动画影片的印象管理.pdf

动画影片的印象管理 王军芬【摘 要】印象管理是一个心理学概念,有必要将这一全新的理念与视角引入动画艺术中.立足于观众,是动画影片印象管理要传递的核心思想.分析影响印象管理的主要因素,以及印象管理对于动画影片制作的要求,可引导动画影片创作者从多角度创作、审视自己的作品,以观众的感受与需求为本位,制作出更多符合观众认知特点的精品力作.【期刊名称】美育学刊【年(卷),期】2013(004)002【总页数】5 页(P112-116)【关键词】印象管理;动画影片;观众心理【作 者】王军芬【作者单位】杭州师范大学国际动漫学院,浙江杭州 310012【正文语种】中 文【中图分类】J218.7 动画影片印象形成是观众在欣赏动画影片的过程中,通过视觉、听觉等感觉器官不断接受信息以及大脑对这些信息进行加工,在此基础上对个人原有图式的类比和扩充,最终形成影片的整体印象的过程。印象管理是指一个人进行自我形象的控制,通过一定的方式去影响别人对自己的印象,使别人对自己形成符合自己期望印象的过程。1广义的印象管理是指为了使认知客体被他人、公众与社会所接受,符合社会期待,对认知客体采取一些手段进行调节,以消除或减少被消极看待的可能,呈现积极的状态。这就是印象管理的基本动机。印象管理作为一种积极管理行为,是试图控制组织行为意愿、维护良好组织形象、修复组织形象缺陷、实现绩效最大化的新型管理手段与技术之一。为了使观众通过对动画影片的艺术欣赏产生良好印象,吸引更多的潜在观众观看影片,策划者和制作者需要了解观众的心理,了解观众整个认知活动,了解认知活动的影响因素,在此基础上控制这些因素,促进观众对动画影片形成积极的印象,这就是动画影片的印象管理。影片的印象管理要求影片制作者跳出纯制作的思维模式,立足于观众的心理,根据观众的接受心理规律,全方位地考虑如何打造被观众接受、喜爱、印象深刻的动画影片。随着动画产业的发展,各种动画制作技术日趋完善和成熟,制作者对画面制作更加精细,对每张图片的细节处理得越来越精准,特技特效的处理也越来越娴熟和新颖。然而,却很少有人关注在观影过程中不同的画面会引起观众怎样的心理体验,对影片整体印象的形成有何影响,如何让影片在观众的印象中留下持久的回味等等问题。这些,恰恰是一部优秀的动画影片不可或缺的品质之一。动画影片印象管理要求制作者了解观众,根据他们的年龄结构、社会文化背景、关注热点以及群体气质特点,预测观众观影的心理变化过程,对影片制作进行调整。需要指出的是,了解观众及观众的认知特点是立足观众的最基本的要素。(一)观众的年龄与观影认知特点 不同年龄结构的观众的认知特点、认知经历不一样,引起注意、接受、共鸣的影片题材、内容与形式也不尽相同。幼儿期(2 岁至 6、7 岁)的活动以游戏为主,语言以简单句为主。因此这一时期的认知事件基本上都是各种游戏，对动画电影语言的理解只限于简单的词语与句子。由于其神经系统的发展特点,大脑皮质对皮下各功能区的抑制与调节相对来说较弱,对兴奋、运动、情绪的调节能力有限,注意力集中的时间长度非常有限。有研究表明:1 岁 9 个月儿童能集中注意 810 分钟;2 岁儿童能集中注意 1012 分钟;2.5岁儿童能集中注意 1020 分钟。211157 岁的儿童能聚精会神地注意某一事物的时间平均是 15 分钟左右。2154 记忆与理解以具体形象事物为主。因此这一年龄的动画影片都要遵循幼儿的这些认知特点:题材也以游戏为主,语言要简单,且需要不断重复,每一集影片不能过长,不能过于超出幼儿能集中注意力的时间范围。小学儿童期(7、8 岁至 12、13 岁)的主导活动是学习,并以此为中心形成一些较为复杂社会关系,除父母关系外,还有师生关系、同伴关系、朋友关系等。伴随着这些关系,逐渐经历一些较为复杂的心理体验,在人际关系上一部分儿童容易适应环境,而另一部分儿童会表现出适应性不佳及孤僻。这一时期的认知能力、个性特点、社会适应等方面都迅速发展,思维从具体形象思维为主要形式向抽象逻辑思维为主要形式过渡。自我意识更加深刻,他们逐渐摆脱了对外部控制的依赖,逐渐发展了内化的行为准则来监督、调节、控制自己的行为。开始从对自己的表面行为的认识、评价转向对自己内部品质的更深入的评价。这些认知特点使他们关注跟自己年龄相仿的动画人物、事件、矛盾等等。同时这一时期的儿童开始有意识地与动画影片接触,逐渐形成自己的喜好,在同学、朋友之间讨论、评价并相互推荐。在这种氛围下,这一年龄段的动画消费群体开始逐渐扩大,影响着他们成长后对动画影片的欣赏水平与偏好。因此研究这一年龄层次的观众心理,对于动画影片的繁荣有着十分重要的意义。青少年期(13、14 岁至 17、18 岁)的主要事件是出现第二性征。生理的急剧变化带来了对心理活动的冲击,心理上出现了一系列的矛盾:反抗性与依赖性共存、闭锁性与开放性共存、勇敢与怯懦共存、高傲与自卑共存、否定童年与眷恋童年共存。面对这些矛盾的困扰,他们的内心世界往往十分苦闷和孤独,同时又努力地学会适应,寻找着心理上的平衡点。动画影片能让他们暂时忘记他们现实生活中的烦恼,以他们为题材的动画影片,反映他们内心,可以引导并激励他们,引起他们内心的共鸣,使他们在成长中得到战胜困难的力量。因此这一年龄段的群体会是动画影片的忠实观众。成年早期(18 岁至 35 岁)的主要事件是恋爱、婚姻、家庭、事业等。这个时期经历很多人生“大事”,进入完全自我选择、较为自由的时期。自我意识日益强烈,开始思考并自问“我是谁”、“人生的意义是什么”、“我要成为什么样的人”、“人为什么活着”等等深层的问题。这一时期进入了典型的角色转化期,个体身份往往会发生多种转变:逐渐结束长达十数年的学生生涯;由被供养变为自食其力的工作者;由单身变成恋人,再变成配偶;由子女变为父母。在角色转化过程中,心路历程也起起落落,有喜悦需要分享,有痛苦需要承受,有平淡需要忍耐,有郁闷需要排解。动画影片的超现实性,给这一年龄的观众带来前所未有的自由空间,通过观影活动,现实生活的种种压力得到缓解,各种情绪得到宣泄。因此这一年龄段的观众也是动画影片理想的观影群体。(二)观众的社会文化背景与认知特性 不同地区的观众有不同的社会文化背景。而社会文化是包括政治、经济、知识、信仰、艺术、法律、伦理道德、风俗习惯及生产力水平等内容的价值观念与行为规范的复杂的集合体。3身处不同社会文化中的人们,思维方式和行为模式也不一样,理解事物的方式、角度和内容也不尽相同,对动画影片风格的喜好也不尽同。如西方人喜欢直接,不喜欢拐弯抹角,这一点充分体现在他们的影片风格中。如第 80 届奥斯卡最佳动画长片美食总动员(Ratatouille)讲述了一只卑微的老鼠小米一直以来有一个梦想当一名厨师,“人人都能当厨师”是法国名厨奥古斯汀古斯特的理念,在这个梦想的激励下,他努力奋斗,大胆地和素来视老鼠为害虫的人类小林成为朋友,最终梦想成真。该影片故事情节简单,表达方式也非常直接,符合西方人的行为风格。而同样是奥斯卡获奖影片宫崎骏执导的千与千寻则充分展示了东方人的含蓄风格。它讲述了 10 岁的四年级小学生荻野千寻,随父母搬家到新城镇,途中误进了一个神秘的城镇。父母亲在没有人的情况下吃了镇上的食物,变成了猪。为了救父母,她留在澡堂辛勤工作,经历了一系列神奇的事件,逐渐成长。该影片以含蓄的风格给人以许多猜测、思考与启迪,比如环境污染、朋友、信任、教育等等,是典型的东方人的认知风格。因此在制作影片时,一旦定位了观众群体,要充分考虑其社会文化背景,影片制作、人物刻画及行为方式要符合其认知特点,否则就不能被观众理解与接受。要实现对影片的印象管理,首先要了解哪些因素影响和控制影片印象的形成。影响影片印象的因素有很多(如图 1 所示),有影片本身质量的因素,有影片宣传和运营的因素,也有观影者的个人因素,甚至还有当时的社会环境因素。后两者,影片制作者无法加以进行调控,我们就暂时不加以论述。影片本身的质量、影片宣传和运营是我们研究的两个重点因素。(一)动画影片的质量 质量是影片的生命,没有质量,就没有观众,更不会在观众中流传。影响动画影片质量的因素很多,对于影响印象形成的主要质量因素有影片的开头、动漫形象、故事情节、画面设计、音效制作。1.影片开头 影片的开头部分对观众形成影片的第一印象起着十分重要的作用,这就是影片的首因效应,也叫优先效应。大量心理学研究证明,第一印象对于后继信息的获得和理解有着强烈的定向作用,因此,人们在认识人和事物的时候,当不同的信息结合在一起的时候,往往是最初获得的信息比后来获得的信息影响更大。即使人们同样重视了后面的信息,也会认为后面的信息是非本质的、偶然的,人们习惯于按照前面的信息解释后面的信息,即使后面的信息与前面的信息不一致,也会屈从于前面的信息,以形成整体一致的印象。首因效应对影片印象形成起巨大的作用,对后续的观影印象起很强的定势作用,后续的观影认知活动和图式的建立都将在这个基础上形成。影片的开头部分是观众产生首因效应的主要部分。必须要重视首因效应给观众造成的强而持久的影响力,给影片一个好开头是对影片进行印象管理的第一步,也是极为重要的一步。2.动漫形象 动漫卡通形象富于创造力和想象力是动画片从其他类型的电影中脱颖而出的重要原因。正是由于这个无与伦比的优势使无数的观众为之着迷。因此动漫形象设计的好坏是能否吸引观众,给观众留下好印象的重要因素。许多经典的动画片就是通过动漫形象给观众留下深刻的印象。如功夫熊猫2中的孔雀,打斗时那巧妙而多变的造型让人有惊艳的感觉,久久难以忘怀。而鸭子救下小熊猫,幼小的熊猫从竹筐中爬出来时,那憨态可掬的样子让人瞬时充满了温暖与柔情。冰河世纪中的“倒霉鬼”松鼠斯科莱特,大大的毛茸尾巴,栗红色的毛发,长长的大尖牙,每次出场都是不遗余力地抢榛果,每次都是空手而归,每次都让观众捧腹大笑。动漫形象的新颖性和独创性,是动漫形象有生命力的重要元素。米老鼠和唐老鸭、猫和老鼠这些经典的动漫形象让整个动画片绽放着闪耀的光芒,经久不衰。动漫形象对于观众印象的形成和片段的回忆起着十分重要的作用。3.故事情节 好的故事是各类影片成功的基础。故事情节是观众形成整体印象的主要线索。如果在观影结束的短时间内,人们的短时记忆可能对一些细节还有印象的话,那么，在长时记忆里,细节就没有那么重要了,人们大脑中储存下来的主要是故事情节、故事的总体印象及故事所反映的深远意义。一部故事情节好的动画影片,即使在细节方面有缺陷,让人觉得影片不完美,但观众在回味精彩的故事情节时,会觉得瑕不掩瑜,依然值得一看。但如果故事情节本身不完整,或者缺乏逻辑性,人物、画面、音效等做得再好,也无法弥补这一缺陷,人们对影片只会留下消极的印象。4.画面设计 画面的好坏对观众瞬时记忆的形成起了至关重要的作用。而瞬时记忆是形成首因效应的重要因素,首因效应依赖于人们大脑中形成的瞬时记忆。瞬时记忆的深浅与人们能否形成印象直接相关。精美的画面总是给人以愉悦的感觉,让人回味无穷,在人们的大脑中留下美妙而难忘的印象。5.音效制作 动画影片的角色是否鲜活、深入人心,音效制作是关键因素之一。在经典的迪斯尼动画制作中流传着“动画片的 70%冲击力来源于声音”,足见声音在影片中举足轻重的地位。动画的音效包括语言、音乐、音响、主题曲等。动画影片的角色都是虚拟的、没有生命的,只有在通过后期配音,给角色加上语言,它才被“吹了仙气”,变成了人们可以理解的鲜活的角色。最经典的例子就是米老鼠与唐老鸭中李扬配音的唐老鸭的音效,对其性格刻画起了画龙点睛的作用,使它的形象更具特色,个性更为突出。音乐还承担着动画影片气氛的渲染作用。动画短片彼得与狼中角色没有直接的语言对话,而是用各种不同的乐器来扮演的。音乐中用长笛、双簧管、单簧管、大管、弦乐四重奏、定音鼓和大鼓所奏出的具有各自特性的短小旋律和音响,分别代表小鸟、鸭子、猫、爷爷、少年彼得。导演利用音乐特有的表现形式,赋予了角色传神、鲜活的形象。(二)影片的宣传与播放 1.影片的宣传 影片宣传是激发观众观影动机的主要渠道。观众就是通过海报、影片发布会、媒体广告等宣传形式或群体成员的口口相传等粗浅地了解影片,进而激发观看影片的动机。影片宣传不仅是吸引观众、增加票房的重要途径,而且是引起观众对影片形成最初印象的重要一步。虽然观众尚未进入影院观看完整的影片,但通过图片、影片精彩片段,可以管窥影片制作是否精美、故事是否吸引人,对影片形成一个模糊的印象,从而进一步做出判断,包括影片是否值得一看,要不要观看等等。正式观影,对影片的印象就是在这个粗浅印象的基础上不断充实、纠正形成的。2.观影环境 观影环境是由播放设备、座椅和辅助设备共同营造的供观众欣赏影片整体环境。播放设备包括数字电影放映设备、还音系统、播放屏幕,是各种图像、音响的特技特效得以还原和完美呈现的重要硬件设施。座椅和辅助设备则为观众提供舒适愉悦的观看场所。目前,国内开始盛行 3D 的同时,也出现了 4D 电影。4D 电影需要在先进的 4D 影院中播放,4D 影院的座椅有全向移动、振动、喷水、喷气、扫腿的功能,能配合影片场景相应地运动,甚至能产生下雨、飘雪、打雷、起雾等特殊效果。所有这些都是为了让观众在舒适、放松的状态下最大限度地沉浸到影片中去,身临其境、真真切切、深入地感受影片所展示的各种充满刺激的场景。选择优越的观影环境,可以让观众充分接收动画影片传递的信息,为观众对影片形成良好印象创造必要条件。(一)使制作者在关注每张图片细节的同时,更注重影片的整体 印象是观众对影片一个整体的概念,反映的是一个总体的感觉。因此要求制作者对引起观众总体感觉的一些因素更加关注,如人物的运动是否自然,情节展开是否流畅,角色形象是否丰满、故事是否具有逻辑性等。(二)印象管理要求动画影片具有一定的深度 动画影片总是以耳目一新、超乎想象的形式,给人以轻松、搞笑、自由的感觉。表面上它似乎难以承受震撼人们内心的沉重任务,但令人难以置信的是,有时它却让我们的内心深处充满希望与力量,催人奋进。如美食总动员告诉我们,只要我们坚持梦想,无论身份多么卑微,最终都有实现的可能,激励我们无论何时何地都不要放弃梦想。而千与千寻让孩子们相信,即使是最平凡普通的孩子,也可以依靠自己,挖掘自己珍贵的优秀潜质,战胜重重困难。勇气是追求梦想的不可或缺的品质,这点则是飞屋环游记所传递的信息。这些动画影片以其独有的方式震撼着我们的内心,提醒着我们不要忘记一些简单却深刻的道理。能让观众留下深刻印象的影片必须要打动人,触动观众的内心深处,引发观众持久而深入的思考与启迪。为此,动画影片制作者必须寻找与之相符的题材与形式,追求动画影片的深刻性。(三)印象管理使制作者注重逻辑感,使观影感觉连贯 要使观影感觉连贯,必须满足三点:一是逻辑清晰。尽管动画影片的很多元素是虚构的,但在呈现过程中必须让大家相信它某些东西是真的。如果它的逻辑清晰而有条理,那么就能被大家理解。如千与千寻里的那个世界离奇而古怪,但它与大家所熟知的社会规则是相似的:有老板,有雇员;人人必须劳动;客人消费了就要付钱,等等。否则观众就没法看懂影片在表达什么内容,要传递什么信息,观众的大脑无法将这些信息归入自己的认知图式中,只能留下迷惑。二是故事必须有必要的铺垫。如飞屋环游记,导演用了蒙太奇的手法简单地交代了卡尔和艾丽两人成长、结婚、一起生活、慢慢变老,直至艾丽病逝。如果没有这些交代,故事就显得脱节、跳跃,不够流畅。也没法突出主人公卡尔坚持去瀑布探险的梦想是那么可贵,梦想中的瀑布也不会这么让观众期待,故事同时会显得平淡,让人印象不够深刻。三是画面和场景前后要一致。画面与场景是故事延续的重要元素,前一个镜头用左手打了对方一耳光,后一个镜头对方脸上的红印就肯定出现在右脸上,如果出现在左脸就会显得非常奇怪,前后不连贯。在飞屋环游记中,孩提时的艾丽造型是一个红头发、戴着飞行帽、顽皮的假小子,可是长大后成了黑头发、本本分分的家庭主妇,这样的造型反差太大了,很难让人将两人联想成同一人,造成了观影感觉的脱节,这是该影片的一大败笔。要给人观影感觉连续,就必须符合事物本身发生的规律和逻辑,与真实世界某些东西相维系,不能完全脱离现实逻辑与规则,随心所欲,天马行空,任意跳跃。在动画研究领域中，印象管理是一个全新的理念,它有助于中国动画影片的制作者从多角度创作、审视自己的作品,注重观众的感受与需求,引导制作者制作出符合观众认知特点的作品,以赢得更多的观众,并推动观众审美趣味的提高。【相关文献】1 林崇德.中国中学教学百科全书教育卷K.沈阳:沈阳出版社,1990:111.2 朱智贤.儿童心理学M.北京:人民教育出版社,1979.3 李鑫生,蒋宝德.人类学辞典K.北京:北京华艺出版社,1990:190.