陕西地方戏3.ppt

陕西地方戏曲概论第一讲 秦腔v秦腔的起源与形成v秦腔流行的区域v秦腔的剧目特点v秦腔的艺术风格v秦腔的派别一 秦腔的起源与形成v秦腔源于秦汉。1.秦二世胡亥是秦腔祖先。他“演为词场，谱以管弦，歌舞之风，由兹益盛，后世遂号为秦腔”。2.秦腔肇始于战国，系战国时期燕赵慷慨悲歌之遗响。3.“考诸秦腔，形成于秦，精进于汉”王绍猷秦腔记闻v秦腔形成于唐代 1.演剧始于唐朝教坊梨园子弟，金元间始有院本，一人场内坐唱，一人场上应节敷衍。院本之后，演而为曼绰为弦索。曼绰流于南部弦索流于北部陕西人歌之为“秦腔”，所以说“秦腔”起自唐代的梨园。严长明秦云撷英小谱 2.梨园为秦腔及二黄发源之地；开元天宝为秦腔发祥之时；李龟年、黄幡绰、康昆仑为秦腔及二黄创始之人，唐玄宗为秦腔及二黄始祖。范紫东乐学通论 v秦腔形成于金元 1.“秦腔渊出北曲，其祖传当为金元诸宫调杂剧之类。”周贻白中国戏曲声腔的三大源流 2.“元代戏有乱弹、西腔、梆子、高腔等，皆以性质立名北戏有秦腔、高腔”郑觐文中国音乐史 v秦腔形成于明清 1.“远在周代，就有了慷慨激昂的秦声这时是民歌性质，还没有形成戏剧。及至唐朝天宝年间，陕西关中民间艺人，被吸收入宫，参加戏剧创作活动，这些当时所谓的俗乐，在安史之乱期间，又从宫廷回到民间，为后来秦腔戏的形成创造了优越的条件。秦腔在明中叶就已经形成，而且已经流行于湖北、四川等地。”马少波三大秦班进北京 2.“清中叶以后，随着政治经济的繁荣，人民的文化要求不断增长，旧有的声腔传到各地，结合不同的方言和地方歌曲，逐渐形成了本地人民所喜闻乐见的声腔剧种。这就是戏曲史上通常所说的花部的兴起。除昆腔外，还形成了梆子腔（晋剧、秦腔、河北梆子）、皮簧腔、高腔。”隗蒂元明清戏曲概况v小结：一个剧种的形成，一般的规律是，由低级到高级，由简单到复杂，由不成熟到成熟，要经过酝酿时期、形成时期、成熟与昌盛时期。秦腔的形成，自然也是这样。它的音声（调）产生较早，并经过了长期酝酿；它搬上舞台较迟，同样，也经过了很长时期。秦腔音声（调）的产生，不等于戏曲化的秦腔形成，因此，不能看到秦腔的音声（调）产生较早，就认定戏曲秦腔形成很早；也不能拘见于秦腔剧种形成期，而割断历史，说它产生很迟。v我们认为，秦腔的音声（调）产生于秦汉，戏曲化的秦腔形成于明，昌盛流播于清。按一个戏曲剧种所形成的历程和规律看，秦腔的形成时期当在明万历年之前比较确切。二 关于秦腔的称谓1.“秦腔”是秦地土生土长的剧种，自然姓“秦”，故称为“秦腔”。而秦腔又出于东西两府，其声腔又有梆子与二黄两种唱调，故又有广义与侠义之别。2.秦襄公恢复丰镐，创建秦国，变纤弱之气，成刚劲激昂之风，遗响犹存，故取名“秦腔”。3.“秦腔”是秦王破阵曲的“简称”，故名为“秦腔”。4.“秦腔”的伴奏乐器，主要是胡琴、梆子，故叫“琴腔”、“梆子腔”，亦即“秦腔”。v我们认为：秦腔古老，发音颇古，又实为秦地人民之声。由于它产生于“秦”地，故惯以“秦”字；“秦腔”的“腔”（早先为声或调），确是“秦地”人民的一种主要声“腔”，故取名为“秦腔”。正像人们呼“昆腔”、“京腔”一样。因为三秦声腔以其不同样式的梆子击节，故又通称“梆子腔”、“桄桄子”、“梆子乱弹”或“桄桄乱弹”。三 秦腔的流行区域v东路梆子戏以大荔、浦城、合阳、澄城、白水、富平、韩城、耀县为中心，北向宜君、黄龙、洛川、延安、榆林等地发展；东经华县、华阴、潼关过蒲津，出函谷向晋、豫、鲁诸省发展；西经渭南、临潼向西安、咸阳、泾阳、三原一带商埠重镇发展。v西路乱弹戏以陇县、千阳、凤翔、宝鸡、岐山、周至为基地，东向礼泉、兴平、户县、咸阳、西安一带发展；西向天水、平凉、庆阳、固原、兰州、巩县、武威、高台以至青海、宁夏、新疆各地发展。向南沿汉水、过巴山往四川、云贵、西藏、湖广、江浙一带流播。v秦腔在陕西境内的发展流行中，又因风俗语音的不同，逐渐形成“同州腔”、“渭南腔”、“周至腔”、“礼泉腔”以及东府习惯称呼的“同州梆子”，西府习惯称呼的“西府乱弹”，还有“西安乱弹”、“汉调弹戏”。v辛亥革命后，在西安乱弹的基础上，又经易俗社、长庆社等诸社的革新改造，形成现在的秦腔，且逐渐取代了东路梆子与西府乱弹。v建国初期，为各声腔剧种定名时，始分为东、西、中、南四路，分别定名为“同州梆子”、“西府秦腔”、“西安秦腔”、“汉调桄桄”。四 秦腔的剧目特点v依据秦腔剧目的内容，大体可以分为十类：依据秦腔剧目的内容，大体可以分为十类：（一）抨击封建统治，表现人民群众反抗斗争的，如串龙珠、黄巢起义、哭长城、咸宁起义等。（二）表现抗敌斗争、英勇杀敌、歌颂爱国主义的，如文天祥、郑成功、精忠报国、颐和园等。（三）描写不畏强权、舍己救人、秉公办事、伸张正义的，如铡美案、周仁回府、十五贯等。（四）描写历史人物，歌颂他们的聪明才智和历史功绩的，如空城计、完璧归赵、苏秦献策、卧薪尝胆等。（五）表现妇女坚贞不屈、反抗封建礼教和暴政的，如六月雪、游西湖、五典坡等。（六）反映统治阶级内部矛盾并赋予批判精神的，如二进宫、打金枝、吕后专权等。（七）赞颂人民群众的高尚品质，也不乏批评其弱点的，如张古董借妻、刘三做饭、小姑贤等。（八）表现悲欢离合的爱情戏，如春秋配、破镜重圆、四素、双相容等。（九）具有浪漫主义色彩的神话戏，如射九日、白骨山、闹天宫、火焰山等。（十）表现神鬼，且有迷信色彩的戏，如大上吊、因果报、狐狸缘、阴阳河。v从艺术风格来分，有：唱功戏唱功戏：以唱腔取悦观众，如铡美案、花亭相会、五丈原、小寡妇上坟等。做工戏做工戏：以细腻的做工，或者以某些“绝活”（当然包括武打戏在内）取悦观众。如杀狗劝妻、拾玉镯、金水桥、盗宗卷；武打戏哪吒闹海、群英会、七箭书、米粮川等。v从审美特征来分，有：v正剧正剧：黄帝开国图、商汤革命、斩马谡、武王革命等。v悲剧悲剧：六月雪、文天祥、黛玉葬花、禅台让位等。v喜剧喜剧（含有“闹剧”和“丑角戏”）：三滴血、优孟衣冠、金钟罩、平安春等。闹剧闹剧：打灶君、豆腐匠换妻、摸狗、瞎子逛灯等。丑角戏丑角戏：连升店、教学、捉鹌鹑、巧连环等。v秦腔剧目的艺术特色：一、人民性强。二、战斗性强。三、戏剧性强。四、生活气息浓郁。五、手法多样。v秦腔剧目数量多，内容丰富，原因在于：一、取材注重于丰富的现实生活。二、凭借史籍、笔记、小说进行改编。三、秦腔古老，“户大”，艺人多。四、学习兄弟剧种，善于移植。秦腔的艺术风格v纵观东、西两路秦腔，由于它们的渊源沿革有所不同，遂形成了不同的艺术风格，其主要表现在：（一）渊源传说不同：同州梆子传为秦汉“击瓮叩缶”的传统“秦声”（音调）与北曲杂剧相结合的产物。其调刚劲高亢，具有先秦风格；西府秦腔传为唐代宫廷戏剧与雍凉歌调相结合的产物。其调低沉悲苍，具有如泣如诉的哀怨特色。（二）声腔形成地不同：同州梆子传为北曲杂剧第二编演中心平阳“国子乐”的一支，在同州府境民间音乐歌舞中发展演变而成，故元曲杂剧的剧目和词曲体的痕迹较明显；西府秦腔戏传为渭河上游秦陇地区的歌调配以影、偶小戏演变发展成大舞台戏，故说唱体与各种杂调较多。（三）声腔特征不同：同州梆子多为曲牌体歌词；西府秦腔多为骈赋体形式。（四）定调高低不同：同州梆子最高定到一眼调，最低定调三眼；西府秦腔最高定到软三眼，并常常采用软三眼。（五）声腔形式不同：同州梆子在很多唱调形式和伴奏曲牌上，与西府秦腔相异。高腔、勾腔、吹腔、锣锣腔及其板腔体的一些拉腔的采用，西府秦腔要比同州梆子占有更多的比重。甚至同一个剧目，东西两路使用的曲牌名目和联结形式也各不同。象笙管伴奏之类的一些唱调，在西府秦腔中甚至闻所未闻。（六）伴奏乐器不同：同州梆子原重琵琶、三弦之类的弹拨乐器。二股弦、胡琴之类的拉弦乐器，是由西秦腔吸收而来。它一直沿用枣木、木柝梆击节；西府秦腔则在清中叶采用竹梆，弦索乐器中长期保留二股弦（胡琴）为主，月琴为副，其弹拨乐器的数量，远少于同州梆子。其他诸如面谱、服饰、化妆以及某些道具等都有一定的差别。秦腔的发展历程 大约到了清末民初，东西两路秦腔的声腔面貌与表演形式基本趋向一致。这是由于清中叶以来东西两路秦腔不断地彼此交流、互相影响和发展演变的结果。从而我们可以看出，秦腔经历了这样一个历程：同源（秦声）异流（西府乱弹腔、东府梆子腔）合流（近代秦腔）秦腔的六大唱板v慢板慢板类：慢三眼板、快三眼板、撂板、阴思板、伤寒调。属于一板三眼，分上下两句。v二六板二六板类：慢二六板、快二六板、二六碰板。属于一板一眼，分上下两句。v二导板二导板类：二导板、二导板序。属于有板无眼，七字句、十字句均可，一般只有上句，没有下句，是引句及过渡性的唱板。v代板代板类：慢代板、紧代板、紧剁板、唱场子。属于板板板，分上下句。v尖板尖板类：慢尖板、紧尖板、大起板。属于无板无眼，分上下两句，七字句、十字句均可。演唱特点：无正规节奏，唱腔不受节奏的限制。v滚板滚板类：分滚白、滚板，属无板无眼。滚板分上下两句，字数固定；滚白，字数不固定，不分上下句。其特点：无正规节奏，唱腔自由。是朗诵性的唱板。秦腔的欢音与苦音v在以上的板式中，除滚板外，都有“欢音”与“苦音”之分。v欢音：又叫硬音。特点是：欢快、明朗、刚健有力，长于表现喜悦、轻快、欢腾、热烈、爽朗的感情。v苦音：又叫软音。特点是表现深沉、凄楚、悲伤、怀念的感情。秦腔的唱词v秦腔的唱词，多是十字句、七字句，个别有五字句。它的词格是：十字句：三三四 七字句：二二三 秦腔唱腔以上下句为一段，唱句结构随速度快慢而别，一般慢速分为四个腔格，快速分为两个腔格。秦腔的曲牌v秦腔曲牌有五百多种，现存留下来的有三百多种。其中分弦乐、唢呐、笙管三种类型。v秦腔曲牌，按情绪说：表现轻快、活泼、娴熟、滑稽、跳跃的，有小开门、梳妆台、点花开、开柜箱、钻烟洞等；表现凄凉、悲哀、伤感、怀念、回忆的，有柳生芽、永寿庵、十月花等；v按用途说：帝王上场：朝天子 普天乐 马道仁等四将上场：五句点将八员上场：八句粉蝶女兵上场：女点将武官上场：出队鬼魂上场：甘州歌反角上场：漂皮 走马点将等其他上场：中军令 状元令等迎客、坐帐：大空场 流水空场将相升帐：十三铰子 水龙吟 同州梆子v同州梆子，又名“梆子戏”、“同州腔”、“东路秦腔”；俗称“硬戏”、“东路戏”；学术界又视为“老秦腔”。因其历史悠久，影响深远，多奉为梆子腔鼻祖。v因同州梆子主要产生、形成并流行于同州（今大荔）一带，主要击节乐器为梆子。因此，地名与击节乐器合并称之为“同州梆子”。v同州梆子的流行区域同州梆子的流行区域 同州梆子以同州、朝邑为中心，盛行于关中东府10余县，北至韩城，东到潼关，南抵洛南，西行西安。明末开始向外流播，流传到甘肃、宁夏、青海、新疆及北京、山西、河南、湖北、湖南、江浙等地。v同州梆子的剧目特点同州梆子的剧目特点 同州梆子以武戏擅长，据四路秦腔之首。其剧目特点是：（一）既有全曲牌体，如折桂爷、全家福等，又有曲牌体与板腔体混合的剧本，如翠玉章、乾坤鞘等。（二）继承了北曲杂剧的封建正统观念，创作和改编了较多的以歌颂忠孝节义为基本内容的剧目。（三）质朴而注重事实的创作风格。（四）人物个性鲜明生动。（五）语言质朴简练，少有脂粉气。同州梆子剧目由于保留有全词曲和半词曲体，所以可以看出同州梆子剧目从元杂剧剧目衍变而来的痕迹，这是它最大的特点。v同州梆子的音乐唱腔同州梆子的音乐唱腔 一、基本板式 同州梆子的基本板式有慢板、二六板、流水板、滚板、垫板五种，辅助板式有二导板，另外还有“苦腔子”、“苦相思”“十三咳”等彩腔。二、伴奏曲牌 同州梆子的伴奏曲牌，有弦乐曲牌、唢呐曲牌和笙管曲牌三种。三、唱词结构 同州梆子采用关中东府、同州、朝邑语音方言演唱，以关中语音四声调值为准。唱词以七字句、十字句为主，其次还有五字句和长短句。四、器乐四、器乐 同州梆子器乐有文场和武场之分，文场的器乐种类有弹拨乐器、拉弦乐器及生管乐器；武场均为打击乐器。文场器乐：文场器乐：文场是用于唱腔伴奏、曲牌演奏。同州梆子文场所用主奏乐器有二弦、板胡、月琴、琵琶、三弦、四弦等。演奏者还兼演奏乐器笛子、唢呐、笙、管等。武场器乐及锣鼓经：武场器乐及锣鼓经：武场乐器是同州梆子乐队的主要组成部分，是配合演员表演，营造舞台气氛，烘托戏剧情节的主要乐器。主奏乐器有板、梆子、大锣、铙钹、手锣。另外还有爆鼓、笙鼓、拍板、马锣、云锣等。同州梆子的锣鼓经可分为开场锣鼓、动作锣鼓、板头锣鼓、曲牌锣鼓四大类。v同州梆子的角色行当同州梆子的角色行当 同州梆子的角色行当齐全角色行当齐全，角色分老旦、花旦、正旦、小旦、媒旦；老生、须生、小生、幼生；大净、二净；丑等13门，又称“十三头网子”。同州梆子分行比较严格分行比较严格，旦行的老旦、正旦、花旦；生行的须生、老生、红生；净行的大净、二净、三花脸；小生行的文生、武生；丑行的文丑，武丑，都有严格的区分。尤其重花脸、须生、正旦与武生，被称为“四梁四柱”，并以正旦、老旦、老生、花脸、武生戏见长，文武兼备，尤以袍带戏和靠甲戏为多。同州梆子的表演注重工架与特技的运用表演注重工架与特技的运用，如翎扫灯花、碗打碗、三节棍、打连枷、鞭扫灯花、喷火等。讲究功底、架式与特技。v同州梆子的代表剧目及代表性艺人同州梆子的代表剧目及代表性艺人 代表剧目：代表剧目：石佛口、铁冠图、蛟龙驹、破宁国、辕门斩子、斩韩信、白蛇传、拣柴等。代表性班社艺人：代表性班社艺人：四大班：四大班：大荔潘译镇潘汉龙的“潘家班”、大荔羌白镇寺前梁光的“梁家班”、朝邑柳村齐士唐的“齐家班”、澄城许庄许建仁的“许家班”。八小班：八小班：大荔八牛村的戏班、大荔鞮（di）村的赵家班、朝邑刘门村的戏班、朝邑南仵村戏班、朝邑吴王村戏班、合阳坊镇田谋儿的戏班、澄城箕子村戏班、潼关西北康家村戏班。艺人：艺人：王观登、东至儿、启运儿、长业儿、平安儿、长命儿、双元儿、四金儿、五五子、大木头、皂皂子、赵杰民等。西府秦腔v西府秦腔，脱胎于“西秦腔”，又名“西府乱弹”，“陇西梆子”。建国后定名“西府秦腔”，又称“西路秦腔”。v流行区域流行区域 西府秦腔南流行至汉中、安康，后经汉中、安康流入四川、云贵、湖北、两广；北流行至耀县、富平一带；东流行至河南、河北、山东、北京；西流行至甘、宁、青、新。v剧目特色剧目特色 （一）西府秦腔的传统剧目中，“列国”、“三国”，“说唐”等戏居多，次为历史戏、民间故事戏。而且连台本戏多，这是西府秦腔的一个特点。（二）西府秦腔剧目比较古老，曾有类似唐代戏剧形式的节目，既原始，又奇特。如断王霍霍。（三）西府秦腔中主要人物上场，形式也很特别，讲究念两句引子、四句诗、八句骈。如果不念这些，便以“蛇雀燕”、“西江月”代替。这在他路秦腔中，很少见到。v音乐特色音乐特色 西府秦腔唱腔细腻幽雅，委婉缠绵，较之同州梆子要细致、深沉，悲苍中含有中庸之气。西府秦腔的唱腔，除主要的板腔体外，还保留了较多的“秦吹腔”。西府秦腔的锣鼓谱与曲调、曲牌很多，乐队中文、武场面分工也很细致。文场用两把胡胡，二弦子称为弦乐中的“胆”，与胡胡同为骨干乐器。武场打击乐器，与东路秦腔大致相同。v班社艺人及经典剧目班社艺人及经典剧目 “四大班四大班”:华庆班、聚顺班、成顺班、顺义班。“二十四小班二十四小班”：罗家班、张万班、罗兰班、吉昌班、太和班、德胜班、李福庆班等。“七十二个馍馍班七十二个馍馍班”：沙锅班、红萝卜班、现货班、高山东班、黄家班、司家班等。艺人：艺人：王占魁、张德明、魏臣才、刘登科、李甲宝、张桂荣、陈义、李贵宁等。剧目：剧目：火焰驹、春秋配、精忠报国、俞伯牙奉琴、三上轿等。汉调桄桄v汉调桄桄，又称“桄桄”、“桄桄子”，流行于陕西南部的汉中、安康一带。唱腔、道白吐字归韵都以汉中方言音调为基础，又因用梆子击节发出“桄、桄”之声，又名“桄桄戏”。属秦腔流派之一，所以也称“南路秦腔”、“汉调秦腔”。v音乐唱腔音乐唱腔 汉调桄桄音乐，是梆子板腔式变化体。既有秦腔的高亢激越之美，又有陕南地方音乐的优雅柔和之韵，同时还吸收了小调、吹腔、吟诵体、宗教曲调等音乐。一、基本板式一、基本板式 汉调桄桄的基本板式有二六板、慢板、垫板、川板、滚板、稍板，辅助板式有二导板。二、伴奏曲牌二、伴奏曲牌 汉调桄桄曲牌按其主奏乐器可分为弦乐曲牌、唢呐曲牌、笛子曲牌、管子曲牌四种，约有200多首。三、锣鼓经三、锣鼓经 汉调桄桄的锣鼓经分为四类，开场锣鼓、动作锣鼓、牙子大豹子头、板头锣鼓。v表演特色表演特色 汉调桄桄的表演追求大幅度夸张，有“箍桶”、“搬莲花”、“耍椅子”、“抽肠换肚”、“刀破枪剑”等许多独特的技巧，还有不少刀枪、棍棒、拳脚、腾翻的特有身段。化妆也不讲究，服装也比较简单，却注重唱功，讲究夜听十里大调。v代表剧目及代表性艺人代表剧目及代表性艺人 代表剧目：代表剧目：刘高磨刀、夕阳山、水灌晋阳、帝王珠、无影剑、反徐州、海瑞嫁女、孔雀胆、一条心、红色交通线、东风送暖、红雨银花等。代表艺人：代表艺人：王庚子、李玉风、程海青、杨桂芳、刘久强、张洪春、李少兰、许新萍、陶和清、陈启民、曾建芳、白敬民、王全成、谢新俗等。阿宫腔v阿宫腔，也称北路秦腔。因唱腔具有翻高遏低的艺术特点，故称为“遏工腔”。又因遏音落在宫调上而得名“遏宫”。中华人民共和国成立后被定名为“阿宫腔”。是以皮影形式来演出，流行于礼泉、富平、兴平、咸阳、泾阳、三原、乾县、高陵、耀县、铜川、临潼等地。v艺术特色艺术特色 阿宫腔的艺术特色，表现在它的唱、做、念、打以及音乐伴奏诸方面，尤以唱腔最为突出；比秦腔柔腻，较迷胡、碗碗腔刚劲，不沉不噪，激越委婉，以刻画剧中人物的心理变化而见长。阿宫腔曲牌有400余种。开场必奏“十样景开场”，这是由10种以上曲牌合奏的；未看戏，先闻其声，令人强烈感到阿宫腔在吹打乐上别具一格。v阿宫腔音乐阿宫腔音乐 阿宫腔属板式变化体音乐，其音乐主要分为唱腔部分、曲牌部分和打击乐三部分。（一）基本板式（一）基本板式 阿宫腔的板式结构非常严谨，其板式变化对剧情的发展及人物的感情需要，起着极其重要的作用。其板式类别与秦腔基本相同，共分为六大类：慢板、二六板、二导板、带板、垫板、滚板。（二）伴奏曲牌（二）伴奏曲牌 阿宫腔的曲牌，分为弦乐曲牌与唢呐曲牌两大类。（三）器乐（三）器乐 阿宫腔的文场乐器文场乐器有二股弦、月琴、胡琴、唢呐、笛子等。阿宫腔的武场乐器武场乐器有小锣、大锣、马锣、手锣、云锣、暴鼓、干鼓等。阿宫腔的锣鼓经锣鼓经基本分为开场锣鼓、动作锣鼓、板头锣鼓三大类。v代表剧目及代表性艺人代表剧目及代表性艺人 代表剧目：代表剧目：西厢记、女巡按、王魁负义、丰收时节、四季歌、三姑娘等。代表艺人代表艺人：郭民荣、傅传东、赵相公、金马驹、党碧侠、刘宝琴、周正中、雷天民、李玉玲、刘立萍、王会莉、李曼等。西安秦腔v西安秦腔也叫“中路秦腔”、“西安梆子”、“西安乱弹”。是秦腔以西安为中心流行发展的一大流派。它的班社，艺人之众、剧目之多、影响之广，从清中叶起就已远远超过其他几路。发展到二十世纪五十年代，渐渐融合、代替了东、西路秦腔，成为正宗。v剧目特点剧目特点 （一）以须生、青衣、花脸唱功见长的戏。如三娘教子、五典坡、下河东等。（二）做工突出的戏。如挂画、柜中缘、拾玉镯等。（三）精彩的武功戏。如长坂坡、伐子都、水淹泗州等。（四）以情趣感人的戏。如斩秦英等。（五）以丑角为主的喜剧。如捉鹌鹑、连升店等。v班社艺人班社艺人 班社：班社：易俗社、正俗社、三意社、秦钟社、益民社、仁德社、新民社、义声社、民众剧团、八一剧团、绥德剧团、五一剧团、陕西省戏曲研究院及各县秦腔剧团等。艺人：艺人：剧作家和理论家：剧作家和理论家：马健翎、张季纯、黄俊耀、姜炳泰、袁多寿、王烈、朱学等。秦腔演员秦腔演员:任哲中、杨凤兰、焦晓春、刘茹慧、郭保华、马桂英、李爱琴、李月娥、马友仙、郝彩凤、段林菊、肖玉玲。等