美术教学心得15篇.docx

美术教学心得15篇美术教学心得1 炎炎夏日，酷暑难耐。20xx年7月7日20xx年7月16日历经10天的小学美术培训在广水市试验高中圆满完毕。这次培训的经受使我受益匪浅，虽然仅10天的时间，让我对美术这门学科有了新的熟悉。美术不再是以前教师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，它涉及的方面有许多。现在的小学美术涉及到书法、国画、手工制作、简笔画、颜色画等等，这么多内容对小学美术教师的力量要求也是相当高的。下面我谈谈参与这次培训的体会： 兴趣是学习美术的根本动力之一。在课堂上充分发挥美术教学的特有魅力。记得在上手工制作课时，教师拿出她折好的花朵栩栩如生，看到这么漂亮的花朵大家都想动手试试，看看自己能不能折出和教师一样漂亮的玫瑰花。正是带着剧烈的学习兴趣和教师的循序教育，我们大家都折出了漂亮的玫瑰花，大家都兴奋不已。通过这次手工制作，教师们意识到在美术教学中我们要充分调动学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成长久的情感态度。 在书法课教学中，刘教师教会我们如何练习书法。书法教学应从低年级开头分层次逐级培育。一二年级是学习的启蒙阶段，应留意正确的写字姿态的养成和写字习惯的培育，同时写一些简洁的字。三四年级就要写一些简单一点的合体字。五六七年级就可以依段落为主。书法教学练习之前专心推敲，笔画之间的联系，收势和运笔要得法。刘教师还将他在书法教学时遇到的一些问题与我们大家共享，让我们更加重视书法教学，也从中学到了不少教学方法。 在这次培训学习中，我们有幸接触到中国画，中国画是具有悠久历史的中华民族绘画，它是我国民族文化的珍宝。周祎教师在中国画具有很深的造诣，在这次培训中周教师让我们了解了宣纸的性能，同时周教师让我们自己动笔把握水墨画中水与墨的运用，通过展现大师级的作品，让我们体会不同的用笔方法所产生的点、线、面的外形和效果不一样，体会各种用笔方法所产生的不同效果。在水墨画教学中，我们要充分敬重学生的共性特点，因材施教，不以统一的标准来衡量学生的作品，更不以成人的眼光对待学生的水墨画作品。总之，儿童水墨画教学的重点是根本了解、把握传统的水墨技法的根底上，通过水墨语言大胆表现生活中的美妙事物，开发学生的想象力，培育学生的制造力。 简笔画也是小学美术学习的内容，这次培训中李常春教师教我们如何在小学美术教学中教会学生学习简笔画和颜色画。首先李教师让我们了解简笔画的意义和其在教学中的作用，幼儿的简笔画以简洁形象为特点，而在教学中应用简笔画最主要的作用在于运用其简洁、便利、干练的绘画语言，用于协作教师的教学活动，激发孩子的学习兴趣，进而提高教学活动质量。在面对简笔画初步入门的儿童来说我们赐予最多的是给他们充分时间去了解每个物体或事物的表象，将次整合到自己的图式构造当中这样他们的感知觉才会更加的深刻。 本次培训时间短暂，但在这短暂的10天里我与同行们彼此沟通教学阅历，在4位教师的指导下我对美术教学有了更深刻的熟悉。感谢广水市培训中心组织的这次培训，让我能零距离的与各位美术大师沟通探讨美术。在这次培训中所学的学问，我将用于实践中，为学生供应更好更优质的效劳。 美术教学心得2 随着教育改革的不断深化，美育对培育全面进展的素养人才的作用越来越来越重要。美术是一种高雅的艺术，是一门布满美的魅力的艺术，而审美过程是人们用感觉器官耳、眼感受客体的过程。所以我们在设计教学导语时，可以让学生通过视觉、听觉，去感受美的造型、美的线条、美的颜色、美的构图、美的声音，从而唤起一种审美的快感。 在课前和课后，我千方百计地让学生既能学习美术根底学问，又能激发他们的兴趣，培育学生的绘画创作力量，下面就谈谈我的一些体会。 1、多方面激发兴趣 兴趣是最好的教师。兴趣是学生进展思维的巨大推动力，不管做什么事情，只要有了兴趣，才会使人集中精力，积极思索，而且还会到达废寝忘食、欲罢不能的地步。假如学生没有兴趣，被动的学习，直接影响教育效果。因此，我们首先要激发学生对美术的兴趣，在课前的导入局部上多下功夫。 2、通过观赏作品激发想象力，培育制造力。 观赏，从某种意义上讲，是观看者在制造的心理活动，因此，教师领导学生观赏优秀作品及范画是必不行少的，在一幅范画面前，学生常会艳羡不已，创作激情油然而生，教师有声有色，精确奇妙的启发，很快就成为学生在黑暗中探究的指明灯。因此，教师在和学生一起观赏作品时的点评、讲评要细致讲给学生听，它对学生的思维、熟悉、作画风格、表现技法等方面都有很大的影响，其意义和作用不容无视。 3、音美结合在无意中受到熏陶。 在绘画中，留意运用音乐中的节奏、旋律与美术中的变化统一，韵律的有机结合，无声与有声艺术的结合，使学生在练习中布满激情，让美术作品布满活力。课上播放相宜的音乐可以使学生在轻松、开心、活泼的气氛中把握绘画技能，创作出精致超水平的作品。 4、积极评价，培育学生的自信念 学生做完画之后，急迫得到别人的评价。因此，要常常进展作业展评，评价一般有学生自评和教师评价。学生自评，就是在学生做完作业后，把作业都摆在桌子上，学生有挨次的进展观赏，并作评价，这样在“评“与“比“的过程中，有的同学发出“啧啧“的赞美声，有的显露出为难的神色，有的学生显出不甘落后的神色，一瞬间，学生的上进心、竞争心充分的被激活了，下次作画时，学生肯定会以积极的态度好胜的心态作画。教师评价主要是对低年级来说的，学生的一幅作品一旦得到教师的认可，那么学生的兴趣会更浓，信念也就会更强。 总而言之，在以后的学习生活中不断的总结阅历，学堂运用更多，更好的教学方法，让学生想画、敢画、质朴，布满趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。 20xx720 美术教学心得3 特别荣幸参与了由早期教育编辑部 和东方娃娃杂志社组织20xx年“幼儿园绘本教育”研讨会，来常州进展专场研讨活动。上午由三所幼儿园现场展现三个绘本教学，下午是南京专家讲座：分别是简健萍博士的“绘本与幼儿的进展价值”和李慧博士的“绘本在幼儿园运用的方式、方法”。 就上午的三个绘本教学活动谈谈我的想法： 通过三个教学活动展现，诠释了绘本教学的3个不同课程模式。挖掘了绘本丰富的内涵，构建多元课型模式。也翻开了我的眼界，让我对绘本教学形式有了更多的了解。 小班绘本灰太狼娶新娘教师选用了嬉戏型的课程模式，在整个活动中利用了生动地Flash课件，并配上好玩的音效，有效地将绘本学问传达给幼儿，灰太狼的新娘是谁?给孩子制造了悬念，通过不同的身体部位的观看从中习得形容词和句式“毛茸茸的尾巴、尖尖的爪子”等，到最终孩子们发觉灰太狼的新娘原来还是狼，孩子们兴奋不已，给幼儿供应了很大的想像空间，充分调动了幼儿的思维力量，孩子们在活动中积极性很高，畅所欲言，大胆表达。 大班的绘本教学胡椒生长在哪里，这是一个科学绘本，教师选用了细读型的课程模式，教师依据大班幼儿年龄特征选取了比拟接近幼儿生活阅历的5个画面，通过带着问题去绘本中查找答案到解答，再到了解书的构造，最终到再现阅读，加深对书的理解;整个活动中充分调动了幼儿探究欲望，满意幼儿的奇怪心，在活动中采纳了后半局部自主阅读穿插的方式，教师适时指导，制造了更多的时机让幼儿表达，提高了语言表达力量。这次活动都是机关幼儿园的孩子参加其中，从孩子状况能反映出孩子们积存的绘本素养及扎实的阅读功底，孩子们的理解力量很强，学问面很广泛，语言表述习惯特别好，可见并非一日之功。 第三个教学内容是大班的绘本最好的猫，德泽，这是一个关于亲情，关于生命的绘本故事。人都是有感情的，有时候，人与宠物的关系，超乎朋友，近乎亲人。对于这样一个绘本，教师主要选择了赏读型的模式，教师以旁白“我”导出故事情节，通过观看图片、争论，加上教师语言、教态的感染，幼儿深入其中。故事高潮：猫德泽去世，音乐、图片的渲染，整个哀痛流淌在每个在场的人的内心，这无疑是一堂特别胜利的教学活动。 这次的学习，让我学到了许多，绘本教学的创新还需要我们在课堂中不断摸索，只要孩子喜爱的就肯定是最好的。 美术教学心得4 转瞬间，一学年就要过去了，在领导和同事们的帮忙下，我顺当的完成了本学年的工作。回忆这一学年，既劳碌，又充实，有很多值得总结和反思的地方。现将本学年的工作做一个小结，借以促进提高。 一、加强学习，不断提高思想业务素养。 “学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，本学年始终以来我都积极学习，结合课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学年来，我仔细参与学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络仔细学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如教育的转型与教师角色的转换、教师怎样与新课程同行等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的进展，学问的更新，也督促着我不断学习。平常有时机还通过技能培训、外出听课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的学问和见识、为自己更好的教学实践作好了预备。 二、求实创新，仔细开展教学、教研工作。 教育教学是我们教师工作的首要任务。本学年，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足用活新老教材，实践新理念。力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地表达素养教育的要求，提高美术教学质量。 三、任劳任怨，完成学校其他工作 本学年我校开展了一系列活动，宣传海报、展览橱窗等任务。其中不仅涉及到许多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参加创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热忱把它完成好，根本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。同时在20xx年5月伊宁市举办的绘画大赛中，辅导的学生分别获得一、二、三等奖的好成绩，我也获得了优秀辅导员的荣耀称号。 四、加强反思，准时总结教学得失。 反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思考着自己在工作中的缺乏。 缺乏有以下几点： 1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思索得还不够多，不能准时将一些教学想法和问题记录下来进展反思； 2、教科研方面本学年加大了学习的力度，仔细研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，讨论做得不够细和实，没到达自己心中的目标； 3、美术教学中有特色、有创意的东西还有许多，但由于种种缘由也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创美术教学的新天地作出奉献，在以后的工作中还有待于精益求精，工作应更加兢兢业业。 以上是我个人对本学年工作的总结，若有缺乏之处请校领导及各位教师批判指正。 美术教学心得5 我们在设计教学导语时，可以让学生通过视觉、听觉去感受美的造型、美的线条、美的颜色、美的构图、美的声音，从而唤起一种审美的快感。我认为，可以通过三个方面到达目的。 （一）、图片观赏法 “百闻不如一见”。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生深厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很简单吸引学生的留意力，从而将学生引入课堂教学。？ （二）、兴趣激发法 生活中没幽默是乏味的，同样美术课上没有幽默则是枯燥的。在美术课教学中，如能运用诙谐幽默的语言，教学过程会更轻松、更有效。我在上船这一课时，先谜语导入，再取出学生常见的船的图片给学生看，发觉他们的留意力一下子集中起来，变得特别兴，课堂气氛马上活泼起来。一下子拉近了师生间的距离，使师生形成心理上的相容，共同投入新的教学情境之中。 （三）、想象激发法 一、让学生想画，激发制造欲望。 二、让学生敢画，勇于表现自我共性。 在教学中留意激发和爱护学生的学习兴趣，引导他们积极的进展学习和探究，培育勇于探究的精神、大胆制造的精神。教师在教学中还要留意发挥胜利的鼓励作用。 三、让学生会画，体验创作胜利的乐趣。 在绘画活动中，学生只是表现出想画、敢画，还是远远不够的，由于这些还不是创作的最终目的。因此，教师要加以正确的引导，帮忙他们实现创作胜利的目标。 美术教学心得6 美术，是幼儿非常喜爱的活动之一，美术教育是幼儿园素养教育的重要内容，也是人生启蒙教育的重要一环。孩子们不仅能够从美术活动中得到无穷无尽的乐趣，而且还可以进展动手动脑力量、创新力量、仿照力、观看力、想象力等，满意其奇怪心与求知欲，使他们的制造思维、求异思维都得到良好的进展。 什么是幼儿美术教育？其实，幼儿美术教育应与成人的专业美术教育相区分。详细来说，幼儿美术教育包括三层含义：一幼儿美术教育是一种情感教育，是满意幼儿审美情感需要的教育。幼儿喜爱涂涂画画，他们对美术有一种自然的嗜好，他们对美术感性地把握世界，与他人进展情感沟通。因此，幼儿美术教育应为幼儿供应情感沟通与满意的时机。二幼儿美术教育是一种制造教育，是以培育幼儿制造力量为核心的教育。每个幼儿都有美术创作的潜能。 在幼儿的美术作品中，我们常常可以看到一些在成人看到既可笑又得意的形象，如不合规律的构思、不合比例的造型、随便安排的空间构图等。这些都是幼儿从自身阅历动身，经过大胆想象而制造出来的。因此，幼儿美术教育应当鼓舞和指导幼儿以自己的眼光观看四周世界，形成有个人特色的艺术表象，并通过大胆想象艺术地表现自己的体验。三幼儿美术教育是一种操作教育，是培育幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育，也是感受和制造没的过程，幼儿需要手、眼、脑的协调活动，他们需要用脑去想象、理解和加工审美意念，用语言表达感受，用手操作材料等。因此，幼儿美术教育应当为幼儿供应充分操作的时机。幼儿园美术教学是幼儿美术教育的一局部，并且是占据重要地位的一局部。 学习和把握简洁的美术活动学问、技能，培育幼儿初步的表现力，使幼儿萌发审美情趣”是幼儿园美术教育的根本目标。把握肯定的美术学问、技能是从事美术活动的必要前提。我们在开展美术教学时应当充分利用环境的有利条件，以积极运用感官为原则，为幼儿供应充分活动和操作的时机。 学生在课堂活动中的状态，包括他们的学习兴趣、积极性、留意力和思维方式，言行力量与质量，发表的意见、建议、观点，提出的问题与争辩，乃至错误的答复等等，无论是以言语还是以行为、情感方式的表达，都是教学过程中的生成性资源。由此可见，教学可利用资源的范围是特别宽阔的。在时刻运动变化着的课堂中，教师应敬重每一个学生在对话过程中的独特体验，抓住转瞬即逝的生成性资源，为学生开拓课堂上的“动感地带”，使学生的课堂焕发出夺目的光荣，让学生真正成为课堂的仆人。 在教学手形的联想时，我要求学生画画自己的手，我试图引导学生借助自己的想象，增加必要的形象造型，使手更加的生动、神奇。看着学生，把手压在绘画纸上，呆板的描绘着自己手的轮廓，我在一旁不禁替他们焦急，不时提示他们：手指可以敏捷的运动，造型可以千姿百态，但是收效甚微。突然一位平常特殊爱表演的同学提出：“教师，我们可以表演吗？”表演手势？我楞了一下，随即一想，这个建议不错，让学生们借助表演手势，充实手的造型，升华手的生命，何乐而不为呢？一听表演，同学们来了兴趣，于是各小组很快进入了合作学习的状态，每个同学都投入到了开心的表演中，他们一边表演一边揣摩生活中的物象，一边演一边修改争论，好不喧闹！学生在幻灯机上表演手影嬉戏，同学们觉得很新颖、很好玩，都争着上来演示。通过嬉戏，一只只得意的小动物、一个个好玩的头像魔术般地呈现在我们的面前，整个教室沸腾了。沸腾的场面让学生更深刻地感受到了手的奇妙、艺术的魅力，以及演示的美。 无法预约的精彩应是教育才智的结晶，是神来之笔，而不是刻意追求的结果。学生作为教育对象，是最珍贵的教育资源。学生的既有阅历、才智、学问和学习的内在潜力，都可以为教学所用，而且有越用越多、越用越丰富的特点。当你在课堂上为某个学问重点、难点一筹莫展时，假如能够巧借学生自发吹来的“东风”，势必会收到事半功倍的效果。这堂课我紧紧的抓住了学生送来的“准时雨”，才使得课堂上思维的火花竞相喷射。在同学的启发下，自己突有所感，忽有所悟，奇妙应对且将教学连续下去，并获得了意想不到的效果。真可谓是踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫！ 在教学过程中，开发和利用有效价值的动态生成性资源往往是可遇而不行求的，也是稍纵即逝的。新课程改革召唤“动态生成”的课堂，只有宽松、自由、开放、生成的课堂才是“动态”的课堂。所以从现在开头，让我们的教案“活”起来，让我们的课堂“动”起来，让我们的孩子“进展”起来！ 本学期的教学，感受很深，也引起了我的反思。 反思一：现在的学生在变。 我在课堂教学上，虽能仔细地完成教学任务，但遇到了不少问题。我发觉现在的学生在变。在教学中，我发觉现在的学生已与上几届不同，他们可能因其他学业的压力增加，他们对艺术学科越来越无所谓，学生在学习上心理压力很重，很少欢快，这是当今社会的一种普遍现象，这对我的备课带来新的课题，例如，以前上了几届，内容同是服装的课，学生普遍很喜爱，但这一届的学生就不一样，反映平平，使我有所反思，在教学上要不断探究，不能吃老本，备课必需考虑与讨论学生的心理。要依据现在的学生进展备课，只有这样，才能很好地完成教学任务。本学期自己在备课上下了肯定的精力，在原有的备课根底上进展了肯定的调整，增加一些动态的影像资料，不断充实新的内容，来提高学生的学习兴趣。我想，对于艺术学科应不断关注社会上新的动态，学生的新的变化。现在的学生在变，教师应当在教学上有新的探究。 反思二，时代的审美习惯在变。 当今的时代，生活节奏、工作节奏、学习节奏等都在不断地加快，我们的审美习惯在变。传统的文化正在快速地消退，人们的眼光转向时尚。现在的学生对传统不感兴趣，传统的名画名曲，已变得生疏起来了，代之而起的是流行，从超女现象，可以看到今日的学生审美兴趣。要解决这一课题，我把传统与现代相结合来上，这样既了解传统，也能给学生增加肯定的兴趣，现在正在尝试。现在新的课改，新的教材，对我来说也是新的起点，新教材，加强艺术性，表达综合性。这需要教师学问面更广，教师要接触更多的艺术门类，虽说各艺术是相通的，但又有自己的特点，有自己的系统，这需要我们教师不断学习，能够适应现在的教学。使学生通过学习，了解肯定的艺术语言和艺术规律，了解传统文化，来提高学生的审美素养。新教材关注与学生的生活阅历相联系，表达实践性和趣味性。在教学中应讨论怎样来激发学生的艺术兴趣。反思中，感到，现在的备课不仅要钻研好教材，而且，还要了解学生的现状，了解当代人的审美心理，只有这样才能上好现在的艺术课。 反思三，上好选修课。 新教材强调艺术实践，为学生供应自我表达和发挥想象力的空间，艺术需要实践，这是提高学生审美力量的最好方法，选修课是一种很好的途径。在上高一的美术选修课中发觉我校学生中对美术喜爱的许多，尤其是这届高一。我能努力去上好美术选修课，通过一年来的学习，学生的绘画水平有了很大的提高，不少学生很盼望高二有美术选修课，能连续参与。今年高三有不少学生参与了美术专业考试，也出名列前茅的。局部学生参与美术选修课，他们的进步也会感染四周的学生，这样也有利于学校的文化生活。本学期，我自己有空也画了一些作品，这对学生产生了肯定的影响，也提高了我在这些学生心目中的地位，我想，作为美术教师不能荒废自己的专业，自己应当是喜爱艺术的人，专业上应不断精益求精，只有这样才能成为真正的美术教师。这是我很重要的体会。新教材形式多样化，在教学中，要充分运用先进的教学手段和现代信息技术。作为艺术课，更应呈现艺术化，设计集生动、好玩、互动的课件，使教材变得更丰富，更能吸引学生，激发学生的兴趣。本学期能积极地参与区的教研活动，特殊是写生活动更能激发教师对艺术的热忱，这样也有利于教学。 美术教学心得7 活动名称：绘画活动手指开花 年龄段：托班下学期 活动目标： 1，通过对师幼点花的比照观看，引导幼儿发觉手指要先蘸颜料才能点出花。 2，尝试手指蘸颜料点花，体验手教导画的乐趣。阅历预备：干净卫生和绘画常规做简洁的铺垫 材料预备：红色颜料、树妈妈画纸、花树范画、桌布、抹布活动重点：发觉手指要先蘸颜料才能点出花。活动难点：花开在树妈妈的枝头上。活动过程： 一、范画导入 1，小朋友，看李教师手里是什么？幼：花 师：对，树妈妈枝头上开满了花宝宝。 2，花宝宝是什么颜色？幼：红色的 师总结：小朋友特别棒！红色的花宝宝。 二、师幼示范画 引入：花宝宝是李教师用奇妙的手指开出来的，我一点他就开。 1，师操作：现在我要做试验了， （操作：先蘸颜料，然后点到树枝上）这里开、这里开。 过渡句：小朋友的手指是不是也能开出小花呢？现在教师要请一个小朋友试一试。 2，幼1操作：（直接点） 比照：他的手指为什么开不出小花呢？幼3：他没点颜色。过渡句：现在教师让他的手指也能开花。 师拿着宝宝的手操作：要先蘸一下颜料，然后点在树妈妈枝头上，小花开出来了。他的手指也变得很奇妙了。 3，幼2操作：现在教师再请一位小朋友试一试，看看他的小手是不是很奇妙。（幼蘸颜料点到树枝上） 点评：特别棒！他的小手很奇妙，小花开在了树枝上。 4，齐操作：我看到许多小朋友也想开小花，现在请保育员阿姨把桌布铺好，然后大家都试一试。 强调：手指蘸颜料点到树妈妈枝头上，每个枝头上都要有花宝宝，小花开满后，要用抹布把手指擦擦洁净，把小花给教师，我们看看宝宝的小手是不是都很奇妙！ 三、幼操作，师巡回指导并点评 师：请小朋友轻轻地把小椅子拿到小桌子旁边，每个宝宝拿一张画纸。（操作略）活动延长：颜料放放好，下一次再玩手指开花的嬉戏。 活动目标： 1.通过活动感受集体作画的乐趣。 2.养成良好的作画习惯。 3.体验用手指作画的不同感受。 活动预备： 教师预备水粉颜料、抹布若干。 活动过程： 1.教师和幼儿去池塘边观看小蝌蚪，了解小蝌蚪的形状特征。 提问：小蝌蚪的脑袋是什么样子的？尾巴是是么样子的？小蝌蚪是怎样游泳的？ 2.个别幼儿示范手指作画的方法和步骤。 指导幼儿用食指沾颜料在纸上作画。 3.幼儿分组作画，教师巡回指导。 （1）鼓舞幼儿自由地用手指作画，引导幼儿使用多种颜色，使画面更生动、美丽。 （2）指导幼儿添画小蝌蚪的尾巴时，手指用力轻一些。 （3）提示幼儿留意卫生。 4.教师小结，表扬在活动中大胆作画的幼儿。 5.洗手完毕活动。 美术教学心得8 在教学中，为了上好每一节课，必需坚持每次讲新课之前必需做好充分预备，仔细钻研教学方法，细心设计教学环节，积极利用多媒体手段。工作以来，许多优秀的教师擅长衬托教学气氛，歌曲在课堂气氛的衬托中起了很大作用。但美术课的预备绝不仅仅是教具的预备，它要有更广泛的内容。除了有形的课堂资源的预备之外，更需要预备的是教师多方面的学问、身后的文化底蕴，这需要我努力地学习学问，长期积存。在嬉戏过程中，学生精神放松，课堂气氛活泼。在开心中得到学问，学到技能，稳固学问，娴熟技能。在摸一摸画一画的教学中，指导学生选用各种工具、材料表现身体的触觉；引导学生体验颜色、点、线条、机理等造型语言；引导学生运用造型语言来表达自己对触觉的独特感受，进展视觉表达力量。 引导学生通过知觉，运用主观能动性，表现感知觉。这样深层次的理解对于低年级孩子有些困难，因此我打算使用嬉戏作为开课统领。我用两个黑色严实的袋子装着两种感觉的物品，并用非常神奇的话语吸引孩子们迫切的盼望能亲自体验这样的触觉。我提出参加的条件，用点、线、面在黑板上画出自己手中的触觉。孩子们将小手伸进袋子那瞬间的表情，有恐惊、有奇怪、有微笑、有疑问这一系列的表现，使未参加的学生激情高涨，课堂被一次次的推向高潮。通过手中的触觉和课堂的气氛，孩子们制造了很多表现感知觉的绘画表现形式和成果，同时很好的进展了自己的视觉表达力量。 只有巧用嬉戏，激发学生的学习兴趣，使他们“乐学”。古人云：“教人未见意趣，必不乐学。”我们的新课标也明确提出教学要培育学生学习美术的兴趣，美术学习的兴趣是美术教学的生命，同时巧用嬉戏激发学生的表现欲和想象力，从而增加创新意识和力量。嬉戏能给学生带来学习兴趣，能给课堂营造良好的气氛。而创设良好活泼的气氛，能激发学生的创新欲望。 美术教学心得9 美术是一门特殊的学科，它能让学生学到绘画与制作的本事；能培育学生的综合力量，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生喜爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素养教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的仆人；在作业过程中，更注意学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得欢乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。 美术课要想上好，其实还真不是那么简单。不管是课前的细心预备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术教师下功夫来思索、推敲。 一、课前的预备 美术课的预备绝不单单是教具的预备那么简洁，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有气氛，我在课前预备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的衬托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要预备的是教师多方面的学问、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必需先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠教师长期的一些积存，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。 二、课堂的教学 课堂的教学是重点，许多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我始终在思索的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会消失的无序性的冲突。全部教师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规法规矩、端端正正地去完成要求的作业。比方一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人 那样有抑制力，这样势必就会造成纪律的.不好。就比方，不仅要剪的像样，还要分清晰阳刻与阴刻的区分，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课参加了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的教师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜爱的音乐边作画。”我想这在国内确定是制止的。学校要求的是课堂必需要有秩序，但一味的整齐、宁静，往往会抹杀孩子的自由进展的共性，限制孩子的制造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采纳比拟开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带着学生去博物馆 参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些学问。能让学生在不同的学习气氛中把握学问、学到学问。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而猎取学问的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件特别满意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培育学生主动学习的力量以及在生活中发觉美、表现美的力量。我觉得是一件一举多得的好事情。 以上所述，一些个人的心得体会。其实不管是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的喜爱。 美术教学心得10 经过这一段时间对美术课的学习和探究，使我收益匪浅。我想该是静下心来回头端详一下教学状况了。边想，我边陷入了深思之中，我的心得体会如下： 1。根据不同年龄特点，进展不同的教学。 我觉得各个年级有着不同的特点。小学生的年龄特点是小学美术教育中必需重视的要素，在整个小学教学阶段，这时学生的兴趣还不够稳定，熟悉兴趣以肯定的情境性为特征，只有把握学生年龄特点根底上，才能了解小学生由于在感知、意识、理解、力量上的凹凸悬殊，所表现的兴趣上不一样。低年级学生有学前期进入学龄初期由于从松散的家庭生活或者从欢快的幼儿园生活进入正规的学校生活，这不同的生活环境，与前迥异的作息制度，有组织纪律的行为标准。中年级已经有了肯定的自觉性。所以，在教学实践中，我深刻体会到：各个年级学生有着不同的认知力量，应当依据年龄特点提出相应要求。 2。循序渐进的培育学生的观看力。 在教学美术绘画课中，那些好玩生动的形象是引起学生的直接兴趣的重要缘由之一，是促使他们形象思维进展的主要意象。学生作画只凭头脑中记忆的表象作画，往往大概地看了事物对象后，有个也许的记忆，就开头作画。针对学生喜爱欣赏一事一物，我在日常的美术教学中特殊留意引导学生有目的地进展观看，如：外形、颜色、构造、姿势等，并注意在观看中使学生运用多种感官，更好地熟悉客观事物。颜色方面则多凭主观映像。因此，指导儿童观看和向儿童指出观看任务时，首先让其观看外形，当纸面上画出外形再考虑着色。观看力量的提高在于熬炼，常常有目的、有意识的观看，其观看力量自然会得到提高。 3。培育兴趣勤学多练。 常言道：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观看、记忆、思维等关系亲密。要想低年级学生积极开展美术活动需调动他们学习、练习的主观能动性，其积极性在于兴趣的驱使，兴趣的深厚必定勤练，表现力量自然而然地提高，又带动兴趣递增，形成一个良性循环。固然培育小学生的绘画表现力量，不能操之过急，应依据学生年龄心理特点施教。好比一株树苗，使这株树比其他的树的生长得更高大，秘诀就在于每个年龄应具备阅历常识，在每个年龄必需完成起年轮的正常发育，然后由下一个年轮连续。所以以往传统美术教育所实行填鸭式方法来催促他们，只会忽视当年所应具备的阅历常识，事后再想弥补已使年轮变形，无异于拔苗助长。 这些就是我这几个月的教学心得，在以后的教学中我会使它们更加完善。小学美术教学的手段多种多样，这需要依据学生实际和教材内容去选择和指导，小学生的美术教育是一个长期的任务，要求我们教师在教学中要仔细讨论教材，找出切实可行的方法，以便学生在开心中学习，全面提高学生的素养。我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探究的自由，要让学生成为学习的真正仆人。在教学中我们还要擅长发觉问题，分析问题，关注学生的情感，改良教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境地。 美术教学心得11 上好每一节美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。但初二有一局部学生上课积极性不高。我常常在思索这个问题，如何来调动他们上课的积极性，让课堂既活泼生动，又能收放自如呢? 我在一次思索与实践的检验中查找答案，要充分利用好课堂，提高学生上课的兴趣，就必需让精彩纷呈的课堂学问与课堂教学环节相互利用，相互渗化，融合。保持课堂内容的新奇感，提高学生的参加性，让他们做课堂的仆人。今反思如下: 1、美术学习要从单纯的技能技巧的学习层面，提高到美术文化学习的层面。要创设肯定的文化情境，使学生加深对美术文化及文史学问的熟悉。如我上漫画课时，有单纯教学生如何画漫画，而是让学生了解思索环境爱护问题。三毛所处的生存环境和社会问题，渗化了历史学问、环保学问、社会伦理学问、旧社会的人情冷暖与下层劳动人民的凄惨命运等。学生有参加、思索，发表不同看法，课堂气氛活泼，在美术作品、艺术家、学生与教师之间架设了一座心灵的、情感的桥梁。 2、加强美术与其他学科的联系，培育学生综合思索问题的力量。如上课时适当渗入了历史、地理、文学、运动学、哲学、佛学、书法、音乐、舞蹈、武术等学问，不局限于美术领域里的学问传播。 3、上课有时没注意教学手段、方法方式的变化，未用多媒体教学手段，未有嬉戏、音乐、电影、动画等易于引人入胜的教学方式。特殊是上观赏课和技法理论课时，简单单调、枯燥、乏味、不够形象生动。怎样把乏味的教学内容，让学生学得有滋有味，这是这次顶岗实习来让我感到头痛的问题。思索临时的方法有几个:一是借鉴先学后教的教学模式，让学生先自学、阅读、思索，后在黑板上出示思索题，引导学生思索大方向。二是尽量多预备一些形象的资料，化平面的问题思索为立体的形象思维方式。三是让学生多参加，发表意见解、疑问。教师尽量不讲出答案，有个别同学答复甚至学生思维力量和思辩力量。这样也有少数不思索问题的差生趁机讲小话、废话，扰乱课堂纪律，关注这局部人的表现，维持正常的教学秩序，这时候教师就要一心二用、眼观耳听八方，这也是现在某些内容教学困惑。从长远考虑，我也在思索更换一些生动好玩，能调动学生学习的积极性、参加性的因没有这方面的阅历，有待在实践中检验。最近驻县教师要求我们一周听评课两次，写听课记录，写反思，这让我在课堂治理方面的阅历收获了很多！顶岗实习，真的对我们的成长起到很大的作用！ 美术教学心得12 新课程标准将美术教材划分为“造型 表现”，“设计 应用”，“观赏 评述”，“综合 探究”四个学习领域，其中“观赏评述”课是小学美术教学中的一个重要组成局部，是提高学生美术素养的重要途径。小学美术教学大纲明确规定：小学美术以审美教育为核心，绘画、工艺、观赏并重，着力培育小学生的审美情趣。绘画课与手工课是培育审美情趣的根底，观赏正是把平常所学的审美力量进展内化、升华的必需课程，在观赏中，使学生在形象、感受、理解之中来回碰撞，从中升华出各种力量，更让学生懂得了许多道理，培育和进展了学生的制造性思维与想象力量。最终才能达成培育学生的审美情趣，这一教学目标。 而在我们通常的课堂教学中，会产生“重绘画、轻观赏”的现象。主要缘由是我们教师缺乏对观赏课的重视的态度，认为观赏就是看看，不重要，从而忽视了对学生进展观赏的教学讨论。转变这种现象，教师首先要转变观念，然后了解儿童的美术观赏心理及观赏习惯，选择适宜的观赏教学的组织形式和教学方法。 为了增加观赏内容的趣味性，充实课堂内容，教师不光要备好课，