绘画教师工作总结【5篇】.docx

绘画教师工作总结【5篇】 在接下来的学期，工作中必定免不了有些挫折和缺陷，但我会尽力做好每一件事情，不断完善自己。假如同学们对我的工作有什么不满足的地方，也希望同学们帮我指正，让我们一起把工作做到最好，让我们每个人都拥有一个健康的心灵。敬爱的读者，我为您打算了一些绘画老师工作总结，请笑纳! 绘画老师工作总结1 上好每一节美术课，是每个美术老师的追求，也是每个学生的期望。但初一有一部分学生上课主动性不高。我常常在思索这个问题，如何来调动他们上课的主动性，让课堂既活泼生动，又能“收放”自如呢?我在一次次思索与实践的检验中找寻答案，要充分利用好课堂，提高学生上课的爱好，就必需让精彩纷呈的艺术学问与课堂教学环节相互利用，相互渗化、融合。保持课堂内容的簇新感，提高学生的参加性，让他们做课堂的主子。今反思如下： 1、美术学习要从单纯的技能技巧的学习层面，提高到美术文化学习的层面。要创设肯定的文化情境，使学生加深对美术文化及文史学问的相识。如我上漫画课时，没有单纯教学生如何画漫画，而是让学生了解、思索环境爱护问题。“三毛”所处的生存背景和社会问题，渗化了历史学问、环保学问、社会伦理学问、旧社会的人情冷暖与下层劳动人民的凄惨命运等。学生有参加、思索，发表不同看法，课堂气氛活跃，在美术作品、艺术家、学生与老师之间架设了一座心灵的、情感的桥梁。 2、加强了美术与其他学科的联系，培育学生综合思索问题的实力。如上课时适当渗入了历史、地理、文学、运动学、哲学、佛学、书法、音乐、舞蹈、武术等学问，不局限于美术领域里的学问传播。 3、上课有时没注意教学手段、方法方式的改变，未用多媒体教学手段，未有嬉戏、音乐、电影、动画等易于引人入胜的教学方式。特殊是上观赏课和技法理论课时，简单单调、枯燥、乏味，不够形象生动，怎样把乏味的教学内容，让学生学得有滋有味，这是多年来让我感到“头痛”的问题。思索短暂的方法有几个：一是借鉴“先学后教”的教学模式，让学生先自学、阅读、思索，后在黑板上出示思索题，引导学生思索大方向。二是尽量多打算一些形象的资料，化“平面”的问题思索为“立体”的形象思维方式。三是让学生多参加，多发表看法、见解、疑问。老师尽量不讲出答案，由多个同学回答甚至是争辩出来，熬炼学生思维实力和思辩实力。这样也有少数不思索问题的“差生”趁机讲小话、废话，扰乱课堂纪律，关注这部分人的表现，维持正常的教学秩序，这时候老师就要“一心二用、眼观六路，耳听八方”，这也是现在某些内容教学的“困惑”之处。从长远考虑，我也在思索更换一些生动好玩，能调动学生学习的主动性、参加性的内容。因没有这方面的阅历，有待在实践中检验。 绘画老师工作总结2 中学课业重，课余时间有限，所以我尽量让美术课内容当场完成。一节课要充分利用好，又要学生爱好能提高，要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的爱好就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用，使各类艺术相互渗化，保持课堂内容的簇新感，如;一年级的徒手画校内的素描，连续着上该课，会使学生厌烦心情增加，二年级的漂亮的西湖的水彩画教学也同样如此，中学生对美术还处在简洁的认知性审美上。美术与别的学科也有差异系统的技巧学习是必要的，但要在审美与爱好上提高还需有一些方式方法，对此我曾作过以下尝试： 一、美术的相关课外学问的运用，使学生丰富学问的同时提兴奋趣。 如在上初二西湖的美景一课，这课的重点是教水彩画。为了使学生在学之前能对该课产生爱好，第一节课我用多媒体展示并介绍了“西湖旧十景”和“西湖新十景”在同学们沉醉与西湖美景的同时介绍水彩画就特殊适合表现西湖这种淡雅、雨雾朦胧的自然景象。接着提出一个有意思的问题“大家知道西湖的由来吗?”带着西湖神话传闻的由来，引出有关西湖的诗词，特殊介绍了苏东坡的饮湖上初晴后雨之一。然后借着苏东坡谈及一些课外学问“西湖特色菜东坡肉和西湖醋鱼的由来”让学生在进入水彩画的学习前，丰富学生的课外学问的同时提高学习的爱好。 二、实物写生将提高学生爱好。 例如一年级徒手画校内一课，抓住写生一词给学生讲解，写生是这节课美术学习的关键，让学生想知道写生是怎么回事，从而引以学生的学习爱好，让学生通过细致视察自己的文具，徒手画自己的文具。让学生去校内写生视察花草植物，通过自己的视察了解植物的结构，和写生的取景构图。最终从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特，学生的爱好一下就提起来了，给模特摆好坐姿，坐好后，以真人为例讲解绘画要点，这时学生的爱好明显上升，作业的质量也得到了保证。 三、观赏与技法相结合。 初中美术教化以审美教化为主，是教化界早已确定的教学方向。审美实力的提高仅仅_学生技巧的提高来实现是不行能的，只有将观赏放在技能的前面，让学生在美术教学的基础上，拓展自己的思维，分辩美与丑。在自己作业时，尽量将画面美化，如初一中国画鸟语花香要驾驭中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的，所以课前我把这次中国画的教学分成几块：一、荷花。二、梅花。三、竹子。四、鸟。根据依次每节课在黑板上展示范画，并在老师的引导下了解其技法的运用。学生通过按部就班的临摹学习来学习中国画的技法。通过以上的学习最终让学生通过所学的学问完成一张创作画，学以致用。 四、老师给学生的课堂作业赐予激励和确定。 绘画老师工作总结3 曾经听过一堂这样的美术公开课，教材内容是初中二年级其次册标记设计。 老师在讲这一课时，课前先布置学生进行社会调查，找一找生活中的标记并分类。上课时变更了学生的座位编排，由单独排座变成小组合作的形式。老师从讲台上走下来，变更讲台上的限制者形象，和学生共同探讨问题：“怎样理解标记设计?;你喜爱哪些标记设计作品，为什么?;结合实际生活中所见谈它的特点。” 老师采纳分组公开记分的方式，激励学生小组探讨，主动探究，大胆表现。有的说标记是公司企业的形象标识，设计是“设想和安排”;有的详细举例说，设计是由思维引发出的并通过安排实施的过程;还有学生说标记设计就是围绕一个主题或中心绘制的图案名称，应用在交通、金融、通信生活中等等。虽然在探讨的过程中也有错误的答案或偏激的争辩，但是课堂气氛特别活跃，有的学生从实际生活所见娓娓道来，有的从个人的理解评论其他同学的观点，并已经初步有了自己的思想。老师在课堂中始终追随学生的思路，参加其中并赐予提示，刚好支持或确定学生战胜自我，参加探讨。 老师的激励看法给了学生正面的导向，教学的结果是同学们爱好盎然，课堂气氛活跃，对标记概念有了自己的相识，完成作业主动并有自己的创意，他们甚至带着探讨的问题准备在课外去找寻答案。课堂发展处于自然生发的状态。通过对同一教材内容的不同教学方式对比我们发觉，老师的行为变更，可造成相异的教学效果，其内涵却是教化理念和教学目标的不同。现在的学生往往喜爱主动找寻自己所须要的东西。假如老师还是作为“学问传授者”的身份出现，把学问讲透，学生被动接受，或许从短期效果来看，学生学会了，但从发展的角度看，学生失去了自我探究的习惯。虽然美术新课程有了新的标准、新的教材，但至关重要的是新的教学过程。教学过程会深深影响到教学内容，过程到头来会比内容更起作用。这中间美术老师特别关键。美术老师对调整自己教学行为自觉与否，干脆关系到美术新课程能否真正有效实施。 绘画老师工作总结4 常常有不同学科的老师艳羡地跟我说，“你们的美术课最好上啦，学生上课主动性很高，上课轻松。”哎!我想想，假如真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术老师的教学实力很强。 上好美术课，是每个美术老师的追求，也是每个学生的期望。我始终在思索，如何来调动他们的主动性，让课堂既活泼又生动呢?在思索的同时，我在一次次实践的检验中找寻答案。一节课要充分利用好，又要学生爱好能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用，使各类艺术相互渗化，保持课堂内容的簇新感例如我在上校内的春天一课的时候，我让学生找有关标记设计的资料，让他们做课堂的主子，并结合20_年中国奥运会，绽开学生们的爱好被大大激发。 课改后，初中美术课更重视的是激发学生的创建精神和培育学生的实践实力，老师要主动为学生创建好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业学问与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培育学生的创建精神在新课改下老师应激励学生在观赏活动中开展探究性的，我总结了自己在上课时的一些优缺点。 1美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创建肯定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的相识。在上画飞鸟一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的学问基名家名作以及他们的历史背景，学生像听故事一样，渐渐汲取我说讲的故事。让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离老师要在学生和艺术作品之间架起桥梁 2做为老师的我，没有能加强美术与其他学科的联系，培育他们的综合思维实力，学问没能做太多的延展，只是在自己的美术领域里传输学问，所以以后我要增加自己的各方面学问， 3我在上课的时候比较重视教学手段，如电影，录像范画，甚至故事，嬉戏或音乐等方式引导学生增加对形象的感受。 4在课堂上我注意角色互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，观赏理解作品是一项任务，这样的错觉。 5做合理的评价，获得学生的信任。学生总是希望得到确定作为老师首先要对学生主动参加的看法表示赞许并做出合理的评价。 最终作为一名美术老师，以上都是我要努力去做。为我成为一名精彩的老师打基础!新课改提倡的美术教学，即要重视学生对艺术的感受，表现和创建力培育还要注意美术更多地与文化历史，相联系，创建有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，我在教学中努力用新的理念来组织教学，受到较好的效果 ! 绘画老师工作总结5 美术新课程标准体现素养教化的重要性，注意实践性，注意生活与艺术联系。中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的学问框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为造型、表现;设计、应用;观赏、评述;综合、探究;四高校习领域。造型、表现;设计、应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创建，而观赏、评述则是倾向于文化品尝和素养品质，综合、探究则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求、探讨创建，运用综合性学问技能去制作。新课程标准给予了新教材许多体验性学习方式。 学生作为学习的主体，具有自主性、能动性和创建性，而教材内容则是固定的、静止的，为学生学习增加了障碍和困难，这时，老师的作用就是依据学生的心理、生理的特点，注入体验性学习的方式和方法，使教学内容成为具好玩味和充溢活力的各种学习活动。 体验性学习方式是丰富多彩的，各种体验学习方法既是独立的又相互联系。我们在美术教学中应以教材的内容和学生的需求动身，有所侧重，既保证体验学习的实效性又保持体验学习方式的多样性。在新课程的环境中老师和学生将共同营造新的课堂，新的教学理念变更了传统教化中的老师的教和学生的学，带来了师生交往方式的改变。课堂的主体不再是老师而是学生，因此，如何在课堂上适时恰切地点拨学生学习学问，成了一个新的探讨话题。 首先，我们先订正自己的心态和思想。第一要树立以学生发展为中心的教化观念。其次要构建超越学科的生态型学问结构。第三要驾驭老师和学生共同发展的互动教学方式。 在美术新课程中由于贯彻新的教化理念，特别关注学生的身心发展，因此带来美术课堂丰富多彩的互动教学。为了让学生学得更主动、更主动，美术老师要依据实际不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，满意学生发展的需求。同时，互动教学活动将不断促使老师更新自己的教学方法。在美术新课程中，老师将是一个开拓者和创建者，多样化和选择性的课程要求使美术老师只有在教学中不断地完善自己，在课程改革的实践和探究中不断提高思想素养和业务实力，才能为自己走进新课程供应最基本的、最有利的保障。与新课程同行的美术老师将拥有和呈现教学的青春活力。 在中小学美术课教学的过程中老师要设计周密的教学步骤，围绕教材支配提问，引领着学生的思维和留意力，让学生主动参加，在课堂中充当主角。 曾经听过一堂这样的美术公开课，教材内容是初中二年级其次册标记设计。 老师在讲这一课时，课前先布置学生进行社会调查，找一找生活中的标记并分类。上课时变更了学生的座位编排，由单独排座变成小组合作的形式。老师从讲台上走下来，变更讲台上的限制者形象，和学生共同探讨问题：“怎样理解标记设计?你喜爱哪些标记设计作品，为什么?;结合实际生活中所见谈它的特点。” 老师采纳分组公开记分的方式，激励学生小组探讨，主动探究，大胆表现。有的说标记是公司企业的形象标识，设计是“设想和安排”;有的详细举例说，设计是由思维引发出的并通过安排实施的过程;还有学生说标记设计就是围绕一个主题或中心绘制的图案名称，应用在交通、金融、通信生活中等等。虽然在探讨的过程中也有错误的答案或偏激的争辩，但是课堂气氛特别活跃，有的学生从实际生活所见娓娓道来，有的从个人的理解评论其他同学的观点，并已经初步有了自己的思想。老师在课堂中始终追随学生的思路，参加其中并赐予提示，刚好支持或确定学生战胜自我，参加探讨。老师的激励看法给了学生正面的导向，教学的结果是同学们爱好盎然，课堂气氛活跃，对标记概念有了自己的相识，完成作业主动并有自己的创意，他们甚至带着探讨的问题准备在课外去找寻答案。 课堂发展处于自然生发的状态。通过对同一教材内容的不同教学方式对比我们发觉，老师的行为变更，可造成相异的教学效果，其内涵却是教化理念和教学目标的不同。现在的学生往往喜爱主动找寻自己所须要的东西。假如老师还是作为“学问传授者”的身份出现，把学问讲透，学生被动接受，或许从短期效果来看，学生学会了，但从发展的角度看，学生失去了自我探究的习惯。虽然美术新课程有了新的标准、新的教材，但至关重要的是新的教学过程。教学过程会深深影响到教学内容，过程到头来会比内容更起作用。这中间美术老师特别关键。美术老师对调整自己教学行为自觉与否，干脆关系到美术新课程能否真正有效实施。 绘画老师工作总结【5篇】本文来源：网络收集与整理，如有侵权，请联系作者删除，谢谢！第13页 共13页第 13 页 共 13 页第 13 页 共 13 页第 13 页 共 13 页第 13 页 共 13 页第 13 页 共 13 页第 13 页 共 13 页第 13 页 共 13 页第 13 页 共 13 页第 13 页 共 13 页第 13 页 共 13 页