美术教案3篇(美术完整教案).docx

精选美术教案3篇(美术完整教案)精选美术教案1 教材分析： 本节课美的变化蝴蝶选自九年义务教育六年制小学美术课本第八册，美的变化蝴蝶属于工艺设计部分，教材出示了许多自然界的蝴蝶形态，也提示了在保留蝴蝶原有形态的基础上，对蝴蝶的外形和图案怎样进行变化。 学生分析： 四年级学生在美术方面已经具有一定的绘画基础、动手能力和审美能力，也具有一些生活经验和知识积累。前一节课也已学过工艺设计漂亮的窗帘，学生对工艺设计已经有一定的认识。因为在平时的教学中比较注意培养学生的各项能力，所以他们已基本形成合作交流、敢于探索与实践的良好学风，学生间相互评价、互助互动的气氛较浓。应该说学生对蝴蝶比较了解，也比较喜欢蝴蝶，所以会很喜欢这节课。 教学目标： 通过本节课的学习，使学生更加了解大自然中美丽的蝴蝶，并用夸张、变形、概括的方法，创作出具有装饰趣味的蝴蝶形象，进一步认识装饰美，体验装饰美，培养学生的想象、创造能力。使学生更加热爱生活，热爱大自然。 教学理念： 小学美术课程标准指出其价值主要体现在以下几方面：陶冶学生的情操，提高审美能力；引导学生参与文化的传承与交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。 教学策略： 通过课前让学生收集蝴蝶资料，学生会对蝴蝶有初步的了解，会很积极的参与本课；情境导入和操作过程中的音乐播放，让学生体验美、感受美；通过各种媒材的使用和各种问题的创设，培养学生主动创新；学生在美术创作中，开展自主探究性学习，让学生在具体的操作活动中独立思考，鼓励学生有个性的创作，充分体现自主性；通过评价欣赏可以进一步提高学生的审美能力，并让学生更自信。 教 具： 手工纸（包括挂历纸、毛线等）、剪刀、胶 教学过程 一、情境导入： 1、多媒体演示：蝴蝶在花丛中飞舞 这是一段动态画面与音乐的播放，画面上是不同的蝴蝶在不同的花丛中飞舞，各种各样的动态蝴蝶和鲜艳的花丛非常美丽，再伴随着美妙的轻音乐，把学生带入一个美的情境，一下子吸引学生的注意力，使学生对蝴蝶感兴趣。 2、提问：你看到了什么？ （学生回答：蝴蝶） 提问：你喜欢蝴蝶吗，那么你都见过什么样的蝴蝶呢？ （学生回答：根据收集的资料进行介绍） 3、引出课题：蝴蝶 根据四年级学生特点，通过学生互相介绍收集的蝴蝶资料，让学生对蝴蝶有一个初步的了解，更有利于激发学生学习本课的兴趣 二、自主探究： 1、了解装饰性蝴蝶特点： （1）、多媒体演示：大自然中珍贵的蝴蝶图片 师：蝴蝶被称为会飞的花朵，是大自然中最具灵性的美，请欣赏老师收集的蝴蝶图片，思考一下蝴蝶的特点是什么？ 这是一组世界珍贵蝴蝶的图片，图片旁边注明名称、产地。开阔学生的视野，初步感知蝴蝶的共性 （2）、学生汇报 （3）、学生汇报后，老师利用多媒体进行演示： 蝴蝶的特点是翅膀阔大，身体瘦长。 多媒体显示蝴蝶的翅膀轮廓和躯干轮廓 蝴蝶的对称性显得庄重大方，有稳定感。 多媒体用动画显示蝴蝶翅膀的重合来说明对称性 （4）、多媒体演示：把蝴蝶图片进行装饰变化。 师：同学们看，老师把刚才的蝴蝶形象进行了变化，请分析它们有什么特点？ 多媒体演示后，学生分小组进行讨论。 在真实蝴蝶的基础上淡出装饰变化的蝴蝶形象，直观的展示了蝴蝶真实与变化的关系。 （5）、讨论后，学生汇报：（大约答案：夸张、装饰性等） 老师提示可以完全脱离真实蝴蝶的形象，只要根据蝴蝶带给你的灵感进行创作就可以。创作时，只要遵循对称原则，外形可以是任何形状，色彩要和谐漂亮，图案基本归纳成点、线、面三种，三种结合作品才会丰富。 （6）、教师小结：装饰变化了的蝴蝶形象，外形变成了基本形，图案变成了点、线、面的组合，色彩鲜艳。用的是夸张、概括、变形的方法。 多媒体在课题“蝴蝶”的上方再出示“美的变化”四个字。 2、提问：装饰变化了的蝴蝶形象在生活中有什么应用呢？ （1）、学生自由汇报 （2）、多媒体演示：服装、风筝、花布、地砖等 一系列的多媒体展示，不但是美的感受，也让学生了解了装饰性蝴蝶在生活中有很多应用，紧紧的联系了生活。 三、动手操作： 1、设想创新： 师：我们看了这么多美丽的蝴蝶形象，对蝴蝶的装饰性也有了很好的理解，我们这节课就用手工的方式做一只装饰性的蝴蝶形象，你能根据你带的材料谈一谈你的设想吗？ 学生回答，鼓励学生的创新想法。 2、教师适当演示： 将手工纸对折，画半只蝴蝶形象，然后剪下，再进行装饰。 展示范品，范品体现不同的材料制作出不同的效果。 师：同学们已经看过了老师的作品，相信同学们做的作品会比老师做的更好。 3、教师提出作业要求：（多媒体演示） 色彩和造型充分运用概括、夸张、变化的手段，使蝴蝶具有装饰性。 保持卫生、注意安全。 4、学生进行操作，播放音乐。 本环节是主要部分，学生在操作时放音乐，使学生始终处于美的氛围中。教师在进行指导时，要给学生自主权，充分肯定学生的创作，鼓励学生的创新精神。如果有的作品非常有创新意识，随时向学生展示，会起鼓励和导向作用。 四、欣赏评价： 师：1、谁能谈一谈自己的作品？ 2、你认为最美丽的作品是哪一个？ 学生在谈作品时，可以自由的谈。谈的好的同学给表奖卡，被表扬作品的同学也发给表奖卡，此环节是提高发展性评价与过程性评价的充分体现，需要特别说明的是表奖卡是我校各学科独特的奖励方式。通过本环节，可以培养学生的欣赏与评价能力，也就是审美能力；通过指导，提高学生口语表达能力，可以让学生更自信。最后教师总结性的评价，充分肯定学生的表现。 五、总结延伸： 师：这节课我们进一步的了解了蝴蝶，又把蝴蝶的美进行了装饰变化，你能不能把你进行装饰变化的蝴蝶形象应用到生活当中呢？请课后汇报给老师。 艺术源于生活，美术课应与生活紧密联系，才更具生命力。课后学生可以通过讨论、观察、实践，把装饰变化了的蝴蝶形象应用到生活中，教师要进行参与。通过这一环节，会使学生更多的发现生活的美。 简析： 本课是针对四年级学生的特点而设计的，主要培养学生的审美与创新。蝴蝶本身是美的使者，本课通过多媒体展示和音乐的播放，使学生始终处于美的氛围中；各种材料的运用，教师的启发，表奖卡的发放，势必会调动学生的创新意识；学生在操作时，教师鼓励学生独立创作，发展自己的个性，对于有创新的作品，教师及时给予表扬，进一步提高学生的创新能力；装饰蝴蝶的应用，使艺术源于生活、高于生活、回归于生活。 精选美术教案2 一、教材分析 清晨 “一年之际在于春，一日之际在于晨。”清晨学生每天清晨都要离开家赶往学校上课，一路上每天都会看到一些清晨户外常见的活动场景，目睹一些发生在身边平凡生活故事中的人物造型。教学希望引导我们的学生留心观察这些或许只是擦肩而过的人物与习以为常的场景，增强感受生活的能力。 教材选择“清晨”为主题，从美术知识的角度来讲，是试图通过学生利用陶泥这种易于塑造的材料来表现清晨人物的行为活动，提高学生立体造型与表现的能力。 教材首先展示的是齐程翔的油画都市早安和一组反映清晨人物户外活动的摄影作品。这些作品以清晨特有的情景入画，如晨练、升旗、朝阳、晨曦引导学生发现经常发生而又容易被人们忽略的生活细节中蕴涵的美，从而提高学生的审美洞察力。 “活动一”设置的核心目标是制作雕塑作品，其中包含了两个教学组成部分，一个是模拟表演，另一个才是制作作品。其中表演环节的主要目的一是激起学生参与学习的兴趣，二是提高学生把握造型动态的能力。 为了更好地引导学生感受造型动态的表现，教师可以积极引导学生欣赏教材穿插在几个版面中古今中外具有代表性的雕塑作品。既有于庆成的粗浑、质朴的泥塑作品庄头，又有亨利·摩尔具有抽象意味的雕塑作品家庭群组，还有动态、表情惟妙惟肖的东汉陶俑作品等。这些作品充分发挥了雕塑不同的表现力，或静或动、或繁或简、或诙谐或庄严。通过不同风格作品的有机组合，引导学生的思维往返于生活和艺术之间。 在欣赏的基础上，教材重点介绍了泥塑的工具、方法和步骤。教材提供的运用支架进行雕塑的方法比较适合制作较大的雕塑作品，在操作中工具材料的准备比较复杂，需要的时间相对较长，具有较大的局限性。实际教学中，表现清晨人物的造型更加适合，且不宜制作太大，直接运用把陶泥捏制成形的手法，通过一定的加工整理，就可以达到展现动态特征的教学要求。 “活动一”在制作作品的活动要求中也有“捏制”这种具体的技术提示。另外一个值得提示的是正确理解“印象最深的一个动态”。既然是最深刻的印象，就有必要经过一定的教学手段进行一些比较与选择，帮助学生从平时若干动态印象中提纯出一个最为鲜明的视觉印象来进行整理、加工。 “活动二”的设置与“活动一”比较，没有再强调清晨的环境与动态，而突出的是给一件雕塑添加景物。需要重点理解的是教材中“仿照陶俑的形象做一件泥塑作品”的活动要求，仿照的只是优秀雕塑作品中表现动态与表情的造型处理，雕塑题材则可以学生自己选择。结合“恬动一”的题材选择，建议“活动二”的题材以清晨的校园生活动态造型为主。至于添加景物，可以通过教学讨论与选择的方式，帮助学生把握特定造型动态与特定背景、道具呼应的.关系。 教材中示例的学生作品考虑了与学生知识结构、心理特征、社会活动范围和思维方式等方面的相宜性，突出整体的造型动态，淡化细节的深入刻画。 教材从立意构思、整体造型、神态表现、造型手法等方面提出关于学生作业的评价建议，教师和学生均可将此纳入到学习活动的审美和评价体系中。 “资料库”涉及面较广，包括概念、代表人物、制作方法和用途等，具有章节内容收尾、提升的作用也有埋下线索，引发学生深入研究的动机。 “学习大空间”一栏提供了现实生活中舞台布景、演员表演的虚拟动作等，引导学生领会写神、写意的传统美学，延伸到对戏剧等其他传统艺术形式的学习和了解。启发学生在以后的创作中不拘泥实景、实物，而以神态、情绪、整体效果等为重点，对生活素材进行大胆的夸张、简化与加工，以服务于作品主题。 学生作业中有表现校园题材的晨读，有日常生活题材的该起床了，也有表现户外晨练的老当益壮，还有表现清晨工作题材的展曲。这些作业提示了两次教学活动中题材选择的范围。 二、教学目标 能够提高对日常生活的观察能力和对生活美的感受能力。 能够模仿优秀雕塑作品，提高立体造型能力与表现技巧。 能够初步掌握特定雕塑主题与表现形式语言选择之间的组织关系。 三、教学思路 第一课时以“清晨的活动”为主题，引导学生对清晨的所见所闻展开讨论。在常见的起床、晨练、环卫等常见人物活动之后，可能会有短暂的停顿，此时教师可以适时地加以引导，开启学生的想像力，去发现那些平常得我们可能都注意不到的活动。注意到别人注意不到的，这是创作的第一步。比如关注川流不息的上班人群、变无序为有序的交警等等。通过讨论过程中学生的竞争，激发学生的表现欲望，引导学生去积极地观察生活，提高学生的观察能力，并在适当的时机进入第一个教学活动。要求学生将刚才的语言叙述通过各种肢体语言加以表现，既可表现个体活动，也可表现群体场景。这种想像加表现的方式可以强化学生对生活有意识的理解、分析，培养良好的观察意识，对学生创新能力的培养大有裨益。 学生表演过程中，教师可以及时收集一些生动的、表现力强的典型造型，将有代表性的动态表演再次展示在学生面前，要求学生将它们记忆定格，并提出本堂课的作业：利用陶泥捏制人物造型。这项活动需要比较符合现阶段学生的水平，而且也要注意为下堂课的作业打好基础。教师可以一方面通过人物造型是否典型、比例是否协调、重心是否平稳、动态是否有韵律感等方面对学生作品进行评价，另一方面及时指出学生对泥性掌握不够的一些共性错误。评价以鼓励方式为主。作业基本完成后，教师注意组织集体评价活动，在学生相互评价基础上，提出一些帮助学生改进的积极建议，学生在课后可对造型再进行加工甚至重新造型捏制。 第二课时，教师首先拿出几件圆雕作品实物给学生欣赏，并加入到学生当中讨论圆雕的特点，结合复习与米罗游戏的教学内容，使学生再次认识到圆雕是适于多角度欣赏、完全的空间造型实体。泥塑只是雕塑的一种方式，通过一组投影演示，师生可以共同欣赏并分析古今中外一些优秀的圆雕作品。 在以学生为主体的讨论过程中，教师除了让学生尝试、了解一些必要的泥性特点与泥塑技艺外，还需要启发和诱导他们观察作品中人物的形态、动作、神情，学会发现雕塑中特有的美感和生命力。在欣赏之后，教师开始传授泥塑的制作方法及步骤。教师可以示范或播放录像带以提高教学效果。第一课时的作业主要是完成大体造型，确定人物的比例结构和大体形态，在此基础上，提倡学生进一步塑造作品。 上大泥时，教师需重点介绍立体雕塑的常用方法几何体块分割法。这种方法将加快对泥塑技能的掌握，并帮助学生创造出表现力强、美感更加丰富的作品。最后一步要求学生从多角度、多方位比较分析造型的变化，逐步完成一些细部刻画与调整加工。 学生作业的评价可参照教材上的建议，采用互评和自评的方法，还可启发学生把各自的泥塑作品进行组合展示，一定会产生许多意想不到的效果。 四、教学选择 对于泥料的准备，可充分利用本地的资源，城市学校可直接选用陶泥，乡村学校可选用田间的大田泥或潭泥。一般不要提倡学生选用相对缺乏材料塑造表现力的橡皮泥。 造型团块化是适合展现泥性的一种造型选择，也是适应捏制成型的一种造型取向。为了体现人物造型的团块变化，把人物形体变化简化分割成几个有机组合的几何体块是必要的。 针对“活动一”的捏制人物动态过程，因为运用陶泥捏制小型人物动态造型需要的时间相对比较短，作业修改变化也特别方便，所以提倡选择一种探究式的学习过程。可以先学生自主尝试捏制，接着教师评价引导，然后学生尝试动手修改或者重做，再教师评价引导，学生最后在积极修改中完成作业。 五、教学建议 艺术源于生活而又高于生活，泥塑作品的创作需要非常强的观察能力和概括能力。为了强化学生对观察力的理解和印象，选取的清晨场景最好接近授课对象的日常生活，因为农村和城市的学生清晨所见可能差别比较大。而第一课时安排的学生表演活动目的是为了锻炼观察后的概括能力。在“活动一”之后可以点明上述欣赏、表演的意义，这样学生将会有更深层次的认识。 刻画细节在中学生的泥塑作品创作中不是重点。在学生接触泥塑初期阶段，过分强调细节无异于捡了芝麻丢了西瓜。注意整体动态的夸张与强调才是塑造的核心。 游戏不是目的。观察生活、表演造型、“玩”泥巴很容易让学生迷失教学本意，所以，所有的游戏、活动最后都要落实到雕塑知识的学习和技能的训练上。教师在把握评价方向时，需要特别注意这个核心。 精选美术教案3 第一课时 一、教学目标 1.初步了解我国茶文化的历史，知道茶的相关知识。懂得包装艺术的一些简单方法。 2.尝试设计造型别致、色彩和谐的茶具、茶叶包装盒，或用粘土或彩泥制作出自己喜欢的茶具。 3.认识设计与生活的密切关系，培养学生对美术活动的兴趣，激发学生热爱传统文化的情感 二、课前准备： （学生）收集有关中国茶文化的图文资料。 三、教学过程： 1.创设情景，激发兴趣 （1）播放采茶舞曲，教师表演茶道艺术，并斟上一杯热茶，让学生观察茶叶在水中的姿态，欣赏茶水的色泽，闻一闻茶水散发出来的清香。请几位学生品尝茶的味道，并交流喝茶的感受。 （2）学生汇报、交流课前通过各种方式了解到的中国茶文化信息，引出学习问题。教师：很多同学对中国的茶文化很有兴趣，今天老师将和大家一起，运用网络资源，通过自主探究，进一步了解中国茶文化。 2.明确目标，确定研究主题 （1）茶文化源远流长，博大精深。你准备了解、学习哪一方面的知识？ 学生将研究问题说出，教师板书。 （2）教师提供学习网页。网页的结构主要有9大块：“源远流长的茶文化”；“名茶大观园”；“制茶工艺知多少”；“如何品茶及饮茶的益处”；“清香的茶文化”；“韵味茶馆”；“造型各异的茶具”；“多彩的茶叶包装盒”；请您留言：研究了中国茶文化，你学到了哪些知识？ 3.网上学习，自主探究 （1）学生通过网络进行探究。在学习目标的指引下，选择感兴趣的问题，充分利用中国茶经网页课件，通过超链接等方式大量搜索图文资料，转入不同的知识点进行自主探究性学习。 （2）教师及时了解学生的学习情况并提供适当帮助和指导。 4.汇报交流，深化提高 （1）剖析整理。学生分组，围绕共同问题协作学习，通过收集、讨论、分析和整理，做好向全班汇报交流的准备。（学生可利用复制、粘贴等方法自制演示文稿） （2）汇报交流。小组之间进行充分交流，及时修改、完善自己的探究成果。 5.发表感受，拓展延伸 （1）师生进入网上留言板，进行在线发言交流。 （2）学生个人留言完成后，认真阅读、思考老师和同学的留言。 （3）在交流的基础上，根据学习的感受和体会，鼓励学生课后进一步学习，可以以小组为单位画一画记录家乡茶文化的联画，并为下节课做好准备。 第二课时 一、课前准备 （学生）收集各种茶叶包装盒，水彩笔或蜡笔。 （教师）课件，范作，收集各种茶叶包装盒。 二、教学过程 1.组织教学，导入课题。 （1）教师出示普通纸的茶包装（里面装着茶叶），请同学们猜猜它是什么？这样的包装让人有购买欲望吗？再拿出一个精美的茶包装盒，将茶叶放进去。这样呢？ （2）小结：一个精美别致的茶包装，不仅能给人以美的享受，还能直接刺激消费者的购买欲望，从而达到促进销售的目的。好的茶包装具有收藏价值，也可作为复用包装再次使用，在节约资源的同时，弘扬了茶文化。 （3）揭题：今天我们学习茶叶包装设计。 2.欣赏与评述。 （1）老师收集了很多精美的茶叶包装盒，请同学们欣赏。 （2）找一找共同点：文字（茶名、品牌、生产厂家及简要说明）、图案、色彩。 （3）请学生谈一谈第一印象：美观、醒目、色彩和谐、形状各异 3.启发与尝试。 （1）讨论设计特点及规律。 茶包装的文字设计。 主要包括：茶名、品牌、生产厂名、简要说明。茶包装的文字是设计的重要部分，一个包装可以没有任何装饰，但不能没有文字，正如同一个人一样，他一定有名字。你认为文字设计中哪些文字要醒目？哪些文字可以小些？ 茶名、品牌要设计得较大，特别是茶名，而生产厂名、简要说明可设计得较小。 提问：怎样将文字设计得更美观？（教师可根据学生回答，课件出示各种字体） 可以用到我们学过的各种美术字，如：黑体、宋体、变体美术字 中国的书法艺术有着悠久的历史，而且有较强的艺术性和观赏性，适当地运用书法，能体现茶文化丰厚的底韵，体现中华民族悠久的文化历史。 也可以在文字的下面加上拼音字母或英文。 文字设计中增加咏茶的诗句等等。 茶包装的图案设计。 提问：你打算在茶叶包装盒上设计怎样的图案？ （茶叶本身的图案，茶具、茶馆的图案） 茶叶是一种民族性的产品，可以运用一些具有强烈民族文化气息的图案如：体现茶文化的中国画、装饰纹样、吉祥图案以及民间剪纸、少数民族图案 茶叶出产地的风光图片，咏茶的诗意图。 运用学到的点、线、面和几何曲线也是很好的表现方法。 茶包装的色彩设计。 提问：你认为在茶叶包装盒上什么样的色彩最能吸引你？ 简洁明快、华丽动人、质朴自然或清新淡雅的色彩。 注意问题：色彩和整体风格的统一，不能用色过多，否则形成不了色调。 小结：茶包装设计中的文字、图案、色彩等要素是与茶叶紧密相关的，并表现出整体和谐、统一、完美的艺术特点。 4.创意设计，作业练习。 （1）要求：今天我们来做小小设计师，用水彩笔或蜡笔设计茶叶包装盒。 （2）学生确定茶名、品牌、生产厂名、简要说明。 （3）学生作业设计，教师进行针对性指导，对有创意的设计进行表扬和点评，以此来启发其他同学。 5.师生共同评价，深入体会。 （1）自评：介绍自己作品的创作过程。 （2）组评、互评和教师评相结合。 6.提供主题，拓展思路。 了解和关注其他商品的包装设计。 第三课时 一、课前准备 （学生）彩泥或粘土，茶具图片资料。 （教师）课件，范作、彩泥或粘土。 二、教学过程 1.谈话导入。 （1）通过上两节课的学习，我们知道好茶需要好的包装，当然饮茶也要讲究专用的茶具，比如：茶壶（出示紫砂壶）。好的茶壶，不仅实用，而且具有艺术收藏价值。 （2）今天，我们就来聊聊茶壶。 2.欣赏启发，课件展示： 各个时期的茶壶（教师简单地介绍） 提问：一个茶壶可以分为哪几部分？ 壶身、壶嘴、壶柄、壶盖。 3.如何设计。 （1）出示一个壶身为方形的茶壶。 提问：同学们想一想还可以把茶壶设计成什么形状？ 学生讨论，回答问题。 小结：我们可以变出许多其他几何形体的茶壶来。 教师：出示图片。 提问：壶身变了，壶的什么部分也发生了变化？ 小结：壶的嘴、柄、盖等都应进行相应的变化，方对方，圆配圆。 （2）提问：刚才我们看到的茶壶都是用一些几何形体来进行变化的，除了用这些形体来设计茶壶以外，你还见过别的茶壶造型吗？ 学生讨论，回答问题。 出示图片：看看它们都模仿了什么东西似的形状？ 如果你来做，还能模仿什么东西设计制作茶壶？ 学生讨论，并回答。 教师小结：我们设计茶壶还可以用仿生形。 4.尝试制作。 （1）我们欣赏了这么多茶壶，你想亲自用彩泥来做一个吗？老师也想动手做一个！ （2）教师简单示范造型、组合，并提出注意点。 （3）提出作业要求：设计制作一个或一套造型新颖的茶壶。 （5）教师进行针对性指导；对好的、有新意的设计进行表扬，以此来启发其他同学。 （4）课件展示学生设计的泥塑茶壶作品。 5.作业展评。 （1）自己评：介绍作品的创作过程。 （2）小组评、集体评和教师评相结合。 19