学习《音乐课程标准》心得体会3篇.docx

学习音乐课程标准心得体会3篇 学习音乐课程标准心得体会 3篇 本文简介： 学习音乐课程标准心得体会一李宏读了音乐课程标准，感受颇深。通过学习我熟悉到改革过去陈旧的教学方法是多么的重要。要教好学就必需在教学中用科学、敏捷的教育方法来进展教学。教学重点怎么突破，教学难点怎么解决都需要新课程标准的指导和帮忙。一节课中怎样让学生学到肯定的学问和技能，怎样把同学们的学习积极 学习音乐课程标准心得体会 3篇 本文内容： 学习音乐课程标准心得体会一 李宏 读了音乐课程标准，感受颇深。通过学习我熟悉到改革过去陈旧的教学方法是多么的重要。要教好学就必需在教学中用科学、敏捷的教育方法来进展教学。教学重点怎么突破，教学难点怎么解决都需要新课程标准的指导和帮忙。一节课中怎样让学生学到肯定的学问和技能，怎样把同学们的学习积极性充分的调动起来，怎样让学生享受情感审美，这还得靠新课程标准的指导和帮忙。不管从事哪一科的教学工作，我们的专业根本功都要胜任你所教的专业，要本着学习提高的目的，取他人之长补自己之短。但是，专业根本功力量的提高不行能通过短期的训练就能到达，要通过不断的努力和勤奋练习才能在不自觉中体会到进步的欢乐。在唱歌的根底上，让学生感受音乐的情感审美，让孩子们在奇妙的音乐世界里自由的感情流露，这是学习唱歌的最根本灵魂！这样一来，师生同乐的教学在教师的引导下同学们既学到了应学的音乐学问和歌曲，又使同学们的身心安康得到了极好的进展。同学们在中小学时代学习到了各个学科的学问，又具有多才多艺的高雅素养，我们试想一下，当你看到我们的学生数年后在为国家和人民做出了成绩时，做为他们的教师快乐而愉悦的心情是他人不会理解的，这也是我从教多年的亲身体验。 最终，我真诚的盼望我们的教师们，苦练本事，爱岗敬业，无私奉献，把才智和力气奉献给教育事业。音乐课程标准学习心得体会二 我是一名刚刚毕业的音乐教师，学习音乐课程标准，是我提高新课程教学力量的当务之急。通过学习，我熟悉到改革过去陈旧的教学方法是多么的重要。要做一名合格的、学生喜爱的音乐教师就必需运用科学、敏捷的教育方法来进展教学。 新课程首先要求每一位教师进展角色转换，教师不仅是教学活动的组织者，更是学生学习的引导者；学生不是仅是学习的参加者更是合。教师要把课堂的主动权交给学生，想法设法激起学生的学习兴趣和学习欲望，让他们积极主动地真正地参加到学习中来，要改教师教学生学为学生主动学习教师引导合作，努力创设民主、轻松、双边互动的教学方式，这样我们的教学才能使每一个学生感受到学习中的欢乐。乐是陶冶情操，促进学生全身心安康进展，继而塑造“制造型”人才的一个重要途径。学习新课程标准以后，结合新课标的性质和理念谈谈几点感想： 一、音乐课性 从大的方面来讲，修订后的音乐课标没有变化的有3条：以“育人为本”、“学生进展为本”的教育理念和坚持课改的方向没有转变。按音乐课程特有活动方式设置的4个教学领域和中小学身心进展和音乐认知特点为依据划分的三个学段没有变。课程标准4个局部的整体框架没有变。 新课标中对音乐课的性质实行了新的定义，即音乐课具有人文性、审美性和实践性。人文性特殊强调音乐是文化的重要组成局部，是人类珍贵的精神文化遗产和才智结晶，这很清楚的说明白音乐是文化的一局部，这也指引我们在音乐教学中药注意文化沉淀和音乐与文化的结合，教师个人还要不断提高自身的文化素养；审美性强调“以美育人”，既通过音乐教育培育和提高学生感受美、表现美、鉴赏美、制造美的力量，陶冶情操，进展共性，启迪才智，丰富和进展形象思维，激发创新意识和制造力量，全面提升学生的素养，我认为任何一种教育都有其美育的特点，只是表现得方式不同而已，音乐教学中的美育有位突出，但在实践教学中也很简单被教师所忽视，会消失重音乐轻美育的状况，需要教师自己跳出教学以外突出美育的特点；实践性强调学生在亲身参加这音乐实践活动过程中，可以获得对音乐的直接阅历和丰富的情感体验，这在我们当前的音乐教学中表达的较好，根本上音乐课堂都有实践的环节。 二、音乐课程根本理念 新课标的理念主要有五个内容： （一）以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力 音乐审美指的是对音乐艺术美感的体验、感悟、沟通、沟通以及对不同音乐文化语境和人文内涵的认知。这一理念立足于我国数千年优秀的音乐文化传统，与我国教育方针中的“美育”相对应，彰显音乐课程在潜穆默化中培育学生美妙情操、健全人格和以美育人的功能。音乐的情感体验，应从多样化的文化语境动身，依据音乐艺术的表现特征，引导学生对音乐表现形式的整体把握，领悟音乐要素在音乐表现中的作用，增进音乐素养。音乐根底学问和根本技能的学习，应与音乐艺术的审美体验及不同文化认知有机结合。 兴趣是音乐学习的根本动力和终身宠爱音乐的必要前提。在教学中，要依据学生身心进展规律，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发学生对音乐的兴趣，不断提高音乐素养，丰富精神生活。 （二）强调音乐实践，鼓舞音乐制造 音乐教学是音乐艺术的实践过程。因此，全部的音乐教学领域都应强调学生的艺术实践，积极引导学生参加演唱、演奏、倾听、综合性艺术表擅和即共编创等各项音乐活动，将其作为学生走进音乐、获得音乐审美体验的根本途径。通过音乐艺术实践，有救提高音乐素养，增加学生音乐表现的自信念，培育学生良好的合作意识和团酞精神。 音乐是一门极富制造性的艺术。中小学音乐课程中的音乐制造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的制造性潜质。在教学过程中，应设定生动好玩的制造性活动内容、形式和情境，进展学生的想象力，增加学生的制造意识。 （三）突出音乐特点，关注学科综合 音乐是听觉艺术，学生主要通过听觉活动感受与体验音乐。音乐音响随时间的流淌而呈现，不具有语义确实定性和事物形态的具象性，然而它叉与人类的社会生活、各种文化艺术有着严密的联系，选就为学生感受、表现音乐和想象力、制造力的发挥，供应了宽阔而自由的空间。同时，也要关注音乐艺术的时间性、表演性和情感性特征，并在教学过程中加以强调和表达。 音乐教学的学科综合，包括音乐课程不同教学领域之间的综合音乐与诗歌、舞蹈、戏剧、影视、美术等不同艺术门类的综合音乐与艺术之外的其他学科的综合。在教学中，学科综合应突出音乐艺术的特点，通过详细的音乐材料构建起与其他艺术门粪及其他学科的有机联系，在综合过程中对不同艺术门类表现形式进展比拟，拓展学生艺术视野，深化学生对音乐艺木的理解。 （四）弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性 应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容。通过学习，学生熟识并喜爱祖国的音乐文化，增加民族意识、培育爱国主义情操。随着时代的进展和社会生活的变迁，反映近现代和当代社会生活的优秀中国音乐作品，也应纳入音乐课的教学内容。 世界的和平与进展有赖于对不同民族文化的敬重和理解，应以开阔的视野学习世界其他国家和民族的音乐文化，理解音乐文化的多样性，共享人类文明的一切优秀成果。 （五）面对全体学生，注意共性进展 义务教育阶段的音乐课，应当面对全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参加放在重要的位置。敬重学生的共性，鼓舞学生积极参加各种音乐活动，以自己的方式表达情智。教学中，应把全体学生的普遍参加和进展不同共性有机结合起来，制造生动活泼、敏捷多样的教学形式，为学生进展音乐才能供应空间。 此外，音乐教育首先并不完全是为了培育音乐家，而首先是为了培育人。所以，在教学中，作为教师应尽量避开那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而应从学生动身，多为他们营造一些发觉美、制造美的自由空间，以激发起他们喜爱美、传播美的热忱，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。总之，在教学中我们要以“以人为本”的现代教育理念为指导思想，关注“人”的进展，关注学生健全人格的养成，从教学观念、教学方法、师生关系等各方面逐步转变教师角色，尽快适应“新课标”，成为“新课标”的有效执行者和积极建立者。惟有这样，我们才能适应飞速进展的社会需求，我们的音乐教育也才能够真正适应素养教育的要求，肩负起培育人、塑造人的神圣使命。 通过这次的学习，我会在今后的教学与学习中，转变自己以往的传统教学模式，以要用新的教学理念进展教学，刻苦钻研、勇于创新，对学生的艺术教育方面作出自己应做的奉献。 学习音乐课程标准心得体会三 小学生天真烂漫，无忧无虑。爱跳爱唱本是他们的天性。然而，曾几何时，具有爱乐天性的孩子却不喜爱上学校里的音乐课了。有一次，我坐在公交车上，听几位背书包的小学生在争论音乐课。其中一位男孩子说道：“我很喜爱音乐，可是我我不喜爱上音乐课！每堂音乐课都是先练打节奏，接着唱音符，然后读歌词，最终填歌词，真是太腻味！”旁边的几个孩子都点头附和。一个戴眼镜的女孩子不满的说：“就是，教师总是按着一套教，课堂气氛死气沉沉，叫人活泼不起来，没有一点乐趣，真没意思！”这时，一个矮个子同学也大声的说出了自己的看法：“一提到上音乐课，我就头疼。由于一上音乐课，就有很多个我根本认不识的音符迎面扑来，令我招架不住。更可怕的是，教师竟然要求全都登记来，这怎么可能呢？这么多的“哆来咪”看到都可怕，让我背下来，简直是谋杀！”作为一名小学音 乐教师，倾听到孩子们如此的心声，我的心中泛起阵阵酸楚和枯涩。看来，老一辈音乐工传承下来的这种传统式的音乐教学模式已经不能再适应时代的进展和要求了。学生们对这种传统式的音乐教学，尤其是机械、呆板的学习方式已经产生了深深的厌烦心情。探究一条新的音乐教学之路已迫在眉睫！传统的学习方式已急需改良！ 新课改已经试验了好几年了，在新的音乐课程改革中，我看到了盼望。本次课程改革站在“为了中华民族的复兴，为了每位学生的进展”的高度，大刀阔斧的改革了中国几千年遗留下来的陈旧的教育理念与教育行为，而其中最核心的局部是转变学习方式。新课标指出：音乐教学应在新课程的主动、探究、合作的教学思想指导下，以音乐教学活动过程中学生的学习方式为根底，建构开放性、制造性的音乐教学模式。我感觉受益最大、感受最深的是一下三种： 一、主动汲取式 十九世纪末，起源于意大利的蒙特梭利教学法，经过反复试验得出一个准确结论：“全部儿童天生具有汲取文化的力量。”在音乐教学中，任何学问技能的习得、音乐风格的把握、文化内涵的理解，都离不开学生的汲取。过去，我们只是把学生当做存储只是的容器，不停的把学问、技能灌输给学生，没有站在学生这一汲取者的角度，为他们供应汲取的环境、方法和条件。因此，汲取的效果很差。事实证明：学生会唱的多数歌曲都不是学校的教师教的，而是在其他场所靠自然汲取所得的。难怪很多学生不爱唱教师教的歌，学了半天还是不会唱，倒是自己日常生活中“汲取”来的或同伴们相互“沟通”雪莱的歌，记忆深刻，唱着过“隐”。以前我所教的四年级（3）班有一个叫王雪的女孩子，平常胆子很小，上课从不积极学唱，我也始终对她没有什么好印象，觉得这样的学生不会在唱歌方面有什么造诣的。可是，在期末的一次歌咏竞赛中，她演唱了当时热播的电视剧大长今的主题歌，得到了第一名，我在为她的表现感到惊异的同时，也在思考着这样的一个问题：为什么我教的歌她就唱不好呢？现在我明白了，缘由就在于我没有给她供应“汲取“的环境、条件和方法。因此，我们在平常的音乐教学中要培育学生树立自主学习的意识；制造自主学习的时机；供应自主学习的环境；帮忙学生熬炼自主学习的力量；开启学生自主学习的心智；拓展学生自主学习的空间。教师要做到：重导轻演，即教师担当导演的工作，而不是像演员一样，独立站在讲台上“演课”；重艺轻技，即重视教学的艺术效果以及对学生的艺术感染力，淡化学习的技能；重情轻理，即重视教学的情感态度，少一些理论讲解，对于根底音乐教学来说，大量的感性积存比理性的讲解重要的多，特殊是作为感知的音乐艺术；重趣轻习，即注意培育学生学习音乐的兴趣，兴趣是最好的教师，兴趣是最正确的动力，不要由于过繁过难的技术练习使学生失去学习的乐趣。 二、发觉探究式 发觉探究式是针对我国当前根底教育改革的一大亮点“讨论性学习方式”的提出而构成的。讨论性学习实际上是学生发觉问题、探究结果的自主学习过程，是从学生的生活与生存环境动身，为学生的整个生活世界与科学世界着想，渐渐形成的最适合自己、最能表达独特共性的音乐学习方式。它将被动的集体灌输转变为主动的个体探究；将被动承受转变为主动参加；将学生与学问的间接关系转变为直接关系；将教师引起外在兴趣转变为自发的内在动力。在教学四年级歌曲欢乐的节日时，为了让学生唱准节拍，我在歌曲中有顿音记号和休止符的地方设计让学生在鼓点上拍手，但学生还是不能完全精确地拍击，我想起学生对打击乐器非常有兴趣，不如在这些鼓点上让学生用打击乐器来代替单纯的拍手。于是我要求同学回家后利用废旧物品做一个打击乐器“响板”。孩子们回家后，积极开动脑筋，依据自己的理解、条件和力量，每人动手制作了一个材料不同、外形各异、音响独特的响板。有的把妈妈化装用的旧粉盒加工成响板；有的拿核桃当原材料；有的用两个小瓶盖就解决了问题；有的用小木块或小竹板代替。上课时，每人带来一个自制的响板，相互沟通制作阅历和过程，相互评价响板的质量与音色，相互合作创编节奏，并用自制的“乐器”为音乐配伴奏，收到了很好的教学效果。不用说，欢乐的节日这首歌曲的节奏也全都卡准了！所以，假如呢给学生以发觉探究的条件，给学生以自信和鼓舞，他们就能回报呢一份震动、一份惊喜。 三、 争论交互式 俗话说：“一个臭皮匠，顶个诸葛亮”。群众的才智是宏大的，现代人脑只开发利用了10%20%，大量神经细胞即神经元都处于空位，从未被开发利用。当以小组形式进展争论时，课堂气氛宽松活泼，相互关系民主融洽，表达方式无拘无束，有益于激活更多的大脑神经元，将大脑中某些沉睡的神经元汲取并具结在一起，使思维系数大大增加，并产生空前的飞跃。争论迸发出来的火花往往出乎意料，是激发学生思维想象与制造潜能的最正确途径。教师不再是教学中的“主角”，而是“公平中的首席”，不再是传统的学问传授者，而是现代学生进展促进者。 固然，新课改还处在试验阶段，还有更多更好的教学方法等待我们去发觉。只要我们音乐教育工以无限的激情，敢作敢为，擅长反思，更新观念，不断学习，勇于探究，大胆试验，就能借新课改的东风，让学生鼓起艺术追求的风帆，在艺术的海洋中游览。我们肯定能迎来艺术教育的又一个春天，让生活更加美妙！ 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