专业摄影师解密如何拍唯美少女人像.docx

专业摄影师解密如何拍唯美少女人像一、夸张的逆光拍摄在本章实战中，将全面应用之前实战涉及的各项技巧和思路，更接近于一个日常拍摄的综合流程。拍摄指导人像作品往往因构图、色彩、层次而拍得四平八稳不会打动人，但当画面中出现了一个强烈的冲突因素，或是感人的情节，即使有构图、层次等不尽如人意的地方，却仍然会比各方面都得及格分数的作品吸引人。二、合理处理现场光影拍摄指导光线从画面的左侧照射过来，如果这个时候让模特背靠铜鼎面对阳光，脸上会出现强烈的光斑。所以让模特把脸侧过来对着镜头，这样，本来直射面孔的光变成了造型光，凸显了脸部的立体感。同时由于脸被光打亮，自然也成为了画面的视角焦点。铜鼎的厚重和女孩的娇小形成对比，各自反衬了对方。三、充分利用环境色彩结构拍摄指导这是一幅典型的利用环境色彩的作品。光影在红门上打出斑驳的纹理，增加了画面的趣味性，配合朱红色的大块背景色，突出一种凝重、安静的气氛。画面左上角留取的门拱弧线的阴影很重要，破除了画面四四方方的格局，形成了方圆的节奏变化。这个画面还可以扩大取景，让弧线更完整。拍摄类似的场景时，可以尝试多拍摄几张不同焦距的作品，随着取景范围的扩大，会呈现出不同的味道。四、沟通、放松，让照片的情绪说话拍摄指导从这个场景开始，我们所要熟悉的是根据场景的不同特征，来调整拍摄角度，以获得最为理想的拍摄效果。我们观察拍摄现场的画面会发现，色彩最好的银杏叶在地面和树上，而按照一般人站立的平视角度拍摄时，这两个色彩最为鲜艳的区域都不明显，进入画面的只有黑色的树干，所以这个时候采取了仰拍的取景方式。这样一来，处于高处的黄色树冠就进入了画面，成为了金黄色的背景，与女孩柔美的面孔相互映衬。这幅作品在构图上没有什么特别的地方，它之所以打动人是因为女孩放松自然的状态，拍摄的时候预先告诉女孩，不要看镜头，要放松，使其沉浸在自己的情绪里，抓拍她轻松安静的瞬间。尽管构图很简单，但画面情绪已经让作品有了成立的理由。五、捕捉具有特色的瞬间小细节拍摄指导让模特的身体有所倚靠，就更容易获得自然的表现。让她把围巾铺在椅子的靠背上，让画面多了些装饰感，避免了椅背直线条的突兀出现。这张照片的特点是女孩挡住脸的这个手势，如果只是女孩脸孔的全面特写，画面会非常直白。这个手势是女孩在拍摄过程中自发做出来的，让她就势多停留了一下。这个小动作的出现让画面增加了俏皮、生动的情绪，给观看者留下不一样的视觉体验。六、尝试不同视角的拍摄拍摄指导银杏树枝条呈现出向上的线条聚集感，让模特把围巾举起来和枝叶的线条曲线形成一致的趋势，很自然地让观众的眼神沿着线条的指引汇聚到模特的手臂，然后再慢慢移动到模特的脸庞，对画面的欣赏目光多了一点玩味。最为重要的是这样的拍摄方法，打破了一般模特简单站立拍摄时产生的雷同感，用一些简单的肢体道具变化就可以为画面增加不少特色。拍摄指导初学者喜欢让拍摄对象摆一些凝视或者固定笑容来拍摄，这样容易不自然。在拍摄的过程中和模特聊天，建立一个轻松的拍摄氛围，当她笑得自然的时候进行抓拍，不要错过具有独特性的小瞬间。譬如两幅中的下图，女孩吐出舌头的瞬间，是在摄影师告诉她拍摄完毕时，她下意识的一个顽皮动作，但摄影师的镜头并没有离开她，所以抓住了这样一个有趣的瞬间。拍摄指导可以观察成品画面中女孩的靴子、手指和发丝的轮廓，这些都是光的勾勒作用，看似偶然，实际都是在观察场景光线情况后，精心安排的。如果没有这些光的细节，画面就会平淡很多。七、抓拍动态在静态的片子中，动态的画面感很容易跳脱出来，因为更鲜活、更具有感染力，也更容易表达出模特的真实性情。如果想要突破人像拍摄，多尝试动态是个好选择。拍摄指导注意观察拍摄场景，这是一个具有一定代表性的空阔场地，色彩很丰富，但实际拍摄的过程中和人像的结合难度比较大。一般的拍摄往往都会最终被限定在模特独自站在场景中的摆拍，这样的片子我们会见到很多，都似曾相识，但留不下什么印象。在任何场景拍摄，人像作品最重要的就是人物的情绪表达，让人物的情绪自然释放出来，与场景的色彩线条结合，才会形成让人印象深刻的作品。这两张照片并没有太复杂的构图，感染人的是模特欢快的笑容和放松的状态。在拍摄这样的作品的时候，切忌不要给模特规定固定的动作模式，用程式化的摆姿造型会显得非常生硬。给模特一个大致的动作空间，让她自然地走动，过程中跟她进行一些互动，适度地引导，在动态的过程中拍摄具有特色的瞬间镜头。八、充分利用现场小道具拍摄指导手拿一片银杏叶或是别的什么道具，是拍摄人像很常用的一种方法，既点缀了画面，也增加了与特定场景环境的呼应关系。拍摄指导模特的位置向前有所移动，身后的明暗交界线进入画面，增加了背景地面的明暗变化，这样比单纯的只有一个金黄色的平面要丰富得多。九、让模特做一些特殊的摆姿，获得不同的效果拍摄指导注意模特身前虚化的落叶，这是故意选择的，前景略微凸起的虚化叶堆，增加了画面的层次，比直白的从地平面到模特更加富有层次。再次注意模特躺下的位置，在光影的明暗交界处，画面里模特所有的身体都获得了微妙的轮廓光。十、不同焦段镜头的使用，创造出不同的视觉效果拍摄指导这张照片使用了24-70mm镜头的24端，基本属于一个小广角的焦段。拍摄的时候选择模特站位的理由，是在她身后由围墙遮挡而在地面落叶上形成的光栅。模特所处的位置正好使光栅中的一块光线打亮了脸部，这也是之前反复强调过的用光技巧，光打亮的部分自然会成为画面的主体或视觉中心。这里需要展示的是镜头不同焦距间的画面属性，从这幅广角作品可以看出，远处的树木呈现出近大远小的透视效果，最远处的蓝色墙板也由于透视关系变得很小，树与树之间的距离非常明显地表现出来。人物在画面中并不是很突出，和环境基本融为一体。拍摄指导同时，人物和背景得到了非常清晰的分离，这就是使用不同焦段镜头对画面产生的不同影响。很难简单判断哪种好，哪种不好，但这个范例可以帮助增强大家对镜头焦距的理解，以便在实战中更加灵活地运用。拍摄指导需要注意的是，尽管两个长焦拍摄现场都看到了支起的闪光灯，但实际并未使用，只是没拿下来。这么远的距离，补光已经无效了，完全是靠现场让模特站在脸部着光的位置获得更亮的光线。