街舞基础知识街舞发源的历史大梳理.docx

街舞基础知识街舞发源的历史大梳理 什么是Hip-hop Dance?答案可能没有你想象的那么简洁。不过这是一篇最简洁，看完就能记住的扫盲贴。我整理了街舞基础学问街舞发源的历史大梳理，欢迎借鉴参考。 街舞基础学问街舞发源的历史大梳理 最传统的嘻哈舞蹈风格是Breaking Breaking是从上世纪70年头起先直到80年头中期的主要风格。Breaking通过一些电影比如Wild Style、Beat Street、Break Dance渐渐从布朗克斯传向世界各地。当时和New York City Rap和Wild Style的巡演传播一样，这些电影的风靡恰恰也展示了80年头的新兴文化和舞蹈风格。那时受Funk乐和Rock乐大量爆发的影响，音乐节奏较快，舞者动作、感觉等等都和这些音乐融合的特别好。 2Freestyle的形成 随着文化的变迁，Breaking在80年头中后期渐渐衰落。音乐节奏起先慢下来，起先被“head nod”和“Boombap”的音乐所取代。这导致了一种新的Hip-hop舞蹈表现风格——Hip-hop Freestyle的出现，Hiphop Freestyle的动作与音乐融合的更好。这些风格和舞步在当时的Club和Party中特别盛行。 像ThePrep, Fila, Roger Rabbit, Steve Martin, Cabbage Patch,Humpty Dance, Robocop, Pee Wee Herman, Running Man这些舞步元素传播的很广，它们常是由一个电影明星、喜剧演员或其他角色的人演绎的一个简洁动而后被夸大或甚至恶搞而来的。新的舞步的创建速度很快，相关词汇也成为文化中的一部分起先流行起来。Buddha Stretch, Link, Loose Joint, Shaik, Rosie Perez, Peter Paul,Scoob and Scrap和其他一些舞者见证并引领着这些改变，被认为是新风格的开拓者。 3Locking,Popping,Krump的融入 Locking和Popping最初起源于十九世纪七十年头的加利福尼亚州，虽然是独立创建的，但是由于媒体的错误传播而与嘻哈文化联系在一起。比如Funk音乐在地下盛行时，人们也也跟随Funk音乐跳Breaking，同时也有很多年轻人进行跨海岸的合作，使这些风格相互融合百花齐放。 同样，最新加入舞蹈家族的Krump也因为媒体的曝光而与Hip-hop联系在一起。Krump于本世纪初期在洛杉矶由Ceasare "Tight Eyez" Willis 和 Jo'Artis "Big Mijo" Ratti创建，并很快成为Hiphop亚文化的一部分。这种舞蹈风格极富能量和表现力，将内在负能量通过剧烈的舞表现出来从而升华为正面主动的东西。 为什么hiphop街舞的基本元素在battle中很少望见? 1.来自知乎【街舞活动小喇叭】的回答： 先抖个机智： 当然超重要啦! 至少可以保证里solo不知道挑啥时有动作跳吧! 起先好好答了 Buddha老佛爷当年有个小采访，里面提到两个点： 1、什么是hiphop?用hiphop音乐跳的就是hiphop 2、这世界上会跳hiphop也许也就五个吧(忘了详细数字，反正很少很少) 从这里就可以看出hiphop的“玄学”。最初我觉得这个说明太扯了，真的很装逼，直到我自己也去了美国，接触了街头cypher、卖艺的舞者，发觉在他们的认知中，常见舞种包括Locking、popping、breaking、krump、house，但尽然没有hiphop。我也问了他们这个问题，他们给出了同样的回答——用hiphop跳的就是hiphop。然后他们展示了一下“hiphop”——没有律动，全是身体限制，而且以kingtut为主，真的完全看不懂。 这对我而言还是蛮颠覆的，跟我观念中的hiphop完全不一样。不过转念一想也是，我们的街舞受日本影响更大，日本人是喜爱老式、条条款款的东西的。 所以我觉得不妨这么觉得吧，其实我们常说的hiphop有两层含义： 1、我们印象中那种带有running man、butterfly等一整套动作的hiphop 2、跟着hiphop音乐跳出来的东西 其实这也恰恰佐证了hiphop这个舞种中最重要的一点——包涵与自由。 正因如此，hiphop在不同地区之间可以发展出迥然不同的风格——就像上海、广州、北京的风格差异巨大，日本、法国的简直不是一个舞种.这样的状况在其他任何舞种中都没出现过，或是没有那么夸张。 hiphop很难说清边界在哪儿，popping、Boogaloo、footwork、House.似乎什么都能往里放而且不显得突兀。也正因为边界的模糊，hiphop的发展始终很快，hiphop诞生之初的动作许多是从new jack swing里整理出来的，当时还分了old、middle、new school，但终归时代久远了，这些东西是根，但是hiphop早已一骑绝尘地去了。 这其实就像倚天屠龙记里张三丰教张无忌太极剑法，刚起先演示的都是招式，最终张无忌越看记得越少，最终脑子里只存剑意，不存招式。这跟hiphop很像，从running man、butterfly、Bart Simpson等“招式”入手去搭建对这个舞种的整体相识，这个过程相当重要，然后渐渐只留下身体的状态与hiphop的舞感，那你跳的什么都是hiphop了。 至于留下来的，最初我以为是bounce——通过bounce串联一切，贯穿舞蹈始终，就像我最近最喜爱的Leo&Ikki;后来，以les twins为首的new style看得越来越多，发觉其实hiphop可以连律动都不必有，留下的真的是一点“形”都没有，全是“意”了。 2.来自知乎匿名用户的回答： battle中其实许多动作都是基本元素演化过来的.大部分的舞者运用基本元素不是简洁的就跳一个元素. 他们会依据音乐拍子的改变来变更身体的走向或者用力的方式，又或者在元素里加身体wave rolling之类的，所以看起来就不像是在跳元素了. 我个人觉得练元素就是练协调性和跟音乐里的大拍.很细的拍子的话就要靠身体各个部位的开发了.当然厉害的舞者单元素就可以跟细拍了. 刚起先练习的话.确定只是单纯练元素 练到自己觉得可以协调的过来的话就可以依据音乐的强弱快慢变更跳元素的感觉了.然后在这个基础上加上方位凹凸的改变.最终把元素练大练快.然后就是身体开发了.基本就是 头 胸 胯 四个方位的练习 要结合元素一起练习 比如你做running man的时候可以试试头也四个方向跟着拍子做.刚起先的时候脚的拍子可以和头一样 后面可以头做一个拍子 脚做一个拍子. 胸 胯也是一个道理.厉害的舞者可以做到身体的不同部分做不同的拍子 让人觉得诡异又协调。 本文来源：网络收集与整理，如有侵权，请联系作者删除，谢谢！第7页 共7页第 7 页 共 7 页第 7 页 共 7 页第 7 页 共 7 页第 7 页 共 7 页第 7 页 共 7 页第 7 页 共 7 页第 7 页 共 7 页第 7 页 共 7 页第 7 页 共 7 页第 7 页 共 7 页