2022年让学生走进艺术殿堂.docx

2022年让学生走进艺术殿堂随着课程改革的深化，传统的美术教学越来越难以适应现有素养教化的需求。如何改善课堂结构，激发学生爱好，引发学习动力，提高艺术修养，已成为一个重要的课题。让学生走进艺术殿堂感受和谐的艺术氛围美术是一种视觉艺术，艺术作品的感染力是特别大的。近年来，我组织初、中学学生在美术观赏课中走进艺术殿堂，到中国美术馆、中心美院陈设馆、炎黄博物馆等参观学习。在审美的愉悦中，学生一边观看中外美术作品，一边倾听美术家介绍美术作品的内容、历史背景、绘画表现形式。学生被这深厚的艺术环境气氛所感染，身心处于高度活跃状态。在北京劳动人民文化宫大殿参观意大利美第奇家族藏品展，学生欣赏到了欧洲文艺复兴时期的大师原作，其中有闻名雕塑家米开朗基罗的素描创作稿和小型雕塑，佛罗伦萨闻名画家波提切利的绘画原作和其他画家的风景画、人物肖像作品。使学生领会到大艺术家的情怀和灵性。一次，学生们在美术馆观摩观赏美术作品时，中国美协主席靳尚谊亲自给他们讲解外国来华美术作品的表现形式及创作流派，引导学生如何观赏美术作品。原中心工艺美院院长常沙娜也曾在北京劳动人民文化宫大殿为学生们介绍瑞典工艺品。这些观赏教学活动的目的在于强调学生用自己的眼睛去视察分析艺术作品，老师激励指导学生独立思索，自主探究。在这种开放的学习状态下，大部分学生能够协调画面中的各种关系，把握艺术灵感，吸取艺术作品中的精神养分，陶冶心灵，得到悦目赏心的深层次美感享受，培育广泛的艺术爱好和鉴赏实力。在绘画技法课中观赏美术作品增加学生的领悟实力美术实践是一种创建活动，教学价值在于发展学生的整体素养和审美品行。中国书画这种传统艺术是中华文化的珍宝，在国画课中，学生在美术馆里近距离领会齐白石、黄宾虹、李可染、潘天寿、傅抱石的人物、山水、花鸟水墨画。大自然中的花、鸟、鱼、虫、高山、清泉在大师们笔下汩汩流出，不论是工笔还是写意，都体现了画家对社会、自然及人生的深刻感悟，给学生以无尽的思索与联想。中国画对墨与色的韵律美、笔法节奏以及构图的程式美有深刻理解，通过宣纸的涨洇、墨色浓淡等形式追求笔墨效果和视觉冲击力。通过观摩大师的作品，学生可以对笔墨用法获得多种直观启示，激发动手创作的灵感，弥补学校室内书本教学的空白，扩展学生艺术视野，提高绘画技法。例如：在水彩技法课中，学生们观赏黄铁山水彩风景画展时，呈现在他们面前的是祖国自然风光，作品侧重于对穿透有质感的空气而改变无穷的光的刻画。中国美协水彩艺委会主任黄铁山为学生们介绍水彩的干、湿画法和中国水彩画的发展进程。画展看得多，学生的艺术视野才能开阔起来，绘画技法才能提高。美术直观教学与素养教化和德育的联系我要求学生们在观赏每一幅绘画、每一件雕塑作品时，都与其它学科的学问点有链接，这些作品通过绘画、雕塑艺术特有的形象语言再现了感人的历史时刻。中国画八女投江是画家王盛烈的代表作品，画家用中国画笔墨形式，描绘出东北抗联女战士在白山黑水之间与日本侵略者殊死战斗的场面，热情讴歌了这些可歌可泣的英雄人物。通过观看这些美术作品，学生感受很深。一代国画大师蒋兆和的流民图反映了我国被日本侵略，北平沦陷时劳动人民的苦难生活场面。中国美术馆探讨员、美术理论家刘曦林先生向学生们介绍流民图的创作过程和作品人物的表现内容。学生被画面中苦痛挣扎的难民形象所感动，纷纷讲了自己的感受，并参观了流民图的创作写生人物稿。美术馆高大的殿堂和展厅内的艺术氛围，美术作品的感染力和专家讲解，是学校室内教学和课本教学的扩展和延长。学生们认为这种课特别好，具有一种浓郁的“历史现场感”，这些作品精确地表现了历史人物的精神气质，真实把握了历史社会的特征。这是一种激昂精神活动，能开阔艺术视野，陶冶审美情趣，弘扬民族精神，使学生感悟艺术作品的实力与思辨实力的有机结合，能提高学生的思想境界。实施直观教学老师必需提前观看作品，因为只有老师自己先对作品有了深刻的理解，才能谈得上以精确、显明、生动的教学形式，向学生艺术地讲授教学内容，以达到师生间情感的融合与共鸣，从而有效激发学生的想象力和创建思维，使学生既学习了绘画技法，又提高了审美实力。