扬州慢·淮左名都原文赏析.docx

扬州慢·淮左名都原文赏析淳熙丙申至日，予过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城，则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有“黍离”之悲也。淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里。尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒。都在空城。杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生。译文淳熙年丙申月冬至这天，我经过扬州。夜雪初晴，放眼望去，全是荠草和麦子。进入扬州，一片萧条，河水碧绿凄冷，天色渐晚，城中响起凄凉的号角。我内心悲凉，感慨于扬州城今昔的变化，于是自创了这支曲子。千岩老人认为这首词有黍离的悲凉意蕴。扬州是淮河东边著名的大都，在竹西亭美好的住处，解下马鞍少为停留，这是最初的路程。过去是十里春风一派繁荣景色，现在却长满及彩叶草一片青青。自从金兵进犯长江回去以后，荒废了池苑，伐去了乔木，至今还讨厌说起旧日用兵。天气渐渐进入黄昏，凄凉的画角吹起了冷寒，这都是在劫后的扬州城。杜牧有卓越的鉴赏，料想今天，重来此地一定吃惊。即使“豆蔻”词语精工，青楼美梦的诗意很好，也困难表达出深厚的感情。二十四桥仍然还在，却桥下江中的波浪浩荡，凄冷的月色，处处寂静无声。怀念桥边的红芍药，可每一年知道它替什么人开花繁生！注释此调为姜夔自度曲，后人多用以抒发怀古之思。又名郎州慢，上下阕，九十八字，平韵。淳熙丙申：淳熙三年（1176）。至日：冬至。维扬：即扬州。荠麦：荠菜和麦子。弥望：满眼。戍角：军中号角。千岩老人：南宋诗人萧德藻，字东夫，自号千岩老人。姜夔曾跟他学诗，又是他的侄女婿。黍离：诗经·王风篇名。周平王东迁后，周大夫经过西周故都见“宗室宫庙，尽为禾黍”，遂赋黍离诗志哀。后世即用“黍离”来表示亡国之痛。淮左：淮东。扬州是宋代淮南东路的首府，故称“淮左名都”。竹西佳处：杜牧题扬州禅智寺诗：“谁知竹西路，歌吹是扬州。”宋人于此筑竹西亭。这里指扬州。春风十里：杜牧赠别诗：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”这里用以借指扬州。胡马窥江：指1161年金主完颜亮南侵，攻破扬州，直抵长江边的瓜洲渡，到淳熙三年姜夔过扬州已十六年。废池：废毁的池台。乔木：残存的古树。二者都是乱后余物，表明城中荒芜，人烟萧条。渐：向，到。清角：凄清的号角声。杜郎：杜牧。唐文宗大和七年到九年，杜牧在扬州任淮南节度使掌书记。俊赏：俊逸清赏。钟嵘诗品序：“近彭城刘士章，俊赏才士。”豆蔻：形容少女美艳。豆蔻词工：杜牧赠别：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。”青楼：妓院。青楼梦好：杜牧遣怀诗：“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”二十四桥：杜牧寄扬州韩绰判官诗：“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。”二十四桥，有二说：一说唐时扬州城内有桥二十四座，皆为可纪之名胜。见沈括梦溪笔谈·补笔谈。一说专指扬州西郊的吴家砖桥（一名红药桥）。“因古之二十四美人吹箫于此，故名。”见扬州画舫录红药：芍药。诗文鉴赏姜夔，号称白石居士，终生不仕，以游历终老。所以姜夔的词多是一种个人身世的感悟。而这首扬州慢则是词人一首难得的感怀家国、哀时伤乱的佳作。一如常故，姜夔在这首词里也用了他常用的小序。小序的好处就在于交代写作的缘由和写作的背景。而这首小序则更明确地交代了这首词的写作时间、地点、原因、内容、和主旨。让人更好地、更深入地了解词人写作此词时的心理情怀。全词分为上下两阙。但两阙的写作手法都是运用一种鲜明对比，用昔日扬州城的繁荣兴盛景象对比现时扬州城的凋残破败惨状，写出了战争带给了扬州城万劫不复的灾难。词的上阙，写出了词人亲眼目睹的景象和自身心理感受。写出了扬州城在“胡马窥江去后”令人痛心不已的凋残和败坏景象。词人先从自己的行踪写起，写自己初次经过扬州城，在著名的竹西亭解鞍下马，稍作停留。走在漫长的扬州道上，词人所见到的全部是长得旺盛而齐整的荠麦。而昔日那个晚唐诗人杜牧对扬州城美景的由衷溢誉（杜牧曾经在赠别里写到“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”）一去不复返。自金人入侵后，烧杀掳掠，扬州城所剩下的也只是“废池乔木”的了。人们说起那场战争，至今还觉得心有余悸和刻骨痛恨。一个“厌”字，很恰当地写出了人民的苦难，朝廷的昏聩和胡人的罪恶。日落黄昏，凄厉的号角声又四处响起，回荡在扬州城孤寂的上空，也回荡在词人惨淡的心灵间。词人很自然地实现了由视觉到听觉的转移。词的下阙，运用典故，进一步深化了“黍离之悲”的主题。昔日扬州城繁华，诗人杜牧留下了许多关于扬州城不朽的诗作。可是，假如这位多情的诗人今日再重游故地，他也必定会为今日的扬州城感到吃惊和痛心。杜牧算是个俊才情种，他有写“豆蔻”词的微妙精当，他有赋“青楼”诗的神乎其神。可是，当他面对眼前的凋残破败景象，他必不能写出昔日的款款深情来！扬州的名胜二十四桥仍然存在，水波荡漾，冷峻的月光下，四周寂籁无声。唉，试想下，尽管那桥边的芍药花年年如期盛放，可是到底还有谁有情思去欣赏它们的艳丽呢？词人用带悬念的疑问作为词篇的结尾，很自然地移情入景，今昔对比，催人泪下。纵观全词，行文的基调都笼罩在一种悲凉凄怆的氛围中。无论是词人所见到的“荠麦青青”、“废池乔木”还是在黄昏里听到的“号角”和“空城”还是词人自身所想到的杜牧“难赋深情”和不知亡国恨的“桥边红药”，都是一种悲剧的写照。情景交融是这首词在写作表现手法上最显著的一个特点。移情入景，乐景写哀，都是词人经常使用的手法。特别是乐景写哀，词人在文中写了大量的乐景：名都，佳处，二十四桥可是，写乐景是为了衬托哀情，是为了对比现在的惨状：名都的凋残，佳处的弊坏，二十桥的冷寂正如王夫之所说：“以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐。”诚哉斯言！评解姜夔有十七首自度曲，这是写得最早的一首。上片纪行，下片志感。时届岁暮，“春风十里”用杜牧诗，并非实指行春风中，而是使人联想当年楼阁参差、珠帘掩映的“春风十里扬州路”的盛况。“过春风十里”同“尽荠麦青青”对举，正是词序中所说的“黍离之悲”。杜牧的扬州诗历来脍炙人口，后人常从其诗中了解唐时扬州的风貌。姜夔此词的下片即从杜牧身上落笔，把他的诗作为历史背景，以昔日扬州的繁华同眼前战后的衰败相比，以抒今昔之感，同时也借以自述心情。姜夔这年二十二岁，正可以风流年少的杜牧自况，但面对屡经兵火的扬州，纵有满怀风情也不能不为伤离念乱之感所淹没了。这是以艳语写哀情，可以说是此词的一个特点。作者并非追慕杜牧的冶游，实以寄托当前的哀感，不应多予责怪。题解见白石道人歌曲。此词作于宋孝宗淳熙三年（1176），时作者二十余岁。宋高宗绍兴三十一年（1161），金完颜亮南侵，江淮军败，中外震骇。亮不久在瓜州为其臣下所杀。作者过维扬时，有感而作此词。扬州慢，词牌作者简介姜夔，南宋文学家、音乐家。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。往来鄂、赣、皖、苏、浙间，与诗人词家杨万里、范成大、辛弃疾等交游。庆元中，曾上书乞正太常雅乐，他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖，靠卖字和朋友接济为生。他多才多艺，精通音律，能自度曲，其词格律严密。其作品素以空灵含蓄著称，有白石道人歌曲等。姜夔对诗词、散文、书法、音乐，无不精善，是继苏轼之后又一难得的艺术全才。