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初中音乐课堂教学范文初中音乐课堂教学篇1摘要：随着教学改革的推进，艺术教育的影响力越来越大。音乐教学是艺术教育的重要 组成部分，也是初中教学中培养学生审美能力的关键课程，对于学生的综合成长有着很大影 响。器乐教学是音乐教学中最为重要的组成部分，可以在很大程度上提高学生的音乐学习欲 望，强化学生的音乐体验。下面就初中音乐教育中强化器乐教学有效性的策略进行全面分析。关键词：初中音乐；器乐教学；策略；有效性初中生正处于身体快速发展及积累知识的重要时期，这一阶段的学生逐渐从感性学习过 渡到理性学习。初中生的自我意识逐渐增强，学生的情感、情绪也更加丰富，对外界的感知 比较敏感，十分看重他人对自身的看法，同时初中生正处于变声期，这些因素导致很多初中 生不敢唱歌，不愿唱歌，担心受到外界的嘲笑，而器乐教学则可以很好地改变学生不敢唱、 不会唱的情况，学生可以在演奏器乐的过程中感受到美妙的音色，这样既能缓解学生的唱歌 焦虑，又能增强学生的音乐自信心，同时有助于音乐课堂教学质量的提升。一、初中音乐器乐教学的作用随着素质教育的深入，音乐教育越来越受到重视。初中教育中，音乐教学可以在很大程 度上促进学生艺术修养及审美素养的提升。器乐教学是音乐教学的关键环节，初中音乐教师 在日常教学中开展器乐教学活动，能够为提高学生的音乐素养起到很好的促进作用。(-)提高学生兴趣对于不喜欢唱歌或先天歌唱条件较差的学生来说，器乐可以为他们表现音乐提供新的方 式，器乐的类型多样，演奏方式多变，可以很好地调动学生学习器乐的热情。学生在器乐演 发现其中的美育元素。为此，牧区初中音乐教师在音乐课堂上要把音乐鉴赏作为对学生开展 美育的重要途径，通过丰富多彩的音乐鉴赏活动，提升学生的个性体验，使学生对音乐作品 产生美的感受与鉴赏。初中阶段的学生已经具有一定的自我意识，对音乐有着自己的想法和 偏好，传统教学模式下的统一标准已经很难满足当前学生的学习需求。因此在音乐教学中， 牧区音乐教师可以创新音乐教学模式，将音乐理论与音乐实践相结合，除了让学生鉴赏教材 中的音乐作品，还可以引入一些热门歌手的具有正能量的流行音乐作品，从学生喜欢的音乐 入手激发出学生的情感共鸣，增强学生对音乐美的感知。每一部音乐作品都有其独特的音乐 主题,音乐教师在教学中可以创设和主题相关的教学情境，让学生在特定的情境中跟随律动 哼唱音乐，强化音乐内容的表现力，通过亲身体验加深对音乐内涵的理解与感悟，把握音乐 作品中所蕴含的独特美。牧区初中音乐教师还可以开展对比教学，将同一音乐作品用不同形 式进行演绎，并引导学生从不同的角度进行对比、分析与思考，从而得出不同的学习体验。 此外，音乐教师还要引导学生对不同的音乐作品进行对比，让学生更深刻地体会不同作品所 表达的不同感情，以拓展学生思维的深度与广度，使学生在音乐鉴赏中获得更多美的感受。（三）走进音乐历史，增加人生感悟音乐具有较强的浸润作用，学生可以从中感受到音乐家渗透其中的情感，也可以感受到 大自然的神奇和美妙，还可以品味到中华民族音乐的魅力。为了促进音乐艺术的传承和发展, 在初中音乐教学中，教师有必要开展和历史相关的音乐教学活动，引导学生了解中国音乐的 发展史，了解音乐作品的创作史，感受中国音乐文化的无穷魅力，增强学生的人生感悟。在 教学中，牧区音乐教师需要对教材内容进行全面了解，将教材内容按照时间顺序划分为几个 不同的阶段，同时注意不同阶段的音乐作品的融合，让学生可以更真切地感受到不同时代的 音乐文化之间的联系，以培养学生对音乐的热爱。每一个音乐作品都有其独特的风格和创作 背景，牧区音乐教师在教学过程中可以结合音乐的创作背景进行教学，利用信息技术制作多 媒体课件，将音乐的主题背景用视频、图画、音频等形式呈现出来，充分调动学生的感官, 激发学生的情感。有些音乐作品以叙事为主要内容，教师可以从网络中搜集与之相关的文字 资料或影视片段，以吸引学生的学习兴趣，使学生可以更加深刻地认识到音乐作品中蕴含的 思想感情，从而塑造学生高尚的人格与品质。牧区音乐教师还可以发挥学生学习的自主性, 让学生在课后利用报刊、书籍、网络等去搜集与音乐创作者或音乐内容相关的历史背景资料、 影视资料等，然后在课堂上展示收集到的资料，同时对音乐作品进行交流和讨论，以丰富学 生的精神内涵，让学生懂得美的真谛。（四）开发校本音乐，突出地域之美传统的音乐教学以教材为蓝本，教学内容和教学活动的设计都是以教材为主，然而，由 于教材在编排设计时更多考虑的是不同地域的学生的共性，在地区的差异性方面体现得不够 充分，这在一定程度上影响了学生对家乡音乐文化的认知。牧区不仅有着独特的自然环境, 还有着丰富多彩、形式多样的地方音乐文化资源。为此，牧区音乐教师可以利用当地文化资 源的优势，立足于地方音乐特色和地方音乐背景知识以及著名音乐人物的介绍，汲取当地民 族音乐的精华，选取不同内容的代表性音乐作品作为校本教材内容，开发具有区域特色的校 本音乐课程，使校本课程成为音乐教材的有益补充、拓展和完善，从而拓宽学生音乐学习的 范围，培养学生对音乐的兴趣和爱好。牧区音乐教师可以通过查阅书籍、民间走访等形式搜 集文本资料，也可以利用互联网搜集相关的信息，使音乐资源更加多元化，使本土音乐得到 更好的传承和发展，让学生感受到家乡文化的美。教师除了广泛搜集，还要加强和学生的沟 通，了解学生的生活经历，使校本音乐课程的开发更加贴近学生的生活实际，从而增强校本 课程的吸引力，提高学生的学习兴趣。教师在整合资料内容时还要注意体现校本内容的科学 性、地方性和前沿性，突出校本课程的地方音乐特色。在校本课程实施过程中，教师可以通 过欣赏和演唱地方民歌、编排地方特色舞蹈、学习地方乐器演奏等课程内容与活动，让学生了解和感受家乡音乐文化的美，培养学生对家乡的热爱，增强学生的民族自豪感。此外，牧 区音乐教师要认识到校本课程的开发仅凭教师一人之力是不够的，还要鼓励学生、家长、社 会人士、音乐专家等加入进来，使校本课程设计更加科学化，能够为学生提供更加丰富的音 乐学习资源，从而促进学生的全面健康发展。（五）开展音乐实践，提高创造能力音乐实践活动是实现音乐教学价值的重要途径之一，学生只有在实践活动中才能充分体 会到音乐作品或音乐旋律中所包含的深刻意蕴，真切感知音乐作品的本质和精髓。为此，牧 区音乐教师可以组织合唱活动，以合唱的形式表现歌曲中所描绘的情景，通过多声部演唱来 丰富歌曲的意味，以调动学生参与的积极性，让学生在合唱中感知音乐学习的乐趣和音乐作 品的意境美、旋律美。初中生具有较强的表现欲，牧区音乐教师要多为学生提供展现自我的 空间和平台，鼓励学生积极参与到学校举办的各种文艺汇演活动中，培养学生的音乐素养。 教师还可以开展音乐知识竞赛活动，以音乐理论知识为核心设计竞赛题目，在活动参与中提 升学生的核心素养，使学生可以从专业化的角度去感受音乐之美。每个学生对于音乐学习的 兴趣点不同，牧区音乐教师可以根据学生的兴趣爱好，开展丰富多彩的第二课堂活动，将嗓 音条件好、爱好声乐的学生集中在一起建立声乐小组各喜欢音乐欣赏的学生组成鉴赏小组, 将爱好乐器演奏的学生组成器乐小组，将爱好舞蹈的学生组成舞蹈小组等，以发挥、培养学 生的特长，让学生可以"术业有专攻"。有共同爱好的同学聚在一起，学生之间相互影响、 相互促进，能够增强音乐学习的活力，同时尽情享受音乐带来的美。牧区音乐教师还可以定 期举办音乐剧表演活动,让学生将教材中一些叙事性的音乐作品编排成音乐情景剧，通过表 演让学生更加深入地了解音乐作品的内涵，使其从中受到熏陶和感染，从而提升学生对"美" 的感知。总而言之，音乐本身就是一门美的艺术，任何形式的音乐都有各自不同的美。牧区 初中音乐教师应当从学生的感性认识入手，以体验为主要教学方式，营造美的视听环境，净 化学生的心灵，提高学生的审美鉴赏能力。教师还要结合教学实际，积极探索更有效的教学 策略，以情动人，以美感人，将音乐教育和美育教育有机结合起来，在音乐教育中渗透美育 教育，利用音乐陶冶学生的情操，从而达到以美启智、以美育德的教学目的。作者：陈娇单位：甘肃省肃南裕固族自治县明花学校初中音乐课堂教学篇3古语有云："修身、齐家、治国、平天下"，这与我国的社会主义核心价值观有着异曲同 工之意，是不同的历史时代，不同的家国情怀体现。因此，初中音乐教师在日常教学过程中， 就应当充分利用爱国歌曲、民歌、传统曲艺等来培养学生的爱国热情，让学生在学习中国传 统艺术的同时，了解到中国千年曲艺发展，培养学生对中国千年灿烂文化的认同感、荣誉感, 让学生拥有民族自信，在与世界交流过程中拥有平等对话的底气。家国情怀的培养也是培养 学生核心素养的基础，家国情怀教育涉及日常教育的方方面面，运用民族歌曲、爱国歌曲、 曲艺歌曲来适当、适时、适度引导学生，于无形中向学生传递爱国情怀，让学生在感受音乐 之美的同时受到家国教育，树立正确的三观，保持乐观、积极的心态，滋润其健康茁壮成长, 将其培养成爱国、积极向上的少年。一、利用民族歌曲培养家国情怀学校是教书育人的场所，不仅要教会学生文字知识、音乐知识，还应将道德教育、家国 教育融入其中，引导学生形成正确的道德观念。我国民歌传承千年，记录着中国千年的文化 变迁，历史沧桑。因此，充分利用初中音乐教材中的民歌，引导学生深入了解中国千年历史 文化发展，培养其爱国情怀，不失为一种优秀的教育方式。（一）学习民歌过程中感受祖国壮丽河山我国地域辽阔，拥有高山、河流、平原、高原等多种地貌。一方地域养育一方人，每个 地区都形成了自己独特的文化习俗，四川盆地孕育了闻名遐迩的巴蜀文化，黄河和太行山和 合围形成了燕赵文化，还有齐鲁文化、关东文化等。不同的文化，孕育了不同民俗音乐。民 歌承载了历史的变迁和文化的传播。中国民歌拥有极高的审美价值包含了深深的人文价值、 历史价值。在不同的历史时期，不同的文化阶层、不同的民族、不同的区域都会用民歌来表 达他们的喜怒哀乐。因此，我们在学习民歌的同时，可以适当了解民歌产生的背景、历史、 社会状态。例如:八年级上册音乐课本中的天路，这是由屈嫄作词、印青作曲、韩红演 唱的一首歌曲。天路本来指的是青藏铁路。早在2001年，北京市著名作曲家印青和词作家 屈嫄在青藏铁路施工现场采风的时候，发现藏族人民群众和青藏铁路的施工人员将青藏铁路 比喻成天路，印青和屈t原有感而发创作了著名的歌曲天路。这首歌以抒情为主，具有鲜 明的旋律，是典型的西藏风格，音乐词曲简单而又凝练。但是印青并没有照搬西藏民歌的旋 律，而是重新排列了音调的长短与高低，使得歌曲听起来不仅清新明快，而且新颖别致。天 路在印青的设计下，打破了歌曲的常规，设计得犹如神山奇峰拔地而起。歌词也同样进行 了精心设计，在相同节拍速度下，产生不同的节奏、语感变化。每个音乐语句使用重复的音 调，在歌曲的首尾安排不同的起音和落音，让歌曲听起来荡气回肠。天路所处的自然环境艰 难困阻，有海拔4800米的纳木错湖，有海拔4500米的当雄左木村，还有海拔4700米的 那曲，高原带来的剧烈反应，春季依然天寒地冻，可以想象青藏铁路建造的艰难困苦，也表 现出青藏铁路工人的不畏险阻，勇于奉献。在歌曲传唱过程中，更多的人感受到青藏铁路工 人无私的奉献也感受到中国人民创造奇迹的不屈精神，中国人民拥有化腐朽为神奇的力量, 面对任何困难，绝不低头，克服种种困难，让西藏人民拥有通往全国各地的铁路线，让全国 人民相连相拥。这首激情四溢的民族歌曲，让我们感受到了民族的力量，也感受到了中国雄 伟的高原，油然而生起热烈的民族感情与家国情怀。（二）学习民歌过程中学习民族文化古往今来，优秀民族音乐作品如浩瀚星辰，不胜枚举，为初中音乐教育提供了丰富的教 育土壤。在众多音乐歌曲中，可选择适合的歌曲开展家国情怀教育，让学生在快乐学习中成 长。例如:七年级下册的龙船调，这是一首湖北民歌，将利川民间划龙船唱腔作为主体。龙船调这首民歌具有极强的艺术感染力，具有较强的民族特色，歌词不仅通俗凝练，而 且浅显质朴，在活泼的唱腔下，描绘出了一个即将回娘家的美丽少妇，在渡口请求艄公带她 渡河的画面。这首歌曲的特色在于拥有起伏的旋律，节奏自由、腔调婉转高亢、音域比较宽, 因此，在抒情的同时，具有极强的感染力。在歌唱这首歌的时候，学生能够感受到湖北的文 化特色，从而对湖北文化产生浓厚的兴趣，在探究湖北民俗文化的同时增强爱国情怀。再如 河北民间乐曲小放牛、广东民间乐曲雨打芭蕉、山西民间乐曲老鼠娶亲等将不 同地域民间风土风情以欢快的乐曲形式展现在人们面前，使听众从乐曲的旋律当中切实感受 到中华大地不同地域的民风。拿小放牛来说，这段流行于河北民间的歌舞小戏将村姑与 牧童之间俏皮生动的对答场景以明快的节奏和富于表情的演绎呈现出来，在抒情的民歌色彩 和浓郁的田园风格中，村姑和牧童的天真活泼情态被表现得淋漓尽致。雨打芭蕉的旋律 同样是以流畅明快为基调，表现出人们的喜悦之情，在短小的句幅、顿挫的节奏和并比排列 的乐句中，声声弦音如同雨打芭蕉的淅沥之声，气氛热烈，人们的欣喜之情溢于言表，学生 在如此流畅、活泼、清新的乐曲风格中受到心灵的感染，更加增添对地域文化特色的感悟和 对祖国广阔河山的热爱。二、利用爱国歌曲培养家国情怀家国情怀指的是每个中华儿女对国家的忠诚，对国家文化的认同，对国家历史的尊崇。 多年以来，我们国家诞生了许多爱国歌曲，如初中音乐教材中的保卫黄河中国人民解 放军进行曲过雪山草地等，是具有强烈家国情怀的歌曲。家国情怀是千年以来人们对 自己国家的深情，在滚滚历史长河中，家国情怀艺术作品不胜枚举。初中音乐教师应充分利 用音乐教材中的爱国歌曲，来展开家国情怀培养，培养初中生的道德情操。音乐教育相比其 他教育具有无法比拟的优势，音乐教育是在轻松自由享受的情境下展开，学生在不知不觉中 受到爱国教育。政治教育中的家国情怀，更多的是政治说教、道德灌输，而音乐教育则是心 灵上的享受，学生在不知不觉中受到政治教育、道德教育。例如:九年级下册音乐课本中的保卫黄河，这首歌雄浑壮烈，我们在歌唱的时候，能够感受到抗日战斗中中华儿女的爱 国情绪激荡飞扬。这首歌的词作者是光未然，曲作者是冼星海，在国难当头时，他们写出了 国人内心的怒吼，激励国人为国家战斗，这是光未然的理想，也是冼星海的信念。这首歌采 用了齐唱和轮唱混合的方式，是一首脍炙人口的民族歌曲，激励了广大的人民群众参与到抗 日战争中，被抗日军民广泛传唱。这首歌将广东狮子舞与民间打击乐相结合，让歌词歌唱起 来轻松、豪放、明快，整个音乐形象节奏鲜明，民族风格浓郁。保卫黄河这首歌，唱的 既是保卫黄河，又是保卫国家，唱出了全国人民共同抗日的决心、斗志，激发了广大国人的 爱国热情。振奋人心的音调，响亮的战斗口号，铿锵有力的节奏，让整首歌充满了力量，描 绘了游击英雄们使用大刀长矛、土枪洋枪与敌人抗击的形象，在山林中、草丛中，与敌人周 旋的情景一一展现。保卫黄河虽然歌词简单，但是字字透露着对国家的热爱，对黄河的 热爱，让人振奋激昂，每个中国人都热血沸腾，誓用自己的力量来保卫祖国的大好河山。光 未然与冼星海在短短半月时间，就完成了这首歌的创作，从歌曲中能够感受到他们的浓浓爱 国情，学生们在学习的过程中，也能够感受到历史的沧桑与伟大，先烈的壮烈与激情，对祖 国产生强烈的依恋，主动承担起民族文化传承的重任。山丹丹花开红艳艳是一首脍炙人 口的革命历史歌曲，歌曲以山丹丹红艳的色彩作比兴，以信天游粗犷跌宕的曲调为旋律，歌 颂中央红军到达陕北带来革命大转折，生动再现中央红军与陕北根据地的革命历史，唱出了 陕北人的精神生命与黄土地的炽烈情怀。学生们在学习和传唱中被陕北信天游曲调所感染, 感受高原特有的粗犷辽阔和壮丽，同时在音乐老师的带领下，重温歌曲的创作背景，回想烽 火连天的战争年代，更加体会到革命战争年代无数仁人志士的坚定信念，他们的精神像山丹 丹一样红得胜火，艳得壮观。值得注意的是，通过音乐教学来培养学生的家国情怀，不仅是 国家对人才的要求，也是艺术自身的要求。能够用于培养学生家国情怀的歌曲，不仅有保 卫黄河，还有中国人民解放军进行曲七子之歌军民团结一家亲东方之珠我的中国心等，这些歌曲展现了不同历史时期人民的爱国情怀，通过音乐这一艺术手段, 让学生的心灵得到净化，在传唱过程中去理解感受不同的历史时期，国家的社会状况，从而 激发爱国情怀。音乐教育就是利用音乐旋律去感染学生，去教育学生，在哼唱歌曲的过程中， 不断树立远大的理想，激发爱国的情怀，培养优秀的品质，提高审美情趣。音乐教育中的家 国情怀培养，是人们发自内心的渴望，在如今幸福和平的年代，学生在享受美好生活的时候, 不能忘记历史的屈辱，要做好社会国家的接班人，为祖国的富强贡献自己的力量。初中音乐 教师应充分利用初中音乐教材，将初中生培育成人、培育成才。三、利用传统曲艺培养家国情怀初中音乐教材中还有传统曲艺。传统曲艺是中国传承千年的艺术瑰宝，其中京剧作为中 国"国粹"，已有200多年的历史。京剧因其表演成熟、行当全面、气势恢宏，已经成为 中国汉族剧种的代表。我们是工农子弟兵就是传统京剧的优秀代表作，该唱段截取自智 取威虎山。这一革命剧讲述的是，1946年的冬天，我国解放战争刚刚打响，在东北的牡 丹江地带，人民解放军参谋长少剑波带领只有36人的追剿队，灭掉奶头山土匪后，乘胜追 击，势必灭掉座山雕等一众匪徒。杨子荣作为侦察排长，在得知座山雕回到威虎山后，主动 请缨，及时将消息上报给少剑波。少剑波发出指示，要求杨子荣继续侦查，最后在黑龙沟会 合。座山雕一路烧杀抢掠、无恶不作。杨子荣通过群众得知匪徒的秘密联络图，并核查威虎 山地形，得知威虎山不仅工事复杂，而且易守难攻，因此不应强取，只宜智取。因此，杨子 荣主动请缨，化装成土匪胡标，以贡献图纸的名义混入威虎山。在维护上，杨子荣通过了座 山雕的多次试探，最终获取座位山雕的信任。座山雕还将杨子荣封为"老九"。杨子荣在与 座山雕对弈中多次展现了中国人民解放军的大智慧。少剑波带领的追剿队及时赶到威虎山， 剿灭全部匪徒，无一遗漏。我们是人民子弟兵就是少剑波深山问苦的片段，"一颗红星 头上戴，革命红旗挂两边。红旗指处乌云散，解放区人民斗倒地主把身翻。”句句显示出中 国人民解放军为解放全中国，带领劳苦大众翻身农奴把歌唱的决心与意志。曲艺是中华民族 的说唱艺术，诸多优秀曲艺作品都融入了爱国情怀，通过精彩的故事、生动的艺术表现，将 英雄人物刻画得栩栩如生，不仅弘扬了民族正气，还让学生深受感染。学生在学习、传唱民 族曲艺的时候，坚定了自身的文化自信、民族自信，将中华民族生生不息的自立、自强精神 传承下去。古往今来，民族曲艺弘扬的都是民族精神、中国精神，将中华民族的儿女凝聚起 来、团结起来。社会主义文艺，根本上来讲就是人民的文艺。传统曲艺的学习，让学生学习 的是民族精神，是爱国情怀。学生们通过学习传统曲艺作品，将爱国信念深植心中，将服务 为民的精神扎根心中。传统曲艺沉淀着历史的痕迹，是中华民族灿烂的文化瑰宝，需要一代 又一代教育工作者呕心沥血传承教育，让新一代青少年树立崇高的理想，立下兴邦之志。总 而言之，初中音乐教学应当注重家国情怀的培养，爱国情怀是每个中华儿女都应坚守的道德 底线与价值准则。民歌、爱国歌曲、传统曲艺都是将爱国理性转化成艺术感性，为家国情怀 的培养增添艺术色彩，让初中生从兴趣出发，发自内心地愿意接受爱国主义的熏陶。通过脍 炙人口的音乐来提升初中生的艺术审美，激发其内在的爱国情怀，自觉形成社会主义核心价 值观。初中音乐教师在开展音乐教学的时候，还应充分利用音乐创作的背景、音乐音调的教 育来对学生进行爱国教育、德育教育，让家国情怀的培养于无形中渗透，让学生树立正确的 价值观。学生在演唱爱国歌曲、传统曲艺、民族歌曲的时候，会不断感受音乐带来的心灵震 撼，享受音乐给人带来的心灵享受，优美的歌声让爱国情怀、道德教育跌宕起伏，让道德教 育滋养灵魂，激发学生对音乐新的人生感悟。"土不可不弘毅，任重而道远"，未来的音乐 教育的路途还长，需要一代又一代音乐教育者持续付出，让音乐教育为爱国教育服务。音乐 以其特有的表达形式，让爱国教育变得轻松，为祖国培养未来合格的接班人，为社会培养有 用人才。作者：李倩初中音乐课堂教学篇4一、创设轻松的教学环境，让音乐教学"有声"(-)"歌声"是音乐教学的核心内容歌唱教学是音乐教学最基本、最核心的教学内容，也是学生易于接受和乐于参与的一种 表现形式。教师通过模唱、视唱、小组唱等形式，让学生进入唱的环节，并进行评价。笔者 以乐谱视唱为例，开展小组激励模式。笔者把班级分成若干小组，每组设组长一人，在视唱 乐谱环节，让学生与学生之间更直接地交流学习，同时设置组与组之间比拼演唱的环节，激 励学生在轻松的学习环境中敢于演唱，表现自己，唱得好的小组有一枚“成功章"，到学期 末，哪个小组获得的“成功章"最多，综合素质评价分数就有加分。这样一来，学生通过合 作和竞争，能提高自主学习能力。在音乐欣赏课中，教师要关注音乐的歌唱性，不可过分地 用文学化的语言解读音乐，因为音乐学科的专业性在于音乐的感知和体验，而非语义性的描 述。如在讲授图画展览会时，教师可以引导学生学唱漫步主题；在讲授春江花月 夜时，教师可以要求学生学唱江楼钟鼓主题旋律。针对欣赏类作品中重要的音乐主题, 教师可以让小组自主学习视唱，通过小组内部相互合作，实现能力互补，以歌声凸显音乐课 的学科属性。(二)"节奏声"是音乐教学的良好支架歌曲的旋律由节奏和音高组成，在教学实践中，笔者发现很多学生在上完音乐课后对音 高的记忆更深刻，而对歌曲的节奏把握不够准确，导致歌曲的演唱不够完美。因此，在音乐 奏过程中能获得良好的成就感，这对于音乐学习有很大帮助。同时器乐演奏水平的提升还会 提高学生的音乐学习自信心，最终提高学生的音乐学习兴趣。（二）强化学生音乐表现力初中音乐教学中开展器乐教学活动，可以在很大程度上促进学生音准、和声、节奏等音 乐素养的提高，学生也可以借助器乐来强化自身的音乐感知、音乐体会，在学习各种乐曲时 体会到不同音乐的风格、魅力，调动起自身探索多元音乐文化的热情。学生借助器乐开展音 乐实践，能产生更加深刻、准确的感受，为音乐表现力的提升奠定良好基础。（三）强化学生音乐基础知识及技能水平器乐教学可以让学生接触到丰富多样的音乐作品，能够深化学生的音乐理解，并且引导 学生灵活运用学到的音乐知识，从而提高学生的音乐技能。（四）推动学生全面发展学生在开展器乐演奏时，需要做到全身配合，这对学生大脑的开发十分有利。学生在器 乐表演过程中会提升自身的感官灵敏度，从而促进观察、思考能力的发展。器乐表演的形式 是多种多样的，特别是多器乐合作表演，对学生整体意识、团队合作意识的培养有很大帮助。 此外，器乐教学还能推进学生与他人的沟通交流，推动学生人际交往能力的发展。（五）丰富学生课余生活对初中生来说，他们学会器乐表演后，在日常生活中也可以参加各种音乐活动，或者借 助乐器来抒发内心的情感，这有助于缓解学生的学习压力，使其保持良好的学习态度。学生 借助器乐能够很好地丰富自身的课余生活，陶冶自己的情操，促进身心的健康发展。二、提高初中音乐器乐教学有效性的策略（-）强化学生器乐学习兴趣教学中，教师需要借助节奏规范学生的演唱，节奏框架搭好了，演唱也就简单多了。在教学 中，教师应用节奏导入法、节奏朗读法，通过拍手、跺脚等肢体动作，运用铃、鼓等打击乐 器或小组自制打击乐器，丰富课堂教学内容。尤其是在创编游戏节奏的时候，学生往往能深 度参与，积极体验。如在讲授缤纷舞曲时，教师可以让学生听辨圆舞曲、探戈、波尔卡 三种不同风格的舞曲，再根据作品的难易程度提出不同的问题。圆舞曲的节奏比较明显，在 聆听溜冰圆舞曲时，教师可以提问："大家能听出这首乐曲的伴奏节奏吗？谁能模拟一 下节奏？"然后把节奏演示出来。探戈的节奏有点难，教师可以先让学生用手拍一拍欧洲风 格探戈和拉丁美洲风格探戈的节奏，然后听辨蓝色的探戈中出现了哪个节奏？在小组合 作中，学生对节奏拍打往往表现出了浓厚的学习兴趣，尤其是在小组间合作的时候，一个学 生唱主旋律，另一个学生伴奏，能在互帮互助09ZHISHICHUANG94学科空间中，体验音 乐的律动性和愉悦感。在评价环节，教师可以采取小组比赛的形式，让学生从节奏游戏中提 高基本音乐技能。（三）"讨论声"是音乐教学的实用策略良好的教学互动是指让学生积极参与课堂活动，遵循"以学生为中心”的教学理念，把 学生的注意力从教师指导和课本内容，转移到与所学内容的互动上。小组合作可以让学生把 注意力集中在自己身上，参与教学内容互动，而好的合作内容能激发学生的兴趣，培养学生 的集体观念和团结精神。在小组讨论的过程中，教师要对每个小组布置学习任务，随后在课 堂上进行提问。为使学生产生积极参与小组学习的内心需求，做好参与交流讨论的准备，在 教学之前，教师可以让学生自学相关内容，或查找相关的资料和信息，集思广益，扩大信息 和思维的容量。在讨论时，学生要勇于发表自己的见解，还要学会质疑，乐于听取他人的意 见，勇于暴露自己的问题。此外，在小组讨论时，教师要组织分工，每个成员都有机会当小 组长，及时概括组内意见，代表小组发言。如在讲授青春舞曲这首歌曲时，教师可以让 学生讨论用何种方法来演绎更合适。在课前，学生做了精心的资料准备，通过讨论形成方案, 然后进行拓展实践。在最后的实践环节，很多学生用乐器、用舞蹈、用歌声来表现作品，每 个小组都表现出了各自的特色，课堂完成度非常高。(四)"欢笑声"是音乐课堂的优质调剂音乐是令人愉悦的艺术，所以音乐课堂的学习氛围应该是积极正面的，人在快乐中学习， 学习会更加主动，接受知识更快，有欢笑声的课堂教学，教学效率也会更高。因此，教师要 以积极的情绪投入音乐教学中，努力做到让课堂中充满笑声。如在讲授图画展览会时, 教师应遵循自愿上台的原则，在每个小组中邀请两个学生模仿图画展览会中胖子和瘦子 的音乐形象，相互比拼表演，当学生跟随音乐做出各种有趣的动作时，课堂气氛非常活跃。 在音乐教学中，教师经常用鼓励、赞扬激励学生进入兴奋的状态，并针对不同的学生创设不 同层次的问题情境，努力让不同乐感层次的学生都能体验到成功的喜悦。这些“欢笑声"会 激活学生沉淀的潜力，使教学内涵更加丰富，师生教学互动更为融洽，从而提高教学的有效 性。二、运用丰富的教学手段，让音乐课堂"有色"(-)导入要有特色基础教育阶段，学校一般一个星期只安排一节音乐课，特别是初中生面临着一定的升学 压力，如何提高音乐教学的有效性，让学生在短短的一节音乐课中有所收获，成为一个重要 议题。所以说，导入部分能否引起学生的注意，能否激发学生的学习兴趣，直接关系到一节 课成功与否。如在讲授青春舞曲前，教师可以运用节奏导入法，利用辅助道具铃鼓，先 从简单的节奏开始，让学生模仿，然后逐渐增加难度，最后引出新疆维吾尔族歌舞节奏特点, 这样比直接引入更让人印象深刻。又如在讲授雪域天音时，教师用歌声代替了录音，演 唱了歌曲天路，学生感受到一种亲切、愉悦的音乐氛围，产生了演唱的欲望，最后发展 到师生共同演唱。在讲授乐谱基础知识时，为了区分几个常用音符的时值长度，教师可以让 学生有一个形象的认识，教师用纸杯搭了一个立体图，一个纸杯代表一拍，是一个四分音符, 然后以此类推，把声音、图像、肢体动作和辅助工具灵活运用在导入环节中，使整堂课的教 学特色更加明显。（二）表演要有亮色艺术表现是艺术活动中创造艺术形象、表达思想情感、展现艺术美感的实践能力。表演 环节是音乐课中最受学生喜爱的一个部分，在一节课中，通过前期的学唱，学生熟悉了歌曲 之后，教师就会组织学生进行艺术表现。教师可以利用现有的小组合作机制，发挥组员的创 造力和想象力，将作品以不同的形式表现出来。如在讲授青春舞曲时，学生要用不同的 表现方法演绎歌曲，在课前有所准备的情况下，通过歌唱、乐器、舞蹈、戏剧等形式表现作 品。音乐课堂变成了学生自由展示的舞台，不仅丰富了课堂内容，还让学生获得了良好的音 乐体验。三、探究小组激励模式的长效机制，优化课堂教学结构（-）以趣味的游戏激励学生古人云：”并逐日竞，对辩日争。”在音乐课堂教学中，教师同样需要合理运用竞争的 激励机制，适时地在课堂中引入富有情趣的小游戏，在游戏中寓教于乐，让学生在分组比赛 的过程中，理解和巩固课堂学习内容。如在讲授两个犹太人时，教师可以分别让两组学 生上来表演，其他学生评一评哪组学生表现得更好，从而在竞争中获得审美体验。在参与游 戏过程中，学生不断体会音乐作品的内涵，又能通过肢体动作加深印象，从而激发学生内心 的表演欲望和艺术潜力。（二）以优质的互动激励学生教师虽然是教学的主导者，但学生才是教学的主体，在倡导“以学生为中心”的理念下, 课堂教学应该在包容的氛围中开展。教师不能采用“一言堂"教学模式，而是要鼓励学生在 良好的氛围中，敢于互动，勇于表现。同时，教师要活用教材，不必拘泥于教学内容，可以 听取和关注学生对教学内容的兴趣点，利用多媒体和互联网的资源优势，让学生有多元化的 学习体验，甚至可以让学生参与到教学设计中，积极引导学生开拓思维，与教师的教学内容 和风格形成良性互补。流行音乐是学生比较关注的音乐领域，教师在圆满完成课堂教学任务 的情况下，每月给小组发布任务单，让学生课下收集资料，制作演示文稿，介绍自己喜爱的 音乐家，然后分享这些音乐家的作品，甚至演唱这些音乐家的作品。这样一来，师生之间、 生生之间会形成良好的互动。如在班级互动中，学生精心制作了演示文稿，介绍了泰勒斯 威夫特、周杰伦、肖邦等古今中外的音乐人物，然后挑选了三首他们的经典作品与大家分享, 学生会不自觉地跟唱起来，现场气氛非常活跃。这样的课堂互动模式，迅速引起了班级中其 他学生的兴趣，他们纷纷表达了想要参与此类活动的意愿，在班级中形成了良好的音乐学习 氛围。（三）以完善的评价激励学生在音乐教学的每个环节，教师应该给予及时的激励性评价。评价是对学生的赞许和肯定, 而这种肯定特别容易满足学生希望获得尊重和实现自我价值的心理需求，也更能激发他们积 极投身学习的情感。在小组完成艺术表现之后，教师可以先让组内成员之间自主评价，然后 小组间相互评价，再由教师针对学生某方面的精彩之处进行点评，并提出更好的改进方案。 教师及时的激励性评价，能给予学生充分的鼓舞，评价的方法可以是口头上的，也可以是掌 声，还可以采用表格打分的形式，激励学生树立自信。如在讲授青春舞曲时，教师可以 将学生分为六个小组，让学生通过唱、跳、弹打等形式表现这首歌。同时，教师可以在课前 给每个学生分发一枚"成功章"，除了自己的小组之外，每人可以投票给其他几个小组，获 得成功章数量最多的小组就成为本节课的擂主，可以获得一个奖励，另外几组则给予鼓 励奖。在下次歌曲表演环节，大家可以挑战擂主，获胜则成为新擂主，以此类推。在这种评 价模式的激励下，学生迸发出极强的表现欲望和参与热情，让课堂真正"活”了起来。综上 所述，在初中音乐课堂中，教师运用小组激励模式开展教学，创设"有声""有色"的音乐 环境，打造富有特色和亮点的音乐课堂，能使学生通过小组之间的激励互动，在音乐的氛围 中更好地学习。1.从最近发展区入手兴趣是学生渴望获得知识的心理表现，初中生只有具备良好的器乐 学习兴趣，才会主动开展器乐学习、训练，并且在学习中感受到快乐，从而很好地缓解学习 的紧张感。初中生对于生活周边的事物具有很高的兴趣，教师在课堂上提起学生所熟知的事 物，学生就会表现得兴致勃勃，甚至会主动与教师进行讨论。因此教师在教学中需要从学生 已知的事物入手，让学生的学习可以化难为易。有的音乐教师认为器乐教学难度较高，器乐 具有很强的技术性、专业性，学生理解起来较为困难，同时器乐演奏需要耗费学生长时间的 练习，而初中生却没有充足的时间进行训练。对此，初中音乐教师在开展器乐教学时，可以 从学生的最近发展区入手，构建与器乐学习相关的情景，关注学生的思维能力，结合学生原 有的知识，循序渐进地引导学生学习器乐，从而促进学生学习效果的提升。2.选择适宜器乐 在初中音乐器乐教学环节，器乐的选择是很重要的，同时器乐本身也是影响学生学习兴趣的 关键因素，如果教师选择学生喜欢的器乐进行教学，那么学生就会在课堂上表现得很积极, 反之学生则表现得很一般。学生通过器乐表演，能够在无形中提高自身的节奏、识谱、音乐 鉴赏等能力，甚至可以将器乐与自身的情感融合起来，对于学生音乐素养的提升十分有利。 在教学实践中，初中音乐教师要注意结合学生的兴趣来选择器乐，当然也要结合学校的具体 状况，如口琴价格低廉，简单易学；手风琴音准音色都比较好，有固定音高，表现力强；木 琴有固定音高，技巧性比较强，容易演奏。初中音乐教师需要结合学生的特征，选择学生喜 欢的器乐进行教学训练，从而提升音乐课堂的教学效果。在器乐选择过程中，初中音乐教师 可以从以下几个方面进行分析。（1）选择适合多数学生、演奏技巧适中、音色优美的器乐, 最好有固定音高。初中生具备一定的自主思维，不愿意长久练习太简单的器乐，会感觉没有 挑战性。同时音色单调的器乐也无法让学生感受到音乐美。所以教师要选择音色美、演奏技 巧适中的器乐，便于学生主动参与到器乐学习中来。（2）结合学生的特长来选择器乐，每 个学生的器乐基础是不同的，在器乐的学习兴趣上也有所差异，因此教师需要结合学生的特长、兴趣爱好等来选择器乐，如教师可以让学生投票选出喜欢的器乐，然后根据大部分学生 的意愿来确定器乐教学方向，这样学生就不会感觉器乐学习是教师强迫他们学习的，学习主 动性也会进一步提升。3.选择适宜器乐曲初中音乐教材中收录了很多经典的器乐曲，这些作 品蕴含着浓厚的时代特征、饱满的思想情感，值得每个学生去学习。同时随着时代的变迁, 音乐元素也呈现多元化的特征，在学生的日常生活中，音乐更是十分重要的调剂品，初中生 大都喜欢旋律性较强、时代感浓郁的流行音乐,教师要注意不能一味排斥学生喜欢的流行音 乐，可以选择优秀的流行音乐作品，将其与器乐教学结合起来，指引学生开展器乐练习、表 演活动，消除学生对音乐的畏惧心理。教师还要注意选择的器乐曲不能太长，要做到旋律优 美，尽量以国内外知名器乐曲、民歌乐曲为主。同时教师选择的器乐曲要尽可能是多声部乐 曲，这样可以强化乐曲的表现力、美感、层次性。对学生来说，器乐曲不需要演奏多少，只 需要演奏好每首学过的曲子就可以。教师还需要关注乐曲中的情感教学，要以情感为引导, 让学生对器乐充满情感，将自身的情感融入器乐曲表达中，使学生能够更好地感受到器乐的 魅力。（二）提高学生器乐演奏技术器乐教学不同于其他教学内容，需要学生长时间的练习，如果学生在音乐课堂上只是学 会了相应的器乐演奏技巧，而忽视了课后练习，容易导致学习效果不佳。因此初中音乐教师 必须指引学生不断进行器乐巩固练习，强化学生的演奏技术，促进器乐教学有效性的提升。 1.重视基础练习器乐演奏需要在相应演奏技能的支撑下进行，才可以演奏出优美、动听的乐 曲。初中音乐教师在开展课堂教学活动时，需要帮助学生打好器乐演奏基础，引导学生稳步 提升。教师如果忽视基础训练，直接引导学生开展器乐演奏活动，不仅会影响器乐教学的效 果，还会带给学生一种器乐学习难度极高的感受，容易削弱学生的积极性。所以初中音乐教 师在器乐教学环节要充满耐心，认真为学生讲解器乐构成、音高音位、演奏技巧等知识，时 刻关注学生的基础技能练习情况，从而助力于学生顺利开展器乐演奏活动。2.选择适宜练习 曲初中音乐教师在学生开展器乐曲演奏的过程中，还应该针对学生的个性、认知需求等，选 择学生喜欢的乐曲。在器乐教学中，教师一般会选用简易乐器，练习曲多以教材中的内容为 主，很少专门创作器乐练习曲，这容易在一定程度上削