音乐舞蹈系2017届本科生毕业论文选题指南及参考题目.pdf

音乐舞蹈系 2017届本科生毕业论文选题指南及参考题目 选题指南：甘肃音乐文化创新研究 甘肃民族民间音乐研究 甘肃民族民间音乐文化研究 甘肃少数民族音乐研究 甘肃民俗音乐研究 甘肃民族民间音乐文化传承史研究 甘肃地方戏曲研究 甘肃民间戏曲研究 甘肃地方曲艺研究 甘肃陇东皮影戏音乐研究 甘肃宗教音乐研究 甘南藏戏研究 九年制义务教育阶段音乐教育研究 民族音乐交流与比较研究 民族民间音乐生态研究 二十世纪本土音乐的发展现状研究 边远贫困地区音乐文化发展研究 藏族民间音乐的风格特征及表现形式研究 甘肃音乐文化资源的保护、开发和利用研究 藏族音乐文化研究 土族音乐文化研究 回族音乐文化研究 保安族音乐文化研究 裕固族音乐文化研究 儿童音乐教育创新研究 完全中学音乐教育创新研究 基础音乐教育中校本教才及内容开发研究 少数民族儿童音乐教育研究 少数民族传统节日音乐研究 少数民族乐器研究 少数民族歌舞音乐研究 声乐理论体系研究 器乐奏法及技术研究 音乐学本科专业毕业论文参考题目：备注：1、可以按以上题目给定的内容指向选题；2、也可以根据自己的音乐学习情况，选择与民族音乐学、中外音乐史学、音乐教育学、音乐心理学、音乐美学、音乐社会学、中外作曲家、作品研究等，自己熟悉的领域进行选题。（音乐综合类选题）1、论歌唱语言与歌唱发声状态的关系 2、浅析歌唱形象思维 3、声乐教学中的教学创新与师生互动 4、从中学生心理谈中学歌唱教学 5、浅谈情绪在歌唱中的作用 6、歌唱艺术表现探析 7、如何发展学生的器乐学习能力 8、浅谈器乐学习“内心听觉”的培养 9、浅谈音乐教学的审美趣味 10、浅谈“女子十二乐坊”表演天赋对器乐教学的影响 11、如何提高少儿学习器乐的兴趣 12、浅谈新课程标准下的音乐教师应具备的专业素质 13、谈音乐和舞蹈的关系 14、浅谈幼儿舞蹈启蒙教育 15、谈创作舞蹈时如何能“境由情生，随心而舞”16、如何以舞蹈艺术弘扬人间的真、善、美 17、中小学音乐课教材教法研究 18、中小学音乐教师基本素养之分析（或调查报告）19、中小学音乐教师应如何提高钢琴伴奏能力 20、成人钢琴学习之我见 21、谈素质教育在钢琴教学中的渗透 22、青少年钢琴学习的基本特点与训练 23、儿童歌曲伴奏艺术特点初探 24、新课程背景下，中小学音乐教师应具备的素质和能力研究 25、新课程背景下，与中小学音乐教材相关问题的探讨 26、中小学音乐教学中，怎样贯彻“弘扬民族音乐，理解多元文化”的课程理念。27、音乐新课程的性质、理念、价值研究 28、中小学音乐教育中，如何作到“面向全体学生，注重个性发展”。29、取比较的视角，谈谈中学、小学、高中音乐新课程与原课程有何不同。30、中小学音乐教学中，怎样选择和运用音乐教学方法。31、研究型学习在中学音乐教学中的应用与实践 32、发现式教学在中小学音乐教育中的应用与实践 33、中小学音乐教学的评价问题研究（考试制度、评价体系等）34、与中小学：唱歌教学、乐理教学、欣赏教学、乐器教学等相关问题的探讨（结合自己音乐教学实践择其一方面举例论述）35、国外音乐教育思想与教学方法在国内的传播及其应用研究 36、国外音乐教育思想与教学方法在中国基础音乐教育中的结合及其运用（包括：达尔克罗兹体态律动教学体系；奥尔夫教育体系；科达伊教育体系、铃木教学法等）37、中国古代音乐教育思想与实践研究。38、中国近代音乐教育的启蒙与发展 39、中国现代学校音乐教育的发展与流变 40、中国专业音乐教育的建立与发展 41、中国现代学校音乐教育的发展 42、20 世纪中国音乐教育法规研究 43、与音乐专业高考学生培养相关的几个问题研究 44、中小学音乐教师应有哪些教学能力 45、声乐课程教学改革中教师心理的转变 46、声乐表演中间奏的审美作用初探 47、学堂乐歌历史价值的重新定位 48、论莫扎特歌剧的民族特性 49、新型的声乐艺术教学理念建构略论 50、声乐作品演唱中对比手法的运用 51、论中国民族唱法与美声唱法的共性与个性 52、歌剧咏叹调与艺术歌曲唱法辨析 53、童声歌唱训练的微探 54、歌唱综合能力的培养 55、试论声乐学习的特殊性 56、分析德、奥艺术歌曲的演唱风格与特点 57、宋代音乐以悲为美探源 58、歌唱发声的“器乐性”与“人性”的探讨 59、声乐课教学中“教”与“学”双方主体的心理初探 60、谈歌唱的发声技能与演唱者的艺术修养 61、浅谈歌唱的语言层面 62、声乐概念获得的几种心理模式研究 63、声乐教师的教学心理与学生的学习心理的探讨 64、大学四年我对声乐学习的体会 65、探讨德、奥歌曲演唱中钢琴伴奏的作用 66、论音乐表现中的分寸美 67、中小学音乐课程改革对高师音乐课程教学的影响 68、探讨现代信息、多媒体技术对音乐教学的辅助作用 69、中小学音乐课现状调查报告 70、高等教育中音乐专业的课程设置分析 71、音乐专业课中的技术含量与艺术含量比例研究 72、教学方法的传统优势评估 73 器乐演奏中的音乐表现与技术结合 74、器乐表演的情感表达 75、高师音乐教育路在何方 76、政治思想在音乐教育中的作用和思考 77、对音乐考级（业余）的思考 78、流行音乐现状分析 79、歌曲创作中如何处理歌词与曲调的关系 80、试论我国手风琴教育的现状及其发展趋势 81、论古典音乐作品的演奏在自由低音手风琴学习中的重要意义 82、从俄罗斯手风琴音乐的多元化看世界手风琴音乐的走向 83、音乐艺术教育在素质教育中的特殊作用 84、艺术教育与审美心理及其人才培养 85、“唯乐不可伪”论 86、从艺术教育中“寓教于乐”看我国中等教育应试科目全线出击的弊端 87、音乐教育在全面贯彻党的教育方针中的地位和作用 88、音乐课在中小学教育中的地位和作用 89、中小学音乐课交给学生什么？90、中小学音乐课的教学形式和方法如何适应该学科的特点?91、启发式教育、创新精神如何在唱歌课中得到体现？92、启发式教育、创新精神如何在欣赏课中得到体现？93、启发式教育、创新精神如何在音乐知识、音乐基本训练中得到体现？94、一堂优质音乐课有哪些特征？95、如何建立符合音乐课学科特点的考核评价体系？96、引进现代化科技手段，提高教学质量 97、面对 21 世纪人才培养，音乐教师该做什么？98、在中小学音乐教学中如何做好知识与技能的关系？99、对我国地区音乐教育现状的思考 100、中小学音乐课堂教学中的“形式美”与“内容美”101、“钥匙”与“心灵门户”谈音乐教学中的手段和目的 102、音乐与美育关系浅论 103、应努力寻求中小学音乐教育中美的切入点 104、我国早期音乐教育对现代音乐教育的启迪 105、如何引导中小学生正确认识音乐中的美 106、目前中小学音乐课程设置的一些弊端与部分解决办法的思考 107、我该给孩子们欣赏些什么，怎样欣赏？108、真是对牛弹琴吗？一个音乐教师的反省 109、外国先进音乐教育法中的标与本谈谈国外先进教学法的运用 110、谈谈课外艺术活动与美育氛围在中学美育中的地位和作用 111、美育需要家长、社会共同参与对中小学美育现状的呼吁 112、汉民族音乐通宫系统的调式交替与两洋关系大小调交替之区别与联系 113、浅析巴赫复调音乐中的主调因素 114、调式民族性和世界性 115、终止式的发展与演变在和声史中的重要性 116、节奏听辨与旋律听写的影响 117、基本乐理教材中章节之间的逻辑性 118、对奥尔夫音乐教育的思想 119、音乐教改中的问题 120、对当前音乐课程基本理念的理解学习“音乐课程标准”后的感想 121、高师音乐教育实习后的感想 122、对“新课标”的学习和思考 123、音乐教育人才培养模式改革之我见 124、浅析魏晋时期的古琴音乐 125、试析学堂乐歌的历史意义 126、黄自音乐美学思想初探 127、欧州 19 世纪民族乐派综论 128、文艺复兴时期音乐的人文背景初探（民族器乐类选题）1、古筝（1）浅谈古筝演奏的教与学（2）浅谈古筝演奏的左手技巧（3）浅析传统筝曲演奏技巧（4）浅析潮州筝曲柳青娘的演奏风格（5）论摇指技巧的方法与运用（6）论古筝左手吟、揉、按、颤、滑的技巧（7）浅析曹东扶的古筝艺术生涯（8）浅析林毛根的古筝艺术生涯（9）浅析周延甲的古筝艺术生涯（10）浅析广东汉乐的风格特点（11）当代古筝艺术发展的趋势（12）河南筝曲演奏风格与特点 （13）山东筝曲演奏风格与特点（14）客家筝曲演奏风格与特点（15）潮州筝曲演奏风格与特点（16）浙江筝曲演奏风格与特点（17）论古筝音色（18）论古筝的摇指（19）山东、河南古筝流派的异同（20）浅析建国以来古筝乐曲创作、发展的思路（21）古筝曲临安遗恨的演奏特点与创作风格（22）古筝曲幻想曲的演奏特点与创作风格（23）古筝曲溟山的演奏特点与创作风格（24）浅析王建民先生古筝创作的风格特点（25）浅析何占豪先生古筝创作的风格特点（26）论古筝音色（27）从唐诗中看古筝在唐代的发展（28）浅析月儿高的风格特点（29）浅析庆丰年的风格特点（30）浅析四段锦的风格特点（31）浅析将军令的风格特点（32）浅析林冲夜奔的风格特点（33）浅析四合如意的风格特点（34）论钢丝尼龙弦为何会替代丝弦（35）论古筝的弦数沿变经历阶段（36）二十世纪五十年代后古筝演奏技法概述（37）王建民古筝作品分析（38）王中山古筝艺术（39）从演出现代作品林泉得到的启示（40）儿童古筝基础教育中的兴趣培养（41）浅谈古筝演奏中的音色问题（42）高山流水不同流派的演奏特点（43）浅析茉莉芬芳演奏风格特点（44）谈古筝基础教学中的音乐体会（45）论古筝演奏艺术的音色把握（46）浅谈客家筝派的形成和传播（47）浅谈古筝艺术的继承与发展（48）浅谈一代古筝大师曹东扶的艺术生涯（49）山东筝曲与河南筝曲之比较分析（50）试论王中山对古筝演奏技术的革命性贡献（51）怎样才能演奏好传统筝曲（52）浙派筝曲“林冲夜奔”的音乐意境和演奏特点（53）古筝曲兰桥随想的演奏特点与创作风格（54）浅谈古筝的历史与当代古筝艺术的发展（55）论古筝教学（56）浅谈王中山古筝曲彝族舞曲（57）浅谈伊犁河畔的演奏（58）浅谈云岭音画的演奏技巧及其风格（59）浅谈亲桑曲的演奏技巧及其风格（60）论汉江韵演奏特点与创作风格（61）中国古筝演奏技法的历史变革（62）古筝左右演奏技术的创新发展（63）浅谈中国筝曲的音乐意境美（64）中国古筝传统流派的源起和形成（65）多媒体及互联网技术在古筝教学中的应用（66）浅谈古筝继承与发展的关系（67）高自成的古筝艺术（68）从唐代文献中看古筝在唐代的发展（69）解析徐晓林的古筝创作曲风格（70）关于山东筝曲在教学中应注意的问题及方法（71）关于河南筝曲在教学中应注意的问题及方法（72）关于潮州筝曲在教学中应注意的问题及方法（73）关于浙江筝曲在教学中应注意的问题及方法（74）浅析雪山春晓及教学实践体验（75）浅析渔舟唱晚及教学实践体验（76）浅析汉江韵及教学实践体验（77）浅析四段锦及教学实践体验（78）浅析将军令及教学实践体验（79）浅析高山流水及教学实践体验（80）浅析战台风及教学实践体验（81）浅析茉莉芬芳及教学实践体验（82）浅析包楞调及教学实践体验（83）浅析出水莲及教学实践体验（84）浅析秦桑山及教学实践体验（85）浅析临安遗恨及教学实践体验（86）浅析瑶族舞曲及教学实践体验 2、二胡（1）浅谈二胡演奏中自然跳弓的应用（2）浅谈换把与跳把的演奏技巧及应用（3）浅谈兰花花的乐曲风格及演奏技巧（4）浅析乐曲兰花花的创作背景与演奏体会（5）解析卡门中的技术难点（6）论当今二胡的发展与走向（7）浅谈二胡在现代民乐组合中的应用及舞台效果（8）浅谈二泉映月的创作背景及演奏风格（9）浅谈传统乐曲的创作背景及演奏风格（10）论二胡跳弓技法（11）从二胡独奏曲阳光照耀塔什库尔干看移植作品在二胡音乐作品中的重要地位（12）论刘天华先生对我国民族音乐事业发展的贡献（13）浅析演奏二胡独奏曲二泉映月的体会（14）论刘天华的二胡曲 的创造背景与演奏体会（15）浅谈二胡独奏曲江河水（16）论刘天华先生的艺术观（17）论二胡的基本功怎样练习二胡演奏的基本功（18）第一二胡狂想曲新技法的运用（19）论二胡演奏的基本功与音乐艺术表现的关系（20）浅谈练习二胡基本功对演奏乐曲的作用（21）浅谈二胡艺术的历史与当代二胡艺术的发展 3、竹笛（1）浅谈秋蝶恋花的演奏技巧与乐曲风格（2）浅析演奏乐曲秋蝶恋花的体会（3）浅谈竹笛十二半音的演奏方法与技巧（4）竹笛独奏曲兰花花中民间音调运用略论（5）浅析演奏乐曲兰花花的体会（6）浅谈竹笛在现代民乐组合中的作用（7）浅析风门与气息的关系（8）浅析手指与气息的关系（9）论竹笛的基本功与实际应用（10）论竹笛转调的关系（11）浅析竹笛的呼吸方法（12）浅析乐曲琅琊神韵的创作背景与演奏体会（13）浅析竹笛手指技巧的练习方法（14）浅析双吐与气息的关系（15）浅析中小学竹笛教育的教法与手段（新增选题）（1）xx 地区小学全科教师培养配备现状调查（2）浅谈高原环境下的声乐演唱（3）浅谈音乐艺考生知识能力结构标准（4）xx 地区 xx 音乐特征分析（5）xx 地区 xx 音乐生态现状调查 音乐舞蹈系 2016年 5 月 20 日