2023年夏洛特烦恼影片观后感通用三篇.docx

2023年夏洛特烦恼影片观后感通用三篇 夏洛特苦恼的观后感就是将观看这部影片后的内容结合自己内心感想整理成的文字，你知道怎么写吗？以下是我和大家共享的夏洛特苦恼影片观后感通用三篇的参考资料，供应参考，欢迎你的参阅。 夏洛特苦恼影片观后感通用1 电影夏洛特苦恼改编自快乐麻花的同名舞台剧，其实，夏洛特苦恼的电影剧本是早于话剧的。最初，导演彭大魔与闫非一起先写剧本的时候就是照着电影剧本写的，后来因为拍摄电影的时机还不太成熟，就先拿到舞台上去打磨，一点一点的去试故事里的包袱，在舞台上历练了接近两年的时间之后，故事里的包袱一个个甩出去都啪啪作响，这才让快乐麻花有志气将这个故事搬上大银幕。这是舞台上打磨出来的一块好玉。 电影的班底几乎全部来自快乐麻花的成员，多年舞台阅历的磨练以及成员之间长期合作形成的默契，在很大程度上保证了快乐麻花喜剧风格的原汁原味。虽然，长年舞台剧表演造成的那种略带夸张的表演风格多多少少会带入到电影中，但好在电影的包袱都特殊落地，不会破坏观众的观影心情。 作为一部喜剧片，夏洛特苦恼最珍贵的精神就是将“喜剧”元素放在影片头等重要的位置，做的特殊彻底，不会牵扯过多无关紧要的元素。其实，影片在密密麻麻的笑点中也布置了几处比较煽情的段落，只不过，导演对于这种煽情段落的处理却显得比较另类，他没有让观众长时间沉醉在这种煽情氛围中，就在观众被戏中的心情感染得立刻热泪盈眶的时候，导演冷不丁的甩出一个喜剧包袱，将观众刚刚建立起来的心情刺破，又回来到喜剧的氛围中来。拒绝煽情，是这部影片带给观众最好的礼物。 然而，拒绝煽情，并不等于说这部影片纯粹就是为了搞笑，人物之间没有任何情感可言。一部好的喜剧片，必定是让人在笑过之余有所思索的。夏洛特苦恼其实就是讲解并描述了一个“珍惜眼前人”的故事。在叙事方式上，电影用了一种环形叙事来完成这个主题的表达。一起先，夏洛大闹初恋的婚礼现场，对于自己的妻子马冬梅早已心生厌倦，之后用“穿越”的方式回到中学时代，让自己的青春重新来过，渐渐却发觉自己最爱的还是妻子马冬梅。最终，梦醒了，又回到婚礼现场与妻子破镜重圆，在叙事上画了一个圆圈。 在整个环形叙事中，表面上导演并没有将“爱情”、“亲情”放在首位，而是始终以“喜剧”元素贯穿全片，布置各种包袱，然而，在这些包袱后面却埋藏了特殊浓烈的情感，它早已潜移默化的流进观众的内心，直到影片结束之后，这些情感才如火山迸发一样喷涌而出。 影片最终，夏洛重新回到马冬梅身边，紧紧的抱着她，不管是看电影还是骑自行车，始终形影不离。其实，夏洛特苦恼的笑点算不上高级，但却特殊接地气，能直达人心，在笑过之后，还能有所回味。 夏洛特苦恼影片观后感通用2 有人说，许多东西往往在失去后才懂得珍惜，得不到的才是最好的。很快乐这部片子有个很好的结局，我很喜爱。最终夏洛改过自新，大彻大悟，原来自己最应当珍惜，最应当去爱的人始终就在身边。两人恩恩爱爱，牵着手就这么始终走了下去. 看的过程中，尤其是开头，马冬梅指着夏洛骂的的那段，我看的很有感受，很担忧，很胆怯，胆怯影片中的夏洛会不会是以后的自己。没钱硬是装逼，在外装大爷，要面子，回家是孙子，吃面条。赚不到钱，还成天给家人脸色，只会拿老婆出气。自己老婆那么辛苦，干着那么累的活，就为了支撑这个家。你一个男人却游手好闲，躺的四肢瘫痪。怎么有脸活下去啊! “有的人缺铁，有的人却钙，而我缺面子”。这是影片的第一句话，印象很深刻。“面子”真的有那么重要吗?重要到狠心让自己老婆出去拔火罐，踩三轮，干着男人的活吗?和这些比起来，你的面子还有意义吗?你的老婆在外面这么辛苦，你还有面子可谈吗?这又让我想起李嘉诚的一句话：当你懂得放下面子去挣钱的时候，说明你成熟了;当你能用钱去挣回面子的时候，说明你已经成了;当你能用面子去挣钱的时候，说明你已经是个人物了!面子，没那么重要，在你一无全部的时候，面子一文不值，根本没必要去爱护他，照看他。当你把身边的一切都爱护的好好的，你四周的人都过着华蜜欢乐的日子时，你的面子自然就有了，而且相当的发光发热。 除了面子，尊严让我深有感受，里面对待爱情的叙述也是很值得一提。 中学时期的我们，都是青春萌动，男女之间特殊单纯。说的坏一点，喜爱一个女生就大胆英勇的去追求。亲她吻她，做了之后也没啥，赚到的就许多了。不仅是自己身体上的快感，更多的是女生在心里对你会有更多的心动。英勇恒久是胜利必要的基石!然后就是马冬梅对夏洛的依靠与痴情。那种纯纯的爱，浓浓的情，那种青春的美妙，那种只因一句“不厌烦”就能兴奋的一蹦三尺高，就能笑的夕阳都被感动的不舍下山。中学时期的爱，真是比纯牛奶还要纯净水啊!不掺任何物质，只因在人群多看你一眼，从今埋下爱的种子，生出爱的萌芽。 要说夏洛成名有钱后的事生活没人艳羡那是假，任何人都想要。金钱，荣誉，香车，美女，豪宅.没有人不喜爱，没有人不追求。所以最终夏洛会情愿放弃一切，只愿从大春那里换回冬梅，在我个人看来应当只会发生在电影里。或许是我没有体验过那种生活，没有一个遇到值得我那么去做的人。但我还是很玛丽苏的喜爱这个结局，对夏洛最终的醒悟表示赞扬与支持! 最终写点对自己想说的话吧，你不努力，下一个夏洛就是你!而你没有时间倒流，有的只是同学聚会的讪笑和自卑;有的只是家人的辛苦和憔悴;有的只是满身的茴香味和破衣短裤!好好想想，想好就做，做好才能变更，才能走向你想要的美妙明天! 夏洛特苦恼影片观后感通用3 许多人说夏洛特苦恼和港囧可以当一部电影来看，我表示谨慎的认同，因为我从夏洛特苦恼中还看到其他电影的影子：比如重返二十岁的穿越外衣，比如煎饼侠式的自黑视角，当然包括港囧的中年危机和怀旧情节。但是夏洛特苦恼更像一个加长版的小品，假如看了沈腾在“快乐喜剧人”中的表演，就会发觉，夏洛特苦恼追求的还是一种高级的笑点，作为一个从小品界转学到电影界的小学生，有这个追求很不简单，至于电影的最终效果有没有达到高级的层次，是后面要谈到的问题。 夏洛不是一个人特苦恼，其实有时我们也很想做铁皮鼓中的小奥斯卡，因为看到这个世界的丑恶而拒绝长大。现实生活中的我们在“男人四十”的重压之下也想兜售一份美人迟暮的情怀。所以夏洛才会在厕所的马桶盖上悠闲睡去，并且一路穿越到校内时代，夏洛代表着全部中年男人，来了一次回来式的穿越。而和煎饼侠中和现实老是隔着三公分距离的Loser情节相比，夏洛在梦中找寻出的一个个让他无望的真相更加真实动人，因为煎饼侠的情节说究竟是靠“有钱就是胜利”的黑厚学主题支撑起来的，夏洛的屌丝情怀则更详细，也具有更大的普世价值。 相比于港囧口碑上的差强人意，微博和专业影评人对夏洛特苦恼多少还保持冷静的克制，很大的程度在于它引人发笑的方式，克服了港囧过度的倚重段子的毛病。这不得不说春晚舞台上的“郝建”已深化人心，从电影中夏洛公然套用小品中的原话直呼马丽为媳妇就可以看出，导演和沈腾就是想把小品中让观众笑过后引人深思的郝建的形象在电影中接着飞下去。因为在更多时候，小品不是以段子和俏皮话逗乐观众，优秀的小品大多更符合喜剧发展的原则和充分敬重戏剧冲突，并通过演员的身体语言和表演天赋呈现出来。 但是成也萧何败也萧何，夏洛特苦恼有时简单陷入“小品连续剧”的尴尬，甚至电影为了保证每一个细微环节的笑点而忽视了戏剧冲突本身。于是我们看到，虽然电影中穿越过了，夏洛也被老婆修理过了，但是对于如何解决中年危机其实是避而不谈的，整个剧情沦为一种阿Q精神的自我堕落。于是，时间永是流驶，街市照旧太平，夏洛这个靠着女人过活的男人依旧一事无成的正确的奢侈着剩下的时间。相对于沈腾的一些小品，电影的格调是很低的。当然，作为一部投资品，电影必需照看到观众和市场，观众花钱到电影院看喜剧电影，就是图个乐。于是当我们从影院出来后，对于电影的总体判读仍旧停留在这个阶段：假如你不能变更这个世界，那就变更自己的心，安于现状。 所以，夏洛特苦恼与前述的几部商业电影在本质上并没有什么不同，它同样是一件细心组装后的合成品，这个合成品的向心力都指向票房，这也是和大多数观众对当今的喜剧电影的定位是很契合的，因为大家在观看之前压根就没准备把喜剧当成心灵鸡汤。只要你能调动观众的笑腺，全场无尿点，对于一部喜剧电影而言，就算是胜利了。 夏洛不是一个人特苦恼，所以观众也不是一个人在欢乐，把大多数的观众逗乐了，导演和演员也不用特苦恼了。