《扬州慢》优秀教案【精选5篇】.docx

扬州慢优秀教案【精选5篇】扬州慢教学设计 篇一 扬 州 慢 姜 夔 教学目标 1、初步了解宋词的特点。 2、具体领会宋代几位著名词人作品的风格。 3、豪放派和婉约派的特点。 教学重点 体会李白浪漫主义创作方法的基本特点； 教学难点 鉴赏不同风格的词作品。 教学方法 朗读法，问答法，讨论法 课时安排 一课时 教学过程 一、作者简介： 中国文学史上，宋词和前代的唐诗，后代的元曲，都分别是代表一个时代的文学样式。宋词按时代分为北宋、南宋两个时期；按流派，习惯上又分为豪放、婉约两派。豪放派的代表作家是苏轼和辛弃疾，婉约派(也称格律派)在北宋的代表是柳永，在南宋的代表，前期是女词人李清照，后期则推姜夔。扬州慢便是姜夔的代表作。 姜夔，字尧章，自号白石道人，鄱阳(今江西波阳)人，南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂间，后移往湖州(今浙江)，漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。这对他在诗词艺术的发展上颇有影响。他具有多方面的才能： 善书法，精音乐，在词坛上属婉约派。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，一生过着清客生活。正因为他托身权贵门下，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的诗词中有明显的反映。著有白石道人诗集 在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。 在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三，成为“清空”词派的代表作家，在宋词的发展史上占有重要地位。留有白石词，其中有十七首附有旁谱，这是宋词中仅存的乐谱。 姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。 二、背景简介： 扬州，自从隋代开凿运河之后，成为了南北运输的要道，商贾云集，珠帘十里。而南宋王朝南渡后，金人屡次渡淮，扬州变为残破不堪。绍兴三十一年 (公元1161年)，金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横尸二十里”，破坏极其惨重。虽已时隔十五年了，但作者经过扬州时依然“荠麦青青”，疮痍满目，不禁追忆丧乱，“感慨今昔”，表露出对国家衰亡的悲痛。虽然情调凄怆，但有一定的现实意义。 扬州慢是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对国事悲凉痛惜的情绪。 三、课文分析鉴赏 淳熙丙申至 日(2)，予过 维扬(3)，夜雪 初霁(4)，荠麦弥望(5)。 冬至这一天 途经扬州 下雪刚放晴 满眼都是荠菜和麦子 入其城，则四顾 萧条， 寒水自碧。 暮色渐起， 那 就四下里看，一片萧条景象 独有清冷的河水碧绿 渐渐升起 自： 独、独自 。 意为天色渐渐晚下来 戍 角(6)悲吟。予怀 怆然，感慨(于)今昔， 因 自度 此曲。 戍边的号角 悲鸣 心里(十分)悲痛 为今昔的变化而感慨 于是 创制 曲调 今昔： 指今昔之变。 千岩老人(7)以为有黍离(8)之悲也。 认为 国家昔盛今衰的痛惜伤感之情 淮 左(9) 名都，竹西 隹 处(10)，解 鞍 少 驻 初程(11)。 淮水东面的名都 亭(所在的)美好去处 解下马鞍稍作停留刚刚踏上征程 少同稍，稍微。初程：开头的一段路。左： 古人在方位上以东为左。 分析： 起笔写小驻“名都”扬州。本来作品主题的主调是感时伤乱，而起笔不写扬州的荒芜景象，却着笔于忆旧： 先点出“名都”，再借用杜牧的诗句(“谁知竹西路，歌吹是扬州。”)中的赞语，以“隹处”来点染，只八个字，概写了昔日扬州的繁华。接下去，写“解鞍少驻”既突出了对名城风华的仰慕，又表明忆旧是为了伤今。那么，概写昔日扬州的繁华又为了什么呢？ 过 春风十里(12)， 尽荠麦青青。 经过(过去的)春风十里的扬州路 全是青青的荠菜和麦子 “荠麦青青”定语后置句 分析： 作者只用十个字概括了扬州浩劫之后的荒凉。一方面用“春风十里”和上句“竹西隹处”互相呼应，铺叙昔日扬州的繁华，反衬今日扬州的荒凉；另一方面，用“尽荠麦青青”铺写荒凉景象，一个“尽”字，以夸张手法突出景物全非的思绪，情调低沉。同时“荠麦青青”的情景又和诗经黍离“彼黍离离”相吻合，从而真切地表达出对国家昔盛今衰的伤感，含义是丰富的。然而是谁造成这样的荒凉呢？ 作者进一步揭示扬州变化的原因。 自 胡 马 窥 江 去 后(13)， 废 池 乔木，犹 厌 言 兵(1)。 自从胡人的军队窥伺长江离去之后(只剩下)破坏的城池和几株大树 (人们) 还是厌恶谈起(那场)战争 乔木： 古老的大树。兵： 战争。 分析： 很明显，“春风十里”只剩“荠麦青青”，一切繁华景象，自是荡然无存；“废池乔木，犹厌言兵。”人们心情的沉重，也就可想而知了。作者触景伤情，既怨外敌的入侵，又伤国势的衰落，思想感情达到了一定的高度。也正因为这样的原因，上阙的结句，感情更见沉郁。 渐 黄昏清 角 吹寒(2)， 都 在 空城。 (天色)渐渐 凄清的戍角在寒风中吹着 全(塞满)在一座空城 分析： 紧承上句，按时间的推移，景物的转换，进而捕捉景物特色，借景以抒情。这里用“渐黄昏”渲染了沉郁的气氛，与上文配合，使“黍离之感”更加浓烈；用“清角吹寒”增添了悲凉的色彩，同时与“犹厌言兵”相呼应，更见忧心忡忡！ “都在空城”一个“都”字，突出了景况荒凉的幅度；“空城”一词不仅写出空荡荡的劫后惨象，满目凄凉，不堪回首，而且对国事前途的渺茫，蕴蓄着无限的哀婉。 上阙： 小驻“名都”，感慨今昔。 下阙紧承上阙，运用联想对比，进一步抒发情怀。 杜郎俊 赏(3)，算 而今重 到 须 惊(4)。 杜牧善于游赏 料想(他)今天重游到(此)(也)一定(大)惊 分析： 换个开头，从杜牧身上落笔。为什么这样写？ 一方面，因为杜牧吟扬州繁华的诗篇为后世所传颂；另一方面，正是扣合上文，以杜诗为背景，使昔日的繁华与眼前的衰败作对比。作者的用意是赞杜郎，伤时世。“算而今”是以设想的形式抒发怀古伤今的感慨，又呼应上文的“竹西隹处”、“春风十里”，为盛衰之变作印证，痛惜“名都”的沉沦。 纵(5) 豆蔻(6)词 工， 青楼(7)梦 好， 难 赋 深情。 即使(他) (写得)精巧 (作得) (也)难以写出(我此时悲怆的)深情 分析： 杜牧的赠别诗、遗怀诗是他题咏扬州的名作，这里用“难赋深情”翻进一层，加深了感慨；同时以杜牧自况，纵有满怀风情，也不能不为名都残破的哀怨所淹没了，“黍离之悲”达到进一步的深化。 紧接着，从设想转入现实，推展开去，情景交融，情调更为凄清。 二十四桥(8)仍 在， 波心荡， 冷月 无声。 仍然存在 水波荡漾 清冷的月亮，悄然无声 波心： 河心，这里意为水波。 分析： 这里融情入景，以景衬情。特别是点化杜牧“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。”的诗意，融入新的境界，情意婉转，娓娓动人。这里以“仍在”点出“国破山河在，城春草木深。”的感慨，以“波心荡，冷月无声。”描摹名都的空寂寥落。其中一个“荡”字勾联名桥、冷月、，静中有动，含情脉脉，似乎是在默无声息中，如怨如慕，如泣如诉，从而形象地衬写了盛衰兴亡的巨变，勾勒出一片凄清的景象。这景象和上阙的“黄昏”、“空城”互为呼应，融为一体。随着时光的推移，景象愈写愈凄凉，情感也越来越沉重了。这种层层深入的写法，表达了作者深沉的忧国心情，结句也富于余味。 念 桥边 红 药(9)，年年知 为谁生！ 想(那) 的红色芍药 不知年年为谁而生 知： 犹不知，肯定用为否定。年年： 一年一年，年复一年。 分析： 结句仍以委婉的手法抒情，妙在联想名都名花，化景物为情思，托名卉寄哀怨。从浅处看，空城寥落，红色芍药年年开放，竟无人观赏，有“庭树不知人去尽，春来还发旧时花。”(岑参诗句)的感慨，以点染当时扬州的荒寒。叹名花“知为谁生”，进一步抒发了花开花落“人不知”的感慨。结句仍以黍离之悲收束。 下阙： 设想杜牧重来，难赋深情。 四、小结： （一）、对本词的评价： 对“黍离之悲”的理解： 所谓“黍离之悲”，即作品中的寄慨很深的家国之恨。诗经王风黍离“彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉！ ”诗序中称： 黍离，闵宗周也。周大夫行役至于宗周，过故宗周庙室，尽为禾黍，闵宗周之颠覆，彷徨不忍去而作是诗。”后来就用“黍离之悲”表示家国残破之痛。 词的上、下阙各有侧重，通篇与词前小序结合，紧扣驻、看、闻、想以抒发“黍离之悲”并运用联想把昔日的盛况反映今日的荒凉，构想巧妙，对比强烈，情景相生，色彩鲜明，加上作者又精通音律，注重词法，写来音调和谐，辞句精炼，委婉含蓄，结构严密，体现了婉约派的词风。 由于作者生活和思想的局限，情调过于低沉 (可与辛弃疾的京口北固亭怀古对比)。 （二）、两首词的比较： 1、寓情于景，景中见情，余味无穷。(同) 柳词放笔直书，姜词含蓄，“句中有余味，篇中有余意。” 2、姜词： 抚今思昔，虚实相生，意境深融。借词造境(借杜牧诗句)，对比反衬。 柳词： 虚实相生，远近相连，想象丰富，前后呼应。 3、姜词： 随意抒写，音节谐婉，词句精妙。自制曲 柳词： 用前人词调(词牌)填词，线索贯穿，自然流畅。 （三）、作业: 1、思考和练习: 第二题、第三题 2、背诵这首词。 3、自学虞美人（教唱西安事变插曲）、鹊桥仙、一剪梅 扬州慢教学设计 篇二 雨 霖 铃 扬 州 慢 教学目标 1. 学习理解宋词婉约派的风格特点：情景交融低沉伤感，讲究格律音调和谐； 2. 重点领会两词情景交融的写法和所表现出来的意境美； 教学重点 3. 注意两词所表达的情感和前课苏辛词在抒情内容和方式上的区别； 4. 背诵这两首词并熟记雨霖铃和扬州慢两种词牌格式。 教学难点 鉴赏不同风格的词作品。 教学方法 朗读法，问答法，讨论法 课时安排 二课时 教学过程 一、探海导航 先看自学提示，再结合课文解释，弄清两词大意。可先做完能力演练题库中的跟踪试题。 雨霖铃一词重点要注意体会情景交融的艺术意境和缠绵婉约的风格。寒蝉雨歇，烟波暮霭，晓风残月，都是暗淡而凄凉的景；执手相看，多情离别，风情无处说，抒发的是低沉伤感的情。景中见情，以情带景，环境气氛和主体情感融为一体，刻划出一对恋人依依惜别难舍难分的情景。 扬州慢一词要重点体会作者深刻的爱国情怀和低沉的感情基调，以及触景生情的表现手法。荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等凄惨、冷落的气氛使作者伤今怀古，不禁产生昔胜今衰之感。此外，还要注意体会化用杜牧诗诗所产生的新的艺术意境。 二、思路结构 雨霖铃一词写于作者仕途失意又失去爱情慰藉之时，心情抑郁，生活前途更感暗淡无光。因而所写之景所抒之情均凄凉低沉。上阕写与情人难舍难分、依依惜别的场面，以写景为主，但字字含情；下阕想象别后的生活场景抒发痛苦之情。 扬州慢一词表达了作者感怀家圆、伤时念乱的心情。上阕全写眼前实景，写出了劫后扬州的萧条景象，纪行写景扣紧驻、看、想、闻开展描述层次；下阕伤今怀古以杜牧当年扬州诗之胜反衬现在扬州之冷清萧条，扣住扬州著名的代表性景物 二十四桥、芍药 来写。结构图： 上阕实写萧条之景 景物1：荠麦青青 景物2：废池乔木 景物3：清角吹寒 下阕虚拟设想 拟想1：杜牧才情再高亦难赋深情 拟想 2：桥月仍在，玉人已无 拟想3：花开依旧，人事全非 三、 疑难指津 雨霖铃的景物描写与抒情的关系：一是景物特征鲜明。“寒蝉”“骤雨”“烟波”“暮霭”“杨柳岸”“晓风”“残月”都是暗淡凄清且具有较大的联想空间；二是景物含情。试想蝉是寒的、风是冷的、月是残的、柳又有留意，怎不引起留恋与哀愁呢？这便是融情入景的写法，“一切景语皆情语”。 如何理解扬州慢词中杜牧诗句的引用？：扬州自古繁华，特别至中晚唐时期已成为长江中下游流域经济文化的中心，更是人文荟萃之地。唐人有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。姜夔在扬州慢中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。 四、语言揣摩 1.“今霄酒醒何处？杨柳岸晓风残月” 评析：这是柳永的名句，历来脍炙人口。妙就妙在问得清晰明白，答得含蓄生动，似答非答，韵味无穷。更妙的还在于景物鲜明且又含情。“杨柳岸”“晓风”“残月”三项景点十分和谐地融合在一起，构成一个层次分明、幽静而开阔的意境，引人入胜。另外古人有折柳相送的习俗。“留”“柳”谐音，折柳相送是希望对方留下来，古代文人写离别之情往往要写到杨柳，诗经采薇“昔人往矣，杨柳依依”写的就是离别之情。更兼之风月关情，何况是拂晓之凉风，黎明之残月。因而，“杨柳岸晓风残月”明写实景，暗写别情，显得含蓄而有余味。 运用：中国古代诗词往往诗 画相通，诗中有画， 画中有诗；诗可配画 画可配诗。该句诗兼 有诗情和画意，请试 为之配画。只要能体 现主要大意 即可。示 例如右：画中有流水 潺潺，扬柳依依，晓 风拂拂，燕子飞飞， 残月隐隐，诗人提壶 独行，似醒似醉。 2.“念桥边红药，年年知为谁生” 评析：姜夔游扬州时值隆冬，芍药并未抽蕊开花，但扬州芍药向来以“甲天下”著称，作者不禁想象到将来芍药盛开，而名都已成空城还有谁来赏花采摘呢？全词至此一声长叹，宛如百感交集，把伤今怀古之情推先高潮。也给读者留下深沉的思考和回味。 运用：在这一片萧条之中，二十四桥边的红药仍一如既往的在纵情的茂盛的年复一年的开放，但是又有谁来欣赏与采摘呢？(翻译与扩写) 五、名题讲析 1.对李清照如梦令一词分析不当的一项是(1995年全国高考题) 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。 A.“不消”表面是指酒意未消，实际指的是消不尽的伤感和烦闷情绪。 B.“绿肥红瘦”中的“绿”、“红”分别代替叶和花，“肥”“瘦”分别 形容叶的茂盛和花的凋冷。 C.这首词从一般的叙述转入到一问一答，然后是设问和慨叹，层层拓展、深入。 D.作者采用直抒胸臆的手法，表达对春光留念和惜别的一种伤感情绪。 讲析：本题选用了宛约派李清照的词作名篇，词中亦有情景交融的特点。四个选择项分别考了词语的含 义、词语的炼字炼意、词作的思路、词作的表现手法，都是古诗词鉴赏的基本要素。A项是分析“不消”二字的深层含义，从全词立意看A是正确的；B项是对炼字炼意 的分析，这里“绿”“红”“肥”“瘦”都是借代手法，体现作者炼字的新奇，历来颇受称颂把玩，分析 也是正确的；C项是对词作思路的概括，词虽简短，却有叙事过程和抒情层次，分析正确；D项鉴赏的角度是表现手法，作者寓情于事，融情于景，并非“直抒胸臆”，因而D项分析不当，应选D项。 六、风景剪辑 剪辑1： 柳永字耆卿，名三变。善为乐章，长于慢词，以描写歌妓生活及失意文人见长，且多寓以同情之意 ，市井特声鲜明，语多俚俗，深受歌妓和笛工们的赏识和欢迎。初试不第，作鹤冲天词云“忍把浮名，换了浅斟低唱”。后再次应试，宋仁宗故意将其黜落且曰“且去浅斟低唱，何要浮名”。自是柳永便自称“奉旨填词柳三变”。 剪辑2: 宋词代表了宋代文学的最高成就。北宋前期词坛的中心人物是晏殊和欧阳修，后来大政治家范仲淹又开辟了词的意境并启发了豪放派词风，慢词圣手柳永拓宽了词的篇幅并发展了宛约派词风。北宋后期大文学家苏轼对词进行了彻底的革新开创了豪放派词风，周邦彦则成为此时宛约派之集大成者。南宋前期辛弃疾、陈亮等继承了豪 放词风并形成了爱国词派， 李清照是此时的宛约派大家。南宋后期出现了以姜夔为首继承了宛约派词风并发展为格律词派。 扬州慢优秀教案 篇三 一写作背景： 这首词写于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至曰，即金兵第二次南侵后的第十五年。词前的小序对写作时间、地点及写作动因均作了交待。姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今曰的荒凉，追忆昔曰的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔曰繁华的怀念和对今曰山河残破的哀思。 二赏析词文： 1扬州的路上，词人心中的扬州是一幅怎样的图景？（用词中的话回答） 淮左名都、竹西佳处、春风十里（繁华） 2进入扬州城，看到了怎样的图景？ 见到：荠麦青青、废池乔木犹厌言兵（拟人。物尚如此，人何以堪！）、二十四桥、波心荡（以动写静）、冷月无声、红药 听到：清角吹寒（以声写静） 联想：重到虚惊，难赋深情；桥月仍在、玉人已无；花开依旧、人事全非 扬州城已是“空城”（词眼） 3的想象与现时相比照，产生巨大反差，词人心中产生了怎样的感慨？ 昔盛今衰 4昔盛今衰的感慨，词人是借助何种表现手法抒发的？ 虚实相济。 5解扬州慢词中杜牧诗句的引用？ A有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。 B在扬州慢中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。 C但他的追昔，主要怀念的是扬州的风月繁华与风流俊赏，这多少削弱了严肃的爱国主义的主题。 6赏析“清角吹寒”中“寒”字的妙处。 “寒”字下得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气联系在一起，把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意散布在这座空城里。听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人。 7“念桥边芍药，年年知为谁生？” 花开依旧，人事已非，花开也不过徒增空城的感伤而已。词情跌荡浓烈，增加了艺术感染力。问得陡峭，问得奇特，无理而有情。 扬州慢优秀教案 篇四 教学目标： 1、学习情景交融、虚实相济的写法。 2、体味忧国伤时的情感及“清冷”的意境。 3、品味词中引用前人词句的写作技巧。 重点难点： 1、学习情景交融、虚实相济的写法。 2、把握忧国伤时的情感，体味“清冷”的意境。 课时安排：1课时 教学方法：诵读法、讨论法、鉴赏法 教学过程： 一、导入新课。 播放flash音乐烟花三月。 这首歌唱的是什么地方？-扬州。 扬州是我国的历史文化名城之一，素有淮左名都之誉。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”之说。唐代扬州更是名家林立。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了许多诗人的情怀和游兴。 （扬州风光图片一组。） 李白曾在诗中写道：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。晚唐诗人杜牧非常喜爱扬州这个地方，写下很多关于扬州的诗句： 题扬州禅智寺 雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。青苔满阶砌，白鸟故迟留。 暮霭生深树，斜阳下小楼。谁知竹西路，歌吹是扬州。 赠别二首（其一） 娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。 遣怀 落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名。 寄扬州韩绰判官 青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？ 从这些诗词中可见当时扬州的繁华，可谓盛极一时。 几百年后。到了词人姜夔生活的时代，扬州又是怎样的景象呢？ 二、解题，作者、背景简介。 1、姜夔（约1155约1221），字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今属江西）人。一生未入仕途，以布衣出入于公卿之门，善书法、精音乐、能自度曲。诗词俱工，词尤负盛名。词多纪游、咏物、感叹身世飘零，亦有寄寓忧国伤时之作。有白石道人诗集、白石道人歌曲。 2、本词是作者22岁时路过扬州所作。词人虽然初到扬州，但对这样一座历史名城并不陌生。然而，在南宋时，金兵频频南侵，扬州屡遭兵火，如今映入作者视野的却是一片荒芜，满目疮痍，词人顿生山河破碎之感。作者写本词时，宋金隆兴和议已达12年之久。南宋朝廷苟安半壁，朝纲废弛。词人目睹当年经强敌侵凌后扬州城的累累伤痕和苦难频仍的现实，岂能无动于衷？因而追怀丧乱，感慨今昔，写下了这首词，抒发了黍离之悲。 3、题解。 这首词的词牌是什么？（扬州慢）这首词的题目是什么？（扬州慢） 明确：这首词是一首慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，一般都比较长。姜夔作词，常自谱曲而不用现成曲调，所以词牌词题是统一的。扬州慢既是词调（词牌）又是题目，与词的内容密切相关，后来只被用作词谱，就与词的内容无关了。 三、整体把握。 一)、播放课文朗读。学生自读，齐读。 1、提示： 慢词曲调舒缓、吐字宜慢、稍长。 内容深沉、悲切而富有情感。 词韵平仄有别、节奏分明。 2、要求： 感知文意、正音释词、体味意境。 二)、学习小序。 1、词前小序交待了什么内容？ 明确：交待了词作的时间（淳熙丙申至日），及眼前所见所闻扬州景色（夜雪初霁，荠麦弥望。四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟），写作的缘由（感慨今昔），他人的评价（以为有黍离之悲也）。 2、小序中有一句话告诉了我们这首词的感情基调，你找到这一句了吗？ 明确：“千岩老人以为有黍离之悲也。”一个“悲”字，奠定了本诗悲切伤感的感情基调。一句“黍离之悲”深刻的概括了这首词的主题。 三)、学习词作。 1、扬州在隋、唐、北宋期间曾经是著名的繁华之地，词人眼前的扬州城又是怎样的呢？上阕中哪一个词最能概括扬州城现在的特点？ 明确：“空城”破败荒凉。 2、“空城”之“空”表现在哪里？找出相关的诗句。 明确：荠麦青青、废池乔木、清角吹寒（二十四桥、无声冷月、桥边红药）等。 词人“解鞍少驻初程”，站在扬州城边，看到了青青的荠麦、废旧的城池、高大的树木、孤独的二十四桥、无声的冷月、寂寞的芍药，听到了寒气中传来的凄清的号角声。一个“空城”，营造出了凄清的氛围，结住上片，领起下片，实为全词词眼。 3、下阕中，词人想象唐朝的杜牧来到扬州，他会是什么感受？为什么？ 明确：“惊”。因“空”而“惊”，返照现实扬州何等凄清荒凉，何等令人心痛！此时次地，此情此景，晚唐诗人杜牧是“重到须惊”，“难赋深情”。而姜夔则是实实在在的触目惊心、心惊心痛了。这也就是诗家所提倡的“诗贵含蓄，忌直露”，不说自己，偏说别人，杜牧尚且如此，我何以堪？ 4、今日的扬州令姜夔悲从中来，那么昔日的扬州又是怎样的呢？请从上阕中找出一个与“空城”相对应的词，概括昔日扬州的特点。 明确：昔日繁华的扬州城我们可以称之为：名都。 一“名都”，一“空城”，形成鲜明对比。 5、除此之外，还有哪些词句写到昔日的扬州？这些词句写出了昔日扬州怎样的特点？ 明确：“淮左名都，竹西佳处”、“春风十里”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”、“二十四桥”等。 明确：繁华热闹。 词中化用杜牧诗句让人想起昔日扬州的繁盛情景。而今日的扬州却是如此萧条，寂寞冷清，两者形成鲜明对比，抚今思昔，有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。引用诗句，可以加深词的意境，促人联想而意于言外。 6、词人写昔日的扬州与眼前的扬州分别运用了什么表现手法？ 昔日的扬州：虚写。眼前的扬州：实写。 一虚一实，虚实相生，这是本词的写作特点。 四、理解想象。 一边是繁华热闹，一边是萧条冷落，一边是虚，一边是实，两副对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨和感时伤世的意绪。 综观全词，有情有景，有虚有实，回环反复，跌宕生姿，读来确有身临其境之感。诗歌鉴赏很重要的一步是理解想象，这就需要紧扣关键词语，把握主要意象，注重修辞效果，善于联想想象。只有做好了这一步才算真正理解了诗歌。请自由选择你体会较深的诗句，进行理解鉴赏。 1、过春风十里，尽荠麦青青。 “春风十里”是从杜牧赠别中“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”诗句化出，杜牧诗句极言扬州之美，所以词人化用来作了一个对比：听说扬州繁华富丽、但一路之上，触目之处，却尽是青青的野生荞麦，一片荒凉景象。 2、“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。” 作者使用了拟人手法，废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是15年前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中。连“废池乔木”都“犹厌言兵”，在痛恨金人发动的战争，物犹如此，何况于人！有知有情的人民对这战争的痛恨与诅咒，当然要超过“废池乔木”千百倍。这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。 杜牧的赠别诗“多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”同样运用拟人手法，以无情之物言有情，这是诗歌常用手法，增强了表达效果。 从表现手法上看，作者这里采用的是拟人的手法。在本词中有几处都采用了这种手法。如“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，“念桥边红药，年年知为谁生”。这里的“废池乔木”，也是采用拟人的手法，把池、木人格化，赋予池、木以人的感情，以充分表达战乱的凄惨景象。 3、“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。” 杜牧寄扬州韩绰判官诗有“二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧”句，因相传古代有二十四个美人吹萧于桥上，所以有此句。作者这里满怀凄凉的情感，如泣如诉地写道：二十四桥仍旧，但桥头没有了吹萧的美人，只有清冷的圆月倒映在河心，整幅画面无声无息，冷绝凄绝。 “冷月无声”，月本来无声，可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。如此冷落凄凉的景象，怎能不令人伤怀呢？ 4、“念桥边红药，年年知为谁生？” 红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。往年，它可以供游人观赏，可是现在城空了，人少了，何况国难未息，谁也无心去观赏它。真有点儿“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的味道。词人借此曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及自己感时伤乱的情怀。 这里的虚拟非常耐人寻味。冬至之日，本来不是红芍药花开的季节，但纵使冬去春回，来年红药花开，又有谁来欣赏它呢？花开依旧，人事已非，花开也不过徒增空城的感伤而已。词情跌荡浓烈，增强了艺术感染力。 五、迁移创造。 诗词是无声的画，无声的音乐，词本身就是诗和音乐的结合。请大家充分发挥自己的想象力，把扬州慢改写成MTV（音乐电视）。 分组讨论，学生发言。提示： 1、选什么样的乐器表现的情感抒发黍离之悲。 2、选什么样的场景。 3、选演唱者举止、神情、服饰等都要恰到好处。 六、结束语。 许多年过去了，扬州城依旧固执的荒凉在那里，二十四桥也依旧绵延着久远的寂寞，桥下的河水清冷的流着，摇荡着旷古的哀愁，像一个久远的梦。只有桥边的红药，开了又谢，谢了又开，像是在讲述着在河水中流淌的那遥远而感伤的梦。 扬州慢教学设计 篇五 十二。宋词两首雨霖铃扬州慢 导标显示屏幕 1.学习理解宋词婉约派的风格特点：情景交融低沉伤感，讲究格律音调和谐； 2.重点领会两词情景交融的写法和所表现出来的意境美； 3.注意两词所表达的情感和前课苏辛词在抒情内容和方式上的区别； 4.背诵这两首词并熟记雨霖铃和扬州慢两种词牌格式。 导学点拨窗口 【探海导航】先看自学提示，再结合课文解释，弄清两词大意。可先做完能力演练题库中的跟踪试题。 雨霖铃一词重点要注意体会情景交融的艺术意境和缠绵婉约的风格。寒蝉雨歇，烟波暮霭，晓风残月，都是暗淡而凄凉的景；执手相看，多情离别，风情无处说，抒发的是低沉伤感的情。景中见情，以情带景，环境气氛和主体情感融为一体，刻划出一对恋人依依惜别难舍难分的情景。 扬州慢一词要重点体会作者深刻的爱国情怀和低沉的感情基调，以及触景生情的表现手法。荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等凄惨、冷落的气氛使作者伤今怀古，不禁产生昔胜今衰之感。此外，还要注意体会化用杜牧诗诗所产生的新的艺术意境。 【思路结构】 雨霖铃一词写于作者仕途失意又失去爱情慰藉之时，心情抑郁，生活前途更感暗淡无光。因而所写之景所抒之情均凄凉低沉。上阕写与情人难舍难分、依依惜别的场面，以写景为主，但字字含情；下阕想象别后的生活场景抒发痛苦之情。结构图： 扬州慢一词表达了作者感怀家圆、伤时念乱的心情。上阕全写眼前实景，写出了劫后扬州的萧条景象，纪行写景扣紧驻、看、想、闻开展描述层次；下阕伤今怀古以杜牧当年扬州诗之胜反衬现在扬州之冷清萧条，扣住扬州著名的代表性景物二十四桥、芍药来写。结构图： 上阕实写萧条之景 景物1：荠麦青青 景物2：废池乔木 景物3：清角吹寒 下阕虚拟设想 拟想1：杜牧才情再高亦难赋深情 拟想2：桥月仍在，玉人已无 拟想3：花开依旧，人事全非 【疑难指津】 ·雨霖铃的景物描写与抒情的关系：一是景物特征鲜明。“寒蝉”“骤雨”“烟波”“暮霭”“杨柳岸”“晓风”“残月”都是暗淡凄清且具有较大的联想空间；二是景物含情。试想蝉是寒的、风是冷的、月是残的、柳又有留意，怎不引起留恋与哀愁呢？这便是融情入景的写法，“一切景语皆情语”。 ··如何理解扬州慢词中杜牧诗句的引用？：扬州自古繁华，特别至中晚唐时期已成为长江中下游流域经济文化的中心，更是人文荟萃之地。唐人有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。姜夔在扬州慢中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。 【语言揣摩】 1.“今霄酒醒何处？杨柳岸晓风残月” 评析：这是柳永的名句，历来脍炙人口。妙就妙在问得清晰明白，答得含蓄生动，似答非答，韵味无穷。更妙的还在于景物鲜明且又含情。“杨柳岸”“晓风”“残月”三项景点十分和谐地融合在一起，构成一个层次分明、幽静而开阔的意境，引人入胜。另外古人有折柳相送的习俗。“留”“柳”谐音，折柳相送是希望对方留下来，古代文人写离别之情往往要写到杨柳，诗经·采薇“昔人往矣，杨柳依依”写的就是离别之情。更兼之风月关情，何况是拂晓之凉风，黎明之残月。因而，“杨柳岸晓风残月”明写实景，暗写别情，显得含蓄而有余味。 运用：中国古代诗词往往诗 画相通，诗中有画， 画中有诗；诗可配画 画可配诗。该句诗兼 有诗情和画意，请试 为之配画。只要能体 现主要大意即可。示 例如右：画中有流水 潺潺，扬柳依依，晓 风拂拂，燕子飞飞， 残月隐隐，诗人提壶 独行，似醒似醉。 2.“念桥边红药，年年知为谁生” 评析：姜夔游扬州时值隆冬，芍药并未抽蕊开花，但扬州芍药向来以“甲天下”著称，作者不禁想象到将来芍药盛开，而名都已成空城还有谁来赏花采摘呢？全词至此一声长叹，宛如百感交集，把伤今怀古之情推先高潮。也给读者留下深沉的思考和回味。 运用：在这一片萧条之中，二十四桥边的红药仍一如既往的在纵情的茂盛的年复一年的开放，但是又有谁来欣赏与采摘呢？(翻译与扩写) 【名题讲析】 1.对李清照如梦令一词分析不当的一项是(1995年全国高考题) 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。 A.“不消”表面是指酒意未消，实际指的是消不尽的伤感和烦闷情绪。 B.“绿肥红瘦”中的“绿”、“红”分别代替叶和花，“肥”“瘦”分别形容叶的茂盛和花的凋冷。 C.这首词从一般的叙述转入到一问一答，然后是设问和慨叹，层层拓展、深入。 D.作者采用直抒胸臆的手法，表达对春光留念和惜别的一种伤感情绪。 讲析：本题选用了宛约派李清照的词作名篇，词中亦有情景交融的特点。四个选择项分别考了词语的含义、词语的炼字炼意、词作的思路、词作的表现手法，都是古诗词鉴赏的基本要素。A项是分析“不消”二字的深层含义，从全词立意看A是正确的；B项是对炼字炼意的分析，这里“绿”“红”“肥”“瘦”都是借代手法，体现作者炼字的新奇，历来颇受称颂把玩，分析也是正确的；C项是对词作思路的概括，词虽简短，却有叙事过程和抒情层次，分析正确；D项鉴赏的角度是表现手法，作者寓情于事，融情于景，并非“直抒胸臆”，因而D项分析不当，应选D项。 【风景剪辑】 剪辑1： 柳永字耆卿，名三变。善为乐章，长于慢词，以描写歌妓生活及失意文人见长，且多寓以同情之意，市井特声鲜明，语多俚俗，深受歌妓和笛工们的赏识和欢迎。初试不第，作鹤冲天词云“忍把浮名，换了浅斟低唱”。后再次应试，宋仁宗故意将其黜落且曰“且去浅斟低唱，何要浮名”。自是柳永便自称“奉旨填词柳三变”。 剪辑2: 宋词代表了宋代文学的最高成就。北宋前期词坛的中心人物是晏殊和欧阳修，后来大政治家范仲淹又开辟了词的意境并启发了豪放派词风，慢词圣手柳永拓宽了词的篇幅并发展了宛约派词风。北宋后期大文学家苏轼对词进行了彻底的革新开创了豪放派词风，周邦彦则成为此时宛约派之集大成者。南宋前期辛弃疾、陈亮等继承了豪放词风并形成了爱国词派，李清照是此时的宛约派大家。南宋后期出现了以姜夔为首继承了宛约派词风并发展为格律词派。 能力演练题库 【跟踪试题】 一。选择题： 1.下列著名词作家均属于宛约派的一项是： A.温庭筠、柳永、李清照、姜夔 B.李煜、