关于观艺术展览观后感5篇范文(优选).docx

关于观艺术展览观后感5篇范文(优选) 本文是精彩最新发布的关于观艺术展览观后感5篇范文(优选)的具体读后感参考范文，觉得有用就保藏了，这里给共享给同学们学习。 在看完一部作品以后，这次观看让你有什么体会呢?是时候静下心来好好写写观后感了。那么观后感究竟应当怎么写呢?以下是我细心整理的观艺术展览观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。 观艺术展览观后感1 今日阳光明媚，我们的心情也像这绚丽的阳光一般，趁着这大好时间，我们确定去茶城看画展。 这画展是为了纪念潘絜兹先生诞辰一百周年而特地实行的，这可都是大画家、大书法家的作品，想想都很激烈呢!不少同学已经参观过了，听着他们的描述，让这次出行充溢了神奇感，让我变得更加新奇。画展，你究竟是什么样子的呢? 我们佩戴好红领巾，排着整齐的队伍来到了画展举办的地方茶城!进入展厅，我的第一个反应就是，这里好美、好宁静啊!墙上挂满了琳琅满目的绘画作品，每幅作品都被细心地用精致的边框和膜爱护了起来，一幅幅漂亮的作品深深地吸引了我们的眼球，让人感觉美到无法呼吸。 其中我最喜爱的是刘元模画的北极熊。七只形态各异的北极熊有着炯炯有神的双眼，那雪白又松软的毛，不禁想让人伸手去摸一摸，这毛应当还有保暖的作用，这样，它们冬天就肯定不会胆怯寒冷了吧!站在作品前面，我好像听到了那呼呼的北风，望见了漫天飘舞的雪花，我的身边还有这些乖巧可爱的北极熊，嘿!简直美翻了!瞧，那边的小熊好像在对我说：“嗨!小挚友，你好!你觉得我可爱吗?我很兴奋相识你们哦!”真是一群淘气又可爱的北极熊! “喂!快来!快来!”只听一声叫喊声。我抓紧循声而去，哦!原来同学们发觉了我们学校楼子海老师的作品啦!看，亭亭玉立的荷花优雅地站在池塘中心，左侧上面的一朵荷花欣然怒放，下面一朵荷花含苞欲放，就像是一位羞怯的小姑娘。右边的两朵荷花你挨着我，我挨着你，就像是一对美丽的双胞胎姐妹。一朵朵荷花错落有致，再加上四周墨色的荷叶点缀，更衬托出了荷花的明丽多姿。看到这幅画，我不禁想了南宋杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”楼老师真了不得!我不由自主地竖起了大拇指，并和同学们在作品前合影留念。 今日的画展真是让人大开眼界，虽然没去秋游，看画展也是蛮欢乐的嘛!但同时我也明白：“冰冻三尺，非一日之寒。”画家们之所以有这样的成就，与他们的刻苦是分不开的，我也应当像他们一样，刻苦学习，仔细吸取学问的养分，在文化的海洋中尽情徜徉! 观艺术展览观后感2 很荣幸，我参观了一次真正意义上的艺术展览会。在展会的过程中我分别观看了五所高校的展会作品，他们的作品分别有各自的特点和风格。让我在观看的过程中深深的感受到设计的力气是多么的宏大。有些人在做设计的过程中都是围围着自我的中心在做，所以做出来的作品是那么的普遍、不堪一击。当我看到具有设计美称的江南高校，学生作品是。让我对设计这专业有了新的相识和想法。 因为设计这个专业就是一种直觉的思索，设计者设计出来的作品是反映了时代的需求。设计者不能一昧的去追求时尚，追求自已的作品，而是要追求时代设计的“幻想”。 在这次展览中我学会了许多东西，首先作为一个设计者要做一个有心人，去观看你四周的一切事物。因为许多精髓的作品都是来源于生活当中。假如一个设计者能将生活中的小事溶于作品当中，那么他的设计作品将恒久不会被时代淘汰。设计就是这样，只要你的设计作品能使大众认可，能被时代需求索接受。则你就是一个胜利的设计者，所以现在的我们要建立起这样的思维。 在我观看完这次展览后，我对平面设计又有了新的相识，当然这是对于我来说平面设计说简洁也简洁，说难也难，那要看你对这里词是怎么理解的了。对于学美术出身的人这方面其实是很简洁的，可是对于不是美术出身的爱好者呢?但是我始终信任一句话：“别人不敢想的，你想。别人不敢做的，你做(在国家法律规定内)。别人还没有想到的你已经做到，就可以了”。 在我相识到平面设计这个专业时，我始终认为，平面设计是有生命的，纸是作品的皮肤，印刷则是作品的华服，内容才是作品的血肉,翻阅则是观赏时代的脚步，搁置则是停留的失落。静下心，观看展览中的作品，我能感受到艺术的呼吸。每张，每件不在叙述或好或坏的故事。精彩的在演绎、展示美丽与繁华。粗俗的宣誓干脆的苍白，充斥着霸道与无礼。也有简洁愚笨者，混乱在漫无边际。这一切都是设计的端点。精彩的作品如人一样充溢自信的魅力，感染着与其心灵相同的人。 观看了这次设计展览，现在我对设计的定位则是，设计就是一种创意，而这种创意并不是随时随地都可以的，而是来自突然的灵感。而这种灵感是随时随地都可能出现的。只要你把握好这个一瞬间，就没有你做不到的创意了。 观艺术展览观后感3 20_年3月14日下午两点整，历史文化与旅游学院的10级文化产业管理专业的同学们在孟德会老师和宋严萍老师的带领下，参观了张伯英艺术馆。在两位导游的热忱带领下，同学们起先了两个小时的参观。一进门，首先展示在同学们面前的是徐州民俗铜像。有民间消遣的斗鸡喧闹场景，有展示婆媳友好关系的烙烙馍场景，还有民间艺人捏泥人场景等等，这些铜像生动形象地向同学们再现了民国期间人们华蜜生活的画面。接着，同学们又参观了汉后堂、余庆堂，墨缘阁等景区。在参观的过程中，同学们都亲身体会到了民国时期人们的生活习惯，仅从床的差异上同学们就明显感到了南北之间的文化不同：南方细腻，北方豪放。最终，我们参观了艺术馆最具有标记性的建筑文豪殿。它是目前苏北最大的单体大殿，大殿又分净觉和碧澜观两室。净觉里陈设着很多文人、名人对张伯英先生的赞美之词，碧澜观里展示着张伯英先生的书法作品和相关文物。在返回的路上，同学们参观了百佛堂，远远就望见释迦摩尼正坐在大堂中间，同学们兴奋地跑过去，新奇地看看摸摸，有的同学还真诚地跪在佛像面前祈祷，为了自己，为了家人的健康。 张伯英艺术馆不仅展示了张伯英在文艺方面的天赋，而且渗透了他弃官从文的淡薄心态和爱国主义情怀。历时两个小时的参观结束后，同学们都纷纷表示受益匪浅，希望下次再来参观。 观艺术展览观后感4 对于一个没有艺术气息的人来说，参观画展着实是一件味同嚼蜡的事情，走马观花式的快速阅读像完成任务亦或是喃喃自语假装在陶冶情操。但是走进刘海粟先生和他的夫人夏伊乔的画展却给人一种心广神怡、耳目一新的感觉，大是不同。 起始，我便了解到刘海粟夫妇的一生。首先被他们的爱情所感动了。我信任年龄不是差距，22岁的年龄差让我感受更多的是相互支持相互理解和相互激励。爱情对于一个人的事业是很有影响的，他们之间相濡以沫的爱为他们的画增加了无穷无尽的色调。与其说世界创建了刘海粟这样胜利的画家，而夏伊乔夫人则是让这份胜利熠熠生辉的光线。通过观赏，相对于刘海粟先生的画，我更喜爱夏伊乔夫人的画。因为颜色艳丽的画更能带给人一种眼前一亮的感觉。 鲜丽，是我对夏伊乔夫人画的总括。不枯燥不单一的颜色让人觉得舒心，她的画风从骨子里透着女子特有的风韵：纤柔、宛转又坚韧。纤柔：是女子特有的气质，纤细而松软;宛转：看着画中的风景仿佛一个窈窕女子在和你轻声细语的谈论着;坚韧：并不与温婉冲突，那些苍劲有力的青松翠柏是最有力的代表。从东晋顾恺之提出“以形写神”到南北朝范缜提出“形存则神存，形谢则神灭”，都强调了形神的统一。“形神兼备”是中国艺术创作的最高准则。夏伊乔夫人的画不仅有了形神的完备结合，色调的搭配更增加了一份视觉享受。 清代画家邹一桂在小山画谱中写道：“今以万物为师，以朝气为运，见一草一尊，谛视而熟察之，以得其所以然，则韵致丰采，自然生动，而造物在我矣。”画的对象虽是极端困难的，但困难中蕴含着简洁，改变多端中隐藏着规律。从夫人的牡丹到四季花鸟图卷对自然界反复视察探讨，使其印于脑里，熟烂于胸中，而后才能倾泻而出，随意挥洒，才能“浅露造化秘”，最终达到“为所欲为不逾距”的自由天地。 夏伊乔夫人是刘海粟先生的第四任妻子，他们在刘海粟先生人生最低落的时候结合了，生命最苦痛的文x阶段是夏伊乔夫人陪伴他一起度过的。夏伊乔夫人自始至终都无怨无悔地支持、理解和照看着丈夫。没有人知道刘海粟先生这样的风流才子一生中究竟爱过多少个女人，也无人知道他的爱究竟停留在哪里。有一点是可以确定的，拥有夏伊乔的刘海粟先生的后半生是华蜜的，最终他用一个大写的“爱”表达了对妻子最大的感谢。正是夏伊乔这道最无私的光线，照亮刘海粟先生胜利路上最坚实的墙! 观艺术展览观后感5 今日，我们学校实行了一场中国东盟文化艺术展演活动。参与演出的江南区十所中小学的同学们精彩的表演为我们献上了一道丰富的艺术盛宴。 一曲壮家敬酒歌拉开了“中国东盟文化艺术展演”的序幕。一段携手相依舞蹈，带着大家领会马来西亚风土民情;一曲独弦琴的演奏让我们感受到了中国民族乐器的魅力······ 最另我难忘的还是我们班跳的竹竿舞。男同学们跟着音乐的节拍抬放竹竿，“哦嘿!”随着一声叫卖，节奏响起，“嘭恰!嘭恰!嘭嘭!恰恰!”在碰撞的竹竿间女同学们欢乐地跳了起来，我们身穿少数民族服装在竹竿间敏捷穿梭，像一只只起舞的蝴蝶，又像一个个点水的蜻蜓，更像一群群吸蜜的蜂鸟······娴熟流畅的表演迎来了台下的阵阵掌声。 展演活动虽然结束了，可是它却加深了我们对东盟各国的民族文化的了解，促进了彼此之间的有好往来。 观艺术展览观后感