由建筑系主任汉内斯梅耶（HANNS MEYER）继任。这位共产党人出身的建筑师，将包豪斯的艺术激进扩大到政治激进，从而使包豪斯面临着越来越大的政治压力。最后梅耶本人也不得不于1930年辞职离任，由L密斯凡德罗（L MIES VAN DE ROHE）继任。接任的密斯面对来自纳粹势力的压力，竭尽全力维持着学校的运转，终于在1932年10月纳粹党占据德绍后，被迫关闭包豪斯；第20页/共49页 第三阶段(19321933年)，柏林时期。L密斯凡德罗将学校迁至柏林的一座废弃的办公楼中，试图重整旗鼓，由于包豪斯精神为德国纳粹所不容，面对刚刚上台的纳粹政府，密斯终于回天无力，于该年8月宣布包豪斯永久关闭。1933年11月包豪斯被封闭，不得不结束其14年的发展历程。第21页/共49页 在设计理论上，包豪斯提出了三个基本观点：艺术与技术的新统一设计的目的是人而不是产品设计必须遵循自然与客观的法则来进行这些观点对于工业设计的发展起到了积极的作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。第22页/共49页 包豪斯成立之初，在格罗披乌斯支持下，欧洲一些最激进的艺术家来到包豪斯任教，使当时流行的一是思潮特别是表现主义对包豪斯的早期理论产生了重要影响。包豪斯早期的一批基础课教师有俄罗斯人康定斯基、美国人费宁格、瑞士人克利和伊顿等，其中康定斯基曾担任过莫里斯教育学院金属和木制品车间的绘画课教师。第23页/共49页 包豪斯的历史贡献：包豪斯的历史贡献：1、强调集体工作方式，用以打败艺术教育的个人藩篱，为企业工作奠定基础 2、强调标准，用以打破艺术教育早成的漫不经心的自由化和非标准化3、把设计一向流于“创作外型”的教育重心转移到“解决问题”上去，因而设计第一次摆脱了玩形式的弊病，走向真正提供方便、实用、经济、美观的设计体系，为现代设计奠定了坚实的发展基础。第24页/共49页 包豪斯的影响：包豪斯的影响：一直被称为20世纪最具影响力也最具有争议的艺术院校，在当时它是乌托邦思想和精神的中心。它创建了现代设计的教育理念，取得了在艺术教育理论和实践中无可辩驳的卓越成就。包豪斯的历程就是现代设计诞生的历程，也是在艺术和机械技术这两个相去甚远的门类见搭建桥梁的历程。无论是在建筑学、美术学、工业设计，包豪斯都占有主导地位。第25页/共49页格罗佩斯和他的作品第26页/共49页第27页/共49页第28页/共49页包豪斯作品欣赏第29页/共49页二、日本平面设计的发展二、日本平面设计的发展取舍东西之间再读日本平面设计：在日本平面设计中，不少地方可以看到中国文化的烙印。明治维新后，日本开始崇尚西方推进改革进程，国力迅速发展。其民族文化和民族心理也发生了微妙的变化。可以说，“脱亚入欧”一直是日本近代以来的发展基调。而在平面设计领域，日本设计师也吸收了西方现代平面设计理念，并成功结合了本土风格与国际视觉语言，使现代平面设计呈现出崭新的面貌，形成具有日本特色的新构成主义风格。第30页/共49页 构成主义对日本平面设计的影响：从严格意义上说，日本的现代平面设计是在二战后，尤其是在1953年的朝鲜战争后，才快速发展起来的。但在历史上、日本有着极具特色的平面设计传统，其书籍插图、浮世绘、木刻、海报、各类传统包装设计等在世界上都有着相当的影响力。第31页/共49页 1、30年代，随着日本实用美术的发展，将平面设计和其它设计从传统手工艺行业中分离出来，也使工艺与设计的传统观念得到了改变。客观上加速了日本平面设计的专业化进程，最终确立了日本优秀的平面设计师在国际上的专业地位。第32页/共49页 2、50年代，欧洲构成主义的美学理念与日本设计的理性美学不谋而合，迅速在日本设计界产生了广泛的影响，并逐渐成为日本的新设计运动的主要理论。而日本对欧洲的构成主义并非全盘引进，他们重点吸引其中的现代功能主义和严格分析的理论。日本设计师们结合本土文化进行了调整强调本土设计文化对外来设计文化的妥协与创新。在进行了深入研究和吸收其美学观点的基础上，注重日本的传统审美倾向和简明的传统造型，最终将欧洲构成主义发展成为具有日本特色的新构成主义。第33页/共49页 日本现代平面设计的兴起：1、日本设计界有组织的设计活动推动了日本现代设计快速与规范发展。20世纪50年代，日本成立日本广告艺术俱乐部，60年代发展成为日本设计中心。2、主要到表人：龟仓雄策、增田正第34页/共49页 龟仓雄策：（1）龟仓雄策不但是日本设计中心的关键人物，也是日本现代平面设计的奠基人，对日本现代设计的发展起到了主导作用。他的设计风格就是民族化与现代设计理念结合的典范。他注重国际认同的基本视觉元素，同时坚持日本的民族性和本土风格。（2）龟仓雄策为1964年东京奥林匹克运动会设计的海报清晰的信息传达简洁的视觉语言，既富有国际化的视觉形象，又充满曰本的民族风格。第35页/共49页 增田正：平面设计家增田正是日本现代设计的另一奠基人。他强调设计过程中的团队精神，视团队精神为完成高水平设计的必要条件。在设计方面强调利用色彩、形式的对比关系突出主题与核心内容，努力达到国际性和民族性的协调。第36页/共49页龟仓雄策和他的作品第37页/共49页龟仓雄策的作品第38页/共49页龟仓雄策的作品第39页/共49页 日本设计有两种完全不同的风格特征：1.比较民族化的、温煦的、历史的传统设计 2.则是国际的、超前的、发展的现代设计第40页/共49页 双轨制下的传统与现代：日本是一个具有悠久历史的东方国家。其设计风格与西方设计界的风格有着很大的区别。为了赢得国际市场，解决平面设计引导人们的审美品位，以及平面设计视觉语言的国际化所引发的种种问题，日本设计界在不失传统特色的情况下，不得不大力发展非日本化的设计。使之满足市场的需要。第41页/共49页 在实际操作中，日本实行了双轨制运作。一方面，针对国际市场的要求，完全依照现代西方审美风格，采用完全国际化的形象与思维进行设计最大限度地争取国际市场对其产品的传统的色彩图案、纹样、传统的布局、字体等，依据传统的方式进行构思设计使本土元素不受现代设计方式的破坏。在这一体制运作下，二者相互影响并渐渐找到了最佳的结合点，使曰本的现代平面设计做到了“如魂洋材”，将日本的民族精神和西洋的设计理念、方法。科学技术融会贯通。第42页/共49页 日本平面设计发展的原因：日本是世界发达国家中唯一的非西方国家，它的工业革命比西方国家迟到有100年以上，它从1953年前后开始发展自己的现代设计，到80年代已经成为世界上最重要的设计强国之一。究期原因有一下几方面：第43页/共49页 1、日本政府的支持：日本政府对设计的大力扶植为日本现代设计迅速发展提供了良好的条件。加上以市场为主导的大型企业，如索尼、丰田、理光等的市场策略与设计取向，标志着日本现代设计在本土风格与视觉语言国际化上曰趋成熟。2、日本设计师的努力：由于行业协会的规范作用和一大批早年的杰出设计师如田中一光，还有新一代设计家谷口广树、新岛宝、广村正彰等不断努力。更理顺了日本现代平面设计在民族性和国际性关系之间存在的问题，使日本平面设计全面发展起来，并在国际平面设计史上占有相当的地位。第44页/共49页 总概日本平面设计：考察二战后到21世纪初日本现代设计发展的过程不难看出。日本平面设计家们的探索是成功的。日本民族文化观念及传统色彩、图案、书法等都能够得到保存和发展，并通过与现代设计的结合，日本平面设计曰益成为东西文化交融的典范。第45页/共49页日本平面设计作品欣赏第46页/共49页第47页/共49页第48页/共49页感谢您的观看。第49页/共49页