《海上钢琴师》观后感范文6篇.docx

海上钢琴师观后感范文6篇 有些电影是你看过之后心中涌现万千却无从下笔，是你思绪纷飞却不知从何整理的。海上钢琴师就是这样一部令人欲罢不能却欲言又止的电影。或许多年之后，人们会遗忘那场惊艳的钢琴决斗，会遗忘他心爱的女孩就住在莫特街27号，会遗忘但在维吉尼亚号残骸中他与麦克斯最终的对白，眼神中所流露出的孤独、决绝而温顺，始终会出没在心底，带来生息。 这个故事的开头到结尾，始终是以倒叙的手法由迈克斯陈述而来的。所以，有人说，迈克斯和1900其实就是“一个人”，由于除了迈克斯，没有人能作证，我们并不知道1900的故事是否真的存在。所以，1900代表的是某种境地，是和外界纷扰不一样的存在状态。 对于这样的结尾，我一开头感到的是惋惜和怜悯：为什么不能试着上岸迎接新的人生呢？为什么不能在喧嚣繁闹的世界中找到另外的一面美妙呢？为什么非要以死来完毕自己的生命保卫一生的幻想呢？ 对于这部电影，有许多不同的角度和主题。固然，假如一部电影只能从单一的角度去分析，就不算一部经典之作。 从追求幻想的角度来看，当时的人们都朝着美国梦不断努力，世界布满了欲望、利益和关系的纷争，甚至许多人拼搏多年依旧没有获得想要的胜利，最终走向穷途末路。迈克斯为了生计可以把陪伴多年的小号卖掉，为了生存他放弃了自己的幻想；而1900一生都留在了船上做自己喜爱的事情，为了幻想他可以放弃一切，甚至于面对死亡，他依旧无所畏惧。 不完善才是生命的常态，假如结尾没有这么悲剧性的一幕，这部影片就没有了升华的价值，在我看来，它反映了许多现实世界与抱负主义的东西。假如1900走出了大船，拥有了和寻常人一样的家庭和财宝，或许他就无法弹奏出在大船上那种纯洁、自然的音乐了。所以，这部电影在肯定程度上也歌颂了一种远离世俗喧嚣的纯净幻想。 海上钢琴师观后感2 “陆上的人喜爱寻根问底，虚度了大好光阴。冬天忧虑夏天的姗姗来迟，夏天则担忧冬天的将至，所以他们不停四处游走，追求一个遥不行及、四季如夏的地方我并不艳羡。” 一个人，一艘船，一架钢琴，一辈子的光阴，一段传奇的故事。“只要你还有个好故事，你就永久不会完蛋！”。 目前为止我在海上体验的时间很短，我总是在期盼着，最好能登上一艘游轮，在大海上航行几天，不在乎目的地，只盼望可以体验在海上的感觉。一艘船孤独的航行，生疏的人群，生疏的环境，假如没有阳光和星空，四周几乎没有分别，可以学着放松，让晃动的船体带我回到婴儿时代，感受对四周的未知，对目的地的迷茫，以及每天的无所事事。或许最初几天我会处处溜达，保持亢奋和奇怪的劲头儿。然而或许十天，或许二十天，当这种新奇的感觉一每天消散，厌倦、疲乏、无聊、焦虑、生气、恐惊随之而来！ 1900的人生很悲催，但也很幸运！悲催是站在世人的角度，不知道自己的身世，必需和孤独长时间相处。幸运的是在我看来，他有充分的时间、空间和自己沟通，船上来往的旅人，正好给了他多元化的感官体验，生活在熟识的船上，安全的底色给了他无惧生命的力气。而他对人、对生活的细致观看和思索，也为他的演奏注入了灵魂。技巧可以被仿照和学习，但思想是自私的，是独有的，是任谁也无法夺走的！人类的宏大就在于我们开启了自办法识模式，并擅长用意识制造和体验生命。我们工作、生活、旅行、学习等等行为模式的意义是为了翻开我们的意识框架：借由看到的去思索更多看不到的；借由体验到的去制造更多可以体验的。1900不用下船，所以他从不期盼那个目的地的到来，开船的瞬间，他为同行的旅人开启一场音乐盛宴，驱散陆地带上船的雾霭。没有分别心，却更情愿在有幻想的人群中抒发自己的幻想，没有评判心，更纯粹的倾听和承受不同的信念，通过思索把感受融入灵魂，融入幻想。 三十年，生活在船上，身体可以说被禁锢在船上，可并不影响他的心灵在宇宙间飞翔。完整的人生包含了生和死，而他的完整更是完善到没有瑕疵，生于船上，死于船上，短短人生全部传奇也都在船上制造，而他的音乐，却拥有法式爱情的浪漫，英式肤浅的诉说，美式激荡的呐喊 他用意识走遍了千山万水，他专心去感受四周的一切，名利对于他的音乐执著，对于他的制造守护，卑微而浅薄。生命的意义！浅显的话题，却有着很多简洁的答复，可谁也说不清哪个更为贴切我情愿用一生去享受探究生命意义的过程，或许这也是生命的意义所在！ 海上钢琴师观后感3 海上钢琴师的男仆人公1900，从诞生到离开这个世界都没有离开过大海，他简直是一个天才，没有人知道他超群的技艺师出何人，他的曲子是那么纯粹，根本不需要用大海外面的世界所证明，他从未踏足陆地，他的眼睛与思绪似乎走了全世界，对于陆地世界的一切风土习俗都了如指掌，简直是一件奇妙的事！ 他的双手生来注定会为世界音乐史留下一笔，即使不曾拥有认可的姓名，官方数据甚至没有登记过他的存在。而他也并没有为此不公所辩白和证明什么，不需要所谓的巡演让自己大紫大红，给有幸乘坐此船的乘客进展演奏，效果便足以说明他不俗的成就了，况且他也没有真正在乎过这些虚无缥缈的东西。在大海上，他从不会吝啬自己的曲子，战乱中同样担心稳的大海，是他用自己的曲子抚慰那些受到创伤的人们，陪伴他们最终一程。 才华但却没出名垂青史的记载，仿佛从未消失在这个世界上。悲伤吗？惋惜吗？我想结果都不重要了吧！重要的从来不是他人的看法和结果的好坏，关键在于这个事本身，当事人的选择最重要。或许他并不属于这里，他只不过是换了一种方式回到了他应当去的地方，那里也有大海，钢琴，挚友与喝彩的观众。 想想给我一个陆地生活的人的一点小小启发：便是专注于自己，专注做事，不要让欲望和这个世界的喧嚣扰乱本心吧！没有人不想纯粹，但纯粹始终如一却很难。 海上钢琴师观后感4 本片叙述了一个钢琴天才传奇的一生。1900年，Virginian号豪华邮轮上，一个孤儿被遗弃在头等舱，由船上的水手抚养长大，取名1900。1900渐渐长大，显示出了无师自通的非凡钢琴天赋，在船上的乐队表演钢琴，每个听过他演奏的人，都被深深打动。爵士乐鼻祖杰尼听说了1900的超群技艺，特地上船和他竞赛，最终自叹弗如，黯然离去。惋惜，这一切的事情都发生在海上，1900从来不愿踏上陆地，直到有一天，他爱上了一个女孩，情愫在琴键上流淌。他会不会为了爱情，踏上陆地开头新的生活，用他的琴声惊艳世界？但这一切却在1900看到城市后都变成了梦想，他又回到船上，直到工程队用600吨炸药将巨轮炸毁，他也没上大陆一步。 影片中有几个镜头让我非常影响深刻。第一个镜头，当1900从甲板上缓缓走下舷梯时，画面选择了一种处理方式当1900一步一步的捱下舷梯时，镜头以同样的缓慢和凝重由远及近，最终慢慢定格，转而我们看到的是从舷梯前方的角度拍摄的1900沉重的脚步，以及透过舷梯的缝隙和1900双脚展现给观者的纷繁而凌乱的城市。而后，我们从1900的眼眶中看到了一个别样的城市张牙舞爪的炫耀和叫嚣着自己的急躁，扬扬得意的伸展着栉比的高楼和烟囱。很特殊的表现手法，当影片行进到最终，Max问及1900为何不情愿离开Virginian的那一瞬间，我们就不难理解1900的答案了琴键太大，音乐无从而生；城市太大，我们无从而生 其次个镜头：当1900与Max分别时，二人拥抱时，这里用了一个非常经典的仰拍镜头，在这一刻，我看到了三层意思，第一层，人格的高大。1900的人格在这一刻无疑是高大的，他拥有一个对音乐非常虔诚的灵魂，他不想下船的缘由几乎全部都是从自己的音乐里悟出的，所以说，用一个仰拍来突出一个虔诚的灵魂；其次层是Max，他对1900的成全与敬重。自己的朋友选择了死亡，他并没有选择强行带走，而是敬重与理解，这是，仰拍镜头将这种高尚的做法表现出来；第三层，是两个人的友情。Max始终信任1900始终在船上，所以不管多少人的阻拦也执意上船，说明二人的友情已经是另一种高度，并且，Max作为1900口中的少数人，说明，Max少有能懂1900的人，所以说，用一个仰拍镜头，将二人的友情表达的非常高大。 最终一个镜头，在Virginian被炸毁的前一刻，突然一双手，枯槁的手，轻轻的摆放在观者眼前，然后这双手开头在空气中弹奏，背景音乐是那首奇妙的乐曲1900为了心爱的女孩所即兴演奏出的爱语。钢琴的声音，尤其是这样以单音为主的简洁旋律，总是显得特殊的洁净和轻灵，仿佛是1900那颗安定的心一般，平缓的旋律倾泻着柔情，不仅是对那个曾经消失在1900生命里的姑娘的柔情，更是1900膜拜着钢琴、膜拜着音乐时，心里自然而然的散溢出的柔情。 1900是个天才，他从小就会弹出奇妙的音符，但他又是个孤独的人，特殊是在一艘巨轮上的天才，船上的旅客来来往往，1900群看到的永久都是生疏的新面孔。他们怀揣着对美国生活的憧憬，前往美国，再美妙的音乐也会由于那一声“America”抢去关注点，只留下1900那落寞孤独的身影。 海上钢琴师观后感5 海上钢琴师它没有恢弘磅礴的气概，没有曲折迷离的情节，没有撕心裂肺的呐喊，但它却是一部关于内心深处最微妙弦动的灵歌。 影片的仆人公1900说过这样几句话：“城市那么大，看不到终点。在哪里？我能看到吗？就连街道都已经数不清了，找一个女人，盖一间房子，买一块土地，开拓一道风景，然后一起走向死路。太多的选择，太简单的推断，莫非你不怕精神崩溃吗？陆地，太大了，他像一艘大船，一个女人，一条长长的航线，我宁可舍弃自己的生命，也不情愿在一个找不到终点的世界生活，反正，这个世界现在也没有人知道我。我之所以走到一半停下来，不是由于我所能见，而是我所不能见。” 许多观片人认为1900是命运悲剧与性格悲剧交错的受害者，他承受了自我消灭的结局，从而也就没有以严厉的态度来对待人生，反而从中产生了荒谬感、孤独感、恐惊感和无望感，缺乏了与命运抗争的尊严和信念。这种观点我不予否认，但我却不赞同。 有一句话是这样说的：“这个世界唯一一尘不变的就是它不停的在转变。”我们的世界时刻在转变，科技、文化正飞速进展，我们的步伐也在喧嚣急躁中驱驰，慢慢地我们的灵魂跟不上脚步，只是一身肉体匆忙来往。在这个大多数人都疯狂追赶“钱和权”的时代，亲情、友情、爱情慢慢变了质，甚至对某件物品、事物的喜爱，也是基于某些目的。而1900他就像一个孩子，一张白纸，它执着而单纯的宠爱着钢琴，奇妙的旋律只取悦自己或是献给心爱的人，他知道他能拥有什么，不去渴望那些不能，或者根本没有必要拥有的东西；它知道它不了解什么，也不去让自己陷入无尽的迷惘。若是他走下船，他或许可以在陆地收获名利，却只能以遗失本真来作为代价。 最终，他选择与巨轮一同消逝在天际，不是软弱，而是遵从自己罢了，由于生命的最终一刻，他是如此安静。1900，一位驻守在我心中的漂亮。 海上钢琴师观后感6 海上钢琴师，反复看了三遍，每一遍的感受都非常深刻，我是在假期朋友之口中了解到这部影片，她看完后竭力向我推举，说这是一段旷世奇才的隐秘传奇，还一边眼泪汪汪地向我描述这部影片那些打动她的点。 这个学期开学，挑了一个闲暇的下午，我开头走入这段回忆式表达的影片。 故事里的仆人公诞生在海上，被水手收养。他只有水手赐予的名字，而名字是一个年月，1900。幼年他面对钢琴，无师自通，是真正的天才，受到很多人的追捧和掌声。他在偶然的一次，静静爱上一个女孩，静默且深情，曾令人揣测他是否会为了她而下船面对新的世界。 然而他最终选择的仍是他的钢琴，他的大海。他说，钢琴只有88个键，但是外面的世界，却是有着很多黑白键的巨大钢琴。他无法驾驭。是由于这样吗？ 我记得影片中1900说的一段话，“陆上的人喜爱寻根究底，虚度许多的光阴。冬天忧虑夏天的迟来，夏天担忧冬天的将至。所以你们不停处处去追求一个遥不行及、四季如夏的地方，我并不艳羡。” 有人说，1900代表着的是一种抱负，代表着这个尘世中的多数人，注定不会付诸行动，却会始终心怀憧憬的抱负。耸立在那里，自由，决绝，而哀痛。 我们为什么不会像1900一样，永久待在船上，选择在漫天火光中永沉海底。这样壮烈，却获得永生的自由？ 由于，大多数的我们，始终生活在这个“外面的世界”，虽然清晰地观察它的混乱，却也会由于某一瞬间体验到的那些温情，那些无以伦比的美妙，而心甘情愿地忍受着它所赐予的损害，努力弹奏出最华美的人生乐章。对我而言，这种“外面的世界”若是自己真的所爱所选，这也未尝不是一种好的选择。 也有人说，这部影片是叙述内向型人才在快节奏社会中倔强却无奈的低吟、是每个人在信息时代下打不开的内心和没有安全感的茫然。 我们或许从来都不是天才，但是我们至少能做到勤恳、踏实。我们从单纯和执拗开头，学会圆滑，学会世故，但内心深处，终究会始终记得，这一生所做的种种妥协，不过是为了在这个微尘世界，在这架上帝赐予的钢琴上，创作出独属于自己的旋律与琴音。 人的一生实际上每时每刻都在面临选择，每一个细小或者重大的选择打算了各自的人生走向。凡人的选择是无论如何先活下去再说，活着这件事情本身比什么都重要。而天才则把心灵的舒适看得更重，生死则次之。 对许多人而言，这或许是悲剧，但是我却认为这是1900的一种自我追求，他喜爱船上的生活到达一种极致、高于一切，那里是他的整个世界，离开这里，他可能再也不能连续他所爱的这种生活。 有人问，这部影片既然这么有深意，为什么没有像绿皮书一样拿奥斯卡奖呢？许多人都觉得导演用错了力气，或者不明白他究竟想要表达什么。只是这个世界急躁的人太多。他想传达的东西，不是你为了写影评翻来覆去看了好多遍发觉找不到可以作为主旨的东西。导演是有野心，他想叙述一个人的一生，想映射一个时代。这部电影根本不是在讲故事，而是在给每个看官照镜子，主角就是你自己。 还记得当Virginian被炸毁的前一刻，突然一双手，枯槁的手，轻轻的摆放在观者眼前，然后这双手开头在空气中弹奏，背景音乐是那首奇妙的乐曲1900为了心爱的女孩所即兴演奏出的爱语。钢琴的声音，洁净而轻灵，仿佛是1900那颗安定的心一般，平缓的旋律倾泻着柔情，不仅是对那个曾经消失在1900生命里的姑娘的柔情，更是1900膜拜着钢琴、膜拜着音乐时，心里自然而然的散溢出的柔情。 海上钢琴师讲的不仅仅是一个钢琴师的诗意史诗，它的意义在于让我们意会生活，在于让我们了解天才，在于让我们观察自己让我们看清自我存在的意义！ 【海上钢琴师观后感】