学校音乐高效课堂反思.docx

学校音乐高效课堂反思 我们音乐老师只有重新端详音乐课程的标准、理念，在讨论和思索状态下仔细学习，不断反思、不断进取，熟悉到音乐教学应当尽可能地做到生活化、.化、多元化与个性化才能做一名优秀的音乐老师。下文是学校音乐高效课堂反思，欢迎阅读。 学校音乐高效课堂反思篇一 学校音乐课与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应当更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培育同学审美体验力量的核心训练目标。 在此，结合我在学校音乐教学中实行的一些有效措施，谈谈心得体会。 1、 以音乐为主线，合理组织、整合教材内容 新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、观赏、唱歌、创作活动、音乐常识等几大版块;同时，每学期的单元主题都相互对应承接。老师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、学问等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清楚，心情流畅，从而激发同学剧烈的音乐审美动力和审美渴望;同时，留意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的爱好，让同学将学问融会贯穿。 2、 抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块 虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在观赏教学中，除了听之外，加入节奏仿照、声势律动或唱歌;在唱歌环节中强调听觉先导、动觉切入;用观赏扫瞄的方式引出音乐人文或回顾小结-实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深同学对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。 3、 用音乐的方式进行师生互动与沟通学习 课堂上师生沟通的方式有很多种，最多的是语言沟通，而老师应当擅长利用音乐学科的特别性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特别的沟通，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏仿照、唱歌接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让同学跟着老师拍击的节奏，进行即兴仿照;老师唱上一句、同学接唱下一句;或者同学相互接龙;这些亲切而随性的方式，能够鼓舞和带动同学更乐观、大胆地参加到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契。 学校音乐高效课堂反思篇二 学校音乐教学中的唱歌教学是音乐课堂教学中的一个难点，由于学校时代是一个特别的时期，同学在心理和生理方面都出现了急剧的变化，他们既不同于天真无邪的学校生，又不同于镇静、从容的高中生。他们在拥有自己思想的同时，又拥有自己的行事特点，给这样的同学群体上唱歌课，我们更应当深化地了解来自这一阶段同学的各方面信息，以高度的工作热忱为动力，以科学、相宜的教学方法为主要手段，因人制宜，因材施教，让这一处于特别时期的同学更好地爱唱歌，唱好歌。 一、解决同学生理上的变化导致的唱歌困难 学校时期，由于生理发生了变化，同学的声音也进入了变声期，音色由清亮、纯真而变得低沉、嘶哑，这种现象在男生中表现得尤其明显。这就导致同学都不情愿张口唱，羞于唱。面对这种状况，我们不要责备同学，由于这是人生理、心理发生的转折期。 依据这种现状，我们在唱歌课时，老师应多弹奏多范唱，让同学少唱多听并思索歌曲的内在，坚持要轻声唱歌，这样能够避开用嗓过度，尤其是那些平常有挤、压、卡现象的同学，轻声唱歌更为重要。由于变声期，声带常常充血、水肿，假如还用挤、压、卡的方法唱歌，必定给声带带来很大的负担，会严峻影响同学声带的正常发育。同时，我们在选择歌曲的时候，也要留意音域的处理，由于许多的歌曲音域过于宽，可能导致同学在学习歌曲的过程中声带负担过重，出现破音甚至喊叫的行为。歌曲音域的正确选择，既可以让同学的喉部得到休息，也让同学在学唱的时候知道应当怎样去唱歌。因此，在歌曲选材的时候应当选择一些接近教材目标的歌曲，歌曲速度适中，旋律起伏不是很大，较伸展的来唱歌，老师要准时指出同学在演唱过程中出现的问题，并准时予以订正。正确的唱歌方法能给同学带来唱歌的自信。 二、解决同学心理上的变化导致唱歌困难 由于同学处于这一特别阶段，心理的变化也会对唱唱的顺当进行设置很多心理障碍。如不能放声唱、不能完整唱等等。对这些状况老师在教材处理中应避开歌曲音域过宽、过大的的歌曲，尽量选择适合同学在这个年龄段的音域的歌曲，以免同学在学习歌曲中导致的声带负担过重，出现破音甚至叫喊的现象。因此，在选材的时候应当选择一些接近教材目标的歌曲，歌曲速度适中，旋律起伏不大，较伸展性的来唱。另外个性成就感的产生。使这个时期的中同学开头意识到自己是一个“大人”了。开头仿照成年人的姿势、服饰、发式，甚至更加极端等行为，因此对于这种行为，老师在选择歌曲时肯定要把握好度，多选一些爱国、喜爱生活、宣扬团结友爱、亲情方面的歌曲，不选那种好逸恶劳、不劳而获思想的歌曲，坚决不选对同学的情感有影响的歌曲。在这方面我们肯定要把好关，对于同学学习音乐爱好时浓时淡，时好时坏，我们要擅长诱导而不能加以斥责，怪罪同学。对于同学道德意志逐步进展，抱负信念逐步形成，他们的心理还不成熟，总是处于冲动、摇摆不定的状态。相当一部分同学今日想当个科学家，明天看场武打片，就想当大侠等。这些都反映了学校时代同学起伏不定的心理特征。依据这样的状况，我们应选择一些内容比较温柔、抒情、优美等相关题材的歌曲。 三、解决同学特别年龄段不能声情并茂导致的唱歌困难 依据上面所分析的状况，我们可实行不同的方法，因势利导，引导同学完整的、有情感的唱歌。 1.一部分同学音色好，领悟歌曲的力量强，能歌善舞。对于这样的同学，我们在上课时多多领用他们带动其他同学唱歌，并多引导用正确方法演唱歌曲尽量让他们充分深化到歌曲中来，教他们如何用声音来表达歌曲所蕴含的喜怒哀乐、悲欢离合。在搞文艺活动时，可支配他们来编排歌舞节目。 2.一部分同学音色还可以，理解力量也不错，但是不怎么喜爱唱歌和表演，对于这部分同学我们不能强迫他们来表演，应让他们与大家一起集体唱歌，让他们在唱歌中找到欢乐，并逐步把其他们吸引到唱歌表演中。 3.一部分的同学音色一般，有时跑调，但很喜爱表现自己。这样的同学让他们和同学们小声跟唱，听听想想，用同学们的歌声调整自己的音准和节奏。等唱熟了再大声唱。 4.有的同学不喜爱唱，但是有文学细胞并且语言表达力量、理解力量、洞察力都很强。对于这样的同学在几分钟时间内说一说，谈一谈他对该歌曲的理解，讲一讲该歌曲所提倡宣扬的思想及我们学唱这些歌曲，对于人们有什么意义等。让这些同学加入到乐观学唱歌曲的群体中来。 5.最终一种状况就是对唱歌不感爱好，不愿参与文艺活动，特殊不愿老师叫起来回答提问，情愿做个听众。对于这些同学学唱的时候，肯定要吸引他们的留意力，能够把他们逐步吸引到唱歌中来，达到更好的唱歌效果。 当然还有其他状况，那就不是普遍的现象了。我们在上唱歌课时，要事先将一个班级的同学状况认真的分析区分出来，充分利用前四种状况的同学进行教学唱歌课的整个过程，亲密留意第五种状况的同学，让其自觉遵守纪律，将唱歌课较为完整的完成这个教学过程 总之，让同学科学的发声，把握唱歌的基本学问，让同学有情感的唱歌，让同学完整的唱歌是我们音乐老师在唱歌教学过程中应关注的问题。只有通过不同的教学手段、方法，才能让同学们乐观参加唱歌，只有对同学实行因时因人的制宜，我们的唱歌才会越来越精彩。 学校音乐高效课堂反思篇三 新课标的实施，是我国基础训练改革的核心内容，是实施训练改革的重要任务。它的出台，给了老师宽阔的教学创新空间。加之科学技术的迅猛进展、竞争的日趋激烈、信息技术的广泛应用，对于我们的音乐教学来说机遇和挑战同样来得迫切。 我们不难发觉现行音乐教学中已出现了许多不能完全适应时代进展的问题：如课程过于注意学问的传授;课程结构过于强调学科本位缺乏综合性和选择性;内容的繁多与书本学问的过于偏重，使教学脱离了生活及.进展的各观需求。甚至注意选拔和淘汰的武断教学评价方式对教学本身都成了一种损害。因此，如何加强音乐训练教学的自身建设，完善音乐课程体系，推动美育的进展，已成为摆在音乐训练工面前的一个非常重要和紧迫的课题。每个音乐老师都要进行心态调整、进行理念的更新，都要成为在讨论状态下工作的老师。以下面几个方面的问题应当引起我们的思索： 一、 教学视角的变化 新课标要求教学内容联系同学的实际生活，且有益于他们解决.问题，从而提高他们的音乐修养。因此，实施新课标迫切要求老师转变原有的课程价值观，开发课程资源，以多元的视角端详教学。 现代.生活中，伴随着大量音乐现象，诸如，礼仪音乐(节日、庆典、队列、迎送、婚丧等)、有用音乐(广告、健身、舞蹈、医疗等)、背景音乐(休闲、餐饮、影视等)同每个人的生活亲密相关。了解音乐与生活的关系，使同学喜爱音乐、喜爱生活，进而让音乐伴随终生，提高生活质量。在设计详细教学中，应引导同学从生活体验入手，从自身音乐阅历动身，紧密联系.生活及音乐现象，主动去探究、思索音乐与人生的关系，使音乐学习成为一项生动、详细、艺术化的生活体验。比如：我在一节音乐课上，给同学观赏Flash要同学评价和修改里边的音乐音效。同学乐观性很高，这节课就上的特殊特别生动好玩，还让同学学会了关注自己身边的一切音乐现象。 二、 教学方式的转变 1、 从课内到课外 在音乐学习中，为了让同学有实际的体验，可以让同学收集课堂以外的音乐资源运用在音乐教学中，也可把教学活动拓展到课外等。比如：在初一其次单元的走进大自然的教学中，我让同学利用网络等手段收集相关资料、在大自然中找音乐中表现内容、也让他们尝试用自己的音乐语汇表现自己生活中的音乐。2、 从本学科到跨学科 实践证明，中学校接受音乐训练的途径是多种多样的。因此，音乐训练必需具有宽敞的视野，必需保持开放的态度。如在中学校各门课程中：语文、历史、地理、生物等都或多或少与音乐有着肯定的联系，这也使得音乐教学与这些课程之间的联系成为了可能。课外音乐活动、.音乐训练环境便都成为，也应当成为音乐教学的有机组成部分。如：音乐与舞蹈结合来表现音乐;与美术结合使音乐更形象;与语文中的诗词、戏剧沟通等。 三、 教学重心的转变 1、 丰富情感体验、培育表现力量 新课标提出要“培育同学自信的演唱、演奏力量及综合性艺术表演力量，进展同学的表演潜能，使同学能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使同学享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。” 在我们的音乐教学中，其实每节课、每个音乐学问都需要情感的投入，老师要做好正确的启发和导向工作，让同学在每次音乐学习过程中都有自己的情感体验和美的享受。 2、 强调制造探究精神 由于音乐的自由性、模糊性和不确定性给人们对音乐的理解与表现供应了想象、联想的宽阔空间。因此，音乐是制造性最强的艺术之一。假如仅仅把音乐制造融在其他音乐教学内容中，就不行能充分发挥音乐训练的审美育人的作用。只有把音乐创作作为中学校音乐教学的一项重要内容独立出来加以强调，中学校音乐教学才能获得最大的训练教益。比如：为了指导同学的制造探究精神，我给同学观赏了谭盾的水、破铜烂铁敲起来等“另类音乐”，让同学去思索为什么这些看似不行能发出乐音的，不是常规乐器的东西竟然也能奏出这么奇妙的音乐? 在关注对同学制造力培育的同时，更要关注音乐训练方式的创新。对音乐教学更有创新探究的精神。 3、 体现音乐训练的人文 音乐训练具有人文属性。因此，在教学中要潜移默化的陶冶同学的群体意识和合作精神，尤其在详细的艺术实践活动中，在艺术作品的排练中陶冶这种情操。如：在排练合唱时，使同学明确自己声部所处的地位、应负的责任、声部进入与退出的时间、力度的把握、音色的调整这一切，只有各自把握好自己的分寸，才有可能制造出美妙的合唱效果。还有在预备服装、道具、扮装、后勤等事物上都可以培育同学群体意识和合作精神四、 教学评价的转变 教学评价是教学工作的一个不行缺少的基本环节，是提高教学质量的重要手段，也是训练科学讨论的一个重要组成部分。新课标要求：“应在体现素养训练目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的动身点，建立综合评价机制。”这就与我们以往的“成果考核”有着重大的区分。新课标的评价是包括对同学的学业成果、对老师的教学效果、对学校的教学管理、教学质量，以及对本课程的建设和进展进行全面的评价。 总之，我们音乐老师只有重新端详音乐课程的标准、理念，在讨论和思索状态下仔细学习，不断反思、不断进取，熟悉到音乐教学应当尽可能地做到生活化、.化、多元化与个性化才能做一名优秀的音乐老师。