动漫艺术设计与中国传统文化的融合的关系.pdf

动漫艺术设计与中国传统文化的融合的关系 动漫是一种流行文化，也是一种艺术创作形式，目前，日本已将动漫作为一种产业，并走在了世界前列，而实际上，动漫 一词却是源于中国，中国动漫因融入了中国的传统文化，独树一帜的艺术创作形式也曾在世界舞台上绽放一时。近年来，由于国外动漫作品的不断涌入，尤其是日本的动漫作品，中国动漫在艺术设计上逐渐失去了自己的特色，盲目模仿造成了已使中国动漫产业长期陷入低迷状态。因此，重新探讨传统文化与动漫艺术设计的融合和创新，有其重要的现实意义。1 动漫艺术设计与中国传统文化的关系 中国传统文化是一种在历史积淀下，长期发展而形成的能够被广发人民群众接受和认同的文化，这种文化的基因已深深融入中华民族的基因中，博大精神的传统文化不但维系着本民族的生存和发展，对世界也产生了深远的影响。动漫是动画与漫画的统称，其艺术设计反映的主体思想要与一定的文化背景相联系，动漫艺术设计实质上是一种文化衍生品，以文化内涵触及人的心灵，进而产生共鸣，失去文化的设计就是无本之木，必然会失去生命力。由此可见，中国动漫艺术的灵魂就应是中国的传统文化，动漫艺术设计只有融入传统文化，打上民族的烙印，中国的动漫产业才能再次焕发生机。2 动漫艺术设计与中国传统文化的融合 动漫艺术设计融合传统文化是一种必然，这是由它们之间的关系决定的。文化是动漫艺术设计的根基，动漫艺术设计需要对文化进行传播。因此，动漫艺术设计的成功与否必须从文化的角度进行审视。中国动漫在世界舞台上也曾占有一席之地，最近几年创作质量却在一路下滑，其根源是在设计理念上缺少原创思维和中国特色，致使中国动漫失去了生命力。在 20 世纪 40 年代，中国的动漫产业就走上了传统文化与动漫艺术设计的融合之路，最具代表性的动漫作品就是铁扇公主，这部作品在日本和东南亚国家风靡一时，可以与美国的白雪公主相媲美，这为中国动漫走向世界开辟了道路。50 年代到 90年代，是中国动漫产业发展最为辉煌的一个时期，出现了大量传统文化与动漫艺术设计相融合的优秀作品。例如，大闹天宫哪吒闹海等，这些作品都在国际上产生了重要影响，当时法国世界报就对大闹天宫给予了高度评价，认为这是一部对中国传统艺术进行完美表达的作品，艺术设计上表现出的美感甚至超越了美国迪士尼的作品。直至进入 21 世纪，中国动漫产业才由盛转衰。3 动漫艺术设计对传统文化的再融合 3.1 动漫艺术设计与传统文化的融合应是多种元素的综合应用 对动漫艺术设计进行创新，首先要实现动漫艺术设计与传统文化元素的创新性结合，中国传统文化中的戏剧、武术、礼俗等都是动漫艺术设计中的重要参考元素，美国的功夫熊猫就是最好的例子，它之所以能够吸引众多的中国观众，主要是因为融合的中国元素在中国观众中产生了共鸣。有鉴于此，还可以推动动漫艺术设计与传统民间艺术文化的创新性结合，融入皮影、剪纸、水墨画等，是对传统文化的最直接表现。例如，猪八戒吃西瓜，就将中国特色表现得淋漓尽致。此外，还应注重动漫艺术设计与传统文化美德的融合，动漫作品的主题思想能够弘扬传统文化的美德，将传统文化中的典故、寓言等融入动漫作品中。例如，中国德育故事，就对观众的道德人格塑造产生了一定的积极影响。3.2 动漫艺术设计在继承和发展传统文化的同时也应注入新的思维 人们将动漫艺术设计继承和发展传统文化的情况概括为毛笔加鼠标，毛笔实际上代表的是一种中国独特的文化，鼠标则说明了在网络环境下动漫艺术设计必须借助现代工具，毛笔加鼠标是动漫艺术设计的一大趋势，它不仅可以弘扬我国优秀的传统文化，还能够与现代技术进行有效的结合，从而实现动漫艺术设计的有效创新，推动我国动漫产业的发展。现如今，互联网已经渗透到每一个角度，在网络时代，动漫艺术设计必须与时俱进，在继承和发展传统文化的同时也应注入新的思维和设计理念，吸取更具时代特色的新元素，以焕发时代生机。4 结论 从传统文化与动漫艺术设计的融合中，我们能够得出，中国动漫产业要想获得更好的发展，走向世界，就必须具有自己的特色，盲目模仿只会限制中国动漫的发展。目前，中国动漫产业的发展并不乐观，对传统文化与动漫艺术设计的融合和创新进行探讨和研究，有其必要性和现实意义。参考文献：解辉.浅析传统文化与动漫艺术设计的融合和创新.电影文学，2013，10（3）：72-73.贺文龙.湖湘视觉文化元素在动漫艺术设计中的运用模式.特立学刊，2012，12（5）：58-59.上一篇：阿恩海姆“张力”理论在艺术作品中发展机制 下一篇：论非主流动画对当代艺术的影响策略制定