初中美术课堂教学反思(3篇).docx

初中美术课堂教学反思(3篇)一、心灵的沟通创设师生开心沟通的学习气氛 高中学生的学习是特别紧急的，学生已经形成较独立的共性，有自己的主见。既然艺术课不是高考工程，学生对艺术课的学习态度大局部打算于教师。“亲其师，信其道”。所以作为教师，上课先要做到抓住学生的心，让学生承受你、才能承受你的课。要到达这一目的，我尝试了以下几种方法。 1、角色互换，拉近师生距离 努力转变“传道、授业”的模式，把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担，观赏理解作品是一项任务”这样的错觉。教师可以把课堂自己坐到学生中间去，作为其中的一份子参加争论。从形式上拉近与学生的距离，营造一个开心教学的气氛，让学生放松心情，带着轻松开心的心情去感受，才能得到美的体验。固然这需要学生对教学内容的提前预习。 例：上现代建筑课时，我先布置学生课前预习，了解一些世界闻名建筑，课上要求大家谈谈自己身边的建筑，大到城市规划，小到自家的装修，由于运用了谈话形式，再加上大家感觉话题很亲切，课堂发言特别积极。通过争论，学生很快就从中感受到了那些闻名建筑所表现的美，感觉到了建筑师的宏大。在整堂课中，教师不用费劲的介绍为什么这建筑美与不美，学生就能体会到美之所在。 2、合理评价，获得学生信任 学生不管是完成作品还是回答下列问题，总是盼望得到教师的确定。作为教师首先要对学生积极参加的态度表示欣赏，然后对详细的作品要做详细的分析，做出科学、合理的评价。这样既爱护了学生的学习热忱，又能帮忙他们提高分析与鉴赏的力量。合理的评价可以建立起学生对教师的信任感，同时也传递给学生一种信息公正、公正的评价方法。 评价的方式可以是多种的，可以采纳学生自评或互评，再结合教师的点评，最终让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念。 比方在泥塑课中，大局部学生刚开头作出来的作品看起来实在不怎样，但我首先对学生的学习热忱大加鼓舞，然后对不同的作品分别赐予分析与有选择性的建议，而避开详细教他们怎么做，由于艺术是无规章的，教师用意见或建议的方式更擅长开掘学生的潜力，这样使学生总能保持着自信的学习态度。 3、倾听心声，教学相长 现代教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间沟通、沟通及共同进展。 通常在上课完毕时，我会抽出几分钟时间，让学生来畅所欲言。学生可以谈自己在这堂课上的收获；提出自己不满足的地方；也可以争论下一堂课怎么上；自己准备做些什么预备工作。给学生介入教学设计的时机。师生间沟通对教学的想法，学生会觉得教师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参加到课堂教学中来。还由于得到教师的敬重而增加自信念和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反应信息，得以改良自己的教学。 二、心灵的沟通架设学生和作品之间的桥梁 列宁说：“缺乏情感的熟悉便失去了熟悉的深入，人的思想只有被深厚的情感渗透时，才能得到力气，引起积极的留意、记忆和思维。” 所以光有一个好的课堂环境还不够。美术作品、艺术家和学生之间存在距离，教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁即心灵的沟通。 1、欣赏电影，领悟情感。 电影对学生具有很强的吸引力。对于高中生来说，他们能够理解电影中所要表达的深层次含义。通过电影他们能够更快的感受到仆人公的情感历程，从而加深对其作品的理解，激起他们的情感共鸣。 比方：学习现代主义绘画，这课中涉及到的现代绘画更多的表达的是一种个体的感受，画家一种心情或想法，感情很剧烈，但用言语表达时总感到比拟苍白。我就给学生播放电影毕加索的奇异旅行，这部片子用喜剧的手法向学生阐述了毕加索的一生。看过电影后，学生对毕加索这个人，他为什么在不同时期有不同的绘画风格都有了深刻体会，不但能理解，还有了自己的主观感受。 2、音乐观赏，体验情感。 常言道音乐是最情感的艺术。音乐和美术是姐妹学科，在表情达意方面有着很多一样之处。有时用语言难以表达的情感，可以通过音乐来得到宣泄。因而，我常常把音乐引入课堂，通过边听音乐、边观赏绘画来提高学生对作品情感内涵表达的感受。 比方，在观赏凡高的麦田上的乌鸦这张作品时，我配上巴赫的大提琴组曲片段，大提琴的低吟衬托出了绘画作品中所要表达的悲凉、无望的心情，一下子就抓住了学生的心，学生感受到了凡高作画时“黑色的”心情。 美术课堂上的情感教学的手法千变万化，但万变不离其宗即真诚，而真诚则源于高度的责任感和事业心，当你对教学有执着的追求，千变万化的情感教育手法就会应运而生，这里我只是总结了教学中的一些浅薄的体会，愿同行们一起探讨。 初中美术课堂教学反思2 美术教学原则是美术课教学的根本准则，是教学实践阅历的总结，是用于指导中学美术教学的一般性原理，也是详细教学中运用多种教学方法的依据。仔细贯彻教学原则，有利于正确处理教学过程中的各种冲突和教与学的关系，促进教学质量的提高。 美术教学法是教师依据美术教学原则为完成教学任务所采纳的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。固然，教学方法本身又是随着教学实践的深入和进展而不断变化和进展的，所谓 “教学有法而无定法”，就是这个道理。教的方法又是教学活动的主导方面，这进一步说明正确选择教学方法对于完成预定之教学任务是非常重要的。因此，教师应仔细讨论和正确选择美术教学方法。 中学美术课教学方法许多，但依据中学美术教学大纲精神的要求和笔者长期从事美术教学的阅历体会，最常用而且行之有效的方法，大致有如下几种。 （一）讲授法。 这是一种由教师用生动的语言向学生传授学问的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括叙述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的叙述、美术常识、观赏教学以及技法课训练前的讲解，都采纳讲授法。用这种方法教学的特长是学问的系统性、规律性强、效率高，照看面宽。但其缺点是简单使学生处于被动状态，缺乏感性学问，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种状况，使用这种方法教学时，应当留意下述状况： （ 1）对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符规律的完整的概念。如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”，学生确定会问一个“为什么？”这个问题可以从两个方面去讲：一是从中国人的情感习惯去讲，在通常状况下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语，因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映；二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品，它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的称谓，它是写实性作品，是自然的客观表现。经过分析和比拟，就可以得出结论：中国“山水画”不能叫作“风景画”。 （ 2）语言的形式要符合语法，要清楚、精确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。 （ 3）要擅长组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要擅长洞察学生的反映，准时调整讲授的内容，变换讲授的方式。 （ 4）可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，到达帮忙理解的目的。 （二）演示法。 演示法是为了协作讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性学问，加深印象，明白作画（或其它美术作品制作）的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采纳的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示；按作画步骤要求学生跟随教师一起进展的同步性示范；有意识地找准难点作局部演示。 运用这种方法，应当做到： （ 1）演示的内容必需与课堂叙述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和根底；“练”是“讲”的深化，是所学学问的表现、运用和实践。 （ 2）课堂演示要做的简明扼要，要图象清楚、精确、生动娴熟，并能使全体学生都能看到、看清。 （ 3）为节约时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。 （三）练习法。 练习法是学生在教师的指导下将所学学问运用于实践，以到达稳固学问、形成各种技能技巧、把新学问变换为力量之目的的一种方法。这是中学美术教学活动中最主要的教学方法。这种练习包括视觉观看练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、规律思维练习等。按新编教材的要求，它在整个初中的教学活动中要占以上份量。所以，采纳这种方法，要求特殊讲究： （ 1）要有明确的目的”要求，并且目的要求恰当，引起学生在心理上形成共鸣；还要留意组织教学，以便提高学生练习的自觉性和积极性。切忌盲目性和单纯的为练习而练习的作法。 （ 2）应留意指导和检查学生把握练习的方法、步骤的状况；要科学合理地安排作业练习的时间。 （ 3）教师对学生练习中存在的问题及优缺点应予准时总结，确定成绩订正错误，可以个别问题单独讲，普遍问题集中统一讲。 （四）谈话法。 谈话法是通过同学生相互交谈来进展教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种方法有利于启迪学生思索，激发学生积极思维和师生双方在教学过程中信息的积极反锁。但谈话法的缺点是意见简单分散，不易掌握，运用不好还简单使所传授学问支离破裂。因此，运用谈话法应做到： （ 1）教师要有充分的预备，提问的目的要明确，要带有启发性，并且难易得当，要切合学生的年龄特征、兴趣爱好和学问水平，还要留意对学生回答下列问题可能消失的麻烦状况要有充分的估计，并为此还要预备好正确的答案。 （ 2）对此法的运用要带有启发性，所提问题要构成前后连贯，层层深入、逐步引向结论的问题系列，还应讲究谈话技巧，要面对全体学生。 初中美术课堂教学反思3 在一次美术课上，我们进展了简笔画绘画，当大屏幕上出示学生需要画的图片时，学生呈现了不屑的面部表情。面对学生的嗤之以鼻的绘画态度，我很淡定的说：“画特别简洁，这是小学生水平画的画，不过今日我要来难为一下你们!”我的话音还没落，学生很高傲的发出“切！”的轻声。这时我接着说：“但是我要看到大家的创新，如此一张蘑菇和小花的简笔画，谁能给我画出新的创意！大家开动你们聪慧的脑筋，看谁的作品最优秀！预备好了吗？开头吧！我的一句“创新”激发了学生的绘画兴趣，他们开头开动脑筋，尽量在画面表达创新。 在巡察中，我发觉一个学习特殊差的孩子，画的特殊好，我当时一快乐大声说，我发觉了一个特殊有创意的绘画，现在教师先给你分，等你的画画好了，教师在给你加分。全部的学生听到之后都惊异了，他连作业都不写，怎么能还没画完就得了分？为了证明我的分数不是白给的，我把这个学生的画像全部学生进展展现。同学们一看都惊异了。这名同学把蘑菇和小花话到了一个竹排之上，竹排漂移在溪水中，感觉蘑菇和小花在进展一次小小的旅行。同学们感受到了我的分不是白给的。我说：“同学们，在美术课上你们都是最棒的孩子，这里没有学习好坏之分。今日你能得多少分呢？分是小学生标准，分是中学生标准，一会儿同学们画完都把作品贴到黑板上，教师现场打分。” 学生尽量发挥自己的创意和绘画水平，一会儿时间黑板上已经贴满了绘画作品！我让男女同学相互给对方打了分数，我又在他们打分的根底上又给了一次分数，两次分数相加就是该同学的分数。一场分数的革命，即给了学生评价的权利，又让同学们找到了别人的有点和自己的缺乏，一种评价观念滋生于学生心中。这种分数的革命对于学生来说是喜悦的，更是全新的，最终同学们都得了分左右的分数，甚至还有两名同学得了分。学生通过课堂打分的新形式，让学生从新端详了美术绘画的评价尺度，从今了解一副绘画作品应当如何创作之后才是最好的。 无意识的一场分数变革，让我也重新感受到了，课堂教学应是敏捷多变的，分数是评价学生的一个标准，我们不能让标准过于死板，更应当给学生一个更好的评价空间，让每个孩子都参加到课堂教学中来，让我们的课堂更民主，更欢乐。