6年级美术全册备课.pdf

全册备课一、教学内容：该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为20课。每一课都侧重于“造 型 表现”、“设计 应用”、“欣 赏 评述”、“综 合 探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。二、教学目标：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。三、教材分析：（一）教材编排体系、意图：该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。内容丰富，从而使学生的头脑中逐渐形成简单、具体的形象。（二）教材编写特点：该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为20课。每一课都侧重于“造 型 表 现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。四、教学重点、难点：1、“造型表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。2、“设 计 应 用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。3、“欣 赏 评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。4、“综合探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。五、学情分析：六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。六、教学措施：1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。2、在教学中，多遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。七、课时安排：每 周1课，每课占用2课时。八、教学进度：周次教学内容一基本形体切挖二点的集合三远去的路四线与造型五国庆假期六风景写生、让剪影动起来七漂浮的画八山山水水九彩墨家园十我做的乐器-1-废旧物的新生命十二保护文物十三古建筑的保护十四电脑美术十五中国画与油画欣赏十六手工十七手工十八手工十九手工二十期末测试第1课 形 体 切 挖课时：2课时【教学目标】1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。2、培养学生空间想象力和造型能力。【教学重点】理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的【教学难点】各个形体的切挖变化及整体的把握【教学具准备】师：范图、实例、制作材料生：萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀教学过程教 学 过 程二次备课1、导入阶段复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答。师问：我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形，对不对？为什么？因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解）你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件）师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构）2、发展阶段欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。3、本课练习根据草图，在带来的材料上进行切挖练习。4、生作业，师巡视辅导5、作品展示作品摆在展示台上，生评价，师总结。6、拓展纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折、卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。课题2点的集合教学设计：课时：2课时一、教材分析通过形象的例子来一起认识点、线、面作为造型要素的特点与联系。点作为一种视觉元素，其意义是比较广泛的。在自然形态中，人既可感知点，也可视之，点是物象的浓缩。康定斯基说：“点是最简洁最坚强的主张，因此点是绘画最初的要素。”古希腊人喜欢用马赛克拼贴的方式装饰他们的建筑；点彩派画家能够用色点来表现耀眼的阳光；现代派画家用不同形状的点勾画诗一样的图画这些都充分显示了点的有序和无序排列的美感。二、学生状况分析作为预备年级的学生，他们具有极强的好奇心和求知欲。如果单从知识方面入手，势必会造成枯燥乏味。其次学生的好动心很强，在广泛的点的集合的作品中，根据学生的喜好选择自己能够完成的绘画作品形式进行创作，从而体会点的无穷韵味。三、教学目标1.知识与技能：点、线、面在美术作品中的作用及点的集合形式2.过程与方法：通过对各种点与线的美术作品的欣赏，使其掌握不同点的表现形式，从而有选择的进行创作。3.情 感态度与价值观：体验点、线作品的乐趣，激发学生的学习兴趣，陶冶高尚的审美情操，提高艺术修养。四、教学重点与难点1.教学重点：点与线的集合的形式。2.教学难点：点、线、面的联系与画面美的体现。五、教学资源学生：水粉或水彩颜料、彩笔、彩色纸、剪刀、胶水、铅画纸教师：多媒体课件、作画工具、材料六、教学过程教 学 过 程二次备课（-）图片对比导入。说明：课件出示画面效果完全不同的点彩派创始人修拉的作品 大碗岛的塞纳河景色以及现实主义画家米勒的作品 拾穗者，请同学们分析不同作品中画面效果的不同之处。在分析回答的过程中，学生经过观察会直观地感到：点彩画画面以点排列的方式绘制，画面效果较为朦胧，与之完全不同的现实主义绘画作品的画面效仿自然、清晰而真实。1.同学们是否知道这两幅画叫什么名字？作者分别是谁？2.这两件作品画面效果有什么截然不同的地方？（揭示课题）大碗岛的塞纳河景色（修拉）拾穗者（米勒）（二）知识全面剖析。此环节是本课的重点，以多媒体课件演示为主，结合学生小组讨论、回答等方式进行。1.点的横向排列形成什么？2.点向四周排列又形成什么？3.点疏密不同的排列会形成怎样不同的效果？4.点大小不同的排列会形成怎样不同的效果？各种工具表现不同的点。（三）欣赏点的各种形式。1.欣赏生活中动植物身上点的图片。2.中国画里的点和线。（四）点画作品分析。课本中选择了不同种类的点绘画作品，在此，可将各种作品展示于学生面前，通过老师的引导逐一让学生以讨论的方式进行分析，得出不同作品的绘画方式，从而使学生全面了解点的作用及表现形式。1.同学直观感受点彩画、纸拼贴画、纸团蘸色点画、彩笔点画等作品。2.在老师的引导下，小组讨论学生不同的作品以及绘画方式。（五）学生实际操作。说明：这一环节是学生充分展示个性、表现自我、相互交流、体验乐趣的过程。学生能否根据课上所学知识与技能，将画面的艺术效果表现出来，是这一环节的根本。在此过程中，教师随时给予指导和肯定，使学生的画面及时保留较好的效果。学生操作的过程是对知识技能加深与掌握的过程，在此过程中，学生可选择自己感兴趣的点画方式进行作画。因为本课从技法上讲相对有一定的难度，所以，学生也可选择或参考课本中的作品进行临摹。作业要求：1.选择点画方法之一进行创作或临摹。2.画面整洁（六）课堂教学评价。说明：评价时要根据学生所选择的点画方式在自评、互评的基础上教师作总结性评价，以鼓励为主，肯定学生的创造性思维和扩展性思维，以此来激发学生的学习兴趣。（七）课外延伸拓展。说明：点的形式表现点集合效果的方法很多。为拓宽学生的绘画领域与视觉领域，可将这一内容延伸到课外，让学生去发现去创造新的点画方法。课题3 远去的路课时：2 课时教学目标：1、通过本课的学习，让学生了解透视的基本变化规律。2、学习、了解平行线和消失点概念。3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。4、联系生活，感受生活中的透视变化。教学重点：1、了解和掌握透视变化的基本规律。2、透视基本规律的运用。教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用教学工具：名家美术作品、建筑风景照片等教学过程：教学过程二次备课感知透视（基础知识）一、引导阶段结合课本中的文字描述，分组欣赏、讨论课本和老师提供的图片，理解什么是透视现象。二、发展阶段1、小结透视现象所产生的规律。2、什么是视平线和消失点。（结合图片分小组讨论）3、平行透视和成角透视的区别。（结合图片分小组讨论）教师用几何形体示范什么是平行透视与成角透视4、课堂作业根据学习要求，组织学生到学校周围观察，注意体会物体的透视变化规律。三、课后整理1、回家收集相关的一些建筑、风景等图片，巩固知识。2、准备好工具材料。课题4线与造型教学目标*观察自然界的美丽图形和纹理，感受线的节奏美、韵律美。*欣赏并参考彩陶纹样，掌握用线装饰物体的基本步骤和方法，描绘出坛坛罐罐。*能运用流畅的线条合理组织画出有趣的发式。*能具体细致地装饰描画对象，在线的疏密关系的对比处理中提高对形式美的认识和表现能力。教学建议1本课的学生作业特别要强调线的疏密对比关系，可采用正误作业对比的方式引导学生辨析，掌握合适的线的组织方法。2本课要求学生认真用线去排列，锻炼儿童踏实认真做事的耐心和毅力，因此在巡堂指导中，应根据学生的个性特点逐一进行帮助鼓励，注意保持学生的学习热情。3在画坛罐时可利用示范或步骤图让学生明白装饰的基本方法，如可以用各种点、线、形重复排列或交叉、交错排列，也可以将大面积空间用线分割后，再用点、线、形进行装饰，并做到启发学生创造性地发挥表现。4学生作业一般具有夸张表现性、主观处理表现性、装饰性等特点，教师应善于引导学生将错就错，随意描画形象，顺势发展画面，如有的学生发现自己画的坛坛罐罐不对称，会很着急，可指导他再补画一根线条，将已画的线作纹样装饰处理。教学过程教学过程二次备课（一）、游 戏 导 入 激 发 兴 趣1小朋友，你们喜欢玩“翻叉叉”的游戏吗？老师今天给你们介绍一位新朋友就藏在这“翻叉叉”的游戏里，你们猜它会是谁吗？我们一起来认识一下吧。（启发学生边玩“翻叉叉”游戏，边在彩绳中寻找线条。）2在我们的生活中有着许许多多的线条，比如我们的手掌，一起看看。（伸手示意学生观察）3手掌上的线条都一样吗？生：不一样4对，它们有着不同的变化，特有的排列和组合构成了掌纹。下面我们就去“线的世界”一探究竟吧！板书题目：线的秘密（二）、创设情境 欣赏感知（1、比较线条：（点击课件中的“了解线条”展示）（边看边提问）你发现这些线条有什么不同？生发现：曲直不同粗细不同疏密不同长短不同（2画一画：1同学们真聪明！你能到前面来把它们的样子画下来吗？（请两位同学在投影仪上画出几种线条）2同学们画的线条真漂亮。你们知道吗？这位新朋友还会变魔术呢，不信？你们看，这样的线条叫什么名字？（分别出示“直线”和“曲线”的课件）3同学们再看这个线条，它和刚才我们看到的曲线有点像，不过有些地方不一样，谁能找出它们的差别呢？（出 示“折线”课件）曲线是圆滑的线条，这种线条有棱有角，不断转折，应该叫“折线”。4你们观察得非常仔细。如果这些线条碰到一起，会是什么样子？让我们来瞧一瞧。（出 示“交叉线”课件）线条碰到一起像渔网，我认为叫“交叉线”。（2找一找1线条这个新朋友我们已经认识了，其实说是新朋友，也不完全对。在我们日常生活中，线条无处不在，线条就在我们身边，我们周围到处存在着各式各样的线条。现在我们一起来找一找“我们身边的线条”好吗？（学生纷纷行动起来，寻找线条，并描述线条特点。）生汇报：桌子、椅子上有直线；铅笔是直线；衣服上的衣纹是曲线：树上有交叉线；黑板报上的图案有折线；精致的细线条，如墙面的转折处、桌子的木纹等；粗的线条，如凳子的腿、窗户的边框线等；柔和、起伏的线条，如布纹褶等（3折一折同学们观察探讨得非常认真,能找到这么多的线条,真了不起。你们知道吗？线条其实是很有本事的，它可以变成许多漂亮的东西。下面，请大家把材料袋打开，把里面的魔术线拿到手里，弯一弯，折一折，看能变成什么？大家可以一个人变，也可以小组合作进行。你们要大胆想象，看谁变得跟别人的不一样。（学生用彩色电线做出各种生动的物象，教师请部分同学到投影仪前展示自己的作品）1告诉大家你的线条变成了什么？是怎样做的？这是眼镜；这是蛇我是用折的方法做的，他用了弯曲的方法做的（4看一看1刚才同学们表现得非常好 实际上，在自然中，还有更多更美的线条，现在我们一起去游览一下吧。（集体欣赏自然界中各种线条课件图片）2看到这些图片，你有什么感受？（5听一听1小朋友们说得太好了！其实，线条不但能看到，还能听到呢！不信？你们听-（课件播放音乐）2 听到这段音乐，你想到什么？3 请继续听音乐，可以随着音乐画一画。（播 放 小白船）！4 太棒了！请接着听（播放舞曲 四只小天鹅）5 太正确了！请同学们边听音乐，边用手打节奏。（播 放 钢琴曲）6 同学们真聪明！一首乐曲不仅能表现出一种线条，还能表现很多线条，有些音乐就像是线条在合唱，你有这种感觉吗？（三）作业要求：同学们看完这些作品一定也想自己尝试画一幅了吧！下面就来画一画坛坛罐罐，并用不同的线条进行排列组合，把它们装饰得漂漂亮亮的。（四）作业评析（五）课后延伸师：即将要下课了，我们先停下手中的画笔，一起欣赏一下线条在生活中的神奇，和它发挥的无穷作用吧，你会发现多多.（课件展示）课 题 5风景写生课时：2 课时教学目标：学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。教学过程：教学过程二次备课（一）引 导 阶 段（第 1 课时）欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。1 “同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。了解风景写生的方法与步骤。2欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师 展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。3以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。步骤：观察一一取景一一构图一一描绘一一修改一一收拾完成（-）发展阶段取景构图实地风景写生选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误。作业点评.课题6让剪影动起来（设计、应用）课时：3课时教学目标：1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。2、了解皮影艺术的特点。3、增强对中国民间传统艺术的了解。课前准备：1、搜集有关皮影的图片、文字资料。2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。第1-2课时教学过程二次备课一、引导阶段。1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）3、指导学生观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。（1）第一步：剪出人物造型。（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。（3）第三步：装上木棍。二、发展阶段。1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）2、学生进行创作，教师巡视指导。3、未完成的可以在课后接着制作。4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。第3课时（剪影表演）课前准备：布置环境一、8个小组将自己制作的剪影，轮流进行表演、展示。体验民间皮影艺人的表演技能。二、教师对学生的表演进行总结、点评。三、总结：激发学生对民间美术的认同感。四、拓展：用透明胶片等透明或半透明的材料，试着制作彩色的皮影，在课余，同小伙伴一起演一演。课题：7 漂浮的画一、教材分析：“漂浮”，这两个三点水偏旁的汉字组合，勾勒出了一幅漂在水面随水而动的优美画面，由此“漂浮的画”让我们产生无限美好的遐想和创作的欲望,”，这节课我试图通过“肌理”的一种制作方法一一吸附法的演示、实践、感悟、创新，向学生展示油漆和水之间密切而又美妙的关系，展现其肌理的美，同时让他们运用已掌握的色彩知识和配色方法，结合点，线，面的美术知识，完成心中“漂浮的画”。二、学生状况分析：学生对“漂浮的画”的制作充满了好奇心和表现欲，他们己基本掌握了色彩的基础知识和常用的调色配色方法，他们已不满足于仅仅拿笔调和颜色来作画，他们渴望用更新颖的方法更自由的方式来表达他们的朝气和活力。这堂课用吸附法表现“肌理”的教学内容，正符合满足他们的这一需求,能充分展示他们的艺术个性。三、教学目标：知识与技能：1.掌握制作“肌理”的基本方法-吸附法。2.合理安排画面上的点，线，面，做到要有疏密变化。教学过程二次备课一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。二、欣 赏 感 悟 畅 想1 .（动画欣赏）请帮同学想个办法帮小企鹅招聘成功吧，想一想怎样才能把这些材料顺利的运到河对面去？为什么要用这种方法？把石料放下面可以吗？这是利用了什么科学道理呢？2 .小实验：下面请大家做一个小实验，试一试怎么样能让你手中的橡皮泥浮在水面上？谁能把你发现的科学知识说一说。3 .课件欣赏一一浮力：浸入水中的物体受到向上托的力。浸入的面积越大浮力越大。同样重量的一块铁与一个铁盒，因为受到浮力面积的不同，小铁块受到的浮力小很快就沉下去了。而小铁盒浸入水的面积很大就可以漂浮在水面上。通过上面的小实验，你觉得我们生活中还有哪些现象是用到了浮力的科学原理？小结：在我们的生活中有很多方面都应用到了浮力的科学原理，这节课我们也要运用水的浮力来制作有趣的作品。4 .作品欣赏：出示一个用半成品不平衡船模。1、提问：为什么这个模型不能浮在水面上呢？（底太小，不能保持平衡。）2、想一想要怎样处理才能使它浮在水面上呢？3、你觉得在制作时还应注意哪些问题呢：作品的平衡；材料的耐水性；合理分工，讲求效率；作品样式美观。将制作好的船模底部安装好。小结：老师制作的大船用的都是废旧物品，合理的使用这些废旧物品可以让它们变废为宝，装点我们的生活。下面就请同学们一起来动手制作吧。三、体 验 表 现 创 新1 .作业练习：小组合作绘画一组可以漂浮的物体，并进行一定程度的想象美化。2 .教师巡视辅导。四、作品交流与评价1 .自评。同学们的小手可真灵巧，这么快就完成了！哪位同学勇于到前面来展示一下你的作品？你可以说说你最满意哪个地方么？说给大家听一听。2 .他评。师：你喜欢这个同学的作品么？为什么？请从细节等方面说一说。你可以变得更漂亮一些么？怎么处理？3.师评。师：同学们评价的都真棒！我们同学们在方面都做得非常的出色，如果把处理的更好一些的话会更棒的。五、拓展延伸你还知道哪些东西可以漂浮么？出了海里的东西还有什么可以漂浮。直观感受、欣赏，交流共享素材，提高学生观察、分析问题的能力课题：8 山山水水一、教材分析本 课 和 彩墨家园是四、五年级中国水墨画系列的延续。但是在保持前两个年级主要注重水墨体验和感受传统的前提下，开始接触中国绘画典型的表现技法。但是，千万不能把这两课视为中国画的技法学习课。因为中国绘画的核心是创作者的有感而发。所以在导语中特别介绍了“山水画”的概念，并选择了从较为工整到大胆写意的三幅艺术家的作品进行欣赏。接着是非常详尽的“石的画法”、“皴法”与“水纹”的画法，它们基本上涵盖了山水用笔的基本技法。“学生作品”则选择的是大块墨色渲染与勾染结合方法的两幅作品，它们和艺术家的作品相映成趣，共同构成了水墨山水画的不同表现方法，可以供学生创作时参考。二、教学思路采用回忆描述一欣赏图片一分析讨论一直观演示一尝试体验一欣赏评述的教学策略。引导学生通过回忆和欣赏的美丽风景，抒发内心情感并加深感受。创设情境，让学生以小导游的身份用分析讨论的方式介绍画中的美景，了解由远到近的笔墨变化。教师再直观演示，让学生了解远景和近景的表现形式及方法。教学过程（-）课堂导入引导学生回忆曾游览过的美丽景色。播放视频，引导学生饱览祖国的锦绣河山。出示山水作品图片，让学生加深对壮丽山水的感受。小结：同学们，你们知道这些画叫什么画吗？在中国绘画中，描绘美丽大自然风光的画叫山水画。中国山水画作为独立的画种已有一千多年的历史，山水画凝聚着人类丰富的智慧和情感，体现着东方艺术的审美情趣，在中国绘画史上占有极为重要的地位。（-）讲授新知1.看一看，说一说出示山水画作品，让学生充当导游介绍作品。引导学生由近及远来感受美景。2.小组研究讨论：教材中的画家是如何表现近处和远处的景色的。小结：近景画得具体，远景简略；近景墨色浓、远景墨色淡。讨论：如何表现画中的浓、淡、湿、干？3.教师示范教师讲解示范一幅山水画的全过程。先用中锋勾、皴的方法画近处的景色，再用侧锋、淡墨画出远景。4.学生尝试用浓、淡、干、湿画近、中、远的山。5.展示并赏析学生作品（三）作业尝试用中国画技法画出美丽的山水画，充分表现出远近关系。（四）学生创作，教师辅导针对学生差异进行辅导，及时表扬绘画技法好的同学的作品，以互相学习、启发，鼓励学生大胆实践。（五）作品展评引导学生对比其他同学的作品，寻找不足及改进方法。四、评价建议1.能否感受到中国山水画的艺术特点。2.能否学习并适当运用中国画的用笔、用墨、用色方法进行山水画创作。3.能否按自己对中国山水画的认识和理解创作自己的山水画。4.能否对风景画和山水画的异同有自己的见解。5.能否通过自己的欣赏和创作体会到山水画的美。二次备课课题：9彩墨家园一、教材分析本 课 和 山山水水是四、五年级中国水墨画系列的延续。但是在保持前两个年级主要注重水墨体验和感受传统的前提下，开始接触中国绘画典型的表现技法。但是，千万不能把这两课视为中国画的技法学习课。因为中国绘画的核心是创作者的有感而发。所以在导语中特别加入了“浓浓的乡情饱含其中”的语句，并选择了以现代艺术家为主的四幅作品进行欣赏。接着是非常详尽的“树干树枝”“点叶”与“点景”的画法，同时涉及中国画的“章法”概念。它们 和 山山水水中的几种技法加在一起基本上涵盖了中国画用笔的基本技法。“学生作品”选择内容和艺术家的作品较为接近，但是章法布局、疏密关系不尽相同，它们和艺术家的作品相映成趣，可以供学生创作时参考。二、教学思路在知识点上，本课同上一课 山山水水均属于中国山水画的范畴，山山水水侧重学习中国山水画中的山和水的表现方法，而本课侧重学习树和点景的表现方法，这也是本课的重点。可以采用“欣赏一演示一体验”的教学策略，引导学生分析作品，学习名家作品中树和点景、景物的远近是如何表现的，由教师现场演示绘画技法，讲解重点。引导学生体验用墨彩结合的方法，表现家乡的美景，突破难点。6年 级 美术课程标准中的活动建议是尝试中国画的表现方法，体验笔墨趣味。在教学中应降低难度，所以在名家作品欣赏上选择用笔简练、有笔墨趣味的齐白石和石涛。教学过程二次备课（-）装饰教室，创设情境创设有国画氛围的教室环境，利用设备循环播放中国山水画名家作品，并配以中国古典乐曲。（二）图片导入，激发兴趣欣赏优美的家园照片或视频。同学们都知道我们祖国地大物博，风光无限，今天就请同学们和我一起到不同地区和不同民族的家园去旅行一次，请同学们仔细观察这些景色有什么特点。出示课题：彩墨家园。（三）名作欣赏，分析作品中国山水画名家作品欣赏。思考：画家是如何表现树和点景的，是如何表现景物远近的？（1）齐白石的 农耕图中景物远近的表现方法；（2）石 涛 的 村舍中树和点景、景物远近的表现方法。（四）现场演示，讲解重点学生初步体验用笔用墨方法，教师点拨并演示。树的画法：鹿角法画树，其树枝是向上出枝的，形状像鹿角，所以称为鹿角法。蟹爪法画树，其树枝是向下出枝的，形状像螃蟹的爪子向地下抓去，所以称为蟹爪法。叶的画法：点叶法是用粗细和干湿浓淡的笔画而成。有介字点、个字点、垂叶点等。点景的画法：点景应注意位置、大小、藏露等关系的变化，用笔要简练、果断，有韵味。寥寥数笔传神为妙。（五）展开想象，大胆创作结合自己家乡的特点，用墨彩结合的方法，表现家乡的美景。（六）课堂小结，回顾本课四、评价建议1 .能否在欣赏名家作品时积极思考，主动探究表现方法。2 .能否掌握简单的中国画树、叶及点景的画法。3 .能否用墨彩结合的方法，表现家乡的美景。课题：1 0 我们做乐器课时：2-3 课时教学目的：1、让学生通过欣赏了解乐器及乐器的发展，学习运用不同的材料制作乐器。2、培养学生的创造力和设计意识。教学重难点：重点：了解乐器难点：设计乐器教具准备：教师：课 件（有关青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的文字资料和图片资料学生：准备制作乐器的竹筒、铁管、铁盒、陶泥。教学过程：)教学过程二次备课（一）、引导阶段1、教师播放几段乐曲让学生欣赏。2、请学生猜一猜是什么乐器发出的乐曲，教师引导学生感受青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的不同音效。3、请学生交流自己查找到的有关乐器的资料。4、教师出示图片并简要介绍乐器的发展、乐器的种类，并让学生欣赏不同的乐器发出的不同的音效。5、原始社会（用兽骨、陶泥等制作乐器）奴隶社会（青铜制作精美的乐器）封建社会（乐器的用料、工艺更为讲究，多样如：青铜编钟、战国彩绘虎座鸟架悬鼓、等）至 今（居住在我国西南（云南、贵州、四川）和 西 北（青海、宁夏、甘肃、新疆、西藏）地区一些少数民族仍旧是用手工来制作乐器。如：藏族大鼓，体现了一个民族的独特文化韵味。（二）、发展阶段1、教师出示乐器的图片，引导学生归纳乐器的形状及特征。2、教师启发学生根据自己带来的材料设计乐器，教师讲解乐器的制作方法。3、学生思考先画出自己的设计草图并进行小组交流。4、教师根据学生的设计构思进行启发性的讲评。学生制作，教师巡回辅导。作业：利用竹筒、铁管、铁盒、陶土等材料制作乐器。交流与评价：1、展示学生制作的乐器并请学生说说自己的设计构思及制作过程中遇到过什么问题，自己是怎样解决的。2、师生交流评价。3、布置下节课工具。第3课时教学过程：1、教师复习上节课内容，教师引导学生从形和声方面继续加工乐器，让自己的乐器更好。2、学生制作，教师巡回辅导。3、学生展示乐器让学生分组展示自己制作的乐器并吹一吹自己的乐器。师生交流一一比一比，谁的乐器造型好，谁的乐器能发出优美的声音。教师评价，小结。4、课后拓展让学生尝试用更多的材料和方法制作乐器。课 题1 2：保护文物领域：综合探索教学目标1、通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用.2、调查了解文物资源，增强学生的文物保护意识，培养学生的艺术观察能力，绘制宣传小报，了解保护文物的意义，3、塑造带有人文主题色彩的学习氛围培养学生热爱我国传统文化的情感。开拓视野，陶冶情操，提高欣赏水平。教学重难点(1)、了解文物造型、用途与价值，培养学生尊重我国的文化遗产、保护文物的意识和热爱我国传统文化的情感(2)、绘制宣传手抄报，仿制文物。教具准备:教材、多媒体课件、录像。教学过程：教学过程二次备课1、结合影片，情景导入首先，播放圆明园历史视频作为本课的导入部分。通过视觉与听觉的感官刺激，引导学生认识那段历史，了解文物的珍贵价值，触动学生心灵，提升爱国热情和对文物保护的潜意识促进。2、自主探索，欣赏巩固(1)学生展示课前搜集的文物资料的搜集和对文物资料师生共同欣赏，教师对文物资料添加说明并夸奖学生(2)引导学生欣赏教师收集的文物资料图片分小组讨论交流，感觉文物的美感。老师提出文物的重要性和引起对其保护的意识。并根据学生的总结提出文物的概念和价值，引出从自身做起，保护文物的行为意识。(3)领学生一起看课本上的知识窗什么是文物和文物包括哪些？(4)说一说，我们所居住省份或城市有哪些历史文物？学生小组讨论交流，并作答：(5)文物有着这么重要的历史意义，所以要重点保护今天我们可以制作一些文物宣传小报，同学们先来欣赏一些其它同学制作的小报。领学生欣赏，教师适当说明。(课件展示宣传小报作品)3、创作表现，体验成功这一过程主要是以学生课堂练习为主，我将布置以下作业内容：(1)分小组合作，制作文物宣传手抄报(2)制作文物资料展示卡或仿画文物。作业方式可以以小组形式进行，也可以选择独立完成，学生自己选择作业内容。教师巡回指导，发现问题及时提出，学生们纠正。发现表现好的同学要及时提出表扬，鼓励学生创作。4、评价交流学生分组展示自己的作品，采用学生自评和教师点评的评价方法，在点评时我会鼓励学生自己发表自己的看法，多多肯定和激励学生的表现力和创造力，增强学生的自信心！5、课后拓展深化情感向学生展示本地身边的一些出土文物和保护景点，通过对身边文物的了解，引起学生的共鸣，提升学生热爱家乡，热爱生活的情操。建议学生课后，多搜集一些历史文物资料，继续了解我们祖国博大的传统文化。课 题1 3：古建筑保护教学目标：1、欣赏、了解古建筑的特点与风格，2、临摹古建筑，懂得爱护古建筑。教学重点：1、引导学生欣赏了解古建筑，懂得爱护古建筑。2、要求学生，注意合理构图，注意虚实的处理和色彩搭配。教学难点：能比较准确地画出古建筑的外形，并能向老师和同学介绍作品。教学过程：教学过程二次备课1、组织教学2、课题导入：我们伟大的祖国历史悠久，保存下来的古建筑是祖国古代劳动人民智慧和技术的结晶，它博大精深，装点着我们祖国的河山，有些已被纳入世界非物质文化遗产名录，爱我中华,珍惜、爱护、保护好古建筑，我们新一代神圣的职责，今天就让我们一起来学习爱护古建筑，板书课题。3、欣赏：(1请看大屏幕：这是什么古建筑？这是万里长城，它雄伟壮观，蜿蜒盘旋在山上，体现了古代劳动人民的高超的建筑技艺，是我国人民的骄傲。(2这又是那里呢？这是北京的太和门广场，它很气魄。(3请继续看屏幕这是什么古建筑呢？这屏幕上是北京颐和园万寿山佛香阁，它的色彩和装饰花卉图案很美丽。(4你们看这是什么山上的古建筑？我知道这是武当上古代建筑群，世界闻名。(5这又是什么古代建筑呢？这是宗教建筑，布达拉宫。(6大家知道的知识很多啊，这照片是哪里呢？这是山西的应县木塔，它是我国保存最完好的木塔。塔里有1 8尊罗汉塑像，个个心底都是很善良的。(7 课本中介绍的是哪里的古建筑？是江南水乡西塘镇的民居，西塘镇有千米廊棚独具特色。(8 大家的知道的真不少，我们这里有古建筑吗？你们知道的可真不少，家乡的古建筑有的损坏很厉害，同学们有什么建议吗？我建议:修旧如旧，保持古代建筑的风貌，如同函古关的重修一样。成为旅游胜地。(9 你说的真好，你能总结出古代建筑的风格特点吗？造型优美,对称,渐变,顶有脊,檐翘等。结构科学,斗拱,柱梁,不用钉子,稳固。极尽装饰,檐,雕梁,画栋,窗饰等。(1 0 真不错，你的这些知识是从哪得到的？上网查找的。(1 1 古建筑还有很多很多，在以后学习中，我们要勤收集，让我们都来爱护家的古建筑。为了加深对古代建筑的印象，大家看怎样来表现古建筑？我们可以用泥塑、纸工，绘画等多种形式表现古代建筑。(1 2 画时要注意什么？生；(要画好古建筑,先要进行观察分析,把它简单看成几何形体。)(1 3 你说的很好，老师画的寺庙，大家喜欢吗？示范画学生进行临摹。(1 4 你画的是什么？(1 5 大家课前都分小组调查了古建筑，了解了很多，古代劳动人的智慧，并认识到古代建筑代表的历史，和当时的民风，今后我们要更加爱护古建筑。第二课时教学目标：1、通过欣赏我国古代建筑艺术了解我国古代建筑的外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩、类别。2、对我国古代建筑的欣赏感受能力。3、培养学生对祖国建筑以及悠久历史文化的热爱和民族自豪感。教学重点：了解我国古代建筑的外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩。教学难点：对我国古代建筑的欣赏感受能力，能够从外观、结构、布局、装饰、类别来欣赏祖国古代的建筑艺术。教学过程：一、组织教学：二、讲授新课：(-)导入建筑和我们的生活紧密相连，今天我们来学习我国古代建筑艺术。出示自学提示：1、欣赏古代建筑，了解建筑的基本特点外观造型都是由哪些部分组成？2、说出古代建建筑的美。我国古建筑综合运用了绘画、雕刻、书法等艺术表现手法造型美丽、色彩艳丽，外观造型有：屋顶、屋身、台基，建筑结构有立柱、横梁、斗拱，匾额、楹联、根格。群体布局：院子为中心、中轴线、对称宫殿、我国古代建筑的类别：坛庙、塔、寺庙、民居生：北京的天坛，故宫博物院，武当山建筑群等工艺不凡，体现了劳动人民的智慧。同学们说一说在建筑中加上各种艺术手法的效果是怎样的？色彩是我国古代建筑的一大特色，同学们从课本中找一找我国古代建筑在色彩的运用上都是怎样的？生：蓝、绿、红。三、总结：1、今天同学们一定收获不少吧，请来说一说。2、看到我国的古代建筑你有什么感慨呢？3、请说说我国古代建筑的资料和我们所在地区的古代