2022年人美版美术教学参考书 第十五册－教学教案.docx

2022年人美版美术教学参考书 第十五册教学教案人美版美术教学参考书 第十五册 第一课:美术是人类文化的造型载体教材分析:本课的设置突出体现美术课程的人文性，旨在引导学生学会从文化的角度相识美术作品，相识美术作品所折射的时代文化特征，所打上的历史烙印，从而形成一种良好的美术观赏习惯和发觉各种关系的综合思维实力。教学内容与目标:（1）显性内容与目标:通过对一些有代表性的作品的观赏、比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和相识。（2）隐性内容与目标:通过观赏美术作品，相识美术是人类社会的文化资源，从而更加宠爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。教学的重点与难点:（1）重点:理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本相识。（2）难点:美术作品与特定时代文化的联系。其次课:手绘线条图像物象的多视角表达教材分析:对物象进行多视角表达是学习设计和绘画的基础之一。本课引导学生进一步了解对物象进行多视角表达的重要性和好用性，相识物象的多视角表达广泛应用于生活的各个方面，而且是绘画创作和各种设计须要学习的基础学问。本课的设置旨在引导学生关注并理解对物象的多视角表达，学习用手绘线条从多个视角表达物象，培育学生整体视察、多视角视察、细致比较和理性分析的实力，从而达到相识和理解物象的结构关系和空间关系的目的。教学内容与目标:（1）显性内容与目标:通过调查，了解生活中、设计中对物象多视角表达的实例，相识学习手绘线条进行物象多视角表达的重要性和好用性。初步驾驭用手绘线条表达物象的多视角的方法，表达出物象的多个角度，对物象有整体的相识，并尝试运用这些方法结合生活实际进行设计。（2）隐性内容与目标:在对手绘线条表达物象多视角的学习过程中，培育学生的形象思维实力，培育从多角度视察事物的习惯，全面、整体相识事物的实力和理性分析的实力，培育综合实力。在绘画和设计过程中，引导学生充分发挥联想和想象。教学重点与难点:（1）重点:对物象进行多视角视察后，能够对物象的结构、方位有明确相识。（2）难点:对一个物品的平面、正视、侧视图中所画的各个局部，能从空间上有正确的理解。第三课:墨与彩的韵味教材分析:水墨画无论是它的表现方法还是独特的画面效果，都体现出中国人特有的情怀。本课将带领学生逐步体验水墨特别的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，相识美术的文化性与历史继承性。引导学生了解和驾驭水墨画的表现方法，在创作时又不受表现方法、技巧的限制，将自己对物象的相识和感受，大胆表现出来。教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.应知:对中国水墨画的传统背景、历史源流有所了解。通过对作品的观赏，知道“韵味”是中国特有的审美标准之一。有“韵”才美。B.应会:能够大胆地运用作画工具和方法，表达墨与彩的改变效果，尝试创作形象生动的花卉作品。（2）隐性内容与目标:通过观赏，使学生感知到一花一草都有情，使学生关注生活、酷爱生活，引导学生在情感体验中提高想象力、创建力。教学重点与难点:（1）重点:通过作品分析、老师演示、师生互动试验的过程，调动学生学习的主动性，把握破墨、破色、墨色的浓淡关系，特殊是水分的干湿对彩与墨融合的作用。（2）难点:引导学生对水墨画“韵味”的独特理解和感受，并在实践练习的基础上绽开创作。第四课:笔墨的情趣教材分析:继承人类文化遗产，弘扬民族优秀艺术，离不开对中国画的学习和探讨。中国画强调托物言志、借物抒情，作品中所表达的思想情感远远超过画面本身的内容。在本课学习中，要引导学生不只是学习中国画的技能技巧，更重要的是进一步了解中国博大精深的文化传统，去关注中华民族优秀的思想境界与审美境界。只有把握了这一点，才能更好地驾驭本课所介绍的笔墨情趣。教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.了解花鸟画的一些基本常识。B.初步驾驭花鸟的基本画法。C.能临摹简洁的花鸟画。（2）隐性内容与目标:A.对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解。B.中国画的内涵美、意境美。绘画中人文精神的体现。教学重点与难点:（1）重点:花鸟画特别的表现物象的程式方法。（2）难点:对花鸟画的精神内涵的理解。第五课:一版多色版画教材分析:色调版画与色调绘画的不同之处在于色调的处理与运用上。色调版画是在色调绘画的基础上，依据版画画面效果的特别要求对色调进行归纳总结，化多为少，化小为大，化零为整。通过整理归纳后确定最终印刷的色相，通过制版印刷完成平面绘画作品。通过多色版画的教学，使学生进一步对版画进行了解，在印刷技巧等方面得到进一步学习和提高，熬炼学生动手实践和解决问题的实力。教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.应知:一版多色版画的含义；凸版区域一版多色版画的优缺点。B.应会:凸版区域一版多色版画的制版与印刷方法。（2）隐性内容与目标:在学习制版与印刷的过程中，使学生对全局与局部关系的概念有所了解。培育克服困难、解决问题的实力，熬炼动手实力。学习怎样在对画面色调的概括上从大处着眼，规划整理，对版画局部色调处理上，依据详细问题进行详细分析及解决的方法。教学重点与难点:（1）重点:色调版画的重点是在了解了单色版画基本技法的基础上如何运用色调完成版画创作。（2）难点:设立画面的色调，对作品色相设计、归纳、组合、整理，确定后，制版印刷。第六课:纸板的联想座椅设计教材分析:一张纸条经过切割、折曲就能设计制作出各种造型新奇、风格独特的椅子，本课让学生通过座椅的设计与制作，关注生活，敢于创建。教学内容与目标:（1）显性内容与目标:通过纸板的切割、曲折，设计制作造型美观、功能好用的椅子与沙发。初步了解立体构成学问及在设计中的应用。（2）隐性内容与目标:通过椅子的设计，使学生关注生活、酷爱生活，相识以人为本的设计思想，培育敢于想象、勇于实践的创新精神和立体造型的设计实力。教学重点与难点:（1）重点:设计与生活的关系。相识到生活中充溢设计，设计的前提使敢于创建。引导学生通过设计椅子关注生活中的其他设计，可以激发学生的创建热忱。（2）难点:设计构思。椅子设计用材很少，技法也较为简洁，关键是构思。纸板的联想是通过一张纸的切割、弯曲设计椅子，尽可能少去掉或添加纸块，这里含有立体构成的因素。第七课:纸的立体组合生活用品设计教材分析: 本课通过生活用品的设计与制作，使学生更加关注丰富多彩的生活，关注生活中的设计，学习了解设计中的各种造型因素，从而提高学生的审美情趣，培育创建意识，体验生活的乐趣。本课与上一课同属生活中的设计，同是用纸材料，技法上同样强调立体构成。不同点在于生活用品设计比座椅设计所涉及的范围大，更强调点线面的组合及色调的合理搭配。教学内容与目标:（1）显性内容与目标:利用纸的各种立体组合关系，设计制作具有现代感的、造型美观新奇、色调和谐的生活用品。通过立体组合的设计，理解和驾驭立体构成的各种学问，学习应用色调搭配规律。（2）隐性内容与目标:了解生活用品设计的美感，驾驭设计的基本规律，即功能性与美观性的统一，好用性与品位性的统一。激发学生的创建灵感，增加敢于创建的信念，体会创建的乐趣。教学重点与难点:（1）重点:通过各种教学方法，使学生了解设计的美感，从而提高学生的审美水平。（2）难点:立体设计既要考虑生活用品的运用功能，又要使设计既美观又有新意。设计中须要立体构成的学问、纸工制作的技法及色调搭配的实力。第八课:现代绘画的色调搭配教材分析:本课作为“色调搭配”系列学问之一。旨在通过观赏、分析现代绘画大师的作品，了解色调在绘画中对于思想、情感的表述所起的重要作用。引导学生从色调的角度去观赏现代绘画作品，有助于读懂作品，有助于深化理解作品的内涵。学生在观赏作品基础上可将学到的色调搭配规律与生活中的设计相链接，亲身体验如何用色调表达自己的情感。教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.通过对现代绘画与传统绘画进行比较，感受现代绘画中色调的运用所呈现的剧烈的视觉效果和艺术感染力，分析色调是根据怎样的搭配规律组织画面的，画家是怎样用色调来表达情感的、表现物象的。对作品进行多角度的了解，从而进一步相识色调在绘画中的重要作用。B.将现代绘画中的色调搭配与生活中的设计相结合，把对色调搭配学问的学习运用到绘画设计中，尝试大胆运用色调表达自己的心情和感受。（2）隐性内容与目标:A.通过对作品的欣赏、评述，使学生在感知、领悟、感悟作品的过程中，熬炼细致比较、敏锐视察、分析的实力。B.培育探究性学习的方法，培育对学问的运用和拓展实力。教学重点与难点:（1）重点:A.感受现代绘画中各流派所表现出的不同的感情世界。B.学习色调的调配规律，与实际生活相联系，运用其规律设计或分析一件作品。（2）难点:A.相识绘画发展中客观描绘与主观表现之间的区分，从而了解传统绘画与现代绘画之间的共通与对比。B.分析艺术家是怎样通过色调来表达他们丰富和困难的内心的。第九课:居室的色调搭配教材分析:本课作为“色调搭配”系列学问的一个重要组成部分，是为学生学习和了解居室色调搭配的基本要求、配色规律而设置的。学生通过居室中布局和色调的整体设计以及对居室中构成元素的设计，提高对生活物品和居室审美的评价实力，逐步实现美化生活物品和居室审美的评价实力，逐步实现美化生活的愿望，并在设计中养成事前预想和设计的行为习惯和耐性细致、持之以恒的工作看法。教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.通过