2023年小学美术教学设计教案7篇.docx

2023年小学美术教学设计教案7篇 作为一名教学工作者，总归要编写教案，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。教案应当怎么写呢？下面是由我给大家带来的小学美术教学设计教案7篇，让我们一起来看看！ 小学美术教学设计教案篇1 教材分析 用作画的方法来记录自己对生活的感受，配以简明扼要的文字叙述，使之达到图文并茂、生动好玩、形式丰富的效果，是教材向学生介绍的一种新型的日记方法日记画。 与一般日记相比，日记画有形象直观、色调显明、内容丰富、概括力强等特点。日记画不仅在培育学生深化细致的视察、表现生活方面有着重要的作用，还在培育学生严谨的语言表达实力、良好的逻辑思维实力等方面有着独到的作用。老师可在教学中，引导学生抓住典型的事例与环境加以表述，帮助他们处理好画面内容与文字叙述的关系，使学生画得生动、写得好玩、学得带劲。 参考教案 课业类别：绘画创作课。 教学目的： 1.使学生初步了解美术学与语文学问的关系，了解日记画的特点。 2.引导学生多侧面地视察生活、了解生活、表现生活，培育学生酷爱生活的感情。 3.促进学生形象思维实力与逻辑思维实力的平衡发展。 教学重点： 典型事例的分析与表现方法;色调、黑白关系的处理与空间层次的体现。 教学难点： 画面与文字的相互关系，画面的表现形式。 教具打算： 了解学生写作水平和日记的实际状况，收集学生的优秀日记画作。 学具打算： 选择一篇自己认为较好的日记，彩色水笔、钢笔等。 教学过程： 一、组织教学 检查学生行为规范，稳定课堂学秩序。 二、导入新课 1.复语文学问：日记。(老师提问，启发学生用学过的语文学问回答问题。) 2.出示日记画范样、板书课题。(老师协作动作与板书，用语言进行连接，以有效地吸引学生的留意力。) 三、讲授新课 1.引导观赏。 这幅日记与我们通常所看到的日记有什么不同?(有形象、色调、文字。) 画面与文字之间有什么样的关系? (主要内容一样、相互呼应，相互补充，图文一体。) 作者选择了生活中的什么事例进行表现? (生活中的典型事例或较为特别的事例。) 2.赏析课中图例。 请学生把课本翻至第14页。 图例表现方法分析。 有黑白、白底有色、有底色有色调三种表现形式。 图例是如何选择表现内容的? 钓鱼，小作者选择了星期日与父亲在湖边钓鱼的活动内容，仅用下饵的瞬间，概括了活动过程。 帮妈妈做家务，选择了整理家务中的扫地一事，小帮手手中的道具、屋里陈设反映了扫地的结果。 3.日记画的特点。 以画为主，文字叙述为辅，文画一体，相映成趣。 4.日记画的方法与要求。 方法： 选择利于自己表现的事和物; 合理安排画面与文字叙述的位置; 铅笔起稿; 草拟与画面相符的文字; 着色。 要求： 留意文与画的整体关系; 画要形象显明、主次分明，能反映出事情发生的特定环境; 文字叙述言简意赅，与画面相呼应。 (老师可结合上述方法和要求，作步骤演示，使学生更清晰地了解日记画的方法与要求。) 四、学生作业，老师巡回辅导 作业：依据自己的日记，选择一种适合自己特点的形式完成一幅日记画(彩色、黑白均可)。要求事例典型，环境独特，语言冼练，构图饱满，主次分明，对比中有协调。 辅导要点： 合理安排位置(依据学生日记的特点进行辅导); 主体形象的刻划(出示学生能够接受的人物画资料，供学生借鉴、参考); 环境气氛的渲染(强调对比关系的运用); 草拟文字(留意语句的连贯、通顺及与画面的关系); 黑白对比方法(点、线、面的合理运用); 色调关系的运用; 文字书写(要求规范，注明时间、作者、年龄)。 五、小结 优秀日记画讲评。 小学美术教学设计教案篇2 一、教学目标： 、学习和尝试染纸的技术和方法； 、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色调的原色学问； 、喜爱染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。 二、教学重、难点： 教学重点：知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。 教学难点：指导学生初步体会染出的画面效果与纸的折叠方法及用色之间的关联。 三、教具学具： 扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。 四、教学设计思路： 本课的基本脉络：激发爱好、导入新课观赏感受、开阔视野视察探究、了解技法制作实践、感受色调魅力美扮装饰、培育设计应用意识展示评价、拓展延长。 教学过程： 一、激趣导入，观赏感受 、老师展示扎染背心和方巾，引导观赏。 （）老师简洁介绍扎染的特点和方法。 （）学生沟通发表自己的观赏感受。 （）板书课题漂亮的染纸 、观赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。 （）老师演示课件，简洁介绍，引导观赏。 （）学生探讨沟通观赏感受。 （）激发学习欲望。 二、视察探究，了解技法 、观看制作方法视频。 （）老师播放制作方法视频课件。 （）提问：制作漂亮的染纸须要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特殊提示了哪些须要留意的问题？ （）学生观看视频。 （）探讨、发言。 （）老师小结。 、探究发觉折叠方法。 （）老师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形态改变。 （）分组探究折叠方法。 （）学生代表到前面演示发觉的多种折叠方法。 、尝试染纸过程。 、观赏撕染、剪染作品，启发创新。 （）观赏课本里的撕染作品，启发学生的创新思维。 （）学生谈自己的设计准备。 三、制作实践、感受色调魅力 、学生染纸实践，老师提示留意事项。 （播放音乐春江花月夜高山流水） 、老师指导学生设计制作。 四、美扮装饰，设计应用 、老师展示染纸画装饰的贺卡作品，引导观赏，启发思维。 、学生探讨发言。 五、展示评价，拓展延长 、学生展示自己的染纸作品。 、相互沟通评价。 启发学生制作出独具特色的作品，并装饰美化自己的生活。 、合唱华蜜拍手歌，尽情享受创作胜利后的乐趣。 六、作业要求： 1、每人四幅不同折法，不同色调的染法。 2、点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结阅历，取长补短，不断改进。 3、折纸、剪纸可以自己设计花样。 七、板书设计： 美术的染纸 制作过程：折、夹、挤、染、绽开。 种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。 小学美术教学设计教案篇3 第1课 聚聚散散 教材分析： 在上两册的教材中，都有过以叠词为课题的造型表现与观赏评述相结合的好玩的课，引导学生在嬉戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。 课时：2课时 教学目的： 1、让学生通过嬉戏、试验等驾驭颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培育学生动手动脑的实力。 2、通过观赏吴冠中的作品和学生作品扩高校生视野，加深学生对聚和散的理解，培育学生的观赏实力。 教学重难点： 重点：体会聚和散的感觉 难点：用各种形式表现聚和散 教具打算： 吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水 教学过程： 第一课时 一、观赏导入 1、让学生观赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。 2、老师介绍吴冠中的作品，引导学生发觉作品中的点的位置及产生的肌理效果。 3、出示课题聚聚散散 二、体会大师作品中的韵律： 这里有作品观赏，请大家观赏后小组探讨：“你最想为大家介绍哪幅作品？作品描绘了什么？” 在大师的作品中春如线疏、密为我们描绘了不同的春天，你能比较一下这两幅作品给你的不同感受吗？ “纤细的线条犹如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；又如春花绚丽点点梨白桃粉、迎春黄。” 通过观赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。（板书：点线结合） 在大师的笔下“点就是跳动的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。 “大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢？课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。 小学美术教学设计教案篇4 【教学目标】 学问与技能：通过观赏美术作品了解美术作品的创作过程，体会美术作品的立意与表现。过程与方法：学会从多角度观赏与相识美术作品，理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、看法和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培育学生的理解实力。 【教学重难点】 重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。难点：怎么理解美术一种“富于创建力的造型艺术”。 【教学方法】观赏法、讲授法、探讨法 【教具打算】不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】 教学内容课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。 （一）引导阶段： 1、老师活动：以歌曲我和我的祖国为背景音乐，观看祖国壮美山河的实景图片，老师适时引导学生一起观赏闻名诗词沁园春?雪。 2、老师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出探讨：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。 3、老师总结： 美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就须要进行美术作品的创作，点明课题。 （二）发展阶段： 1、老师和学生观赏教材中的绘画作品江山如此多娇，老师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行视察分析：（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？（2）从色调角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？学生主动思索，回答问题。 2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。（1）自然山石的幻化“抱石皴”法。（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。学生思索、体验“肌理”的含义。 3、多媒体展示王希孟的千里江山图和齐白石的蛙声十里出山泉老师讲解，引导学生细致视察画面，在文化情景中相识美术，深化对作品的理解。 【作业布置】 结合本课观赏的作品，谈谈自己对美术是一种创建美的艺术的理解。 小学美术教学设计教案篇5 教学目标： （一）学问与技能：通过列举大量生活实例，帮助学生相识色调的基本学问和规律，引导学生学会分析色调现象中体现的各种色调关系。 （二）过程与方法：引导学生参加探究，分组合作学习，练习色调搭配，启发引导学生视察生活中的色调现象，感知色调在生活中发挥的重要作用。 （三）情感与价值观：充分激发学生的学习热忱，使学生明白恰当的色调搭配体现着人们对色调规律的相识与对美的追求，好的色调搭配是我们改善和提高生活质 教学重点： 帮助学生学会感知各种色调现象，并能从中体验不同的美感和文化艺术内涵。 教学难点： 观赏生活中五彩缤纷、千变万化的色调现象，体验文化艺术内涵，培育学生逐步形成感受和运用色调的实力。 教具打算：多媒体 教学过程： 一、导入课题 用多媒体展示色调搭配的图片实例，引导学生观赏感受色调（出示课题） 1.观赏图片后最大的感受是什么？2.学生探讨，分析，谈自己的感受。 3.老师归纳总结，由图片实例引导精彩彩学问。 二、新课绽开 好的色调搭配能满意人的心情和审美两方面的需求。每个人都有色调感觉， 但想要创建和谐的色调效果，就要相识和运用色调的三要素。 1.色调的三要素：色相、明度、纯度 色相：指色调原来的相貌。 明度：色调的光明程度叫明度。在有色调系列中，最深的颜色是蓝紫色，最浅的颜色是柠檬黄。有色调是以无色调的明度为基准来推断的。 纯度：指色调中色素的饱和程度。色调的相对纯度取决于色调中加入黑白的多少。 2.色调搭配方法 色相对比： 不同相貌的色调被运用到一起，会产生丰富的色调效果，能够引起人们的关注。(展示体现色相搭配的图片)。 明度对比： 同一色相的色调进行改变统一，形成不同明暗层次的色调，是只有明度改变的配色，给人以亲和感。(展示体现明度搭配的图片)。 类似色的对比： 色环上相邻色的对比，如红，橙，黄给人以融合，安静的感觉。 冷暖色的对比： 如红，橙，黄的搭配给人暖和的感觉，绿，兰，紫的搭配给人清冷的感觉。 3.生活中色调搭配实例的探讨 师生共同探讨生活中色调搭配的胜利实例，学生思索生活中实例都运用了哪些色调学问。 三、实践与作业 依据学生实际状况，用简洁的造型来依据色调搭配学问来完成色调的自由组合。 以生活中的雨伞为例，把伞的简洁造型画在黑板上，让学生完成造型后，依据学习的色调学问自由创作色调的搭配。 四、课堂总结： 生活中的色调无处不在，好的色调搭配体现着人们对色调规律的相识和对美的追求，通过对色调实例图片的分析，有助于学生对色调学问和色调规律的驾驭，提高了学生的审美情趣，开阔了学生的视野，增加了学生对生活和大自然的酷爱。 小学美术教学设计教案篇6 教学内容与目标： 1、显性内容和目标： 通过对北京胡同和民居建筑的视察、了解，相识北京民居建筑的艺术特征。培育学生的视察力，学习写生的方法技能，能够有目的地开展综合探究性活动。 2、隐性内容和目标： 通过对北京胡同文化的了解，激发学生酷爱家乡的情感。通过美术和社会生活的综合探究，体会美术对社会生活的特别贡献，进一步相识美术的学习价值，提高学习美术的爱好。 教学重点和难点： 重点：了解北京胡同文化和民居建筑的艺术特征。 难点：有目的有安排地开展多学科综合性的探究性学习活动。 学习材料：北京胡同和民居建筑方面的图文资料，笔记本，写生用具等。 教学设计： 教学程序老师活动学生活动设计意图 组织教学课前师生做好相关资料的打算。 导入教学观赏我国不同地区、不同民族的民居资料图片，如：北京胡同和四合院、四川的吊脚楼、傣族的竹楼、福建的土楼、陕北的窑洞等引导学生在比较中发觉北京胡同和民居建筑的特点。观赏民族资料片，相识京味文化“特色”。 留意视察、比较、发觉北京居民建筑艺术的特色。激发学生爱好。 在广泛的文化情境中相识美术表现的多样性，拓展美术视野，培育对祖国优秀美术传统的酷爱。 综合探究活动提出学习任务，指导学生综合探究活动。 老师通过多媒体向学生展示和介绍北京胡同和民居的资料。 组织学生通过相关的资料进行综合探究。 导语：北京是具有悠久历史的名城。特殊是北京胡同和民居是北京的一大特征，每一条胡同里都蕴含着丰富的京味文化。 我们通过相关的图像和文字资料，把你们感爱好的胡同做综合的探究；对它的趣闻轶事、美观的景物，用短文和绘画表现出来，比如北京最老的胡同的由来，其中的名人典故，你认为最美的景物等。 引导学生围绕“综合探究”活动向老师请教询问。 学生共同的问题，做集中指导，如北京民居建筑的结构特色、如何写生表现等。欣赏北京胡同和民居的资料片。 留意视察、发觉京味民居建筑之美。 同学之间相互沟通，展示课前收集的相关资料。 学生对“胡同文化”中感爱好的问题，以小组为单位进行综合探究活动。整合相关信息，用短文和绘画表现对“胡同文化”所感所想。 对学习活动中遇到的困难和问题，向老师请教、向同学求助，合作解决学习困难，共同完成任务。 通过综合探究“北京胡同文化”活动，发觉美术和社会生活的关系，培育和发展综合实践实力和创建力。 培育学生质疑问题的学习习惯，因为它是自主学习、探究学习的基础。 总结评价组织全班展示沟通学习成果。 评价学习表现和成果。 评价形式： 小组内自我总结和评价为主，老师和同学评价为辅。 教学反思：学生从教材中了解了北京的胡同文化，看到了胡同里的人、建筑、发生的事情，能对胡同里的一二进行表现。 小学美术教学设计教案篇7 教学目标： 1、通过对拼剪纸的方法剪出钥匙若干，并用剪好的钥匙拼贴在纸上并进行添画。 2、体验设计乐趣，培育学生的创建意识，提高审美实力。 教学重、难点： 1、钥匙的对折剪法，如何来设计、粘贴。 2、把各种各样的钥匙组成一份装饰画。 教学课时：1课时 课前打算：各种各样的钥匙，纸、剪刀、胶水 教学过程： 一、组织教学 导入新课（以谈话的形式）:今日，老师给同学们带来一份礼物，你们看：（各种各样的钥匙） 二、讲授新课 1、引导学生观赏，感受各种各样不同钥匙的艺术美，引起学生对设计的爱好。 2、学生探讨沟通设计与制作方法。 师：我这里一把锁缺了一把钥匙，老师请你们帮忙，来制造一把钥匙开这把锁，你们情愿帮老师这个忙吗？ 3、四人小组探讨要运用什么样方法来制造钥匙。 4、老师：对有道理的方法都赐予确定，引导学生说出把纸对折的方法来剪出各种钥匙的图。 5、四人小组商议探讨我要设计什么钥匙（每个人设计要不同）再把钥匙组合成一份装饰画. 三、学生动手剪制作钥匙 老师激励学生发挥自己想像，设计出与他人不一样的钥匙。老师巡察并帮助实力较差的学生。 四、沟通观赏 1、全班相互观赏每组的作品。 2、请学生来说说你最观赏哪一组的作品，为什么？ 五、整理与 请同学们制作结束后将废纸扔进纸篓，将剪刀、胶水、彩色卡纸等不再运用的东西收起来，将桌子上的东西整理整齐。 六、课后拓展 用对折的方法还可以剪出很多左右对称的物体，请学生试着剪一剪。 教学后记： 这两节课是通过对拼剪纸的方法剪出钥匙若干，并用剪好的钥匙拼贴在纸上并进行添画。体验设计乐趣，培育学生的创建意识，提高审美实力。钥匙的对折剪法，如何来设计、粘贴这也是本节课的重点。好多同学对于对称不是完全的驾驭。所以在课下还是不断提示。 本文来源：网络收集与整理，如有侵权，请联系作者删除，谢谢！第19页 共19页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页第 19 页 共 19 页