2013外国工艺美术史复习样卷(共6页).docx

精选优质文档-倾情为你奉上2015年工艺美术复习参考样卷 1填空黄金王棺是（古埃及 ）（国家）的（ 金属 ）工艺杰作，它是（ 十八 ）王朝时期按照（ 图坦卡曼王 ）本人的相貌创作，长约（180厘米），耗纯金（200余公斤）。古代（ 波斯 ）（国家）（阿克美尼德 ）王朝时期的金属工艺以（ 翼狮形角杯）为代表，而（ 萨珊 ）时期则以（ 八曲长杯 ）为代表。法兰苏奥瓮是在古代埃特鲁里亚人墓中出土的（ 黑纹样 ）时期（ 阿提卡 ）（地名）生产的双耳陶瓮，高（ 66 ）厘米，直径（ 57 ）厘米，壁面装饰分（ 5 ）层，共出现（ 200 ）多个神话人物和（ 50 ）多个动物。欧洲（ 中 ）世纪的圣遗物箱）主要有三大类：（建筑形 ）（人物形 ）（ 动物形 ）。文艺复兴时期（ .意大利 ）（国家）的陶器常被称作（ 马略卡 ）。其制作工艺首先是（ 成型素烧 ），然后（施白色陶衣 ），（ 干后绘饰 ），再（ 二次烧成 ）。（ 戈贝兰 ）织物所是（ 巴洛克 ）（装饰风格）时期（ 巴黎 ）（国家城市）的染织工艺作坊，是（ 宫廷 ）性质的。18世纪30年代，（ 罗可可 ）（装饰风格）时期的染指纹样有三个特点：一是注重（ 自然主义 ）植物纹样的表现；二是构成上注意（ 非对称 ）的处理；三是更多的表现了（ 绘画性 ）。40、50年代出现（ 方形连续纹 ）纹、（蛇形 ）纹、（贝壳纹 ）纹。（ 新古典主义 ）时期染织工艺有两个最显著的变化：一是图案明显增加了（蓝 ）、（ 绿 ）、（ 灰 ）等较为冷静肃穆的色彩；二是明显增加了“（ 满天星纹 ）纹”。2选择“黑顶陶器”是（ B ）的制品。A、古代波斯 B、古代埃及 C、古代印度古代波斯称作“大流克”的是（ A ）。A、金币 B、银币 C、铜币乳形陶杯是（ B ）时期的。A、东方纹 B、黑纹 C、红纹“米奈型陶器”是伊斯兰陶器中的（ C ）。A、白地多彩釉陶器 B、锡白釉陶器 C、华丽彩陶器一般认为，日本的金属文化始于（ A ），即公元前200年左右。A、弥生时代 B、平安时代 C、奈良时代“哈拉帕文化”是一种典型的青铜文化，其创造者是（ A ）人。A、达罗毗萘 B、雅利安 C、孟达欧洲中世纪的牙雕小祭坛是（ A ）风格的象牙制品。A、拜占庭 B、哥特 C、罗马“布尔镶嵌法”形成于（ A ）时期。A、巴洛克 B、罗可可 C、新古典主义欧洲最早的硬质瓷产生在（ B ）。A、法国 B、德国 C、意大利新古典主义风格的产生，其中原因之一是为了重建（ B ）艺术的普遍要求所致。A、古代波斯 B、古希腊罗马 C、罗可可3释义1.沙芯法 古代埃及的一种玻璃工艺技术。做法：1.由混有粘土及多量沙质的粗糙物质做成容器的内部形态，并由金属棒的一端撑起来；2.浸入装有选作底色用的玻璃溶液的坩埚中旋转，使之附上一层厚度相同的玻璃层；3.玻璃外壳尚未冷却之际，便贴上保持有半流动状态的拉长的各种色彩的长条形状玻璃层；4.使用尖形工具或梳子般的工具重新在容器的表面刻画，形成独特的波状纹样；5.带容器外表光滑冷却之后，再把颗粒状的内部沙土从容器中掏出来。5.作品中附加的鳍部及尾巴等细节的制作，都是在加热的过程中进行。历史：源于埃及，发展于希腊。特征：色彩对比强烈，不透明，技术容易掌握，但操作过程繁复。代表作品：玻璃鱼形容器。2.莳绘日本漆工艺技法之一，以蒙上纱网的主管将金粉抖落于漆器纹样上，形成自然而美妙的装饰效果。主要有“研出莳绘”、“平莳绘”、和“高莳绘”三种技法。莳绘的纹样多样，多为自然景物与花草装饰，表现出一种“日本的美”，山川、千鸟、藤、樱等事物都体现着日本特有的审美情趣。 特征：淡雅而优美的表现形式，不拘泥于自然景象的描写。遗存至今最老的莳绘作品在十世纪初，可以清楚看到唐风的影响。此后不断受中国宋、元影响，莳绘技法逐步完善，作品不断有意匠上的创新。江户时代是莳绘最辉煌的时期，大量优秀作品涌现而出，极尽奢华之能事，代表人物。以后的莳绘作品多流于技巧，少有真正的大家与极品。3.戈贝兰织式花壁毯 形成于17世纪中后期（巴洛克时期）的法国宫廷壁毯样式。形成：路易十四时期，宰相戈培尔在1662年将分散在巴黎的织锦壁毯作坊集聚起来，成立了“戈贝兰织物所”，负责人就是宫廷画家夏尔·勒布伦，戈贝兰式花毯由此而来。在当时的法国，艺术活动受到宫廷的制约，织锦壁毯也一样。当时的设计样稿都是有宫廷画匠担任，以勒布伦样稿最受推崇，包括希腊神话，宗教历史故事。还制造了大量写实花卉纹样的织锦壁毯，壁毯边缘装饰纹样异常华丽。缺点：一味模仿大型装饰壁画导致织锦壁毯固有的艺术特征消失，这也是当时织锦壁毯共同的特点。做法：竖机制作，纬线起花技术成熟。与当时欧洲高水平的绘画艺术分不开。4. 新古典主义是一种艺术风格的名称，指18世纪末至19世纪前半期在欧洲流行的一种崇高庄重典雅带有复古意趣的艺术风格。它的产生，一方面为了反对罗可可艺术的过分雕琢，另一方面，由于人们普遍对重新创建古罗马艺术要求所致。四简答1.古希腊陶工艺先后经历哪几个发展时期？各时期有何特点？ 几何纹样期（前9世纪公元前8世纪）以几何形体的图案为主 制陶中心雅典。特 点：器形多样，大小不一，最大的有等人之高。 东方纹样期（公元前7世纪）特 点：制陶地区较广泛，各地保持制作工艺和装饰艺术的特色。科林斯和阿提卡两地最为突出。 黑色纹样期（公元前6世纪）希腊陶器工艺的繁盛期 繁盛地以雅典为中心的阿提卡地区特 点：造型上注重功能的需求，制作工艺考究。 红色纹样期（公元前5世纪）在赤褐或黄褐色的陶壁上用黑色或深褐色作勾勒和装饰，然后再在形象以外的部分涂上黑色色料。特 点：其效果较之黑纹式的刻线显得更为灵活自如、丰富多彩。 彩色纹样期（公元前5世纪后半期）希腊彩绘陶器的一种特殊风格特 点：作品器形小巧精制，艺术风格倾向于华美、柔和。2. 古罗马银器有何艺术特色？（1） 银器：是古罗马时代工艺美术的代表性品种。因其不仅质地坚硬，并且显得豪华，所以备受罗马人的青睐。 （2） 对于罗马人来讲，黄金更适合制作体积较小的配饰品，不易制作带有神话故事情节的浮雕工艺制品。银器量大且低廉，银的软度仅次于黄金，加工起来具有良好的展延性，便于细工的处理，不论是敲打、锤炼，还是雕刻等技术都能得到很好施展，并且银器做出来的明暗关系很强的浮雕装饰纹样，整个调子比黄金更为洗练。 （3） 银器的主题多为希腊神话，也涉及风俗主题、哲学家、诗人的肖像、皇帝凯旋等人物为主的人像装饰很多，其中也不乏动物和植物的装饰。（4） 从技术上讲，古罗马的浮雕装饰多以在薄薄的银板上采用捶打法制作为主，然后部分在地方以雕金德技法点缀。捶打法可做出效果柔和的起伏关系，所以在人像上最为合适。（5） 公元2世纪至公元3世纪时银器的做法，进入了后罗马时代，是由自然主义的描写想新的装饰性的表现转化过程。除了几何纹样以外，人物表现和空间表现也呈平面化。同时，用乌金进行镶嵌的技法也很盛行，装饰效果更为复杂。（6） 在银器工艺十分发达的繁荣的罗马黄金制品未能够得到足够的重视，主要作为手镯、戒指、首饰、耳饰等配件制作。3.伊斯兰工艺美术有何特点？1.一神教的宗教信仰、特殊的地理环境，以及阿拉伯民族的求异心理和文化传统，培育了伊斯兰工艺美术的大力发展，并使之成为世界工艺文化中的一支奇葩； 2.抽象性的表现和繁缛的装饰，是伊斯兰工艺美术的特点； 3.伊斯兰工艺美术表现了浓厚的世俗性； 4.伊斯兰工艺美术中的装饰纹样，丰富并发展了人类的装饰艺术，它把植物纹样为主的装饰艺术的水平提高了一个崭新的阶段，从而形成了独特的阿拉伯纹样； 5.伊斯兰工艺美术在艺术形式法则上注重：整体与局部、弧线与直线、简洁与繁缛、造型与装饰、文字与图形的统一。4.文艺复兴时期工艺美术出现哪几个转折？工艺美术的活动中心已逐渐摆脱了教会的控制，而出现了封建君主的宫廷工坊，即由所谓宗教性质的工艺美术变成了宫廷性质的工艺美术，当然这只是就其主要方面而言。同时，工艺品的生产与社会的生活需求发生了更为紧密的联系，从而导致了工艺美术的空前繁荣。 尽管工艺美术由于受到材料和实用等因素的制约，一般来讲艺术家创作个性的流露并不明显，但这一时期的工艺品已能更多地反映出艺术家的创作热情，可以看出艺术家的才能和智慧得到了较为充分的发挥。 中世纪传统的工艺美术种类，如圣书装帧和贵金属工艺等已呈衰落倾向，而符合广大市民阶级需要和材料自身价值较低的木质家具、玻璃器皿和陶器等则获得了广阔的发展。 与中世纪相比，文艺复兴时期的工艺美术似乎更注重造型或色彩等各方面比例协调的感觉，如室内装饰和家具设计就注意和建筑各部分比例的协调和色调的和谐，一般器物的造型也更加考虑到适用和便利的因素。5.罗可可时期的工艺美术有何风格特征和发展概况？纯粹的宫廷艺术，注重装饰性，带有享乐主义色彩。 风格概括为：繁缛精致、奢华纤秀、华丽妩媚、呈现出阴柔之韵和矫揉造作的气质，热衷于精雕细琢的表现手法。 促进了各种工艺技巧的发展和提高，同时展示了工艺技巧的精湛和完美。 以艳丽的色彩、细腻的工艺、丰富多变的曲线和不均衡、不对称，甚至带有反秩序、反常规倾向的装饰构成，给人以强烈而充满动感的视觉冲击力和豪华奢丽的印象。 由于受宫廷性质的局限，最终走向了追求纯粹装饰的极端，忽略了实用功能，从而在艺术风格上表现出奢靡和单纯追求玩味的倾向，因此，它丧失了工艺美术应有的生命力，很快便随着历史的变迁而为新古典主义工艺美术所取代。专心-专注-专业