古希腊雕塑(教材分析).ppt

古希腊雕塑(教材分析）从人类文化的历史上看，希腊文明是欧洲文化的发祥地,是欧洲文明的发源地和摇篮，没有希腊，无法想象欧洲文明会是什么样子，今日西方世界无处不遗存着希腊文明的传统。教材上的亚、非、美、欧洲各具特征，欧洲的文化、科学对当今世界影响最广。了解古希腊，才能更好了解欧洲文明。艺术新课程是一种人文课程一直有个问题困扰着我：以前学生欣赏古希腊雕塑艺术作品为什么会茫然？难道是我的讲课无序，还是学生的理解不够。文艺复兴人文主义的伏笔-人与神。人体的古典美。通过艺术与已有的生活、情感、文化、科学的连接，体现出人文性、综合性、创造性、愉悦性。使学生更易理解学情分析学情分析三维目标、重点、难点通过古代希腊人体雕塑艺术的欣赏，使学生了解古希腊美术概况及表现情感形式；明白艺术是随时代的变化而变化，艺术在人类生活中的作用；提高对客观事物的分析能力。重点：古希腊雕塑四个时期的风格特征与内涵。难点：学生审美感受的体验，欣赏能力、对客观事物的分析能力的提高。课前搜集资料，中西比较，加深理解说唱佣（汉）即（俳优佣）俳优是古代诙谐滑稽的表演者。次佣身材短胖，头带头巾，上身袒露，两肩高耸，乳肌下垂，大腹如鼓，两肩穿戴珠萃饰件，下身着大口长裤，赤足，左臂抱小鼓，右手握鼓椎，左足翘举，张口嬉笑，肆意调谑。比较导入体会内心彩绘乐舞杂技陶佣汉佣的特点：生动活泼此组作品造型古拙、夸张，神态鲜明生动，佣人有动有静，加上用朱、黄、粉、紫、赭等彩绘，更增加了艺术现象的生动性。抚抚琴琴俑俑 吹吹萧萧俑俑 东东汉汉三彩女立佣女神陶塑开朗颖惠按盾武士俑 中国古代雕塑有什么美的特点+大=肥美羊味道如何味道如何怎么欣赏中国雕塑=品上品、下品、次品、劣品、精品、极品、妙品、绝品、神品等妙在似与不似之间 得意忘形通感的作用怎么欣赏古希腊雕塑气候特征：南部地区及各岛屿则属于地中海气候，全年气温变化不大，冬季气温在612摄氏度之间，夏季则在2831摄氏度之间，而且夏季比较长，由4月一直持续到10月中旬，地中海上有一股酷热的东南风以外，气候非常温和：便是今日，“居民从五月中旬到九月底都睡在街上，妇女睡在阳台上。”在这种地方，大家都过露天生活。地理特征：希腊是一片丘陵地,地上到处有露出的岩石.已有的地理知识化解为什么为什么不以裸体为羞（障碍）气候与地理古希腊的生活方式、社会习俗古希腊的生活方式、社会习俗 不劳动、有人服侍、生活简朴、对物质生活无过多需求。因而，生活优裕从容、充满闲暇。闲暇时光，关心国事，致力于公共事务和战争，注重身体锻炼、进行特殊教育，练就了最结实、最轻灵、最健美的身体。思想观念：思想观念：特殊的教育和特殊的社会风气形成了特殊的思想观念和审美观念，即非常注重人的肉体之美，认为理想的人物应该首先具有健美的身体，因而，他们思想观念上，一不以裸体为羞，却欣赏完美的肉体。第一届奥运会则全为裸体竞赛。二是经常举行全民性的运动大会，裸体争斗、竞走、赛车、掷铁饼等。民风民俗（清朝的长辫子化解）古希腊雕塑的产生艺术源于思想，在这种思想意识下，古希腊雕塑脱颖而出。1、以雕塑的方式奖励运动员。2、用雕塑来表现神灵。3、艺术才能的形成。正是基于这样的社会环境，雕塑家们耳濡目染，培养了肉体美的观念，发展了创造雕塑艺术的才能。神是最完美的人，最完美的人是神命运三女神姿势优美，衣纹生动，既呈现出女神丰腴的体形，又具有流动柔美的运动感。古希腊雕塑艺术欣赏古典盛期最伟大的雕刻家是菲狄亚斯,设计了雅典卫城建筑 希希腊腊雕雕塑塑中中的的人人体体美美1、人体比例2、人体动态3、精神气质宙斯与大海神女狄俄涅生的女儿叫阿芙罗狄特，又叫维纳斯，也有人说维纳斯是从海的浪花中诞生的，她是爱和美的女神。雅典神殿雕刻在雅典的卫城出土的多件女子雕像，她们都是着衣的。这一尊女子雕像被称之为握着蛇的女子。在这尊女像作品中看得出雕刻家对人体有进一步的认识和表现。人体的比例正确，在身着爱奥尼亚式的紧身上衣外面还有柔软而华丽外套和披肩，繁复的衣褶处理成一条条很有韵律的波浪线,与雕像的头饰和垂在肩胸的发辫上下呼应，相映成趣,使整个雕像显得华丽而和谐。古希腊雕古希腊雕塑塑雅典娜爱神维纳斯胜利女神爱神太阳神阿波罗大卫宙斯和勒托生的儿子阿波罗是太阳神宁宁静静、抒抒情情的的普普拉拉克克列列特特斯斯（Praxiteles），以以柔柔美美、抒抒情情为为特特征征,代代表表作作有有赫赫尔尔墨墨斯斯。宙宙斯斯和和山山岳岳神神女女迈迈亚亚生生的的儿儿子子赫赫尔尔墨墨斯斯，又又叫叫墨墨丘丘利利，是是众众神神使使者者和和宙宙斯斯特特使使。坐着的拳师密特拉神谈到希腊，不能不说希腊雕塑。在西方雕塑发展史上，古希腊雕塑代表着一种美学高度。它所确立的原则或规范，对后来整个西方雕塑艺术的发展产生了深远的影响。从宏观角度来看，它不仅作为人文主义精神的象征直接影响了文艺复兴时期和18世纪新古典主义雕塑艺术的价值取向，而且，还作为雕塑范式为整个古典雕塑的形态演绎提供了基本框架古希腊雕塑（公元前12世纪至前1世纪）通常分为荷马时期、古风时期、古典时期和希腊化时期。其中古典时期是古希腊雕塑发展最有成就的时期。这一时期作品的表现题材主要是神像和运动竞技优胜者，人物的造型和动态已经脱离了古风时期的那种僵硬呆板的形式，结构比例准确，姿态优美庄严，充满生命的活力，并赋予较为丰富的内涵，标志着希腊雕塑艺术高峰的到来。古风时期古典时期希腊化时期荷马时期荷马时期（公元前12世纪公元前8世纪）：造型艺术的萌芽时期，有一些小雕像，是简单的几何形体。不了解荷马史诗也就无法理解希腊文明赫剌克勒斯与萨提洛斯赫剌克勒斯与萨提洛斯荷马时期的雕刻主要是供祭祀和随葬用的赤陶和青铜小雕像。赫剌克勒斯与萨提洛斯是这个时期具有代表性的作品。作品取材于希腊神话：赫剌克勒斯是希腊神话中最负盛名的英雄和大力士，萨提洛斯是神话中最低级的林神，专司丰收，在神话中把他描写成懒惰、淫荡的半人半兽的怪物。小雕像的造型单纯简练到几何化，形象裸体，有意突出性特征，可见是氏族社会性崇拜的延续。形象虽然简括但并不死板，富有动态感和情绪传达。萨提洛斯双手拉着赫剌克勒斯好像在说些什么，很有人情意味。荷马时期最早的造型艺术作品是几何风格的陶瓶，造型简朴，大小不一，多用于敬神和陪葬。即使是雕刻作品，也多为几何形的，没有细节刻画。因此，这一时期又被称为“几何风格时期”。希腊青年古风时期（公元前7世纪前8世纪）原始公社瓦解，奴隶制度在希腊形成古风时期是古希腊雕塑的形成期，受古埃及影响，作品虽是三维立体雕塑，却奇特地带有一种平面性，人物处于正面直立的僵硬状态。这些雕像在人体比例和肌肉质感方面都接近真实的人体，面部表情开始生动起来，现出笑容。不管何种身份和职业的人物都用这种微笑表现，成为当时统一的时代风格，后人称之为“古风式微笑”。希腊雕塑的演变希腊雕塑的演变海海神神波波赛赛东东过渡时期，指公元前5世纪前半期希波战争宙斯的哥哥一个叫哈得斯，统治着地狱和冥国，另一个叫波赛冬，掌管海洋，又叫海神古风发展到古典时期中间有一个过渡时期，指公元前5世纪前半期希波战争,对古希腊具有深刻影响出现了战斗，歌颂英雄业绩的主题与“古风式微笑”形成鲜明对照。产生了具有时代精神的严谨风格：从静态的姿式转向力求表现运动甚至激烈动作；从过去只表现人物的正面发展到表现人物的多种方面。雕刻的技巧更加熟练，逐渐形成一种比例匀称、结构准确、形体明晰的“团块”体系维纳斯诞生这是块过渡时期最著名的浮雕，共三块，分别嵌在原罗马皇帝路得维希御座背面和两侧，因此而称路得维希宝座浮雕,靠背面上雕刻着维纳斯诞生的故事。画面表现维纳斯从海水中诞生，两位山林水泽女神从海面上轻轻把维纳斯扶起。维纳斯正身侧面，两臂抬举成对称式。衣着贴身，海水沿着丰满的身体细密地向下流淌，当跨过乳峰顺着起伏的腹部流淌时突然被遮挡下身的布单隔断，布单以横向大褶纹交互成大小不等的弧形曲线，与女神胸前横向小弧形线形成呼应。两边的两个女神一手托着女神后身，一手扯着遮羞布，这又形成以维纳斯为中心的两边女神对称配置的整体造型构图。弯腰曲臂的女神繁复的衣裙褶纹按照身体的变化而变化，整个形象犹如一幅立体绘画。虽然侍奉女神头部已损，但人物仍然充满着生命气息。全图以各种不同的曲线造型组成一首曲线的交响乐曲。路得维希宝座浮雕过渡时期，指公元前5世纪前半期希波战争时掷铁饼者掷铁饼者半个世纪的半个世纪的希波战争，最终以希腊的胜利而告结束希波战争，最终以希腊的胜利而告结束米隆古典时期（公元前5前4世纪）古典时期雕塑突破古风程式，试图在人体直立的基础上将人体重心移至一足，使另一足自然地表现出一些动态，以表现现实生活中人物的各种动感，意味着古代雕刻家对人与人体美的认识的提高,以表现现实生活中人物的各种运动感。战争胜利而缴获的大量财富，城邦盟主的雅典，对外以霸主身份发展自己的势力，对内实行民主政治，给人民以更多的富足与自由，从而使雅典成为当时欧洲最美丽繁荣的城市前7世纪东方几何图案风格黑绘风格出现在公元前6世纪主体黑色，背景赭色红绘风格,流行于古典时期,与黑绘风格相反胜利女神尼凯胜利女神尼凯希腊化时期（公元前4世纪末前1世纪）艺术风格呈现多样化，象征爱与美的维纳斯逐渐登上艺术宝座，也有体现生死搏斗、美丑相争的时代精神。希腊化时期（公元前4世纪末公元1世纪）希腊化时期，马其顿国王亚历山大率军征服了希腊各城邦，建立了亚历山大帝国。随着帝国的不断扩展，产生了希腊文化向东方的传播以及与东方文化的交流，这一时期又称“泛希腊时期”。希腊雕塑的源泉希腊雕塑的源泉希腊神话希腊神话拉奥孔，大理石群雕蹲着的阿芙洛蒂忒，大理石复制品，在希腊化时期，曾经出现了大量爱与美之神阿芙洛蒂忒的雕像作品，其中以尼多斯的阿芙洛蒂忒和米洛斯的阿芙洛蒂忒最为著名，而这一尊蹲着的阿芙洛蒂忒则也是其中优秀的女性人体雕像之一。虽然经过多年的战火，雕像的头部和双臂都已残缺，但仍能让人领略到雕像所歌颂的人体美。阿芙洛蒂忒的身体健康、丰满而优美，姿态婀娜地蹲着，她的胸腹部肌肉丰腴，整个体态表现出富有变化的曲线美。这种形式的美，不仅是依据作者的解剖知识和洗练的雕塑技巧而形成的，而且将美神注入了人间生活的情趣，也体现了她的性格特征她是那样安祥而自由地在海滨沐浴，欢乐地享受着海洋的恩惠和美好的生活。虽然我们无法见到她那顾盼多情的面容和富有弹性的臂膀，但仍然能深深感受到那青春少女的矜持、轻快和欢欣的情感。这件作品是对美神的赞美，也是对优美性格的歌颂，被认为是希腊最美的女性人体雕像之一。对建筑的影响古风时期，希腊神庙建筑就形成了它的典型样式围柱式多利亚柱式朴素、粗壮，没有柱基，柱身由下向上逐渐缩小，中间略鼓出，柱身有凹槽，柱头接方形柱冠。伊奥尼亚柱式精巧、纤细，有柱基，柱身较长、匀称、凹槽密且深，柱头为涡卷形。古典时期的小亚细亚地区又流行一种科林斯式，是在伊奥尼亚柱式的基础上发展到更为华丽的装饰，柱头为繁密的花篮。古典时期（公元前5世纪公元前4世纪）献给雅典娜女神的巴底农神庙是什么柱式？是什么柱式？怎么欣赏古希腊雕塑视觉特性：视觉特性：注重注重真实，看得到真实，看得到美体现着合理或理想的数量关系（毕达哥拉斯）美体现着合理或理想的数量关系（毕达哥拉斯）美体现着合理或理想的数量关系（毕达哥拉斯）美体现着合理或理想的数量关系（毕达哥拉斯）美是秩序、匀称与明确，美对人类的作用是净化心灵美是秩序、匀称与明确，美对人类的作用是净化心灵美是秩序、匀称与明确，美对人类的作用是净化心灵美是秩序、匀称与明确，美对人类的作用是净化心灵（古希腊亚里士多得）怎么欣赏中国雕塑=品上品、下品、次品、劣品、精品、极品、妙品、绝品、神品等妙在似与不似之间 得意忘形通感的作用东西方不同的感知方式艺术（雕塑、绘画）艺术（雕塑、绘画）味觉视觉学生分析：医学、烹调、拳术的等反思在古希腊哲学家与艺术家眼里，人体是自然世界的一部分，是最具匀称和谐、庄重优美特征的审美对象。于是，古希腊艺术中，最完美的人是神，文艺复兴人文主义的伏笔，人体雕塑随处可见且达到了极高的艺术水平，空前绝后，前无古人，后无来者（唐诗、晋字也一样），否则是对神的不敬。人体的古典美是永恒的，没有时代的记号。