世界著名的魅力音乐节.pdf

世界著名的魅力音乐节 音乐节的来历 音乐节这个词最早是在英国被应用的。在英国，世俗音乐的音乐节始于 18 世纪，最早是于 1784 年专为韩德尔在西敏寺举行的音乐节，此后韩德尔音乐节几乎不间断地举行，直到 20 世纪结束。音乐节的定义 在某个主题的号召下，很多乐队集中在一起，在数天的时间里为歌迷带来一系列演出，且通常是在特定的地方（这种音乐节经常是露天的，因为可以不受场地限制，接纳尽量多的歌迷），用统一的内容如民族音乐、现代音乐或宣扬某一杰出作曲家的作品，举行连续性的演出。音乐节意指持续数天或数周的一种或几种艺术的庆祝聚会，其中大多数每隔一段时间，并通常在同一地点举行。有的音乐节主要是为了纪念某位音乐家而举办，如巴赫音乐节、贝多芬音乐节、梅纽因音乐节、聂耳音乐节；有的音乐节专为当代音乐作品举行，如多瑙厄申根音乐节；有的音乐节包括多种艺术项目，如萨尔斯堡音乐节（歌剧、音乐剧、芭蕾舞、戏剧等）。现在，国际上有许多音乐节的动机已不完全是从纯音乐的角度举办，而是结合旅游与经济效益等方面综合考虑，力求精神与物质双丰收。当下世界著名的音乐节有萨尔斯堡音乐节、拜鲁伊特音乐节、爱丁堡音乐节、北京国际音乐节等。面对如此盛大的音乐节，让我们竖起自己的耳朵，睁大自己的眼睛，美美地欣赏吧。著名的国际音乐节 萨尔斯堡音乐节 创立于 1920 年的萨尔斯堡音乐节，可以说是全世界水准最高、最富盛名的音乐节。当初是专为演奏莫扎特作品而设立的，此后由一系列著名的指挥家担任音乐节指挥，例如卡拉扬曾亲自领导与指挥音乐节长达 30 多年，使得萨尔斯堡音乐节名气扶摇直上。每年 7 月底至 9 月初音乐节期间，音乐节大厅、莫扎特音乐学院、州立剧院、米拉贝尔宫都有音乐活动。1920 年，三位音乐家共同筹划萨尔斯堡音乐节，之后每年固定在 7 月至 9 月举行，邀请当今最炽手可热的音乐家到萨尔斯堡表演。由于萨尔斯堡音乐节本身历史悠久、蜚声乐坛，能够被邀请入列，绝对是音乐家的最高礼赞，因此表演内容绝对是国际水准，每年总能吸引数百万人次前往观赏。表演的内容包括意大利歌剧、话剧、电影、音乐会、芭蕾舞等项目。其中，萨尔斯堡音乐节的传统主秀，一是莫扎特音乐会，一是名为 Jedermann 的话剧表演，这是一种流行于 15 世纪的道德劝说话剧，每年固定在萨尔斯堡旧城的大教堂前表演。平常这个教堂广场是开放的，但在表演当天，会场四周都会被封锁，只有持票者才能进入。话剧表演结束前会有一声凄厉的“Jedermann”，这鬼哭神号的声音必须响彻全城。而话剧团会开放一个名额给当地的“尖叫冠军”，这位“大声王”便可以与一流的话剧团一起表演。拜鲁伊特音乐节 拜鲁伊特音乐节在拜罗伊特歌剧院举办，歌剧气氛在世界乐坛独一无二。当年瓦格纳在位于巴伐利亚美丽的洛可可镇建造这座宏伟的歌剧院，是为了实现他毕生的雄心壮志。1876 年，剧院以上演瓦格纳的歌剧尼伯龙根的指环开场。这座带有梦幻色彩的歌剧院，融合了 19 世纪西方工业革命的先进技术和希腊风格的建筑特色，这也正是当年古典作曲家们强调个人主义和权力至上的真实写照。拜鲁伊特音乐节聚集了世界名流、瓦格纳歌剧协会成员和资深音乐评论家。早期的拜鲁伊特音乐节主要上演著名作曲家和不少青年音乐改革者的作品，如布鲁克纳、柴科夫斯基、贝尔格、斯特拉文斯基和巴托克等。每次举办拜鲁伊特音乐节，爱音乐的观众们都会从世界各地蜂拥前来朝圣。爱丁堡音乐节 爱丁堡音乐节的正式名称为“国际音乐与戏剧节”，分音乐与非音乐两大部分。该音乐节于 1947 年由美国歌剧团鲁道夫宾协助爱丁堡节日协会创立，由市长担任主席。60 多年来，已经有超过 30 多个国家和地区的军乐团体在爱丁堡献艺，每年慕名而来的观众超过 2 万人，其中 35%来自英国国外，而 30 多个国家的上亿观众则有机会通过电视欣赏这一独具特色的表演。爱丁堡艺术节是协会、画廊和艺术家组织之间的联系纽带，他们共同致力于在爱丁堡举行的 8 月艺术节颂扬、上演和交流高质量的艺术。爱丁堡艺术节将城市视觉艺术组织的单个力量汇集起来，从而在节日的框架下形成表演活动的中流砥柱。此外，该艺术节犹如一盏明灯，通过为广大公众汇聚全球的视觉艺术，为参与的艺术组织和艺术家们照明道路，创造了一个展示自我的卓越舞台。开放性是艺术节的一大特点。艺术节期间，走进这座城市，扑面而来的是五光十色、无处不在的外围艺术节表演，剧场、影院、大小广场、街头、餐馆，甚至洗衣店、电梯间、汽车里，只要自己能找到演出场地，尽管前来参与竞争，这是艺术节组委会采取的鼓励创新的包容态度。表演从前卫艺术到传统杂耍甚至另类的内容应有尽有，只要表演受欢迎，便能进入剧场、电影院等有票房收入的演出场所，优秀的节目还可获得艺术节奖。这种特殊的艺术氛围，每年吸引世界各地2.5万名表演者自费前来。在整个艺术节期间的 1700多场演出中，外围艺术表演占了 1600 场，许多年轻人就是从这里获奖而进军演艺圈的。此外，爱丁堡音乐节还具有两大特色：其一，独具民族特色的军乐团表演，以穿着不同颜色苏格兰传统花格呢服装的风笛队为主，在爱丁堡古堡广场表演军乐和分列式，正是这种民族特色使其独具魅力。爱丁堡艺术节的所有内容每年都是全新的，只有军乐团表演没有大的变化，从 1950 年首演，每年 23 场，场场爆满。其二，国际艺术节中的精选剧目，每年都是爱丁堡主要剧场的主角，这是爱丁堡艺术节的品位。无论是古典还是现代，或深沉或诙谐，各大剧院的经典节目构成了艺术节精品的荟萃。爱丁堡艺术节是开放的，但不媚俗；是商业的，但不失品位。在对待通俗艺术、民族艺术和经典艺术上，爱丁堡艺术节的组织者显示了他们深厚的内力。北京国际音乐节 北京国际音乐节是经中华人民共和国文化部和北京市委、市政府批准举办的大型音乐活动，邀请国内外著名的音乐家、音乐团体参加，已逐渐成为国际知名的音乐节。音乐节包括交响乐音乐会、歌剧、独奏音乐会、室内乐音乐会、经典爵士乐歌舞剧、演唱会等多种世界水平的艺术演出活动，是具有国际性的音乐盛事。北京国际音乐节协会是一个非营利的专业组织机构，由具备丰富经验的艺术家和经营管理人士组成，他们在北京市委、市政府的领导下，运用其专业知识和艺术实践以及与国际文化艺术界的广泛联系，为广大音乐爱好者奉献了高水准的艺术节目。曾有著名男高音歌唱家何塞卡雷拉斯，女高音歌唱家凯瑟琳巴特尔，钢琴家玛尔塔阿、傅聪、谭梅文，小提琴演奏家艾萨克斯特恩、莎拉张、奥古斯丁杜梅，吉他演奏家何塞恩里克斯、玛格丽塔埃斯加帕，指挥家瓦莱里捷吉耶夫、尤里特米尔卡、米歇尔普拉松、大贺典雄，作曲家及指挥家潘德列茨基等数十位音乐家前来演出。北京国际音乐节以推广新作品、推广在中国首演的经典作品、推广中国作品为艺术宗旨，先后有多部作品在中国或世界首演，其中包括美国作曲家菲利普格拉斯的大提琴协奏曲世界首演、理查德瓦格纳的歌剧四联剧尼伯龙根的指环中国首演、古斯塔夫马勒的第八（千人）交响曲中国首演等。许多我国当代作曲家的作品也是通过北京国际音乐节得以上演。同时，北京国际音乐节大力弘扬和支持中国传统文化的继承和发展，先后制作并推出了交响评剧、交响京剧、交响昆曲等。北京国际音乐节非常重视教育事业和公益活动，每届音乐节都举办免费的儿童音乐会和大学生音乐会，并和在京的大学或艺术院校合作举办大师讲座。数千名中央音乐学院、北京大学等院校的学生、教师及音乐爱好者接受了小提琴家艾萨克斯特恩、约舒亚贝尔、马克西姆文格洛夫，大提琴家米沙梅斯基，钢琴家傅聪、谭梅文，歌唱家谢莉斯图德、莫华伦，科达伊四重奏组，巴托克四重奏，美艺四重奏，歌剧导演兼制作人卢景文，音乐教育家廖乃雄和作曲家约翰科里利亚诺等中外艺术家的指导。北京国际音乐节不仅为推动音乐文化的发展做出贡献，而且已成为北京的标志性文化活动。音乐节的策划、组织和实施是一项极为艰巨和复杂的大工程，却成功地实现了国际化和专业化，展示了策划者和组织者所具有的魄力，体现了北京国际音乐节的与众不同。北京音乐节必将继续作为国际性音乐盛会之一，为推进世界文化艺术的交流和繁荣做出贡献。（小 敏 编辑整理）