歌唱的表演常识.pdf

歌唱的表演常识 声乐表演是听觉的艺术,也是视觉的艺术;作为舞台表演艺术,不但要有优美动人的声音、完善的声乐技巧、感人的艺术表现,还要有优雅大方的演唱风度和气派;也就是面部表情、眼神手势、形体动作、姿态仪表等要与歌唱相配合,加强歌唱的艺术表现力,吸引观众,感染听众;1 形体动作 歌唱艺术首先当然是以歌声来表现感情的;但是,如果我们唱一首歌,从头到尾站着一动不动,就会显得太死板;现代歌唱表演应是听、视合一,既要有感人动听的声音形象,也要有优美大方的形体动作,这才是完整、美好的演唱;因此,适当的形体动作十分常必要的;歌唱的形体动作是辅助歌唱表演的一种手段;形体动作与歌声一样,要发自内心,情动于中而形于外,就是一切歌唱的外部形体动作,都来源于内心的感受,都从作品的内容和感情出发,切记在外形上故做姿态,无目的地乱动;在放声歌唱时,不到感情发展的必要时刻,切勿手舞足蹈,身体随意的晃动;形体动作只是作为歌唱的一种辅助,一定要做到恰倒好处,不能喧宾夺主;一些个人的习惯动作,千篇一律的手势,非但不美观,而且还会破坏歌曲的艺术表现,影响听众的情绪;我国的民族歌唱艺术,除了注意唱功以外,将“做功”形体表演也置于十分重要的地位;在舞台上的一举手、一投足,都讲究形体美;恰当优美的形体动作与动人的唱腔紧密配合,又唱又做,又演又说,在舞台上生动活泼,大大加强了歌唱艺术的表现力;我国很多从事民族声乐的歌唱演员大都继承了这一优良传统,因而受到广大观众的欢迎;形体表演也是需要训练的,平时练唱时就要注意歌唱站立的姿势,要端庄大方,精神充沛;可适当做一些形体训练,使手势、形体动作优美协调,既要有精、气、神,又要自然放松,不能全身紧张僵硬;除了平时的形体训练外,还应多观摹一些优美的歌唱舞台演出,学习别人在表演上的长处,提高自己的表演能力;2 眼神与脸部表情 我国的传统声乐都十分重视眼神和脸部表情,要求歌唱时每一个眼神、每一个表情都有“戏”传“神”;歌唱的喜、怒、哀、乐主要利用眉、眼来表现;眼睛是心灵的窗户,是传达内心感情最有表现力的工具,因此在歌唱时要注意发挥眼神的作用;眼神应随着歌曲的起伏而变化,内心要有视象,切忌在演出时挤眉弄眼或眼神空白无物;3 口型 口腔的变化,关系到共鸣、音色和吐字等表现技巧;要有符合歌唱要求的美的口型,并随着歌曲表现的需要而变化运动;假如将口形固定为一种状态也是不对的;有人为了使歌声清脆明亮,不管歌曲内容如何,从头到尾都作微笑状,这样就会使音色的变化和脸部表情陷入僵化,影响歌曲内容的正确表现;4“台风”歌唱者在舞台上的姿态,给予听众的印象非常的重要,也非常深刻;演唱者的一举一动,都应是为了完美的表现歌的思想内容,要让听众既在演唱者的歌声中,又在演唱者的姿态举动中受到艺术感染;因此,歌唱者一出台就应该进入表演艺术的境界;“台风”就是歌唱者在舞台上演唱的风度、或称风格、气质、风采;歌唱者的台风,包括台步、站位、面容、目光、形体表演动作、谢幕、服装、化装等等,都应自然大方,给听众一种亲切愉快的美好印象;同时,“台风”也可以反映出演唱者的修养和素质,如果在这些方面稍有不当,就会影响听众的印象,甚至引起反感;因此,应在平时的练声、演唱中,有意识地培养和锻炼自己歌唱的表演能力,进行适当的形体训练,使自己不但能用动人的声音技巧传情达意,感动听众,还能辅之以优美得体的“做派”,使观众同时得到视觉美的享受;